Muzyka Alegria, Alegria, Caetano Veloso: analiza i historia
Niektóre z najsłynniejszych utworów Caetano Veloso, Szczęście szczęście Został zaprezentowany na Festiwalu Płytowym w 1967 roku.
Piosenka była szkieletem ruchu tropikalnego, w którym Caetano Veloso, Gilberto Gil i Os Mutantes byli dwoma poważnymi przywódcami.
Listownie, niezwykle współczesny i z akcentami popkultury, szybko został przyjęty przez publiczną fryzurę i Alegria, Alegria virou logo um ogromny sukces. Pomimo tego, że stał się poszukiwaną publicznością, znalazł się na czwartym miejscu poza konkursem.
tekst piosenki
Chodzenie pod prąd lub wiatr
Sem lenço, sem dokument
Nie ma słońca quase dedembro
Eu vou
Albo słońce jest rozprowadzane w zbrodniach
Espaçonaves, guerrilhas
Ładni kardynałowie
Eu vou
Em twarze prezydentów
Em wielkie beijos miłości
Em dentes, pernas, bandeiras
Bomba e Brigitte Bardot
Albo słońce z ławkami na czasopisma
Byłem pełen radości i preguiça
Co za dużo nowości
Eu vou
Poprzez zdjęcia i nomy
Os olhos cheios de cores
O peito cheio kocha cię
Eu vou
Dlaczego nie, dlaczego nie
Myśli o małżeństwie
Nigdy więcej nie poszedłem do szkoły
Sem lenço, sem dokument
Eu vou
biorę coca-colę
Myśli o małżeństwie
A piosenka mnie pociesza
Eu vou
Poprzez zdjęcia i nomy
Sem lekki e sem fuzil
Sem fome sem telefone
Bez serca Brazylii
Ela nem wie, że até myśli
Śpiewać w telewizji
Albo słońce jest takie piękne
Eu vou
Sem lenço, sem dokument
Nic, żadna torba ani moja
Chcę dalej żyć, kochanie
Eu vou
Dlaczego nie, dlaczego nie
Przeanalizuj teksty
Rewolucyjne teksty Caetano Veloso zaczynają się od wersetów sugerujących wolność pomimo surowego kontekstu politycznego kraju.
Śpiewać „Caminhando contra o vento”, czyli eu-liryczną twarz wiatru, metaforę dyktatury wojskowej, która wprowadziła w kraju cenzurę i represje. O gerúndio do czasownik caminhar drukuje pojęcie ciągłego ruchu, pomimo wszystkich przeciwności.
Brak wersetu do naśladowania
Sem lenço, sem dokument
Postrzegamy kwestię anonimowości, czyli eu-lirycznego spaceru, jako mały temat qualquer nas ruas da cidade.
Drugi lub własny Caetano Veloso nie jest darmowy Prawdziwy tropikalny, em Szczęście szczęście widzimy „portret, na pierwszy pessoa, typowego młodego człowieka tamtych czasów spacerującego po ulicach miasta com fortes sugestie wizualne, pokojówki, możliwe jest proste wymienienie nazw produktów, osobowości, miejsc i Funkcje ".
Obserwując lub wers, że widzisz logo z przodu („No sol de quase dedembro”) lub kompozytor sytuuje lub ouvinte nie ma tempa i nie ma spacji: já faz clima de verão e é dedembro.
Czytamy tutaj lub forte refão, które powtarza się przez lata całej muzyki:
Eu vou
Proszę zwrócić uwagę, że praktycznie nie ma tempa czasownika używanego przez lata w tekście. Caetano używa czasowników nieobecnych do narracji lub tu i lub agora. Szczęście szczęście To podsumowanie życia w Brazylii z tamtych czasów udaje zapis jej czasu historycznego.
Piosenka śmiało i obserwuj odniesienia do kultury popularnej:
Albo słońce jest rozprowadzane w zbrodniach
Espaçonaves, guerrilhas
Ładni kardynałowie
Eu vou
Cardinales to nawiązanie do Claudii Cardinale, bardzo pięknej włoskiej aktorki, która była bardzo popularna w latach sześćdziesiątych.
Atriz była ikoną epoki, a jej nazwisko przywłaszczył sobie Caetano, by odnosić się do pięknych kobiet w ich wieku.
To nie jedyny fragment, w którym pojawia się kolejna wzmianka o ważnej aktorce. Niektóre wersety do naśladowania pochodzą lub nie od Brigitte Bardot:
Em twarze prezydentów
Em wielkie beijos miłości
Em dentes, pernas, bandeiras
Bomba e Brigitte Bardot
W latach sześćdziesiątych bardzo słynęła również francuska aktorka.
A presença de nomes estrangeiros ao longo da music não é casual: os tropicalistas defenseam do kanibalizacji obcej kultury, włączenie elementów z kraju staje się częścią projektu estetycznego i politycznego.
Wciąż zawodząc w polityce, w tym odcinku piosenki widzimy sztandary i dwóch prezydentów zmieszane z nieoczekiwanymi elementami, takimi jak zęby i nogi. Można powiedzieć, że eu-liryka nie jest właściwie oszukanym politykiem, teorią, która potwierdza logo twarzą w twarz:
Albo słońce z ławkami na czasopisma
Byłem pełen radości i preguiça
Co za dużo nowości
Eu vou
Tutaj zaczynam codzienny banał, czyli Eu-liryczny przyznaje się do braku energii do zmierzenia się z wiadomościami, że wolał kogoś przyjąć przez maczety niż przez przejście, wiszące na ławkach.
Wygląda na to, że szczypta wiadomości politycznych ze świata przechodzi zaledwie kilka sekund przed pierwszą stroną dziennika lub czasopisma.
Innym możliwym odczytaniem jest to, że ten odcinek jest krytyczny wobec alienacji massy, która nie starała się zagłębić nas w wydarzenia informacyjne.
Poprzez zdjęcia i nomy
Os olhos cheios de cores
O peito cheio kocha cię
Eu vou
Dlaczego nie, dlaczego nie
Wersety acima falam robią extra de informação: rostos, nomy, rdzenie, amores. Współczesny świat, który przeładowuje, biorąc pod uwagę, że wiele razy widzisz twarz, gdy mały podmiot czuje się zagubiony.
Diante dessa gotująca się w obrazach i sentymentach, czy eu-lrico postanawia odejść, rumo w miejsce, które nie wie, gdzie jest.
biorę coca-colę
Myśli o małżeństwie
Nigdy więcej nie poszedłem do szkoły
Sem lenço, sem dokument
Eu vou
Dwa wersety wspominają lub chłodziwo, że ta ikona daje popkulturze i symbol północnoamerykańskiego imperializmu. Obraz jest tu także wykorzystywany jako portret codzienności, zapis banalnej chwili z dnia na dzień.
To kilka momentów piosenki, w których pojawia się parceira. Nie wiemy nic o - lub nie znamy jakiejś cechy fizycznej - mamy tylko informację, że chce wyjść za mąż (czy byłaby to idealizacja kobiety daquela geração?).
Kolejne wersety powtarzają się z krótką zmianą: enquanto ela thinks em casamento lub e-lrico ouve a song que lub console. I na tym tle brzmi trilha, by postanowić odejść.
A amada é novamente lembrada quase no final daje muzykę:
Ela nem wie, że até myśli
Śpiewać w telewizji
Albo słońce jest takie piękne
Eu vou
Caetano sublimuje tutaj, by przedstawić dwa przekazy masowego przekazu. Teksty są humorystyczne, ponieważ dokładnie ilustrują to, z czym wokalista ma do czynienia z muzyką: śpiewa w telewizji. Warto zauważyć, że Alegria, Alegria została zaprezentowana na TV Record Festival.
Eu-liryczna volta następnie weryfikuje piękno dnia forów – czyli słońca – i potwierdza chęć wyjazdu.
Ponownie zgadzasz się na swój warunek anonimowości i gwaranta, że nie chcesz wnosić niczego do nowego miejsca:
Sem lenço, sem dokument
Nic, żadna torba ani moja
Chcę dalej żyć, kochanie
Eu vou
Dlaczego nie, dlaczego nie
Lub werset „Nothing no bag ou nas mãos” został wyrzucony bezpośrednio z ostatniej strony Jak słowa, Autobiografia Sartre'a. Chodzi więc o odpowiednią kulturę wysoką, rodzimego śpiewaka, który wstawia słowa w środek popularnego listu.
Alegria, Alegria é, przed tudo, polityczna i społeczna manifestacja ostatniego pokolenia zdewastowanego przez militarne ścisku. Z drugiej strony, ponadczasowy, list Caetano frisa był również powszechną koniecznością odczuwania młodych włosków, by zostawić rumo ao novo.
Kontekst historyczny
Rok 1967 był rokiem szczególnym dla muzyki brazylijskiej. Nesse ano Gilberto Gil przedstawia piosenkę Niedziela bez parku e também em 67 Caetano surgiu com Szczęście szczęście.
Albo młody Caetano ma zaledwie 25 lat, kiedy podszedł do pudełka, aby spróbować wygrać maksymalną nagrodę Festiwalu. Piosenkarka dołączyła do zespołu Beat Boys (brazylijskiej grupy rockowej złożonej z argentyńskich muzyków), aby wziąć udział w prezentacji.
Podczas wystawy wokalista Baiano i Beat Boys używali gitar elektrycznych, co było nowością w tamtym okresie historycznym. Até então do gitary elektrycznej zostało odrzucone jako symbol kultury Ameryki Północnej.
Kontrowersyjna i wymagająca piosenka znalazła się na czwartym miejscu, a jej autor otrzymał pięć tysięcy cruzeiros velhos.
Prezentacja Caetano, feita no day 21 października 1967, dostępna online:
Kulisy hodowli
Caetano konfesjonał no seu livro Prawdziwy tropikalny jako foi lub rama hodowli, która stałaby się symbolem tropikalizmu:
Postanowiłem, że żaden festiwal 67 nie deflagracji rewolucji. Nie mam mieszkania Solar da Fossa, zacząłem komponować piosenkę, którą chcieliśmy, aby była łatwa do nauczenia się w części drugiej. widzów festiwalowych, a jednocześnie jednoznacznie scharakteryzował nową postawę, którą chcieliśmy zainaugurować (...) Tinha que ser uma radosna marchinha, w jakiś sposób zanieczyszczona międzynarodowa pop hair, i śledzenie listu do jakiegoś krytycznego, kochającego dotknięcia świata, w którym jest pop dava.
W eskorcie tytułu piosenki
Tytuł wybrany dla muzyki jest głęboko ironiczny i co ciekawe, nie pojawia się w tekstach.
Até hoje, wiele osób uważa, że tytuł piosenki to "sem lenço, sem document", um dwa poważne wersy mais fortes.
O bordão "radość, radość!" Był często używany jako artysta estradowy / prezenter stacji radiowej i telewizyjnej Chacrinha. Jego program cieszył się dużą popularnością, a powtarzane wielokrotnie zdanie weszło do zbiorowej nieświadomości i zostało zawłaszczone przez Caetano.
Do Tropicália
Ruch tropikalny zaczął zdobywać ludzi w 1967 roku, ale w kolejnych latach zyskał większy odsetek. Fizeram należy do wielkich nominowanych do MPB, takich jak Gilberto Gil, Tom Zé i Gal Costa.
Artyści będą starali się odkrywać muzykę na nowo, czerpiąc wpływy z młodej kultury, głównie popu krajowego i zagranicznego. W ten sposób listy przejdą do refleksji nad zadaniami z ich własnego czasu i będą chciały przedyskutować aspekty życia codziennego.
Między wami dwoma artystami mamy umiędzynarodowienie kultury narodowej i powrót do początków Brazylii. Innowacje i eksperymenty dla dwóch innych cennych cech, dwóch tropikalnych.
Artyści poświęcają nam dużo czasu z Oswaldem de Andrade, jak stwierdził Veloso w wywiadzie:
Dla idei serbskiego kanibalizmu kulturowego byliśmy tropikalnymi latami jak luva. „Zjadamy” Beatlesów i Jimmy'ego Hendrixa. Nasze argumenty przeciwko postawie obronnej dwóch nacjonalistów znajdują tu zwięzłe i wyczerpujące sformułowanie. Oczywiście zastosujemy swobodę i intensywność, ale nie będziemy ostrożni i na każdym kroku będziemy starać się przemyśleć to, co uwielbiamy.
Młodzi artyści pretendiam, acima de tudo, nagrajcie swoje tempo. Warto zauważyć, że kraj przeżył ciężkie lata życia, które rozpoczęło się w 1964 r. jako przewrót wojskowy.
Kluczowym wydarzeniem dla Tropikalistów było opublikowanie manifestu „Crusade Tropicalista”, opublikowanego przez Nelsona Mottę na zasadzie „Last Hour of Rio de Janeiro”.
Wbrew zwyczajowi, tropikalizm nie występuje z muzyką i otwiera różnorodne światy kultury, takie jak sztuki plastyczne, literatura, teatr i kino.
Ty Festiwal w Canção
W latach sześćdziesiątych Rede Record wymyśliło brazylijskie święto muzyki popularnej.
W telewizji pokazywane programy są widoczne dla szeregu artystów, którzy zapisują się do śpiewania własnej muzyki. W pierwszych latach istnienia militarnego była to swoista przestrzeń względnej wolności.
Alegria, Alegria została zaprezentowana na trzecim brazylijskim festiwalu muzyki popularnej. Był rok 1967 i od razu publiczność zaczęła śpiewać popularną muzykę ganhou.
Caetano e o exílio
Kiedy śpiewał Alegria, Alegria w 1967 roku, Caetano wyrażał siebie w połowie różnych wydarzeń pomimo reżimu wojskowego.
Równocześnie przechodziła politykę, hartując to, co, jak uruchomione w grudniu 1968 r. instytucjonalne Ato nr 5, do sytuacji, która co jakiś czas się otwierała.
Nesse mesmo ano - rok depois de ter sung Alegria, Alegria - Caetano i Gilberto Gil zostali uwięzieni, a po zwolnieniu postanowią udać się na wygnanie do Anglii.
Conheça także
- Muzyka Pra não dizer que não falei das flores, Geraldo Vandré
- Muzyka Cálice autorstwa Chico Buarque
- Caetano Veloso: muzyka i biografia
- Jako główne utwory muzyczne z Tropicália
- Słynne utwory muzyczne o brazylijskim dowódcy wojskowym
