Vanguarda: o que é e quais são suas características e tipos

Em outubro de 1905, os parisienses puderam testemunhar oficialmente a primeira vanguarda artística. Foi uma exposição organizada no Grand Palais, que reuniu, pela primeira vez, o grandes nomes do Fauvismo, corrente que tradicionalmente é considerada o início do vanguardas.

No entanto, isso não é exatamente assim. Os impressionistas já haviam se rebelado contra os preceitos da academia na década de 1870. Muito antes, outros movimentos, como os pré-rafaelitas ou os nazarenos, também reagiram contra o absolutismo da arte oficial. Por que não estão incluídos, então, dentro da vanguarda? E, para começar, o que exatamente define a vanguarda?

Neste artigo faremos uma breve revisão sobre a vanguarda, suas origens e suas características.

O que é vanguarda?

O conceito Vanguarda está inevitavelmente relacionado com o seu significado original, de claro cariz militar. No campo artístico, refere-se a tendências que apresentam uma forte atitude crítica em relação à sociedade e às normas., especialmente contra as regras da criação artística. Um dos aspectos importantes na definição de vanguarda é que ela deve ser praticada por um grupo de artistas.

Ao longo da história da arte encontramos autores que se distanciaram, em maior ou menor grau, dos preceitos oficiais. É ainda possível encontrar um número reduzido de artistas, geralmente ligados a uma escola ou com mesma origem, que em algum momento trabalharam mais ou menos juntos e se inspiraram mutuamente. É o caso, por exemplo, da escola de Barbizon, enquadrada na corrente realista.

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Contexto histórico: filhos da Grande Guerra

Porém, É comumente aceito que, para ser considerada vanguarda, uma corrente artística deve vir acompanhada de um manifesto, em que o grupo fundador manifesta publicamente as suas intenções e objetivos. Por isso, a inclusão de movimentos como o fauvismo ou o expressionismo no grande saco da vanguarda é altamente discutível, já que eram artistas unidos por certos ideais e uma estética comum, mas em nenhum momento tiveram uma sólida consciência de coesão, nem a expressaram oficialmente em nenhum manifesto fundacional.

Do outro lado da moeda, estão os movimentos que tiveram consciência de grupo e expressaram seus ideais por escrito, mas que, apesar disso, não se enquadram na vanguarda. É o caso dos referidos pré-rafaelitas, que 1) tinham conhecimento de pertencer a um grupo artístico e 2) fizeram escrever os seus objetivos. Por que então a Irmandade Pré-Rafaelita não está incluída na vanguarda? A resposta é realmente simples. As vanguardas, como as entendemos, são filhas de um contexto muito específico: a crise de valores que tomou conta do Ocidente no final do século XIX. Neste momento, quando se prevê o grande conflito que desmembraria o continente europeu alguns anos depois, segue-se uma profunda crise religiosa e social que mergulha muitos intelectuais em um pessimismo agudo. A busca incessante por um sentido vital leva muitos artistas a jogar com uma arte provocativa e rebelde que, Além disso, capta em suas obras a feiúra das grandes cidades, do progresso e da parte mais obscura do ser humano.

Assim, os expressionistas representam em suas telas seres humanos-autômatos, cujos rostos são, em geral, máscaras. O dadaísmo eleva aspectos triviais do quotidiano à categoria de arte (lembremo-nos do mictório de Duchamp) numa clara denúncia do marketing artístico e das suas normas. O cubismo "decompõe" a realidade e a recria novamente a partir de um ponto de vista original e completamente novo. Os surrealistas, por sua vez, recolhem a parte mais oculta da psique humana e a colocam sob o nariz da hipócrita sociedade burguesa.

Mas, sobretudo, o grande acontecimento que marca a geração da vanguarda é a Primeira Guerra Mundial, que mergulha ainda mais o mundo em que nasce a vanguarda. É a grande cicatriz dos artistas da geração; alguns, como o expressionista Auguste Macke (1887-1914), chegaram a morrer na luta.

Os 6 movimentos de vanguarda mais importantes

Quais são as correntes mais importantes enquadradas dentro da vanguarda? Não é nossa intenção neste artigo fazer um percurso exaustivo por cada uma delas, pois pretendemos apenas resumir brevemente em que consiste a vanguarda e por que ela se originou. No entanto, acreditamos ser fundamental rever seus movimentos mais importantes.

1. fauvismo

Tradicionalmente considerado o primeiro da vanguarda, os especialistas atualmente duvidam de manter o fauvismo na arte de vanguarda. Porque, Apesar de ser uma corrente com características muito diferentes da arte oficial, não teve um manifesto, nem seus membros tiveram uma forte coesão enquanto durou..

O fauvismo não pretendia fazer nenhuma reclamação social, como o expressionismo e o dadaísmo, por exemplo. Suas características essenciais são de natureza estética. Por um lado, eles pegam dos pontilhistas o uso da cor direta na tela, sem misturá-la; por outro, estão entre os primeiros artistas a usar a tonalidade exclusivamente expressiva e não realista. É por isso que muitos pintores expressionistas (como Kirchner ou o primeiro Kandinsky) tiraram seu conceito de cor dos fauves.

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2. expressionismo

Violentamente confrontado com a sociedade, o expressionismoÉ talvez a primeira vanguarda que representa, exclusivamente, uma denúncia. De fato; Mais do que uma renovação estética, os expressionistas pretendem, através da sua obra, rebelar-se com força contra o mundo em que tiveram de viver.

Os expressionistas concentram seu interesse em tudo o que a sociedade burguesa detesta: a loucura, o sexo, a prostituição, os marginalizados, os excluídos. Suas pinturas são uma forte denúncia, geralmente expressa de forma "feia"; rostos desfigurados, homens e mulheres máquinas, cidades sombrias e outros elementos perturbadores. Alguns de seus representantes mais famosos são Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938), líder do grupo morra de bruços (A ponte); Emil Nolde (1867-1956) ou George Grosz (1893-1959). Por outro lado, Franz Marc (1880-1916) e Vasili Kandinsky (1866-1944) são os nomes essenciais de Der Blaue Reiter, o outro grande grupo expressionista, que permitia que a alma se expressasse através da cor (muito em linha, portanto, com os fauves).

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3. futurismo

Em 1909, o primeiro manifesto de vanguarda finalmente nasceu.. É o manifesto do futurismo, movimento que nasceu em uma Itália marcada por problemas e lutas sociais. Como todas as outras vanguardas, o Futurismo pretende ser uma reação à tradição, e o faz de forma radical e curiosa: colocando toda a sua ênfase na modernidade e na tecnologia.

Assim, as obras futuristas são baseadas em conceitos "modernos" como a velocidade, o motor, as luzes das grandes cidades, o esporte; enfim, tudo o que representa o ser humano moderno. Por isso, o Futurismo é, no fundo, radicalmente oposto ao Expressionismo, que fugia precisamente do progresso que levava a Europa às portas de uma guerra. De fato, alguns de seus representantes mais significativos, como Filippo Tomasso Marinetti (1876-1944), chegaram a considerar a guerra como “higiene social”.

4. o cubismo

É provavelmente uma das vanguardas mais conhecidas. Ao contrário de outros movimentos de vanguarda como o expressionismo ou o futurismo, mais inclinados a uma ideologia social e obviamente emocional, o cubismo é uma corrente muito mais racional. É por isso que os autores cubistas, sobretudo durante o chamado cubismo analítico, dispensam a cor de uma forma quase radical, e centram a sua gama cromática nos castanhos, pretos e cinzentos.

A ideia principal desse movimento é "quebrar" o objeto, fragmentá-lo e construí-lo novamente com outra perspectiva, unindo planos que não se justapõem na realidade. Em seu segundo período, o cubismo sintético, a análise perde força e os artistas simplesmente “resumem” o que veem. Tanto numa como na outra, alguns dos grandes nomes do cubismo são George Braque (1882-1963), Juan Gris (1887-1927) e, claro, Pablo Picasso (1881-1973).

5. dadaísmo

Diretamente ligado aos seus antecessores, cujo objetivo era a denúncia social, o O dadaísmo ou dadaísmo é criado em Zurique como fruto amargo da decepção coletiva de jovens artistas europeus. Para Dada nada mais faz sentido, nem mesmo o nome do movimento, que não significa absolutamente nada.

Os dadaístas negam tudo, até a própria arte. Daí Marcel Duchamp (1887-1968) apresentar um banheiro à Sociedade de Artistas Independentes, ou desenhar um bigode Gioconda em uma folha, acompanhado de um desenho suficientemente provocativo (ela tem uma bunda gostosa), que foi formado pela leitura rápida de algumas letras em francês.

6. o surrealismo

Foi uma das últimas vanguardas a aparecer, mas provavelmente uma das mais profundas. E é que, inspirado nas teorias de Sigmund Freud e nos avanços da psicanálise, em 1924 André Breton (1896-1966) e seus colegas publicam o primeiro manifesto surrealista, onde expõem os objetivos do novo movimento.

O surrealismo tenta, como as outras vanguardas, "incomodar" a burguesia. O recurso utilizado neste caso é o mundo do inconsciente, onde se supõe que todos medos e desejos que a sociedade não quer enfrentar (entre eles, o grande tabu burguês: o sexo).

Então, os surrealistas penetram na psique humana e tentam "resgatar" todo o material nela armazenadoatravés de diferentes técnicas. Embora a princípio Breton e os demais usassem a chamada "escrita automática", por meio da qual o inconsciente ganhava liberdade para captar o que ele quisesse no papel, depois alguns autores como Salvador Dalí (1904-1989) se distanciaram desse método e seguiram seu próprio caminho. No caso do pintor catalão, por meio de seu método crítico-paranóico que jogava com armadilhas visuais para enganar o espectador.