30 de poezii moderniste comentate
Modernismul a fost o mișcare literară hispano-americană care a apărut în secolul al XIX-lea, caracterizată prin dorința de cosmopolitism, rafinament expresiv și muzicalitatea limbajului.
Cel mai bun mod de a-i înțelege estetica este cunoașterea unora dintre cei mai reprezentativi autori și poezii. De aceea, vă prezentăm aici o selecție de treizeci de poezii moderniste care sunt referințe la mișcarea hispano-americană.
1. Durere! Durere!, Viața mea eternă, de José Martí (Cuba)
Poetul cubanez José Martí, situat în tranziția spre modernism, exprimă locul durerii în viața sa, a cărei cauză nu pare evidentă. Este legat de persoana sa și de realizarea sa poetică ca și cum ar fi respirația sa, o condiție inevitabilă a existenței și, în același timp, ca o virtute edificatoare. Martí arată o mare libertate poetică când vine vorba de ritm și rimă. De asemenea, mergeți la referințe clasice, precum mitul lui Prometeu.
Durere! Durere! viața mea eternă,
Fii din ființa mea, fără a cărei respirație mor!* * *
Bucurați-vă în timp util de spirit rău
Pe sunetul dansului majoretei și al gajului
Sufletul lui în florile pe care inul plutitor
De femei frumoase pe care le pune:Bucură-te la timp, iar creierul tău se aprinde
În focul roșiatic al incasta
Foc de foc al dorinței:Eu, beat cu durerile mele, mă devorez pe mine,
Și mizerii mele plâng,
Și vultur al meu mă ridic,
Și mă rănesc și mă vindec cu cântecul meu,
Vultur în timp ce mândru Prometeu.
2. Și te-am căutat în orașede José Martí
Subiectul liric caută sufletul persoanei iubite acolo unde nu este găsit. Și când îl descoperă, își pierde și el. Elementele din plastic, precum culorile, sunt în același timp simboluri prezentate cititorului: crinii albastri sunt simboluri ale purității, în timp ce galbenii sunt simboluri ale vietii și senzualității.
Și te-am căutat în nori
Și să-ți găsești sufletul
Am deschis mulți crini, crini albaștri.Iar cei plini de tristețe mi-au spus:
- O, ce durere vie!
Că sufletul tău a trăit mult timp
Pe un crin galben! -Dar spune-mi - cum a fost?
Nu aveam sufletul în piept?
Ieri te-am cunoscut
Și sufletul pe care îl am aici nu este al meu.
3. Cultivați un trandafir albde José Martí
José Martí expune în acest text valoarea sincerității și cultivarea prieteniei, a cărei metaforă este trandafirul alb. Încă o dată, imaginile naturii își conferă rezonanța universului afectiv al poetului.
Cultivați un trandafir alb
în iunie ca ianuarie
Pentru prietenul cinstit
care îmi dă mâna lui sinceră.Și pentru cel crud care mă smulge
inima cu care trăiesc,
Cultivarea de ciulin sau urzică;
Eu cresc trandafirul alb.
Vezi si Analiza poeziei Cultivo una rosa de José Martí.
4. Dupa-amiaza tropicalade Rubén Darío (Nicaragua)
După-amiaza tropicală este inclusă în carte Cântece de viață și speranță de Rubén Darío, publicat în 1905. În el, el descrie o după-amiază tulbure în care se apropie vremurile furtunoase, ca și cum ar fi o revoluție.
Este după-amiaza gri și tristă.
Îmbracă marea de catifea
iar cerul adânc a văzut
doliu.Din prăpastie se ridică
plângerea amară și sonoră
Valul, când vântul cântă,
strigăte,Viorile de ceață
ei salută soarele pe moarte.
Salmodia spuma albă:
Miserere.Armonia inundă cerul,
iar briza va purta
cântecul trist și profund
de la mare.Din clarionul orizontului
o rară simfonie răsare,
de parcă vocea muntelui
vibrează.Dacă ar fi invizibilul ...
dacă ar fi fost nepoliticosul lor
asta i-a dat vântului o cumplită
Leu.
5. Iubire iubire ...de Rubén Darío
Cu această poezie, Rubén Darío îndeamnă la pasiunea iubirii, la o dăruire profundă pe care nu o scapă sacrificii, pe care cineva nu le are înainte de abisuri, deoarece acea pasiune dezvăluie chiar sensul vieții uman.
Iubitor, iubitor, iubitor, iubitor mereu, cu orice
ființa și cu pământul și cu cerul,
cu lumina soarelui și întunericul noroiului;
dragoste pentru toată știința și dragoste pentru toată dorința.Și când muntele vieții
fii dur, lung și înalt și plin de abisuri,
iubeste imensitatea pe care o iubesti
Și arde în fuziunea propriilor sâni!
6. Thanatosde Rubén Darío
Moartea este întotdeauna în conștiința subiectului poetic, moarte care face parte din cale și se impune destinului uman, fără a uita niciuna dintre creaturile sale. Este situat în cadrul subiectului literar cunoscut sub numele de quotidie morimur („Morim în fiecare zi”).
În mijlocul cărării Vieții ...
Spuse Dante. Versetul său devine:
În mijlocul drumului Morții.Și nu urăști pe cei ignorați
Împărăteasa și Regina Nimicului.
Prin ea se țes pânza noastră,
iar ea în cupa viselor
varsă un nepente opus: ea nu uită!
Vă poate interesa: 12 poezii de Rubén Darío.
7. În pacede Amado Nervo (Mexic)
Amado Nervo sărbătorește viața și măreția ei în acest poem și este recunoscător pentru darurile primite. Harul vieții se concentrează pe a iubi și a fi iubit.
Foarte aproape de apusul meu, te binecuvântăm, viață,
pentru că nu mi-ai dat niciodată speranță eșuată,
nici o muncă nedreaptă, nici o pedeapsă nemeritată;pentru că văd la capătul drumului meu dur
că am fost arhitectul propriului destin;că dacă am extras mierile sau fiera lucrurilor,
Pentru că în ele am pus fiere sau miere gustoase:
Când am plantat tufe de trandafiri, am recoltat întotdeauna trandafiri.... Este adevărat, iarna îmi va urma prospețimea:
Dar nu mi-ai spus că luna mai este eternă!Cu siguranță am găsit nopțile durerilor mele lungi;
dar nu mi-ai promis doar nopți bune;
și în schimb am avut niște sfânt senin ...Am iubit, am fost iubit, soarele mi-a mângâiat fața.
Viață, nu-mi datorezi nimic! Viață, suntem în pace!
Ați putea dori, de asemenea: Analiza poeziei En paz, de Amado Nervo.
8. Nu sunt prea înțeleptde Amado Nervo
Preocuparea pentru infinit este prezentă în poet. Viața i se revelează ca o mărturie irevocabilă a existenței lui Dumnezeu, atunci când el percepe toate aspectele ei ca har divin, chiar și durerea care sfărâmă sufletul uman.
Nu sunt prea înțelept să te neg
Domnule; Mi se pare logică existența ta divină;
Trebuie doar să deschid ochii ca să te găsesc;
întreaga creație mă invită să te ador,
și te ador în trandafir și te ador în țepuș.Care sunt dorințele noastre de dorit
argumenta crud? Știm din întâmplare
dacă faci stelele cu lacrimile noastre,
dacă ființele cele mai înalte, dacă cele mai frumoase lucruri
sunt frământate cu nămolul nobil al amărăciunii?Să sperăm, să suferim, să nu lansăm niciodată
către Invizibil negarea noastră ca provocare.
Biata creatură tristă, vei vedea, vei vedea!
Moartea vine... De pe buzele lui vei auzi
secretul ceresc!
9. Ziua în care mă iubeștide Amado Nervo
Subiectul iubitor așteaptă cu nerăbdare timpul iubirii, corespondența subiectului iubit care dă plenitudine experienței umane. El se convinge că toată creația va sărbători împreună cu iubitul momentul de a fi reciproc.
Ziua în care mă iubești va avea mai multă lumină decât iunie;
noaptea în care mă iubești va fi luna plină,
cu note Beethoven care vibrează în fiecare rază
lucrurile sale inefabile,
și vor fi mai mulți trandafiri împreună
decât în toată luna mai.Fântânile cristaline
vor urca pante
sărind cristalin
ziua în care Mă iubești.În ziua în care mă iubești, crângurile ascunse
arpegii vor răsuna niciodată auzite.
Extazul ochilor tăi, în fiecare primăvară
că a existat și va fi în lume va fi când mă vei iubi.Ținându-se de mână ca surorile blonde
Purtând goluri sincere, margaretele vor pleca
prin munți și pajiști,
în fața pașilor tăi, în ziua în care mă iubești ...
Și dacă îl dezlipiți, vă va spune că este nevinovat
ultima petală albă: Pasionat!În zorii zilei în care mă iubești,
toți trifoiul vor avea patru frunze de rău augur,
și în iaz, un cuib de germeni necunoscuți,
corolele mistice ale lotusilor vor înflori.În ziua în care mă iubești, fiecare nor va fi
aripă minunată; fiecare fard de obraz, uite
din „Mii și una de nopți”; fiecare briză o melodie,
fiecare copac câte o lira, fiecare montează un altar.În ziua în care mă iubești, pentru noi doi
fericirea lui Dumnezeu se va potrivi într-un singur sărut.
10. Poem pierdut în câteva versuride Julia de Burgos (Puerto Rico)
Vocea poetică sărbătorește dragostea care îi vine în viață, după ce inima lui rătăcitoare rătăcește cu tristețe în urmărirea sa. Cu dragoste, vocea lirică își recuperează identitatea, pasiunea, dorința de a trăi. Este timpul recuperării, al învierii sufletului iubitor.
Dacă ar spune că sunt ca un amurg devastat
unde tristețea a adormit deja!Oglindă simplă unde colecționez lumea.
Unde ating atingerea singurătății cu mâna mea fericită.Porturile mele au sosit, s-au dus după nave
de parcă ar vrea să fugă de nostalgia lor.Lunile stinse s-au întors la fulgerul meu
că am plecat cu numele meu strigând dueluri
Până când toate umbrele tăcute au fost ale meleElevii mei s-au întors
legată de soarele zorilor ei de dragoste.O iubire distrată în stele și porumbei,
ca roua fericită îmi treci sufletul!
Fericit! Fericit! Fericit!Mărit în gravitații cosmice agile,
fără reflecție sau nimic ...
11. Dă-mi numărul meude Julia de Burgos
Julia de Burgos își concentrează atenția asupra a două subiecte ale literaturii: memento mori („Momentul morții”) și quotidie morimur („Morim în fiecare zi”). Numărul la care se referă este numărul atribuit cadavrelor din morgă. Poetul tânjește după ora morții de parcă nu ar mai fi avut alt noroc de așteptat. Fiecare zi care trece este doar o extensie a inevitabilului.
La ce te astepti? Nu mă sună?
M-au uitat printre ierburi,
cei mai simpli tovarăși ai mei,
toți morții de pe pământ?De ce nu vă sună clopotele?
Sunt pregătit pentru salt.
Vor mai multe cadavre
de vise moarte de inocență?Vor mai multe dărâmături
de mai multe izvoare picurate,
ochii mai uscați în nori,
mai multe fețe rănite în furtuni?Vrei sicriul vântului
ghemuit între părul meu?
Vrei pofta râului,
mort în mintea poetului meu?Vrei soarele să fie demontat,
deja consumat în arterele mele?
Vrei umbra umbrei mele,
unde nu a mai rămas o stea?Cu greu mă descurc cu lumea
care îmi biciuiește toată conștiința ...
Dă-mi numărul meu! Nu vreau
că până și dragostea se desprinde de mine ...(Visul regatului care mă urmărește
pe măsură ce amprenta mea merge.)
Dă-mi numărul meu, pentru că dacă nu,
Voi muri după moarte!
12. Zorile tăcerii melede Julia de Burgos
Iubirea reciprocă a redus la tăcere vocea subiectului liric, a calmat nelegiuirea lumilor lor interioare, a zgomotelor și anxietăților lor. Vocea este redusă la tăcere ca o deschidere către așteptarea cerului ...
În tine am fost tăcut ...
Inima lumii
este în ochii tăi, ei zboară
uitându-mă la mine.Nu vreau să mă ridic de pe fruntea ta fertilă
unde așez visul de a mă urma în sufletul tău.Aproape că mă simt ca un copil al iubirii care ajunge la păsări.
Mor în anii mei de angoasă
să rămână în tine
ca o corolă nou-născută la soare ...Nu există o singură adiere pe care umbra mea să nu o cunoască
nici calea care nu-mi extinde cântecul până la cer.Cântec tăcut al plenitudinii!
În tine am tăcut ...Cel mai ușor moment pentru a te iubi este acesta
în care trec prin viața dureroasă a zorilor.
Vezi si Modernism: context istoric și reprezentanți.
13. Moartea erouluide Ricardo Jaimes Freyre (Bolivia)
Ricardo Jaimes Freyre cântă eroul care, chiar și în căderea sa, menține spiritul de fier al celui care luptă pentru o cauză transcendentă. Cu toate acestea, moartea avansează neîncetat pentru a-și sigila destinul final.
Încă se cutremură și stă înalt și amenință cu sabia
scutul lui roșu și zimțat acoperă pieptul sfărâmat
își scufundă privirea în umbra infinită
iar pe buzele sale care expiră cântecul eroic și grosolan încetează.Cei doi corbi tăcuți își văd agonia de departe
iar umbrele întindeau aripi către războinic
iar noaptea aripilor sale, în ochii războinicului, strălucește ca ziua
iar spre orizontul palid și calm își iau zborul.
14. Pentru totdeauna…, De Ricardo Jaimes Freyre
În acest poem inclus în carte Barbarian castalia, din 1899, poetul bolivian cântă în suflarea ultimelor ecouri ale iubirii care aprind imaginația.
Porumbel imaginar porumbel
că tu aprinzi ultimele iubiri;
sufletul luminii, muzicii și florilor
porumbel imaginar pelerin.Zboară peste stânca singură
care scaldă marea glaciară a durerilor;
să existe, la greutatea ta, un fascicul de strălucire,
pe stânca solitară ...Zboară peste stânca singură
porumbel pelerin, aripă de zăpadă
ca o gazdă divină, aripă atât de ușoară ...Ca un fulg de zăpadă; aripă divină,
fulg de zăpadă, crin, gazdă, ceață,
porumbel imaginar pelerin ...
15. Între hande Ricardo Jaimes Freyre
În acest poem, inclus în carte Visele sunt viață, din 1917, Jaimes Freyre descrie senzualitatea unui corp care se ridică ca un minune al viselor.
Lângă limfa limpede, sub lumina radiantă
de la soare, ca un minune al sculpturii vii,
a nins și a ridicat corpul ei, fața ei a nins și a crescut
iar părul ei întunecat peste roz și zăpadă.Majestatea ei de zeiță nu schimbă zâmbetul,
Nici dorința nu o pătează cu privirea lui necurată;
în lacul adânc al ochilor lui se odihnește
spiritul său care așteaptă fericirea și amărăciunea.Vis de marmură. Vis de artă înaltă și demnă
de Scopas sau de Fidia, care surprinde într-un semn,
o atitudine, un gest, frumusețea supremă.Și o vede remarcabilă, mândră și armonioasă,
lângă limfa limpede, sub lumina radiantă
a soarelui, ca un minune al sculpturii vii.
16. Ochi negride Leopoldo Lugones (Argentina)
Ochii negri sunt o metaforă a sentinței de dragoste și moarte care sunt cuprinse unul în celălalt. Ființa cedează experienței iubitoare la fel ca trupul provocării morții.
Copleșește cu zveltură
a unui palmier languid
par inchis la culoare
paloarea lui de foc.Și în această întunecime inertă
traversează pumnalele adânci,
ochii lungi fatali,
de dragoste și moarte.
17. Povestea morții melede Leopoldo Lugones
Leopoldo Lugones se întoarce aici la moarte ca anticipare, ca premoniție sau semn în fața iubirii care se estompează. Aproape ca un joc de seducție, moartea apare ca un fir învăluitor care părăsește subiectul liric atunci când apare absența subiectului iubit.
Am visat moartea și a fost foarte simplu:
Un fir de mătase m-a învăluit,
Și fiecare sărut al tău
Cu un tur mai puțin mă încingeam.
Și fiecare sărut al tău
A fost o zi;
Și timpul dintre două sărutări,
O noapte.
Moartea este foarte simplă.Și încetul cu încetul se desfășura
Firul fatal.
Nu o mai țineam
Dar pentru un singur capăt între degete ...
Când deodată ți-a răcit
Și nu m-ai mai sărutat ...
Și am dat drumul la frânghie, iar viața mea m-a părăsit.
18. Luna de primăvarăde Leopoldo Lugones
Poetul cântă despre devotamentul de încredere și iubire al persoanei iubite. Tururile sale figurative se învârt în jurul tonurilor albe, simbol al purității.
Salcâmul din Florida
ninge pe bancă,
în alb languid
harul tău înflorește.Și să iubești predat,
îmi dai, încrezător,
mâinile tale încărcate
de lună înflorită.
19. Ars, de José Asunción Silva (Columbia)
Centrul acestui poem se învârte în jurul creației poetice în sine. Cu o structură de trei strofe de patru rânduri, poetul reflectă asupra preocupărilor și căutărilor sale estetice. Este, în toate sensurile cuvântului, ars poetic.
Versetul este un vas sfânt. Pune doar în el,
un gând pur,
În partea de jos a cărora fierb imaginile
ca niște bule aurii dintr-un vin întunecat vechi!Varsă florile care în lupta continuă,
lumea rece,
amintiri delicioase de vremuri care nu se întorc,
iar tuberoza udă în picături de rouă
astfel încât existența mizerabilă este îmbălsămată
care dintr-o esență necunoscută,
Arzând în focul sufletului duios
o singură picătură este suficientă din acel balsam suprem!
Vă poate interesa: Poezii esențiale de José Asunción Silva.
20. Copilărie, de José Asunción Silva
În această poezie, José Asunción Silva trece în revistă nostalgic călătoriile copilăriei. Amintirea copilăriei este epoca de aur a individului, marcată de inocență și candoare, plinătatea existenței umane lipsite de anxietățile primite din ordinea dominantă. Copilăria este, așadar, un mit original, populat cu amintiri de povești și povești fantastice.
Amintirile acelea cu miros de ferigă
Sunt idila primei epoci.
G.G.G.Cu vaga amintire a lucrurilor
care înfrumusețează timpul și distanța,
se întorc la sufletele iubitoare,
ca turme de fluturi albi,
amintirile placide ale copilăriei.Scufița Roșie, Barba Albastră, mică
Liliputieni, Gulliver uriaș
că plutești în negura viselor,
aici îți întinde aripile,
că eu cu bucurie
Voi suna pentru a vă ține companie
la mouse-ul Pérez și la Urdimalas!Vârsta fericită! Urmați cu ochii strălucitori
unde strălucește ideea,
mâna obosită a profesorului,
despre marile personaje roșii
grundului rupt,
unde schița unei schițe vagi,
rod al momentelor de ciudă copilărească,
literele separate puse împreună
sub umbra tavanului impasibil.Pe aripile brizei
al luminosului august, alb, neliniștit
spre regiunea norilor rătăcitori
ridică zmeul
dimineața umedă;
cu noua rochie zdrențuită,
pe ramurile gumante ale cireșului
cuibul surprinzător de smocuri;
auzi de la bunica
poveștile simple ale pelerinilor;
alungă rândunelele rătăcitoare,
pleacă de la școală
și organizează o luptă oribilă
unde fac pietre de șrapnel
și batista steag uzată;
compune ieslea
din silozurile ridicate ale muntelui;
după lunga plimbare plină de viață
aduce iarbă ușoară,
coralii, mușchiul râvnit,
și în peisaje ciudate ale pelerinilor
și perspective niciodată imaginate,
face drumurile de nisipuri de aur
și cascadele de talc strălucitor.Regii se așează pe deal
și atârna de tavan
steaua care îi conduce pașii,
iar în portal Copilul-Dumnezeu râde
pe patul moale
de mușchi cenușiu și ferigă verzuie.Suflet alb, obraji roz,
pielea unei ermine înzăpezite,
păr auriu,
ochii vii cu priviri placide,
ce frumos faci copilul nevinovat ...Copilărie, vale plăcută,
de prospețime calmă și binecuvântată
unde este fulgerul
de la soare care arde restul vieții.
Cât de sfântă este inocența ta curată,
cum se bucură scurtele tale bucurii tranzitorii,
ce dulce este în ore de amărăciune
uită-te la trecut
și evocă-ți amintirile!
21. Visul Caymande José Santos Chocano (Peru)
Aligatorul devine o imagine metaforică a experienței subiectului care, între aparențele de forță și strălucire, trăiește izolat de tot ceea ce îl înconjoară, prins în el însuși.
Jurnal uriaș care a măturat valul,
aligatorul se află pe plajă;
coloana vertebrală a lanțului montan abrupt,
fălcile abisului și coada formidabilă.Soarele îl învăluie într-o aurelă strălucitoare;
și pare să poarte o creastă și o creastă,
ca un monstru metalic care reverberează
și că atunci când reverberează se transformă în singurătate.Nemișcat ca un idol sacru,
înfășurat în ochiuri de oțel compacte,
este în fața apei statică și mohorâtă,ca un prinț vrăjit
care trăiește veșnic prizonier
în palatul de cristal al unui râu.
22. Cine știe?de José Santos Chocano
José Santos Chocano expune în această poezie paradoxul procesului istoric de colonizare, care a redus locuitorii legitimi ai continentului american la statutul de iobagi. Poate demisia indigenă? Poetul pune la îndoială ordinea dominantă.
Indian te prezinți la ușă
din asta conacul tău rustic,
Nu ai apă pentru setea mea?
Pentru pătura mea rece?
Îmi rezervă porumbul pentru foamea mea?
Pentru visul meu, colț rău?
Scurtă liniște pentru rătăcirea mea ...
Cine știe domnule!Indian lucrezi cu oboseala
terenurile deținute de un alt proprietar sunt:
Nu știți că ei sunt datorii dvs.
fii, pentru sângele tău și transpirația ta?
Nu știi ce lăcomie îndrăzneață,
cu secole în urmă, le-a luat?
Nu știi că ești stăpânul?
Cine știe domnule!Taciturn se confrunta cu indian
și elevii fără strălucire,
Ce gand ascunzi
în enigmatica ta expresie?
Ce cauți în viața ta?
Ce îl implori pe Dumnezeul tău?
La ce visează tăcerea ta?
Cine știe domnule!O rasă veche și misterioasă
de inimă impenetrabilă,
și că fără să te bucuri vezi bucuria
și fără să suferi vezi durerea;
ești august ca Ande,
Marele Ocean și Soarele!
Gestul tău, se pare
ca demisie ticăloasă,
este de o indiferență înțeleaptă
și de o mândrie fără rânjet ...Sângele tău curge în vene,
și, pentru un astfel de sânge, dacă Dumnezeul meu
intreaba-ma ce prefer,
cruce sau dafin, ghimpe sau floare,
sărut care îmi stinge suspinele
sau fiere care îmi umple cântecul
I-aș răspunde îndoielnic:
Cine știe, Doamne!
23. Timpul tău de majestate, de Julio Herrera și Reissig (Uruguay)
Poetul Julio Herrera y Reissig din această poezie își propune să descrie măruntaiele timpului pe care le prezintă ca un mare patriarh care, deși îmbătrânit, promite totuși viitorii descendenți.
Vechiul Patriarh,
Asta cuprinde totul,
Barba unui prinț asirian se ondulează;
Capul său înzăpezit arată ca un crin grozav,
Capul înzăpezit al bătrânului patriarh arată ca un crin grozav.Fruntea sa palidă este o hartă confuză:
Munți de os o bombează.
Aceasta formează rare, imense, groase
Dintre toate secolele de timp difuz.Bătrâna lui pustnic sprânceană
Pare deșertul din toate timpurile:
În ea s-au sculptat ora și anul,
Întotdeauna a început, întotdeauna a terminat,
Îl vag, îl ignor, l-a amăgit, mi-e dor,
Mi-e dor de el și l-a înșelat ...Fruntea sa palidă este o hartă confuză:
Ridurile îl traversează, ridurile veșnice,
Care sunt râurile țării vagi a abstrusului
Al cărui val, anii, scapă în evadări rapide.O, ridurile vechi, veșnice;
Oh, canelurile întunecate:
Gânduri în formă de omidă
De unde vor veni magnificele secole viitoare!
24. iulie, de Julio Herrera și Reissig
În această poezie a lui Julio Herrera y Reissig, sonoritatea limbajului predomină ca trăsătură caracteristică, construcția unor imagini literare involuntare care se joacă cu ecourile imaginației.
Frig Frig Frig!
Piei, nostalgie și dureri mute.
Plutesc pe splina campaniei
o durere de cap rece transpirată,
iar broaștele sărbătoresc în umbră
o funcție ciudată de ventriloquism.Neurastenie de munte gri
crede, prin telepatie singulară,
cu monomania sumbruă și de claustră
a mănăstirii senile din Bretania.Rezolvând o sumă de iluzii,
ca un Iordan de lână sinceră
Stâna euharistică este integrată;iar în depărtare corbul gânditor
poate visează într-un Cosmos abstractiv
ca o lună neagră îngrozitoare.
25. Portret anticde Ernesto Noboa Caamaño (Ecuador)
Ernesto Noboa Caamaño evocă în această poezie imagini preluate din impresii vizuale. Aceasta, alături de alte texte, este o poezie care prezintă emoție la frumusețea unui moment surprins în imagine. Într-un fel, confirmă relația strânsă dintre pictură și poezie.
Ai un aer trufaș, misterios și îndurerat
dintre acele nobile doamne pe care Pantoja le-a portretizat:
și părul întunecat, aspectul indolent,
iar gura imprecisă, luciferică și roșie.În pupilele tale negre, misterul se adăpostește,
pasărea albastră a somnului este obosită pe frunte,
și în mâna palidă pe care un trandafir o lasă în urmă,
perla răsăritului prodigios strălucește.Zâmbește care a fost un vis al divinului Leonardo,
ochii halucinați, mâinile Fornarinei,
rulmentul Dogaresa, gâtul Maria Estuardo,
care pare format - prin răzbunare divină -
să se rostogolească cosit ca o tulpină de tuberoză,
ca un buchet de crini, sub ghilotină.După-amiază înghețată de ploaie și monotonie.
Tu, în spatele ferestrelor balconului înflorit,
cu privirea naufragiată în depărtarea gri
defoliezi încet inima.Petalele se rostogolesc... Plictiseala, melancolie,
dezamăgire... îți spun tremurând când cazi,
și privirea ta nesigură, ca o pasăre întunecată,
ia zborul peste ruinele de ieri.Cântă ploaia armonică. Sub după-amiaza mohorâtă
ultimul tău vis moare ca o floare de angoasă,
și, în timp ce în depărtare preludia rugăciunii
sacru al amurgului glasul unui clopot,
te rogi suferința litaniei verleniene:
în timp ce plouă pe străzi, în inima mea.
26. Oda Atlanticului (XXIV), de Tomás Morales Castellano (Spania)
Prezentul poem este un fragment al operei Oda Atlanticului de Tomás Morales Castellano, un scriitor spaniol din Gran Canaria. Poemul invocă puterea identității care este încorporată în geografia personală a scriitorului.
Atlantic infinit, tu care îmi comanzi cântecul!
De fiecare dată când pașii mei mă conduc la partea ta
Simt un nou sânge care îmi pulsează prin vene
și, în același timp în care corpul meu, arta mea devine sănătoasă ...
Sufletul tremurând se îneacă în cursul tău.
Cu un impuls fierbinte,
plămânii umflați cu briza ta sărată
și plin de gură,
un luptător țipă la tine „Tată!” dintr-o stâncă
din aceste minunate Insule Norocoase ...
27. Poezii ale mării (final), de Tomás Morales Castellano
Viața apare în fața poetului ca o mare plină de spirit pe care navighează, sub opoziția constantă a întunericului și a vântului de nord, împotriva căruia nimic nu poate.
Am fost pilotul curajos al vasului meu de vis,
argonaut iluzoriu al unei țări prevăzute,
a vreunei insule de aur a himerei sau a visului
ascuns în umbrele necunoscutului ...Poate că o marfă magnifică conținea
nava mea în golful ei, nici nu am întrebat;
absorbit, elevul meu a cercetat întunericul,
și chiar a trebuit să uit să pun steagul ...Și a venit vântul de nord, neplăcut și grosolan;
efortul viguros al brațului meu gol
a reușit să aibă un punct forța furtunii;pentru a obține triumful am luptat disperat,
și când brațul meu a leșinat, obosit,
o mână, în noapte, a smuls cârma ...
28. Pentru o brunetăde Carlos Pezoa Véliz (Chile)
Poetul chilian Carlos Pezoa Véliz descrie o femeie brunetă cu un limbaj senzual și evocator, încărcat de imagini pasionale și puternice care dezvăluie un mare erotism, în același timp cu delicatețe și seducţie.
Ai ochi de abis, păr
plin de lumină și umbră, ca râul
care alunecând fluxul său sălbatic,
sărutul lunii reverberează.Nimic mai zguduit decât șoldul tău,
răsculează-te la presiunea ținutei ...
Există vară în sângele tău durabil
și eternă primăvară pe buzele tale.Frumos afară pentru a se topi în poală
sărutul morții cu brațul tău ...
Respiră ca un zeu, languid,având părul ca o ghirlandă,
astfel încât atingerea unei carne arzătoare
cadavrul se cutremură în fustă ...
29. Pentru o blondăde Carlos Pezoa Véliz
Spre deosebire de poezia anterioară, în acest poem Carlos Pezoa Véliz descrie o fetiță blondă folosind un limbaj care evocă o atmosferă calmă, senină și idealizată... o feminitate aproape angelică.
Ca strălucirea dimineții,
pe vârfurile înzăpezite din est,
pe nuanța palidă a frunții tale
lăsați-vă să sublinieze suverana crencha.Vă văd zâmbind la fereastră
îngenunchează pe credincios
pentru că crede că se uită la fața zâmbitoare
a unor apariții creștine albe.Despre părul blond liber
lumina cade în ploaie ondulantă.
Ca lebada care pierde în depărtarebustul ei în visele lenei orientale,
spiritul meu care iubește tristețea
pupila ta verde traversează visând.
30. Nimicde Carlos Pezoa Véliz
Carlos Pezoa Véliz expune situația unui subiect care ocupă ultimul loc într-o ordine socială. Descrie astfel soarta săracilor pământului, a celor abandonați și singuri, luați pentru nimic în lumea ciudată a societății consacrate.
Era un biet diavol care venea mereu
lângă un oraș mare în care locuiam;
tânăr blond și slab, murdar și prost îmbrăcat,
mereu prăbușit... Poate unul pierdut!Într-o zi de iarnă l-am găsit mort
într-un pârâu lângă grădina mea,
mai mulți vânători care cu oghii lor
cântând au mărșăluit... Între hârtiile tale
nu au găsit nimic... judecătorii de serviciu
au pus întrebări paznicului de noapte:
nu știa nimic despre dispărut;
nici vecinul Pérez, nici vecinul Pinto.O fată a spus că aș fi nebună
sau un vagabond care a mâncat puțin,
și un tip amuzant care a auzit conversațiile
a fost ispitit de râs... Ce simplitate!
O lopată i-a dat panteonul;
apoi a rostogolit o țigară; si-a pus palaria
și a început înapoi ...
După lopată, nimic nu a spus nimic, nimeni nu a spus nimic ...