MUZICA în evul mediu și caracteristicile sale

Astăzi avem la dispoziție o cantitate impresionantă și o varietate de muzică, probabil că este datorează toată istoria care a trecut și progresele care s-au făcut încetul cu încetul prin intermediul epoci. În această lecție de la un PROFESOR despre care vom vorbi muzica în Evul Mediu: rezumat și caracteristici, să cunoaștem anumite aspecte interesante ale vieții muzicale într-un context total diferit de al nostru. O călătorie muzicală care ne va permite să cunoaștem muzica care a fost făcută în trecut și care a pus bazele acestei arte astăzi.

Este important să luăm în considerare faptul că atunci când vorbim despre muzică în Evul Mediu avem de-a face cu un perioada lunga, deoarece numim istorie Evul Mediu de la căderea Imperiului Roman în anul 476 până la începutul anului Renaştere în secolul al XV-lea (aproximativ anul 1450). Este un lucru grozav scena muzicală și, prin urmare, trebuie să o cunoaștem într-un mod mai profund pentru a-i putea înțelege caracteristicile.

Chiar și așa putem rezuma că această dată puterea a fost manipulată în principal de nobilime și religie, așa că în În termeni generali, muzica a fost pusă în slujba uneia dintre aceste instituții, fie în instanță, fie în instanță biserică. Astfel putem împărți în mod clar muzica Evului Mediu în religioasă sau profană.

Muzica religioasă

Poate că cea mai relevantă muzică este în zona religioasă, în mod specificCântarea gregoriană, care avea texte în limba latină și avea loc la liturghii și festivaluri solemne. Cântarea gregoriană în acest moment a fost monodic, adică are o singură linie melodică. Modalitatea de cântare monodică ar rămâne până în secolul al XI-lea, unde a început să experimenteze cu mai multe linii melodice, construind primele baze pentru polifonie. În cele din urmă, merită menționat faptul că în acest moment a fost dezvoltat primul sistem de scriere muzicală. Spre deosebire de sistemul nostru actual, acesta avea patru linii pentru a plasa notele în loc de cinci.

În ceea ce privește caracteristicile muzicale specifice ale cântecului gregorian, putem menționa că a fost interpretată fără însoțire. instrumente, care nu aveau un ritm sau ritm specific și care erau cântate aproape exclusiv de voci masculin.

Fiind cântarea gregoriană de utilizare liturgică exclusivă, tema s-a bazat pe ea funcționalitate în timpul masei. Repertoriul se limitează la texte recitative, imnuri, aclamații, piese de psalm (ale psalmului) etc., dintre care unele aveau dinamici responsoriale din partea credincioșilor.

Muzică profană

Dacă ne referim la muzică profană (nu sacră, religioasă) trebuie să vorbim despre așa-numitul „Menestrelli”. Menestrelli erau trubadori și menestrele, artiști care s-au mutat în zonă sau au servit ca formă de divertisment în timpul petrecerilor și banchetelor. Lucrările acestor interpreți aveau un caracter liric și narativ, adică recitau povești uneori însoțit de un instrument ușor de transportat și pe care îl purtau cu ei înșiși. Cântecele sale erau practic o formă de poezie bazată pe versuri cu teme variate care se ocupau de politică, morală, epopee și povești de dragoste printre altele.

Există o diferențiere între menestrele și menestrele și asta este trubadurii Aveau un statut social superior celui al jonglerilor, aceștia fiind aristocrați și compozitori ai propriilor opere. În contrast, joacă-i erau doar personaje rătăcitoare, uneori foști membri ai clerului, care trăiau din distracția și amuzamentul populației analfabeți. În mod obișnuit, menestrele nu numai că scandau, dar recurgeau la alte forme de divertisment, cum ar fi jonglarea și satira (care are un scop batjocoritor).

Putem împărți formele muzicale ale Evului Mediu în vocală și și instrumentală.

Forme vocale

• Organum: Piesa liturgică cu note lungi cu înfrumusețări.
• Conductus: Semiliturgic, a însoțit un personaj.
• Motete și Madrigal: Forma pe care a dezvoltat-o ​​polifonia.
• Hoquetus: Formă franceză, 3 voci în contrapunct cu una serioasă.
• Canion: Imitația unei melodii s-a schimbat în timp.

Forme instrumentale

Deoarece în acest moment au predominat formele vocale, formele instrumentale sunt reduse la dansuri. Găsim termeni precum balată, ștampile și căpitanii.

Un fapt interesant este că inițial putem împărți în mod clar utilizarea instrumente între ce liturgic și profan, deoarece în biserică singurul instrument permis era organ. De-a lungul timpului, implementarea polifoniei ar face ca mai multe instrumente să fie acceptate în biserică cu scopul de a imita vocile umane care să le însoțească sau să le înlocuiască.

Din moment ce muzica profană a căzut asupra muzicienilor călători, instrumentele lor trebuiau să fie mici și ușor de transportat. În plus, deoarece principalul obiectiv a fost să-și însoțească uralele, au optat în principal pentru instrumente de suflat și coarde, foarte rar percuție. Instrumentele de percuție au fost practic excluse până la Renaștere.

• Instrumente cu coarde: Rabel, dulcimer, fidula, harpă, lăută, guiterna, chitară, lira, psaltire, monocord și organistrum, printre altele.
• Instrumente de suflat: Flaute în principal, cum ar fi bombarda și dulzaina. Familia de coarne și trâmbițe este mai puțin relevantă și legată de război.

Din moment ce cunoașteți muzica în Evul Mediu, puteți observa cât timp ne-a schimbat circumstanțele arta și creativitatea și modul în care motivele pentru a crea sunt direct legate de contextul din poveste.