Значение фрески Микеланджело Сотворение Адама

Создание Адана Это одна из фресок Микеланджело Буонарроти, украшающая свод Сикстинской капеллы. Сцена представляет происхождение первого человека, Адама. Фреска является частью иллюстрированного раздела из девяти сцен, основанного на ветхозаветной книге Бытия.

Это одно из самых представительных произведений в духе итальянского Возрождения, благодаря способу представления творения человека. Антропоморфный образ Творца, иерархия и близость между персонажами, способ, которым является Бог, и жест рук Бога и человека выделяются, столь же оригинальными, сколь и революционными. Посмотрим почему.

Анализ Создание Адана Микеланджело

Сцена происходит после того, как Бог создал свет, воду, огонь, землю и другие живые существа. Бог приближается к человеку со всей его творческой энергией в сопровождении небесного двора.

Благодаря этой творческой энергии сцена заряжается интенсивным динамизмом, подчеркнутым волнистыми линиями, пересекающими всю композицию и задающими визуальный ритм. Точно так же он приобретает определенный скульптурный смысл благодаря объемной работе тел.

Иконографическое описание Сотворение Адама

Основное изображение представляет нам в единой плоскости два участка, разделенных воображаемой диагональю, что облегчает установление иерархии. Самолет слева представляет присутствие обнаженного Адама, который уже сформирован и ждет вдохновения от дара жизни. Вот почему мы видим Адама, томно лежащего на поверхности земли, подчиненного законам гравитации.

В верхней половине преобладает группа фигур, подвешенных в воздухе, что подразумевает ее сверхъестественный характер. Вся группа закутана в розовый плащ, плывущий в небе облаком. Это похоже на портал между Землей и небесным миром.

В группе на переднем плане выделяется Творец, поддерживаемый херувимами, в то время как он окружает рукой женщину, возможно, Еву, ожидающую своей очереди, или, возможно, аллегорию знания. Левой рукой Творец поддерживает плечом то, что похоже на ребенка или херувима, и некоторые предполагают, что это может быть душа, которую Бог вдохнет в тело Адама.

Обе плоскости кажутся соединенными посредством рук, центрального элемента композиции: руки открываются для связи между двумя персонажами через вытянутые указательные пальцы.

Библейские источники о сотворении человека

Изображенная сцена представляет собой весьма неортодоксальную интерпретацию книги Бытия художника. Здесь рассказываются две версии сотворения человека. Согласно первой, собранной в стихах 26-27 главы 1, сотворение человека происходит следующим образом:

Бог сказал: «Сотворим человека по нашему образу, по нашему подобию; и что морские рыбы и птицы небесные, крупный рогатый скот, звери земные и все животные, ползающие по земле, подчиняются ему. И Бог создал человека по своему образу; Он создал его по образу Бога, Он создал их мужчиной и женщиной.

Во второй версии, расположенной в главе 2, стихе 7, книга Бытия описывает сцену следующим образом:

Затем Господь Бог слепил этого человека из глины и вдохнул в его нос дыхание жизни. Таким образом человек стал живым существом.

В библейском тексте нет упоминания о руках. Впрочем, да, к лепке из глины, которая есть не что иное, как лепка, а лепка - это основное призвание художника Микеланджело. Неудивительно, что вы сосредоточили на этом свое внимание. Творец и его творение, равные по способности творить, различаются только в одном: только Бог может дать жизнь.

Сотворение по Книге Бытия в иконографической традиции

По мнению исследователя Ирен Гонсалес Эрнандо, иконографические традиции творения имеют тенденцию подчиняться трем типам:

1. повествовательный сериал;
2. Космократор (аллегорическое изображение Бога как геометра или математика с его творческими инструментами);
3. представление Адама и Евы в раю.

У тех, кто выбирает повествовательную серию Бытия, шестой день творения (соответствующий сотворению человека) привлекает особое внимание художников, как у Микеланджело. Гонсалес Эрнандо говорит, что по обычаю:

Творец, обычно под видом сирийского Христа, благословляет свое творение, которое разворачивается в последовательных фазах.

Позже исследователь добавляет:

Итак, мы можем найти, что Бог лепит человека из глины (например, Библия Сан-Педро-де-Родас, с. XI) или вдыхание в него жизни, на что указывает луч света, идущий от создателя к его созданию (напр. Палермо и Монреале, с. XII) или, как в блестящем творении Микеланджело в Сикстинской капелле... через соединение указательных пальцев Отца и Адама.

Однако тот же исследователь сообщает нам, что в средние века, непосредственно предшествующие эпохе Возрождения, у них было больше Сцены, намекающие на первородный грех, важны, потому что необходимо подчеркнуть роль покаяния в выкуп.

Если до этого момента излюбленные сцены творения относились к Адаму и Еве в раю, выбор Микеланджело менее распространенным иконографическим типом, к которому он добавляет новые значения, показывает обновляющуюся волю.

Лик Творца

Эта иконографическая модель имеет такие прецеденты, как Сотворение человека Джотто, работа, датированная примерно 1303 годом и интегрированная в набор фресок, украшающих капеллу Скровеньи в Падуе.

Есть важные отличия. Первый заключается в изображении лица Создателя. Лицо Отца изображалось не слишком часто, но когда это было, лицо Иисуса часто использовалось как образ Отца.

Как мы видим на предыдущем изображении, Джотто остался верен этому условию. Микеланджело, с другой стороны, берет лицензию на присвоение лица более близкому иконографии Моисея и патриархов, как это уже произошло в некоторых произведениях эпохи Возрождения.

Руки: оригинальный и запредельный жест

Другое различие между примером Джотто и этой фреской Микеланджело заключается в жесте и функции рук. На Создание Адана Джотто руки Творца символизируют жест благословения созданного произведения.

На фреске Микеланджело правая рука Бога не является традиционным жестом благословения. Бог активно указывает своим указательным пальцем на Адама, палец которого едва поднят, словно ожидая, что в нем обитает жизнь. Таким образом, руки больше похожи на канал, через который надувается жизнь. Отсутствие света, исходящего в форме луча, усиливает эту идею.

Кажется, все указывает на то, что Микеланджело изобразил момент, когда Бог готовится дать жизнь работе своих «рук».

Вас может заинтересовать: Возрождение: исторический контекст, характеристики и произведения.

Значение Создание Адана Микеланджело

Мы уже видим, что Микеланджело не подчинялся ортодоксальной мысли, а скорее создал свою живописную вселенную из своих собственных пластических, философских и богословских размышлений. Как это интерпретировать?

Творческий интеллект

С точки зрения верующего, Бог - творческий разум. Поэтому неудивительно, что одна из интерпретаций Создание Адана Микеланджело сосредоточил внимание на этом аспекте.

Примерно в 1990 году врач Фрэнк Линн Мешбергер обнаружил параллелизм между мозгом и формой розового плаща, окутывающего группу Создателя. По словам ученого, художник сознательно сослался бы на мозг как на аллегорию высшего разума, который управляет вселенной, божественного разума.

Если Фрэнк Линн Мешбергер был прав, то больше, чем окно или портал, сообщающий земные измерения и духовный, мантия будет представлять концепцию Бога-творца как высшего разума, который приказывает природа. Но, даже когда это кажется нам разумным и вероятным, только запись самого Микеланджело - текст или рабочие наброски - могла подтвердить эту гипотезу.

Антропоцентризм в Создание Адана

Как бы то ни было, фреска Микеланджело выделяется как яркое выражение антропоцентризма эпохи Возрождения. Конечно, мы можем видеть иерархические отношения между обоими персонажами, Богом и Адамом, из-за того, что он возвышает Творца над своим творением.

Однако эта высота не является вертикальной. Он построен на воображаемой диагональной линии. Это позволяет Микеланджело установить истинное «подобие» между Создателем и его творением; позволяет более четко представить отношения между ними.

Образ Адама кажется отражением, которое проецируется на нижнюю плоскость. Рука человека не продолжает наклон вниз по диагонали, начерченной рукой Бога, но, кажется, поднимается с дискретными волнами, достигая ощущения близости.

Рука, основной символ творчества пластического художника, становится метафорой творческого начала, от которого передается дар жизни, и создается косое отражение в новом измерении произведения. созданный. Бог сделал человека также творцом.

Бог, как и художник, появляется перед его работой, но динамизм плаща, который его окружает, и херувимов, которые его окружают Портан указывает на то, что он скоро исчезнет со сцены, так что его работа живет как верное свидетельство его трансцендентного присутствия. Бог - художник, и человек, как и его Создатель, тоже.

Вас может заинтересовать:

• 9 работ, показывающих несравненный гений Микеланджело.
• Скульптура Пьета Микеланджело: анализ и значение
• 25 самых представительных картин эпохи Возрождения

Рекомендации

Гонсалес Эрнандо, Ирен: Создание. Цифровой журнал средневековой иконографии, т. II, No. 3, 2010, стр. 11-19.

Доктор Франк Линн Мешбергер: интерпретация создания Адама Микеланджело на основе нейроанатомии, JAMA, 10 октября 1990 г., т. 264, № 14.

Эрик Бесс: Сотворение Адама и внутреннего царства. Ежедневно Великая Эпоха, 24 сентября 2018 г.