Бетховен: жизнь, творчество и смысл

Людвинг ван Бетховен - один из самых выдающихся композиторов, пианистов и дирижеров переходного периода между 18 и 19 веками. Благодаря его творчеству и смелости музыка достигла неожиданного и замечательного развития в направлении свободы и индивидуального самовыражения. Таково его значение, что Бетховен считается последним из представителей музыкального классицизма и в то же время предшественником романтизма.

Эксперты предполагают, что Бетховен сумел довести музыку до других возможностей и темпераментов: он исследовал крайности нюансов и высоты инструментов (низкие и высокие частоты), а также ритмы мажорных сложность. Он также бросил вызов музыкальным формам, известным в то время, таким как соната и симфония. Вместо того, чтобы искать баланс и меру, он поставил эти формы на службу индивидуальной выразительной потребности. Так открылась романтическая чувствительность.

Бетховен сочинял симфонии, сонаты, солгал (Немецкая песня), концертные арии, камерная музыка, мессы и опера. В рамках этого разнообразия жанров и форм давайте познакомимся с некоторыми из его самых знаковых работ в этой статье.

Партии фортепиано

Для Элизы - Концерт для фортепиано с оркестром

Также известен как Для Терезы, игра Для Элизы это багателла композиция для сольного инструмента, непродолжительная и без виртуозности, обычно мягкая. Это типично для романтизма.

Существует несколько версий о том, кому посвящено произведение. Один из них был воспитан Людвигом Нолем, который подумал, что прочитал это имя в рукописи. Однако другие исследователи предположили, что на самом деле это было написано «Для Терезы».

В любом случае, если бы Людвиг Ноль был прав, посвящение относилось бы к немецкому сопрано по имени Элизабет Рёкель, другу Бетховена. С другой стороны, Тереза ​​могла относиться к Терезе Мальфатти фон Роренбах цу Дезза, студентке, в которую композитор влюбился бы.

Хотя пьеса написана только для фортепиано, по следующей ссылке вы можете увидеть видео с версией для фортепиано с оркестром в аранжировке Георгия Черкина.

Сонаты

Соната № 8 до минор соч.13 или "Патетика"

Это произведение было написано между 1798 и 1799 годами и опубликовано в 1799 году. Это его издатель назвал его Жалкий. Это одно из самых знаменитых произведений композитора. Он состоит из трех частей:

• Серьезный; allegro di molto e con brio.
• Адажио кантабиле.
• Рондо: аллегро.

Соната для фортепиано № 14 до минор или "Claro de luna"

Более известный как Свет луны (Mondscheinsonate), Соната для фортепиано № 14 до минор «Quasi una fantasia», соч. 27, № 2, была написана в 1801 году и посвящена мадемуазель графине Джульетте Гвиччарди.

В то время ходили слухи, что Бетховен имел любовные связи со своей ученицей Джульеттой. Однако, по словам самого автора, отношения были невозможны:

«Спустя два года я снова испытал несколько мгновений счастья, и впервые я думаю, что брак мог бы сделать меня счастливым, но, к сожалению, она не в моем положении, и я не могу думать о жениться. "

Соната Свет луны, которую Бетховен на самом деле называл «Квази-фантазией», состоит из трех частей: Адажио Состенуто, Аллегретто Y Престо агитато.

Симфонии

Симфония № 5 до минор, соч.67

Это симфония, написанная между 1804 и 1808 годами и состоящая из четырех частей: аллегро с брио; ходок с мотоциклом; скерцо / аллегро и наконец, аллегро. Он был выпущен в Theater an der Wien 22 декабря того же года, рядом с Шестая симфония и другие крупные предметы.

Его первоначальный мотив (или первые ноты) был причиной неутомимых споров о его значении. Некоторые думают, что это «зов судьбы».

Симфония № 3 E ♭ мажор, соч.55 или Героическая симфония

В начале 19 века Наполеон Бонапарт зарекомендовал себя как великий либертарианский лидер. Бетховен, большой поклонник Французской революции, планировал посвятить звонок Героическая симфония который начался в 1802 году. Однако, когда Наполеон короновал себя императором Европы в 1804 году, Бетховен ясно видел, что он тиран. В ярости, он стер посвящение с такой страстью, что оно проткнуло бумагу.

Работа была завершена в 1804 году и опубликована в 1806 году. Бетховен добавил следующую надпись: «Sinfonia eroica, компост для приготовления еды и напитков», Что означает:« Героическая симфония, посвященная памяти великого человека », как отсылка к анонимному либертарианскому герою. Симфония № 3 состоит из следующих частей: Аллегро с брио, Адажио Ассай (известный как «похоронный марш»), Скерцо Y Allegro molto - Poco andante - Presto.

Если первые две симфонии Бетховена отвечают классическому стилю, то третья симфония представляет собой точку зрения. изменение: более крупный оркестр, более продолжительное время и исследование новых языковых возможностей музыкальный. Однако это не было встречено должным образом.

Симфония № 9 или Девятая симфония «Хоровая» соч. 125

Он был составлен между 1818 и 1824 годами. Этим произведением Бетховен достигает максимального развития своих музыкальных новшеств. Он вводит в симфонию хор и солистов, а также добавляет два валторны, треугольник и тарелки. Точно так же игра длится примерно 65 минут, что явно представляет собой разрыв с традициями. В этом произведении находится знаменитый Гимн. к радости, музыкализация к стихотворению Ода радости Фридриха Шиллера, написавшего его в 1786 году.

Уже глухой, он поставил премьеру вслед за пьесой с чтением. Когда он закончил, им пришлось дотронуться до его руки, чтобы он понял, что пьеса окончена. Это будет его последнее публичное выступление.

Lieder

Ich Liebe dich

В солгал (Лидер во множественном числе) - недолговечная лирическая песня для голоса и фортепиано, состоящая из музыкализации выдающегося стихотворения. С помощью этих произведений композиторы пытались создать музыкальные образы, эквивалентные тем литературным образам, которые были сконструированы в текстах. Это произведение Бетховена, Ich Liebe dich, по мотивам стихотворения К. Ф. Херроуз, что переводится следующим образом:

Я люблю тебя так же сильно, как ты любишь меня
вечером и утром,
еще не было дня, когда ты и я
Не будем разделять наши печали

Их разделили мы с тобой,
легко переносить;
ты утешишь меня в беде,
Я плакал от твоих стенаний.

Поэтому благословение Бога на вас,
ты, радость моей жизни;
Защити себя, Бог, держись за меня,
защити нас и храни нас обоих.

Текст отсканирован и переведен: Симон Невадо

Опера - Фиделио

Бетховен написал только оперу под названием Фиделио или супружеская любовь, выпущенный в 1805 году. Это опера в двух действиях с либретто Джозефа Ф. Зоннлейтнер, основанный, в свою очередь, на тексте француза Жана-Николя Буйи для оперы Леонор, моя любовь, супружеская Пьера Гаво, когда у нас будет информация.

В контексте французской оккупации Вены Бетховен представляет эту оперу, сюжет которой рассказывает историю Элеоноры, женщины. выдавая себя за тюремного надзирателя по имени Фиделио, чтобы спасти своего мужа Флорестана, политического заключенного, приговоренного к смерть. После премьеры не было недостатка в давлении.

Abscheulicher! Wo eilst du hin?

Ария для сопрано, вставленная в Фиделио. Это голос Леоноры, которая вмешивается в сцену 8 первого акта. Его текст звучит так:

О мерзость! Куда ты собираешься?
Что ты задумал, движимый ненавистью?
Сострадание, человечность,
Разве они не смягчают внутренности твоего тигра?
Как морские волны,
гнев и ярость шевелятся в твоей душе,
так что радуга кажется мне сияющей
над темными облаками.
Так много мира напоминает мне о былых днях
и успокой мою возвышенную кровь. Приходите надеяться,
не позволяй моему последнему желанию рухнуть!

Ой, да ладно! Освети мою цель, хоть она и далеко,
любовь догонит.
Я буду следовать своим порывам
Я не упаду в обморок,
Меня ведет долг верной жены!
О ты, за которого я так много пострадал,
Если бы я добрался до места
где зло тебя приковало,
и принесут вам комфорт!
Я буду следовать своим порывам
Я не упаду в обморок,
Меня ведет долг верной жены!

Текст отсканирован и переведен Моникой Зайонц.

О, вельче похоть!

Эта статья о хор заключенных от Fidelio, которая относится к сцене 9 первого акта. В прикрепленном видео вы можете увидеть полный перевод.

Концертные арии

"Ах! Перфидо », Opus 64

Он известен как концертная ария на полнометражное произведение для сольного голоса с оркестром, предназначенное для концертного исполнения. Эти арии обычно делались для конкретных певцов, чтобы продемонстрировать свою виртуозность.

Вдохновленный арией Белла Миа Фиамма Моцарта, Бетховен сочинил Ах! Коварный вероятно, для сопрано Джозефы Душек в 1796 году, в год его премьеры, хотя его печатное издание пришлось отложить до 1805 года. Работа состоит из разделов речитатив, ария Y кабалетта. Его продолжительность колеблется от 13 до 15 минут в зависимости от пульса интерпретации. Включаем сюда фрагмент переведенного текста:

Речитатив

Ах, вероломный, лжесвидетельский, вероломный варвар! ты уходишь?
И это твое последнее прощание?
Где слышалась самая жестокая тирания?
Злой!

Кабалетта

Ах, жестоко! Вы хотите, чтобы я умер!
Ты не пощадил меня?
Почему вы платите тому, кто вас обожает, с такой варварской грацией?
Скажи мне, если за столько страданий
Я не достоин милосердия.

Перевод Данило Серрано.

О Людвинге ван Бетховене

Людвинг ван Бетховен родился 16 декабря 1770 года в Бонне, архиепископстве Кельна, Австрия. Его отец давил на него и жестоко обращался с ним, потому что он хотел сделать из него нового Моцарта, но в отличие от Моцарта, Бетховен не был мальчик вундеркинд, хотя обладал большим музыкальным талантом, о чем свидетельствует его творчество.

Перегруженный такой большой активностью, в 10 лет он бросил школу и занялся музыкой. В молодости он получил влияние и уважение таких композиторов, как Моцарт, который сказал: «Этот молодой человек даст миру повод для разговора».

После смерти матери и депрессии отца Бетховен был вынужден работать, давая уроки музыки, чтобы поддержать братьев. Вскоре он привлек внимание покровителей и, наконец, смог переехать в Вену, где создал свои лучшие работы. С 30 лет у него начались проблемы со слухом после дошедшего до него менингита, который с годами привел к полной глухоте.

Несмотря на это и на депрессию, которую это вызвало у него, Бетховен продолжал работать как композитор и написал свои самые выдающиеся произведения. Сам он, который думал о самоубийстве, дошел до того, что сказал:

Искусство, и только искусство, меня спасло! Мне кажется невозможным покинуть этот мир, не отдав все, что я чувствовал рожденным во мне.

Бетховен, все более изолированный и пораженный болезнью, умер в Вене 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет.

Плейлист на Youtube

Затем вы можете послушать все эти песни, организованные в плейлист YouTube, и в нем также есть другие дополнительные сюрпризы, такие как Коралловая фантазия Бетховена, шедевр для фортепиано, оркестра и хора. Перейди по ссылке Страстный бетховен.