Minimalistická hudba a funkcie

V priebehu histórie prešlo umenie rôznymi epochami a trendmi, zakaždým s kvalitami a zaujímavé vlastnosti, ktoré sa snažia prispôsobiť potreby vyjadrovania v závislosti od kontextu, v ktorom sú deje sa. Na ceste vývoja niekedy existuje potreba vrátiť sa k jednoduchosti, aby sa obnovili zabudnuté faktory. V tejto lekcii od UČITEĽA budete vedieť čo je minimalistická hudba a jej vlastnosti, aby ste si mohli rozšíriť svoje vedomosti o jednom z najzaujímavejších prúdov počas dvadsiateho storočia.

Ak chcete vedieť, čo je minimalistická hudba, musíte mať na pamäti, že ide o žáner a trend sa narodil v USA v 60. rokoch ako experimentálny štýl. Anglické slovo „underground“ sa často používa (bez popularity alebo slávnych motivácií, niekedy antisystémovo) na definovanie tohto hnutia, ktoré sa vyvinulo v rámci alternatívny rozsah v meste San Francisco. Staňte sa súčasťou jedného z hudobné pódiá aktuálnejšie a prekvapivejšie.

Postupom času sa rozšírila do New Yorku, až sa nakoniec stala jedným z najpopulárnejších hudobných štýlov na svete.

experimentálna hudba v 20. storočí, nakoniec sa dostane do Európy.

Mnohí pripisujú pôvod minimalistickej hudby prúdom konceptualizmus, v dvanásťtónovej hudbe (hudobný žáner, ktorý sa zameriava na 12 hudobných tónov). Za prvé minimalistické dielo sa považuje skladba sláčikového tria skladateľa La Monte Younga v roku 1958.

Aby ste lepšie vedeli, čo je minimalistická hudba, nižšie chceme zistiť tie najvýraznejšie vlastnosti. Viac ako len hudobný štýl, minimalizmus je ideológia a spôsob videnia zvuk ako metóda vyjadrovania. Mnoho línií a formálnych štruktúr je v minimalizme, ako aj v iných experimentálnych žánroch ignorovaných, aby sa ukázalo, že tvorivosť nemá presné hranice, ale percepčné.

Hlavná myšlienka tohto hudobný žáner, ktorý mu vlastne dáva meno, je použitie najmenšie možné hudobné zdroje. Môže sa to prejaviť na počte nôt, zložitosti hudobných fráz, počte použitých nástrojov (napríklad práca "Šesť klavírov" Steva Reicha, čo, ako naznačuje jeho názov, vyžaduje interpretáciu 6 klavírov) alebo ich malú zložitosť.

Napríklad existujú minimalistické diela, ktoré sa snažia vytvárať hudbu pomocou domácnosť alebo neobvyklé predmety, ktorých výsledkom sú experimentálne práce na bicykloch alebo okuliaroch na whisky. Kurióznym doplnkom, ako je to v prípade diel, je tiež zahrnutie elektronických prístrojov Mescalin Mix and The Gift od Terryho Rileyhopomocou elektronických záznamníkov.

Byť minimalizmom a experimentálny štýl Je potrebné mať na pamäti, že diela nemôžu a nemali by byť zaškatuľkované do veľmi špecifických vlastností a to neznamená, že z dôvodu, že nespĺňajú kvalitu, prestávajú byť súčasťou tejto kategórie. Minimalizmus sa usiluje o otvorenosť. Vzhľadom na to v rámci Vlastnosti minimalistickej hudby sú tieto:

• Statická harmónia, niekedy zostávajúca v jednom akorde.
• Konštantný pulz.
• Používanie čistých tónov alebo iba ladenie.
• Opakujúce sa rytmické vzory.
• Využitie matematických alebo algoritmických procesov.
• Používanie systematických vzorov alebo permutácií.
• Pomalé transformácie alebo prechody.
• Opakovanie fráz alebo hudobných postáv v malých jednotkách.
• Zachovanie základných rytmov alebo harmónie po dlhú dobu.
• Nekonečné cyklické frázy.
• Neobvyklé zvuky
• Obmedzené prístrojové vybavenie.
• Neobvyklé prístrojové vybavenie.
• Experimentovanie s vlastnosťami vnímania, ako napr metamusický (zosilnenie vnímania ako vedľajšieho účinku).
• Minimálne odstupňovanie medzi tesne umiestnenými tónmi.
• Hudobný vplyv nezápadných kultúr (napríklad indická hudba alebo africká hudba).
• Náhodné a opakované použitie hlasu bez štruktúry a obsahu ako rytmického faktora.

Aj keď minimalizmus začínal ako hudobné hnutie s desiatkami skladatelia, iba niektoré z nich zostali relevantné:

• Terry Riley: Mescalin Mix, darček, v C.
• Steve Reich: Šesť klavírov, bude pršať, vyjsť, klavírna fáza
• Philip Glass: 1 + 1, dve stránky, hudba v pätinách, hudba v rozpore s pohybom
• La Monte Young: Trio pre struny.
• John Adams: Phrygian Gates, Shaker Loops
• Keď štýl dorazil do Európy, jeho najväčšími predstaviteľmi boli:
• Gabin bryars
• Jána taverníka
• Karel goeyvaerts
• Louis Andriessen
• Ludovico einaudi
• Michael nyman
• Stefano Ianne
• Steve Martiand
• Wim Mertens
• Yann tiersen

Vtipné, ako môžu ľudia prichádzať a odchádzať v trendoch. Aj po návrate k základom si zachovávajú vynaliezavosť inovovať od jednoduchosti, obnovujú hudobné princípy a hľadajú novú formu výrazu.