Education, study and knowledge

Komentovalo 30 modernistických básní

Modernizmus bolo španielsko-americké literárne hnutie, ktoré vzniklo v devätnástom storočí a ktoré sa vyznačovalo túžbou po kozmopolitizme, výraznou kultivovanosťou a hudobnosťou jazyka.

Najlepším spôsobom, ako pochopiť jeho estetiku, je poznať niektorých z najreprezentatívnejších autorov a básní. Preto tu uvádzame výber tridsiatich modernistických básní, ktoré sú odkazmi na španielsko-americké hnutie.

1. Bolesť! Bolesť!, Môj večný život, z José Martí (Kuba)

modernizmus

Kubánsky básnik José Martí, ktorý sa nachádza v prechode k modernizmu, vyjadruje vo svojom živote miesto bolesti, ktorej príčina sa nejaví zrejmá. Súvisí to s jeho osobou a jeho poetickým konaním, akoby to bol jeho dych, nevyhnutná podmienka existencie a zároveň ako vychovávateľská cnosť. Martí ukazuje veľkú básnickú slobodu, pokiaľ ide o rytmus a rým. Prejdite tiež ku klasickým odkazom, napríklad k mýtu o Prometeovi.

Bolesť! Bolesť! večný život môj,
Buď mojím bytím, bez ktorého dychu zomriem!

* * *

Užite si včas dobrého ducha
Na zvuk tanca roztlieskavačiek a sľub
Jeho duša v kvetoch, ktoré plávajúce ľan
Z krásnych žien nastavuje:

instagram story viewer

Užívajte si včas a váš mozog sa zapáli
V červenkastom ohni incasta
Táborák:

Ja, opitý svojimi trápeniami, sa hltám,
A moje utrpenie plače,
A sup seba stúpam,
A svojou piesňou som sa zranil a uzdravil,
Sup, zatiaľ čo pyšný Prometheus.

2. A hľadal som ťa v mestáchod Josého Martího

Lyrický subjekt hľadá dušu milovanej osoby tam, kde ju nenájde. A keď to objaví, stratí aj svoje. Plastové prvky, ako sú farby, sú súčasne symbolom čitateľa: modrá ľalia je symbolom čistoty, zatiaľ čo žltá je symbolom živosti a zmyselnosti.

A hľadal som ťa v oblakoch
A nájsť svoju dušu
Otvorila som veľa ľalií, modrých ľalií.

A smutné plačúce mi povedali:
„Och, aká živá bolesť!“
Že tvoja duša dlho žila
Na žltej ľalii! -

Ale povedz mi - ako to bolo?
Nemal som svoju dušu na hrudi?
Včera som ťa stretol
A duša, ktorú tu mám, nie je moja.

3. Vypestujte si bielu ružuod Josého Martího

José Martí v tomto texte odhaľuje hodnotu úprimnosti a pestovania priateľstva, ktorého metaforou je biela ruža. Obrazy prírody opäť prepožičiavajú svoju rezonanciu afektívnemu básnikovi.

Vypestujte si bielu ružu
v júni ako január
Pre čestného priateľa
ktorý mi podáva svoju úprimnú ruku.

A za to kruté, čo ma trhá
srdce, s ktorým žijem,
Pestovanie bodliaka alebo žihľavy;
Pestujem bielu ružu.

Pozri tiež Rozbor básne Cultivo una rosa od Josého Martího.

4. Obratné popoludnieautor: Rubén Darío (Nikaragua)

Tropické popoludnie je zahrnuté v knihe Piesne života a nádeje autor Rubén Darío, publikované v roku 1905. V ňom popisuje zamračené popoludnie, že sa blížia búrkové časy, akoby to bola revolúcia.

Je šedé a smutné popoludnie.
Oblečte more zo zamatu
a hlboká obloha videla
smútok.

Z priepasti sa dvíha
trpká a zvučná sťažnosť
Vlna, keď vietor spieva,
plače,

Husle hmly
pozdravujú umierajúce slnko.
Salmodia biela pena:
Miserere.

Harmónia zalieva oblohu,
a vánok bude niesť
smutná a hlboká pieseň
od mora.

Z klaunu obzoru
vzácna klíčenka symfónie,
akoby hlas hory
vibrovať.

Čo keby to bolo neviditeľné ...
čo keby bol hrubý, sú
daj vetru strasny
Lev.

5. Milujem, ty miluješ ...autor Rubén Darío

Touto básňou Rubén Darío nabáda k milostnej vášni, hlbokému odhodlaniu, ktoré nešetrí obete, ktoré nie sú konfrontované s priepasťami, pretože táto vášeň odhaľuje samotný zmysel života človek.

Milujúci, milujúci, milujúci, milujúci vždy, so všetkým
bytie a so zemou a s nebom,
svetlom slnka a tmou blata;
láska ku všetkým vedám a láska ku všetkým túžbam.

A keď hora života
buď tvrdý a dlhý a vysoký a plný priepastí,
milujte nesmiernosť, ktorou je láska ďalej
A horieť vo fúzii vlastných pŕs!

6. Thanatosautor Rubén Darío

Smrť je vždy vo vedomí básnického subjektu, smrť, ktorá je súčasťou cesty a vnucuje sa ľudskému osudu, bez toho, aby zabúdala na ktorékoľvek zo svojich tvorov. Nachádza sa v rámci literárnej témy známej ako quotidie morimur („Zomierame každý deň“).

Uprostred cesty života ...
Povedal Dante. Jeho verš sa stáva:
Uprostred cesty smrti.

A neznášajte ignorovaných
Cisárovná a kráľovná ničoho.
Týmto je naše plátno tkané,
a ona v pohári snov
vrhá opačnú stranu: nezabúda!

Môže vás zaujímať: 12 básní Rubéna Daría.

7. V kľudeautor: Amado Nervo (Mexiko)

Amado Nervo v tejto básni oslavuje život a jeho veľkoleposť a je vďačný za prijaté dary. Milosť života sa zameriava na to, aby ste boli milovaní a aby ste boli milovaní.

Veľmi blízko môjho západu slnka, žehnám ti, život,
pretože si mi nikdy nedal ani sklamanú nádej,
žiadna nekalá práca, žiadny nezaslúžený trest;

pretože vidím na konci svojej drsnej cesty
že som bol architektom svojho vlastného osudu;

že ak vytiahnem medy alebo drvinu vecí,
Bolo to preto, že do nich dávam žlčové alebo chutné medy:
Keď som sadil kríky ruží, vždy som zbieral ruže.

... Správne, po mojich kvetoch bude nasledovať zima:
Ale ty si mi nepovedal, že May bol večný!

Noce mojich smútkov sa mi určite zdali dlhé;
ale nesľúbil si mi len dobré noci;
a namiesto toho som mal nejaké sväté pokojné ...

Miloval som, bol som milovaný, slnko ma hladilo po tvári.
Život, nič mi nedlhuješ! Život, sme v pokoji!

Tiež sa ti môže páčiť: Analýza básne En paz, autor Amado Nervo.

8. Nie som príliš múdryautor: Amado Nervo

Starosť o nekonečno je prítomná v básnikovi. Život sa mu zjavuje ako neodvolateľné svedectvo o existencii Boha, keď všetky jeho aspekty vníma ako božskú milosť, ba až bolesť, ktorá sa rozpadá v ľudskej duši.

Nie som príliš múdry, aby som ťa zaprel
Mister; Považujem tvoju božskú existenciu za logickú;
Musím len otvoriť oči, aby som ťa našiel;
celé stvorenie ma pozýva zbožňovať ťa,
a zbožňujem ťa na ruži a zbožňujem ťa na tŕni.

Čo by sme chceli od srdca
hádať sa kruto? Vieme to náhodou
ak urobíš hviezdy našimi slzami,
ak najvyššie bytosti, ak najkrajšie veci
sú hnetené ušľachtilým bahnom horkosti?

Dúfajme, že trpíme, nikdy nespúšťajme
k Neviditeľnému nášmu popretiu ako výzve.
Úbohé smutné stvorenie, uvidíš, uvidíš!
Smrť prichádza... Z jeho pier budeš počuť
nebeské tajomstvo!

9. V deň, keď ma miluješautor: Amado Nervo

Milujúci subjekt sa teší na čas lásky, korešpondenciu milovaného subjektu, ktorá dáva plnosť ľudskej skúsenosti. Presviedča sám seba, že všetko stvorenie bude oslavovať s milencom okamih odplaty.

Deň, keď ma miluješ, bude mať viac svetla ako jún;
v noci, keď ma miluješ, bude úplný mesiac,
s Beethovenovými tónmi vibrujúcimi v každom lúči
jeho nevýslovné veci,
a ruží bude spolu viac
ako za celý mesiac máj.

Kryštalické fontány
pôjdu po svahoch
skákajúci kryštalický
v deň, keď ma miluješ.

V deň, keď ma miluješ, skryté háje
arpeggios zaznejú nikdy predtým.
Extáza vašich očí, každú jar
že na svete bol a bude, bude, keď ma budeš milovať.

Držali sa za ruky ako blonďavé sestry
Na sebe úprimnú golasu, sedmokrásky pôjdu
cez hory a lúky,
pred tvojimi krokmi, v deň, keď ma miluješ ...
A ak jednu odlepíte, povedie vám, že je nevinná
posledný biely okvetný lístok: Vášnivo!

Keď sa rozbije úsvit dňa, že ma miluješ,
všetky ďateliny budú mať štyri hrozivé listy,
a v rybníku hniezdo neznámych zárodkov,
mystické koroly lotosov budú prekvitať.

V deň, keď ma miluješ, bude každý oblak
nádherné krídlo; každý rumenec, pozri sa
„Tisíc a jednej noci“; každý vánok pieseň,
každý strom má lýru, každý namontuje oltár.

V deň, keď ma miluješ, pre nás dvoch
blaženosť Božia sa zmestí do jediného bozku.

10. Báseň stratená v niekoľkých veršochautorka Julia de Burgos (Portoriko)

Poetický hlas oslavuje lásku, ktorá prichádza do jeho života potom, čo sa jeho putujúce srdce smutne zatúlalo v honbe. S láskou lyrický hlas znovu získava svoju identitu, vášeň, chuť žiť. Je to čas zotavenia, vzkriesenia milujúcej duše.

Čo keby povedali, že som ako zničený súmrak
kde už smútok zaspal!

Jednoduché zrkadlo, kde zbieram svet.
Kde sa svojou šťastnou rukou dotýkam samoty.

Moje prístavy dorazili, odišli za loďami
akoby chceli utiecť pred svojou nostalgiou.

Zhasnuté mesiace sa vrátili k môjmu záblesku
že som odišiel s menom kričať duely
Až kým neboli všetky tiché tiene moje

Moji žiaci sa vrátili
priviazaný k slnku jej úsvitu lásky.

Ó láska bavená vo hviezdach a holubiciach,
ako šťastná rosa krížiš mi dušu!
Šťasný! Šťasný! Šťasný!

Zväčšené v kozmických pohyblivých gravitáciách,
bez odrazu alebo čohokoľvek iného ...

11. Daj mi moje číslood Julie de Burgosovej

modernizmus

Julia de Burgos zameriava svoju pozornosť na dve témy literatúry: memento mori („Okamih smrti“) a quotidie morimur („Zomierame každý deň“). Číslo, na ktoré odkazuje, je číslo pridelené mŕtvolám v márnici. Básnik túži po hodine smrti, akoby už nemal čakať iný osud. Každý deň, ktorý uplynie, je iba rozšírením nevyhnutného.

Na čo čakajú? Nevolajú ma?
Či ma zabudli medzi bylinami,
moji najjednoduchší súdruhovia,
všetci mŕtvi na zemi?

Prečo ti nezvonia zvony?
Som pripravený na skok.
Chcú viac mŕtvol
mŕtvych snov o nevine?

Chcete viac sutín
viac kvapkajúcich pružín,
viac suchých očí v oblakoch,
viac tvári zranených v búrkach?

Chceš rakvu vetra
skrčený medzi mojimi vlasmi?
Chceš túžbu po prúde,
mŕtvy v mysli môjho básnika?

Chcete rozobrať slnko,
už spotrebované v mojich tepnách?
Chceš tieň môjho tieňa,
kde nezostala hviezda?

Svet ťažko zvládam
čo vybičuje celé moje svedomie ...
Daj mi moje číslo! nechcem
že aj láska zo mňa odchádza ...

(Sen o Kráľovstve, ktorý ma nasleduje
ako pôjde moja stopa.)
Dajte mi moje číslo, pretože ak nie,
Po smrti zomriem!

12. Úsvit môjho mlčaniaod Julie de Burgosovej

Odplatná láska umlčala hlas lyrického subjektu, upokojila nezákonnosť ich vnútorných svetov, ich zvukov a obáv. Hlas je umlčaný ako otvorenie očakávania neba ...

V tebe som bol umlčaný ...
Srdce sveta
je to v tvojich očiach, odletia preč
škeriac sa na mňa.

Nechcem vstať z tvojho plodného čela
kde položím sen nasledovať ma vo vašej duši.

Cítim sa skoro ako dieťa lásky, ktoré sa dostane k vtákom.
Zomieram v rokoch úzkosti
zostať vo vás
ako koruna pučiaca na slnku ...

Nie je jediný vánok, ktorý by môj tieň nepoznal
ani cesta, ktorá nerozšíri moju pieseň do neba.

Tichá pieseň plnosti!
V tebe som zmĺkol ...

Najjednoduchšie je milovať ťa
v ktorom prechádzam bolestivým životom svitania.

Pozri tiež Modernizmus: historické súvislosti a predstavitelia.

13. Smrť hrdinuautor: Ricardo Jaimes Freyre (Bolívia)

Ricardo Jaimes Freyre spieva hrdinu, ktorý si aj pri svojom páde udržuje železného ducha toho, kto bojuje za transcendentnú vec. Smrť však neúnavne napreduje, aby spečatila svoj konečný osud.

Stále sa trasie a stojí vysoký a hrozí mečom
jeho červený a zubatý štít zakrýva rozbitú hruď
ponorí svoj pohľad do nekonečného tieňa
a na jeho expirujúcich perách prestáva hrdinská a hrubá pieseň.

Dvaja tichí havrani vidia svoju agóniu už z diaľky
a tiene roztiahli krídla k bojovníkovi
a noc jeho krídel, v očiach bojovníka, žiari ako deň
a smerom k bledému pokojnému horizontu sa dajú na útek.

14. Navždy…, Ricardo Jaimes Freyre

V tejto básni obsiahnutej v knihe Barbarian castalia, od roku 1899, bolívijský básnik spieva k dychu posledných ozvien lásky, ktoré rozpaľujú fantáziu.

Pútnický imaginárny holub
že rozpaľuješ posledné lásky;
duša svetla, hudby a kvetov
pútnik imaginárna holubica.

Preleťte ponad osamelú skalu
ktorá kúpe ľadové more smútku;
nech je pri tvojej váhe lúč žiarivosti,
na osamelej ponurej skale ...

Preleťte ponad osamelú skalu
holub sťahovavý, snehové krídlo
ako božský hostiteľ, krídlo také mierne ...

Ako snehová vločka; božské krídlo,
snehová vločka, ľalia, hostiteľ, hmla,
pútnik imaginárna holubica ...

15. Medzi hostincomautor: Ricardo Jaimes Freyre

V tejto básni, ktorá je súčasťou knihy Sny sú život, od roku 1917, Jaimes Freyre popisuje zmyselnosť tela, ktoré stojí vysoko ako zázrak snov.

Vedľa jasnej lymfy, pod žiarivým svetlom
zo slnka, ako zázrak živej sochy,
sneh a zdvihol jej telo, tvár zasnežila a vstala
a jej tmavé vlasy cez ružové a snehové.

Jej majestátnosť ako bohyne nemení úsmev,
Ani túžba ju nezašpiní jeho nečistým pohľadom;
v hlbokom jazere očí odpočíva
jeho duch, ktorý čaká na šťastie a horkosť.

Sen o mramore. Sen o vznešenom, dôstojnom umení
Scopas alebo Phidias, ktorí prekvapení v znamení,
postoj, gesto, najvyššia krása.

A vidí ju vyniknúť, hrdú a harmonickú,
vedľa čistej lymfy, pod žiarivým svetlom
slnka, ako zázrak živej sochy.

16. Čierne očiautor: Leopoldo Lugones (Argentína)

Čierne oči sú metaforou trestu lásky a smrti, ktoré sú navzájom obsiahnuté. Bytosť podľahne láskavému zážitku rovnako ako telo výzve smrti.

Ohromený štíhlosťou
malátnej palmy
tmavé vlasy
jeho ohnivá bledosť.

A v tejto inertnej čiernote
križujú hlboké dýky,
dlhé fatálne oči,
lásky a smrti.

17. Príbeh mojej smrtiLeopoldo Lugones

Leopoldo Lugones sa sem vracia po smrti ako očakávanie, ako predtucha alebo znamenie tvárou v tvár doznievajúcej láske. Skoro ako hra na zvádzanie sa smrť javí ako obklopujúca niť, ktorá opustí lyrický subjekt, keď dôjde k neprítomnosti milovaného subjektu.

Snívalo sa mi o smrti a bolo to veľmi jednoduché:
Zahalila ma hodvábna niť,
A každý tvoj bozk
O jedno kolo menej som sa opásal.
A každý tvoj bozk
Bol to deň;
A čas medzi dvoma bozkami,
Jedna noc.
Smrť je veľmi jednoduchá.

A kúsok po kúsku sa to odvíjalo
Osudná niť.
Už som ju nedržal
Ale iba na jeden koniec medzi prstami ...
Ako náhle ti bola zima
A už si ma nebozkával ...
A pustil som povraz a môj život ma opustil.

18. Jarný mesiacLeopoldo Lugones

Básnik spieva o dôveryhodnom a láskyplnom nasadení milovaného človeka. Jeho obrazné túry sa točia okolo bielych tónov, symbolu čistoty.

Akácia na Floride
na lavičke sneží,
v malátnej bielej
tvoja milosť prekvitá.

A milovať sa vzdať,
dáš mi, sebavedomý,
tvoje naložené ruky
kvetnatého mesiaca.

19. Ars, autor: José Asunción Silva (Kolumbia)

Stred tejto básne sa točí okolo samotného básnického výtvoru. Básnik má štruktúru troch stôp so štyrmi líniami a uvažuje o svojich obavách a estetických hľadaniach. Je to v každom zmysle slova poetické ars.

Verš je svätá nádoba. Vložte iba to,
čistá myšlienka,
V spodnej časti ktorých sa obrázky varia
ako zlaté bubliny zo starého tmavého vína!

Tam nalejte kvety, ktoré v neustálom boji,
studený svet,
lahodné spomienky na časy, ktoré sa nevrátia,
a tuberóza zaliata kvapkami rosy
aby bola biedna existencia zabalzamovaná
ktoré z neznámej podstaty,
Horí v ohni nežnej duše
stačí jedna kvapka toho najvyššieho balzamu!

Môže vás zaujímať: Základné básne José Asunción Silva.

20. Detstvo, autor: José Asunción Silva

modernizmus

V tejto básni José Asunción Silva nostalgicky hodnotí cesty detstva. Spomienka na detstvo je zlatým vekom jednotlivca, poznačeným nevinnosťou a úprimnosťou, plnosťou ľudskej existencie zbavenej obáv z dominantného poriadku. Detstvo je preto originálny mýtus zaľudnený spomienkami na príbehy a fantastické príbehy.

Tie kapradinou voňajúce spomienky
Sú idylkou prvého veku.

G.G.G.

S nejasnou spomienkou na veci
ktoré skrášľujú čas a vzdialenosť,
vracajú sa k milujúcim dušiam,
ako kŕdle bielych motýľov,
pokojné spomienky na detstvo.

Červená čiapočka, Modrá brada, málo
Lilliputians, Giant Gulliver
že plávaš v hmlách snov,
tu roztiahni krídla
že som s radosťou
Zavolám ti, aby som ti robil spoločnosť
k myši Pérezovi a Urdimalasovi!

Šťastný vek! Postupujte s jasnými očami
kde nápad svieti,
unavená ruka učiteľa,
o veľkých červených znakoch
rozbitého základného náteru,
kde náčrt nejasného náčrtu,
ovocie okamihov detskej zášti,
jednotlivé písmená dohromady
v tieni nepriechodného stropu.

Na krídlach vánku
jasného augusta, biely, nepokojný
do oblasti blúdiacich oblakov
dostať draka hore
vo vlhkom ráne;
s novými šatami v strapcoch,
na gumovitých konároch čerešne
prekvapivé hniezdo trsov;
počuť od babičky
jednoduché pútnické príbehy;
prenasledujte blúdiace lastovičky,
odísť zo školy
a zorganizovať strašnú bitku
kde robia šrapnelové kamene
a obnosenú vreckovku s vlajkou;
zložiť jasle
z vyvýšených síl hory;
po dlhej rušnej prechádzke
priniesť ľahkú trávu,
koraly, vytúžený mach,
a v podivných pútnických krajinách
a perspektívy, ktoré sme si nikdy nepredstavovali,
urobte cesty zo zlatých pieskov
a vodopády brilantného mastenca.

Králi miesto na kopci
a visel zo stropu
hviezda, ktorá vedie jeho kroky,
a na portáli sa Dieťa-Boh smeje
na mäkkej posteli
zo šedého machu a zelenkastej paprade.

Biela duša, ružové líca,
pokožka zasneženého hranostaja,
zlaté vlasy,
oči živé s pokojnými pohľadmi,
ako krásne robíš nevinné dieťa ...

Detstvo, príjemné údolie,
pokojnej a požehnanej sviežosti
kde je süave el lightning
zo slnka, ktoré spaľuje zvyšok života.
Aká svätá je tvoja čistá nevinnosť,
ako tvoje krátke prechodné radosti,
aké sladké je to v hodinách trpkosti
pozri do minulosti
a vyvolajte svoje spomienky!

21. Kajmanský senautor: José Santos Chocano (Peru)

Aligátor sa stáva metaforickým obrazom zážitku subjektu, ktorý medzi zdaním sily a jasu žije izolovaný od celku, ktorý ho obklopuje, uväznený v sebe.

Obrovské poleno, ktoré zmietlo vlnu,
aligátor leží na brehu;
chrbtica náhleho pohoria,
čeľuste priepasti a impozantný chvost.

Slnko ho obklopuje jasnou svätožiarou;
a zdá sa, že nosí hrebeň a hrebeň,
ako kovové monštrum, ktoré odznie
a že keď zaznie, zmení sa na samotu.

Nehybný ako posvätný idol,
zabalené v kompaktných oceľových sieťach,
je pred vodou statická a ponurá,

ako začarovaný princ
ktorý žije večne väzňom
v krištáľovom paláci rieky.

22. Kto vie?autor: José Santos Chocano

José Santos Chocano v tejto básni vystavuje paradox historického procesu kolonizácie, ktorý zredukoval legitímnych obyvateľov amerického kontinentu na štatút poddaných. Možno domorodá rezignácia? Básnik spochybňuje dominantné poradie.

Indián, ktorý sa objavuješ pred dverami
toho vášho vidieckeho sídla,
Nemáš vodu na môj smäd?
Na moju zimu, deku?
Ušetrím si pre svoj hlad kukuricu?
Pre môj sen zlý kút?
Krátke ticho na moje putovanie ...
Kto vie, pane!

Indián pracuješ s únavou
pozemky vo vlastníctve iného vlastníka sú:
Neuvedomujete si, že dlhujú vám
buď pre svoju krv a svoj pot?
Nevieš aká drzá chamtivosť,
pred storočiami, vzal ich preč?
Nevieš, že si pán?
Kto vie, pane!

Taciturn čelil indiánovi
a žiaci bez oslnenia,
Akú myšlienku skrývaš
vo vašom záhadnom prejave?
Čo hľadáte vo svojom živote?
Čo prosíš svojho Boha?
O čom sníva tvoje mlčanie?
Kto vie, pane!

Ó, starodávna a tajomná rasa
nepreniknuteľného srdca,
a že bez toho, aby som si ťa užíval, vidíš radosť
a bez utrpenia vidíš bolesť;
si august ako Ande,
Veľký oceán a slnko!
Zdá sa, že to je vaše gesto
od odpornej rezignácie,
je to múdra ľahostajnosť
a hrdosti bez rozhorčenia ...

Tvoja krv mi prúdi v žilách
a za takú krv, ak môj Boh
spýtaj sa ma, čo mám radšej,
kríž alebo vavrín, tŕň alebo kvet,
bozk, ktorý hasí moje vzdychy
alebo žlč, ktorá napĺňa moju pieseň
Odpovedal by som mu na pochybnosti:
Ktovie, Pane!

23. Čas tvojho majestátu, autormi: Julio Herrera a Reissig (Uruguaj)

Básnik Julio Herrera y Reissig v tejto básni sa chystá opísať útroby času, ktoré predstavuje ako veľkého patriarchu, ktorý, hoci je už starý, stále sľubuje budúcich potomkov.

Starý patriarcha,
To zahŕňa všetko,
Fúzy asýrskeho princa sa vlnia;
Jeho zasnežená hlava vyzerá ako veľká ľalia,
Zasnežená hlava starého patriarchu vyzerá ako veľká ľalia.

Jeho bledé čelo je mätúca mapa:
Hory kostí ju vydutia.
To tvoria vzácne, obrovské, silné
Zo všetkých storočí rozptýleného času.

Jeho staré pustovnícke obočie
Zdá sa, že je to púšť všetkých čias:
V ňom je vytesaná hodina a rok,
Vždy začal, vždy skončil
Váham to, ignorujem to, klamal, chýba mi to
Chýba mi a on ho oklamal ...

Jeho bledé čelo je mätúca mapa:
Skrývajú sa jej vrásky, večné vrásky,
Aké sú rieky nejasnej krajiny týraného
Koho vlny, roky, unikajú rýchlymi únikmi.

Ó, staré, večné vrásky;
Ach tmavé drážky:
Myšlienky v tvare húsenice
Odkiaľ budú pochádzať nádherné budúce storočia!

24. Júla, autormi: Julio Herrera a Reissig

V tejto básni Julia Herreru y Reissiga prevláda charakteristická vlastnosť jazyka - konštrukcia neúmyselných literárnych obrazov, ktoré sa hrajú s ozvenami imaginácie.

Chlad Chlad Chlad!
Koža, nostalgia a tupé bolesti.
Vznášajú sa na slezine kampane
studená spotená bolesť hlavy,
a žaby oslavujú v tieni
zvláštna funkcia ventilácie.

Neurasténia šedej hory
myslí si, pomocou jedinečnej telepatie,
s pochmúrnou a kláštornou monomániou
senilného bretónskeho kláštora.

Riešenie súhrnu ilúzií,
ako Jordán úprimných rúna
Eucharistický ovčín je integrovaný;

a v diaľke zamyslený havran
možno sny v abstraktnom Kozme
ako hrozný čierny mesiac.

25. Starý portrétErnesto Noboa Caamaño (Ekvádor)

Ernesto Noboa Caamaño v tejto básni evokuje obrazy prevzaté z vizuálnych vnemov. Toto je spolu s ďalšími textami báseň, ktorá prejavuje emócie v kráse okamihu zachyteného na obrázku. Nejakým spôsobom potvrdzuje úzky vzťah medzi maľbou a poéziou.

Máte povýšenecký, tajomný a smutný vzduch
tých vznešených dám, ktoré Pantoja stvárnila:
a tmavé vlasy, ľahostajný vzhľad,
a nepresné ústa, luciferiánske a červené.

Vo vašich čiernych žiakoch záhadné lóže,
modrý vták spánku je unavený na tvojom čele,
a v bledej ruke, ktorú po sebe zanecháva ruža,
žiari perla podivuhodného východu.

Úsmev, ktorý bol snom božského Leonarda,
halucinované oči, ruky Fornarina,
ložisko Dogaresa, krk Márie Estuardovej,
ktorý sa zdá byť sformovaný - božskou pomstou -
valiť pokosené ako stonka tuberózy,
ako kytica ľalií, pod gilotínou.

Mrazivé popoludnie dažďa a jednotvárnosti.
Vy, za oknami kvetinového balkóna,
so stroskotaným pohľadom v šedej vzdialenosti
pomaly defoliate srdce.

Okvetné lístky zvädnuté... Nuda, melanchólia,
rozčarovanie... pri páde ti povedia chvejúce sa,
a tvoj neistý pohľad, ako tmavý vták,
vyletieť ponad ruiny včerajška.

Spievajte harmonický dážď. Pod pochmúrnym popoludním
tvoj posledný sen umiera ako kvet úzkosti,
a zatiaľ čo v diaľke je predohra modlitby
posvätný za súmraku hlas zvona,
modlíš sa za trpiace verlenianske litánie:
ako prší v uliciach, v mojom srdci.

26. Óda na Atlantik (XXIV), autor Tomás Morales Castellano (Španielsko)

Táto báseň je fragmentom diela Óda na Atlantik Tomás Morales Castellano, španielsky spisovateľ z Gran Canarie. Báseň sa odvoláva na silu identity, ktorá je zabudovaná do osobnej geografie spisovateľa.

Infinite Atlantic, vy, ktorí si objednávate moju pieseň!
Zakaždým, keď ma moje kroky dovedú k vašej strane
Cítim, ako mi v žilách pulzuje nová krv
a zároveň moje telo, moje umenie vyžaduje zdravie ...
Chvejúca sa duša sa topí vo vašom prúde.
S vrúcnym podnetom,
pľúca opuchli tvojim slaným vánkom
a plné ústa,
zakričí na teba bojovník „Otče!“ zo skaly
týchto nádherných šťastných ostrovov ...

27. Básne mora (v konečnom znení), autor: Tomás Morales Castellano

Život sa pred básnikom javí ako temperamentné more, po ktorom sa plaví, pod neustálym odporom temnoty a severného vetra, proti ktorému nič nemôže.

Bol som odvážny pilot môjho vysnívaného plavidla,
iluzórny argonaut z predpokladanej krajiny,
nejakého zlatého ostrova chiméry alebo sna
ukrytý v tieni neznáma ...

Možno to bol nádherný náklad
moja loď v jej zátoke, ani som sa nepýtal;
pohltený, môj žiak skúmal tmu,
a dokonca som musel zabudnúť pribiť vlajku ...

A prišiel severný vietor, nepríjemný a hrubý;
energické úsilie mojej holej ruky
podarilo sa mu mať bod silu búrky;

aby som dosiahol triumf, zúfalo som bojoval,
a keď moje rameno omdlelo, unavené,
ruka v noci chytila ​​kormidlo ...

28. Na brunetkuautor: Carlos Pezoa Véliz (Čile)

Čílsky básnik Carlos Pezoa Véliz popisuje brunetku so zmyselným a sugestívnym jazykom, nabitý vášnivými a silnými obrazmi, ktoré odhaľujú veľkú erotickosť, zároveň s jemnosťou a zvádzanie.

Máte priepastné oči, vlasy
plný svetla a tieňa, ako rieka
že šmýka divoký prúd,
ozve sa bozk mesiaca.

Nič horšie ako tvoj bok,
rebelovať na tlak oblečenia ...
Vo vašej vytrvalej krvi je leto
a večná jar na tvojich perách.

Krásne vonku, aby sa roztopilo vo vašom lone
bozk smrti s tvojou rukou ...
Lenivo dýchajte ako boh

mať vlasy ako girlandu,
aby dotyk horiaceho mäsa
mŕtvola sa zachvela v tvojej sukni ...

29. Na blondínkuautor: Carlos Pezoa Véliz

Na rozdiel od predchádzajúcej básne Carlos Pezoa Véliz v tejto básni popisuje blonďavú dievčinu pomocou jazyka, ktorý navodzuje pokojnú, vyrovnanú a idealizovanú atmosféru... takmer anjelská ženskosť.

Ako ranná žiara,
na zasnežené štíty východu,
na bledý odtieň vášho čela
nechajte vyniknúť svoju suverénnu crenchu.

Vidieť ťa usmievať sa pri okne
pokľaknúť veriaceho
pretože si myslí, že sa pozerá na usmiatu tvár
nejakého bieleho kresťanského zjavenia.

O tvojich rozpustených blond vlasoch
svetlo padá v daždivom daždi.
Ako labuť, ktorá stráca v diaľke

jej poprsie v snoch o orientálnej lenivosti,
môj duch, ktorý miluje smútok
tvoj zelený žiak kríži sníva.

30. Ničautor: Carlos Pezoa Véliz

Carlos Pezoa Véliz odhaľuje situáciu subjektu, ktorý zaujíma posledné miesto v spoločenskom poriadku. Opisuje tak osud chudobných, opustených a osamelých ľudí na zemi, braných pre nič za nič v cudzom svete zavedenej spoločnosti.

Bol to chudobný diabol, ktorý vždy prišiel
blízko veľkého mesta, kde som žil;
mladá blonďatá a chudá, špinavá a zle oblečená,
vždy prepadnutý... Možno stratený!

Jedného zimného dňa sme ho našli mŕtveho
vo vnútri potoka blízko mojej záhrady,
niekoľko lovcov, ktorí so svojimi chrtmi
spevom pochodovali... Medzi tvojimi papiermi
nenašli nič... službukonajúci sudcovia
položili nočnému strážcovi otázky:
tento nevedel nič o zaniknutom;
ani sused Pérez, ani sused Pinto.

Dievča povedalo, že by som sa zbláznil
alebo nejaký tulák, ktorý jedol málo,
a zábavný chlapík, ktorý rozhovory počul
bol v pokušení od smiechu... Aké jednoduché!
Lopata mu dala panteón;
potom zagúľal cigaretu; nasadil si čiapku
a začal späť ...
Po lopate nič nič nehovorilo, nikto nič nepovedal ...

Príbeh služobníčky Margaret Atwoodovej: Zhrnutie a analýza knihy

Príbeh služobníčky Margaret Atwoodovej: Zhrnutie a analýza knihy

Príbeh služobnice (Príbeh služobnice) je román kanadskej spisovateľky Margaret Atwoodovej publiko...

Čítaj viac

Maľba dvoch Fridov od Fridy Kahlo: význam a analýza

Maľba dvoch Fridov od Fridy Kahlo: význam a analýza

Obrázok Dvaja Fridovia Frida Kahlo (1907-1954) je dvojitý autoportrét namaľovaný olejom a dokonče...

Čítaj viac

Film Amélie od Jean-Pierra Jeuneta: zhrnutie a analýza

Film Amélie od Jean-Pierra Jeuneta: zhrnutie a analýza

Film Amélie, ktorého pôvodný názov je Le fabuleux destin d'Amélie Poulain (Báječný osud Amélie Po...

Čítaj viac