Picasso: 13 základných diel na pochopenie španielskeho génia

Pablo Picasso bol španielsky maliar, sochár, básnik, keramik, dramatik a scénograf. Väčšinu svojho dospelého života strávil v Paríži, kde sa kamarátil s rôznymi umelcami. Picasso bol na začiatku 20. storočia jedným zo zakladateľov kubizmu a jedným z veľkých revolucionárov umenia.

Toto je trinásť základných diel, ktoré umožňujú pochopiť Picassa s prihliadnutím na všetky jeho umelecké fázy.

1. Prvé prijímanie (1896)

Prvá fáza Picassa predchádza roku 1900. V tejto fáze sú maľby, ktoré vyjadrujú jeho prvé rešerše, napríklad tento olej na plátne, maľované, keď Picasso navštevoval Školu umenia La Lonja.

Dielo bolo vystavené v Barcelone a priťahovalo pozornosť miestnej tlače. Bol vyrobený v súlade s predpismi realizmu z konca devätnásteho storočia. Obraz zobrazuje jej sestru Lolu počas jej prvého svätého prijímania, ktorá predstavuje slávnostný okamih prechodu z detstva do života dospelých v katolíckej viere.

2. Život (1903) - Modré pódium

Život je to jeden z najdôležitejších obrazov takzvaného modrého pódia. V rokoch 1901 až 1904 Picasso zdôrazňoval diela s modrými tónmi a témy ako prostitútky a opilci.

Táto fáza bola inšpirovaná cestou do Španielska a samovraždou jeho priateľa Carlosa Casagemasa, ktorý bol na tomto obraze posmrtne zobrazený.

Počas modrého obdobia prešiel Picasso finančnými ťažkosťami, striedal pobyt medzi Parížom a Madridom.

3. Garçon à la pipe (1905) - Ružové javisko

Pikádovo ružové štádium bolo určené použitím svetlejších, teplejších a svetlejších tónov, hlavne ružových. V tomto období, ktoré trvalo od roku 1904 do roku 1906, žil Picasso v Paríži v bohémskej štvrti Montmartre. Život v regióne ovplyvnil aj maliara, ktorý stvárnil mnohých akrobatov, tanečníkov a harlekýnov. Práve v tomto období sa Picasso stretol so spisovateľkou Gertrudou Steinovou, ktorá sa stala jednou z jeho veľkých klientov.

4. Gertrúda Steinová (1905) - Ružové štádium / primitivizmus

Gertrúda Steinová objednala svoj portrét od Picassa. Stala sa priateľkou maliara a jedným z najdôležitejších donorov jeho diel. Portrét Gertrudisa zodpovedá prechodu medzi ružovým javiskom a primitivizmom. V jeho tvári môžeme vnímať vplyv afrických masiek, ktoré ho budú sprevádzať v jeho ďalšej fáze.

5. Avignonské dievčatá (1907) - africké alebo primitivistické štádium

Táto maľba predstavuje začiatok obdobia, v ktorom bol Picasso veľmi ovplyvnený africkým umením, a trval medzi rokmi 1907 a 1909. Napriek tomu, že na maľbe je prítomné iberské umenie, je možné zreteľne vidieť odkazy na Afriku. Hlavne v kompozícii tvárí oboch žien na pravej strane maľby. Ich tváre sú podobné africkým maskám. Picasso tento obraz vystavil až po rokoch, v roku 1916.

6. Portrét Daniela-Henryho Kahnweilera (1910) - Fáza analytického kubizmu

Picasso vyvinul spolu s Georgom Braquom nový štýl maľby: Analytický kubizmus (1909-1912). Umelci sa snažili analyzovať objekt v jeho podmienkach a formách. Paleta farieb bola monochromatická a najlepšie neutrálna. V tejto práci Picasso stvárnil Daniela-Henryho Kahnweilera, majiteľa galérie v Paríži. Týmto obrazom zmenil Picasso spôsob zobrazovania a porušil tak tradíciu.

7. Hlava (1913) - Syntetický kubizmus

Syntetický kubizmus (1912-1919) bol vývojom kubizmu. Picasso začal vo svojich dielach používať kúsky papiera, napríklad tapety a noviny. Bol jedným z prvých, kto použil techniku koláž v jeho dielach.

V tomto období bol maliar neustále v kontakte s rôznymi parížskymi umelcami, ako napríklad André Breton a spisovateľ Apollinaire. Po skončení prvej svetovej vojny sa Picasso stretol s ďalšími ľuďmi, napríklad s filmárom Jeanom Cocteauom alebo skladateľom Igorom Stravinským.

Kontakt s početnými umelcami z rôznych oblastí ovplyvnil umelecký štýl maliara, ktorý v nasledujúcich rokoch prešiel rôznymi experimentmi.

8. Paulo ako harlekýn (1924) - neoklasicizmus a surrealizmus

Picasso mal veľmi veľkú a rozsiahlu výrobu. Tento portrét jeho syna ako harlekýna je vložený do neoklasicisticko-surrealistickej fázy (1919-1929). Po skončení vojny hľadalo mnoho európskych umelcov v klasicizme spôsob, ako nastoliť poriadok. Zároveň sa naďalej presadzovali umelecké avantgardy.

9. Zátišie (1924) - neoklasicizmus a surrealizmus

Toto zátišie, maľované v rovnakom roku ako plátno Paulo ako harlekýn, demonštruje všestrannosť umelca. Picasso prechádza od reprezentatívnej kresby k veľkému cvičeniu v abstrakcii.

10. Umelec a jeho model (1928) - neoklasicizmus a surrealizmus

V roku 1925 spisovateľ André Breton, veľký ideológ surrealizmu, vyhlásil, že Picasso bol jedným z nich. Aj keď Picasso do bodky nedodržiaval pravidlá tohto hnutia, bol v roku 1925 prítomný na prvej výstave skupiny s kubistickými dielami.

11. Guernica (1937) - Veľká depresia a výstava v MOME

Guernica je najslávnejším dielom Picassa a kubizmu. Predstavuje bombardovanie, ktoré nacisti spáchali proti tomuto baskickému mestu počas španielskej občianskej vojny. V období rokov 1930 až 1939 boli stále postavy harlekýna v Picassovej práci nahradené minotaurom. Picassove obrazy sa stali pochmúrnymi a lákali k použitiu pastelových farieb.

Pozri tiež: Význam a analýza obrazu Pabla Picassa Guernica

12. Busta ženy s klobúkom s kvetmi (1942) - druhá svetová vojna

Picasso zostal v Paríži počas nacistickej okupácie druhej svetovej vojny. V tomto období sa umelec zúčastňoval na mnohých výstavách a prijímal návštevy politickej polície fašistického režimu. Na konci 40. rokov bol Picasso už slávnou osobnosťou a jeho práca i osobný život boli predmetom všeobecného záujmu.

13. Prekrížené ruky jaqueline (1954) - Neskoré diela

V rokoch 1949 až 1973 sú zahrnuté záverečné a neskoré diela Picassa. V tomto období je už umelec zasvätený maliar. Mnohé z jeho obrazov sú portréty jeho manželky Jaqueline. Vyrobil tiež rôzne sochy, vrátane obrovskej stavby známej ako Chicago Picasso. V roku 1955 pomohol filmárovi Henri-Georgesovi Clouzotovi natočiť film o jeho živote s názvom Záhada Picassa.

O Pablovi Picassovi

Picasso sa narodil v roku 1881 v Malage v Andalúzii, kde žil asi 10 rokov. Jeho otec bol učiteľom kreslenia v škole San Telmo. V 7 rokoch začal Picasso učiť od svojho otca, ktorý veril, že technika je pre dobrého umelca nevyhnutná.

Keď Picasso dovŕšil 13 rokov, jeho otec pochopil, že ho už v maľbe prerástol. Preto ho prinútil nastúpiť na umeleckú školu La Loja v Barcelone.

V 16 rokoch bol Picasso poslaný na Kráľovskú akadémiu výtvarných umení San Fernando v Madride. Mladý maliar trávil väčšinu času v múzeu Prado kopírovaním skvelých umeleckých diel namiesto toho, aby chodil na hodiny.

V roku 1900, ako 19-ročný, sa Picasso po prvý raz vybral do Paríža, mesta, v ktorom strávi väčšinu svojho života. Tam sa stretol s niekoľkými umelcami, s ktorými žil, napríklad André Breton, Guillaume Apollinaire či spisovateľka Gertrude Stein.