Katedrála Notre Dame de Paris: história, charakteristiky a význam

Katedrála v Notre Dame alebo Panna Mária z Paríža, predstavuje francúzsky gotický štýl v celej svojej kráse. Stavba sa začala v roku 1163 a odvtedy je to základný odkaz západnej kultúry. Z tohto dôvodu je táto katedrála súčasťou katalógu svetového dedičstva UNESCO.

Po viac ako 850 rokoch existencie Notre Dame de Paris pretrval ako životný priestor. Jeho duchovné funkcie zostali nedotknuté, pričom každý rok ho navštívilo v priemere 20 miliónov návštevníkov, prinajmenšom do poľutovaniahodného stavu požiar 15. apríla 2019, ktorý si vynútil dočasné zastavenie ich funkcií z dôvodu obnovy.

Aj keď je väčšina turistov s bežnou fotografiou spokojná, vždy sa nájdu takí, ktorí sa zastavia a objavia, čo sa za tou „kamennou dámou“, ako ju mnohí volajú, skrýva. Kto to umožnil a kde našiel povzbudenie pre takúto prácu? Čo to charakterizuje? Aký to má význam?

Charakteristika katedrály v Notre Dame

Katedrála v Notre Dame de Paris bol postavený uprostred úzkych uličiek a mnohých domov, čo nemá nič spoločné s otvoreným priestorom, ktorý ho dnes obklopuje. Každý smrteľník, ktorý sa objavil pred dverami jeho domu pred devätnástym storočím, okamžite pocítil nepopierateľnú vznešenosť tejto masy plnej symbolov, legiend a príbehov.

Prvou vynikajúcou charakteristikou tohto diela je preto jeho monumentalita a symbolická sila, ale na počesť pravdy to tak bolo kedysi aj v gotickom umení. Vďaka teocentrickému svetonázoru sa o každý priestor v gotickej budove usilovne staralo a Aj keď nemal svoju funkciu, dostalo sa mu dôkladnej pozornosti remeselníkov, ktorí verili v Boha sledoval.

Nie je prekvapením, že v každej sekcii je množstvo jedinečných detailov, a to aj tých, ktoré sú neprístupné alebo bez stanoveného účelu. Táto generácia sa nestarala o to, že ľudské oko videlo podrobnosti úsilia, ťažko bolo jedno, že to videl Večný. Mentalita jeho staviteľov bola táto: dať všetku dôstojnosť dielu ako obetu Bohu. Preto je gotické umenie kamennou modlitbou.

Modlitba sa začína od zasvätenia katedrály Panne Márii o Notre Dame (Panna Mária, vo francúzštine). Mariánsky kult dosiahol v tých rokoch najvyšší bod. Mária, matka Božia, našla rezonanciu v spoločnosti, v ktorej boli ženy, čoraz osamelejšie kvôli križiackym výpravám, zapojené do duchovna iným spôsobom.

To sa zhodovalo so zrodom teologického humanizmu, ktorý ustúpil vnímaniu bližšieho Boha a obhajobe rozumného sveta (stvorenia) ako výrazu božského svetla.

Modlitba sa vyjadruje tak v nových architektonických zdrojoch, ktoré hľadali svetlo a výšku, ako aj v plastickom umení integrovanom do budovy. Rebrové klenby, podpery, lietajúce podpery (vytvorené presne pre Notre Dame), vitráže a ružové okná sa pripojili k sile čoraz naturalistickejšieho umenia, ktoré umožňovalo vyjadriť obnovenú vieru ľudu v jeho Boha.

Rastlina

Podlaha katedrály Notre Dame Má tvar latinského kríža. Hlavná loď je celkovo dlhá 127 metrov a široká 48 metrov. Obzvlášť krátka transept má šírku 14 metrov a dĺžku 48 metrov, teda rovnakú mieru ako šírka lode. K dispozícii je hlavná loď a 4 bočné, teda spolu 5 lodí s dvojitou ambulanciou. Budova zasa dosiahne ihlu maximálnu výšku 96 metrov a celkovú plochu 5500 m².

Pozri tiež Gotické umenie: charakteristika a hlavné diela.

Hlavná fasáda

Západné priečelie Notre Dame V zásade sa skladá z troch vodorovných častí. Na jeho základni tri portiká pripravujú vstup veriacich do absolútne podmanivého vnútorného priestoru. Tri portiká, aj keď sú podobné, sa líšia procesmi tvorby, rozmermi a témami, ktoré sú vyjadrené v príslušných ušných bubienkoch.

Tympanón Santa Ana

Prvý tympanón (vľavo) je venovaný Santa Ana, matke Márie. Veľká časť tympanonu nie je pôvodná, bol však získaný z iného kostola a znovu použitý. To vysvetľuje hierarchiu hornej časti tympanónu, typickú pre neskororománsky štýl. Takto Panna Mária upravená ako theotokos, vyzerá na svojom tróne rigidne s dieťaťom.

V strednom páse môžete vidieť vyobrazenie života Márie a v dolnom vyobrazenie Santa Ana a San Joaquín. Príbehy Santa Ana a San Joaquina, ako aj detstvo Márie boli potom dokumentované vo svetle apokryfných evanjelií.

Tympanón posledného súdu

Centrálne portikus je venovaný poslednému súdu. Kristus ako sudca predsedá tympanónu v hornom páse, ktorý je lemovaný dvoma anjelmi na každej strane a vedľa nich svätý Ján (vpravo) a Panna Mária (vľavo). V prostrednom páse môžete vidieť vyvolených, ktorí majú korunu. Naopak, zatratený. Archanjel Svätý Michal nesie v strede pásky váhy spravodlivosti, zatiaľ čo démon sa ju snaží nakloniť vo svoj prospech.

Spodný pás predstavuje vzkriesenie mŕtvych na konci času a v 19. storočí ho prestaval architekt Eugène Viollet-Le-Duc. Každá postava je vyzdobená atribútmi svojho povolania alebo remesla. V stĺpci vidíme požehnanie Krista. Na bočných stĺpikoch dokončujú skupinu apoštoli. Pod každým z nich sú zobrazené znamenia zverokruhu.

Medzitým sú archivolty tympanónu alegorickými prvkami neba a pekla. Vidíme, ako démoni mučili duše na pravej strane, v úrovni dolného pásma ušného bubienka. Na ľavej strane vidíme vyobrazenie blahoslavených ako detí. Vo zvyšku archivolty, anjeli, patriarchovia a svätci.

Tympanón Panny Márie

Táto časť počas francúzskej revolúcie utrpela veľké zmrzačenie a musela byť obnovená v 19. storočí. Dvere sú zasvätené Panne Márii. V hornom pruhu jej predsedá scéna korunovácie Panny Márie.

V prostrednom páse je predstavený spánok Márie, ktorá leží na posteli v sprievode apoštolov, zatiaľ čo anjeli pozdvihujú jej dušu do neba. V dolnom pruhu patriarchovia, ktorí držia alebo strážia baldachýn s archou zmluvy a tabuľkami zákona.

V stĺpci sa zjavuje Panna Mária so Svätým dieťaťom v náručí. Na zárubniach rôzne postavy ako králi alebo patriarchovia. Na ľavej strane vyniká vyobrazenie svätého Denisa, ktorý drží hlavu v rukách a naráža na svoje mučeníctvo.

Galéria kráľov a galéria chimér (chrliče)

Galéria kráľov, ktorá sa nachádza v strednej časti západného priečelia, bola vypracovaná v stredoveku a predstavuje súsošie 28 kráľovských osobností z Judska a Izraela. Galéria kráľov bola, podobne ako časť stĺpov, občas vážne zničená francúzskej revolúcie, pretože revolucionári si mysleli, že postavy sú kráľmi Francúzsko.

Architekt Eugène Viollet-leDuc, ktorý, ako sme videli, bol poverený reštaurovaním katedrály, sa neobmedzil iba na obnovu. Taktiež vytvoril a znovu vytvoril nové prvky. Na jednej strane Viollet-le-Duc zakomponoval svoju tvár do jedného z portrétov kráľov. Na druhej strane architekt pomocou svojej fantázie a na základe romantistickej fantázie 19. storočia adaptoval zvyšky galérie chrličov na obludné a fantastické figúry.

Severná strana

Na severnej fasáde orientovaná smerom na rue du Cloitre, vidíme jedny z dverí transeptu. Portikus je orámovaný štítom, typom trojuholníkového a pásikového ukončenia, ktorým sa často zdobia otvory a okná gotických kostolov. V takom prípade má každá fasáda sadu troch štítov, ktoré sú správne umiestnené.

V portiku je v stĺpiku predstavená Panna s dieťaťom, socha je však neúplná. Tympanon je venovaný mníchovi Theophilus z Adany, ktorého príbeh predstavuje v hornom a strednom pruhu.

Hovorí sa, že Theophilus z Adany bol mníchom, ktorý dostal poverenie stať sa opátom, ale radšej zostal arcidiakonom. Nový opát ho odvolal z funkcie a zúfalý Teófilo uzavrel s diablom s Židom dohodu, aby sa opátovi vnútil. Vidiac škody, ktoré spôsobil, Teófilo činil pokánie a vyslobodil sa pomocou Panny Márie.

V dolnom registri alebo páse je zobrazené Ježišovo detstvo: jeho narodenie, predstavenie v jeruzalemskom chráme, zabitie nevinných a útek do Egypta.

Južná fasáda

Rovnako ako severná fasáda, portikus južnej fasády, druhého konca transeptu, je korunovaný štítom. Portikus venovaný San Estebanu a rovnako ako všetky predchádzajúce sa skladá z troch registrov. V hornom registri je možné vidieť Ježiša, ako jeho anjeli uvažujú o mučeníctve svätého Štefana. Dolné registre sa týkajú života a mučeníctva svätého Štefana.

Červené dvere

The Červené dvere Sú to dvere použité v Notre Dame uľahčiť prechod rehoľníkov z kláštora smerom ku kostolu a najmä smerom k zborovému priestoru, aby sa v skorých ranných hodinách slávili matiny. Bola postavená v 13. storočí a je korunovaná komplexom štítov. Pretože je jeho použitie „vnútorné“, sú dvere menšie ako ostatné a ušný bubienok je jednoduchší.

Tympanón, ktorý je pripisovaný majstrovi Pierrovi de Montreuil, je venovaný korunovácii Panny Márie. Na každom konci tympanónu sa objavujú darcovia, ktorí ho financovali: kráľ Saint Louis a kráľovná Margaréta z Provence, jeho manželka.

Okolo tympanónu je jediná archivolta na počesť San Marcela (Svätý Marcel), parížsky biskup okolo 4. storočia, ktorého relikviár sa v katedrále uchovával až do francúzskej revolúcie. Jeho život je predstavený v rôznych scénach, ktoré začínajú krstom ponorením, a zahŕňajú niektoré populárne legendy, ako ten, podľa ktorého by Marcel porazil draka, ktorý požieral ženy v dobrej povesti, len so svojím štábom biskup.

Strop a veža

Strecha Notre Dame je podopretý dreveným rámom, ktorý nesie názov „les Notre Dame“. Dôvod tohto názvu sa nenachádza iba v počte lúčov, ale aj v tom, že každý z nich bol strom celého duba, veľa z nich má stovky rokov.

Na streche katedrály v Notre Dame zdôrazňuje ihlu. Túto ihlu pridala v 19. storočí Viollet-le-Duc, ktorá nahradila ihlu starého typu zvonica, ktorá bola umiestnená okolo roku 1250, ale bola demontovaná na konci storočia XVIII.

Viollet-le-Duc reprodukovala sériu bronzových sôch dvanástich apoštolov, ktorí bdejú nad mestom z výšky. Jedným z nich, svätý Tomáš, by bola samotná Viollet-le-Duc, ktorá chrbtom k Paríži bdie nad vežou. Týmto spôsobom sa Viollet-le-Duc stal nesmrteľným správcom posvätnej budovy.

Vo vnútri katedrály je strop vyriešený rebrovými klenbami, ktoré sú tvorené krížením dvoch zahrotených oblúkov. Rebrá v týchto klenbách rozdeľujú váhu na stĺpy. Vďaka tejto architektonickej technike sa im podarilo odstrániť ťažké steny a otvorené otvory v nich, aby vytvorili okná pre nebeský efekt. Na predchádzajúcej fotografii môžete vidieť tri úrovne vyvýšenia katedrály.

Rozety

Nie je ťažké si predstaviť emocionálny dopad týchto farebných svetiel pochádzajúcich z vitráží v čase, keď jediný zdroj vnútorného osvetlenia pochádzal z ohňa. Jedným z charakteristických prvkov Notre Dame sú jeho nádherné ružové okná, ktoré sú na západnej fasáde, na severnej a južnej fasáde. Ten na severe by bol zasvätený Panne Márii a ten na juhu zasvätený Ježišovi Kristovi.

Liturgické a dekoratívne umenie

V gotickom umení sochárstvo a maľovanie slúži architektúre a hoci im chýba liturgická funkcia, vždy majú funkciu edukatívnu a propagandistickú. V rámci súboru Notre Dame, zdôrazňuje a jube, teda akýsi múr, ktorý obklopuje chór a rámuje ho v rámci rastliny. Juba je zdobená polychrómovanými drevorezbami, ktoré súvisia s rôznymi cyklami Ježišovho života. Tie boli maľované počas celého 14. storočia.

Na severnú časť dohliadal Pierre de Chelles a zaoberá sa Ježišovým životom od útleho detstva po jeho umučenie a smrť. Vyrobený bol v rokoch 1300 až 1318. Na južnú časť dohliadal Jean Ravy a po jeho smrti synovec Jean le Boutellier. Sú v ňom predstavené scény po vzkriesení, čo je téma, ktorá je v ikonografii tej doby menej rozvinutá ako tie predchádzajúce. Vyrobený bol v rokoch 1344 až 1351.

Rovnako ako súčasť interpretácie estetiky svetla je katedrála obdarená zbierkou liturgického umenia z drahých kameňov a kovov, plného farieb a lesku. Ani jeden z nich nezostal v nepoužívaní, pretože sa považuje za nevyhnutné ponechať dôvod ich existencie nažive.

História katedrály Notre Dame

Katedrála v Notre Dame Stavba sa začala v roku 1163 a skončila sa v roku 1345. Hovoríme o takmer dvoch storočiach neúnavnej práce, celých generácií, ktoré žili v službách tohto veľkolepého diela, bez väčšieho záujmu, ako nechať v kameni vpísané svedectvo svojej viery. Presne o tom je gotické umenie: ponuka doslova vyvýšený do neba.

Katedrála v Ile de la Cité v Paríži je malý ostrov uprostred rieky Seiny, ktorý bol pred stáročiami keltským a rímskym bohoslužbou. Dokonca tam bol chrám zasvätený Jupiterovi.

Po kristianizácii Európy bol tiež postavený románsky kostol známy ako Saint Etienne, ale so zmenami kultúry, ktorá umožnila formovanie miest, čoskoro bol záujem o stavbu kostola podľa nového čas. To by bola gotická katedrála z Notre Dame.

Projekt propagoval biskup Maurice de Sully za vlády Ľudovíta VII. Malo podporu kráľa a ekonomickú účasť všetkých spoločenských vrstiev Paríža, vďaka čomu práca neutrpela prerušenia. Inšpiroval ju, ako to bolo v tej dobe typické, model opátstva Saint Denis, kde opát Suger najskôr uplatnil takzvanú „estetiku svetla“, srdce gotického umenia.

Fázy stavby, premeny a obnovy Notre Dame

• 1163: Začiatok stavby.
• 1182: katedrála začína na konci oblasti chóru ponúkať bohoslužby.
• 1182-1200 cca: vyvrcholenie hlavnej lode.
• Začiatok 13. storočia: stavba fasád a veží.
• 1250-1267: vyvrcholenie transeptu (dielo Jean de Chelles a Pierre de Montreuil).
• 1250: inštalácia prvej ihly.
• 1345: koniec stavby.
• 1400: inštalácia zvona v južnej veži.
• 17. storočie, vláda Ľudovíta XIV.: Zničenie vitráží a ich nahradenie barokovou výzdobou.
  • 1630-1707: spracovanie celkom 77 obrazov, z ktorých sa podarilo získať iba 12.
• 18. storočie, francúzska revolúcia: rabovanie a čiastočné zničenie katedrály revolucionármi. Zhoršenie spôsobené jeho použitím ako skladu potravín. Extrakcia zvonov na výrobu kanónov s liatinou.
• 19. storočie: reštaurátorské projekty Eugène Viollet-le-Duc a Jean-Baptiste-Antoine Lassus.
  • 1831, kuriózny fakt: Victor Hugo vydáva román Panna Mária z Paríža.
  • 1856: inštalácia 4 nových zvonov v severnej veži.
• 15. apríla 2019: katedrála utrpí ničivý oheň, ktorý zničí hlavnú vežu alebo vrchol, dielo Viollet-le-Duc, ako aj strop.