11 veľkých básní Charlesa Baudelaira (analyzovaných a interpretovaných)

Charles Baudelaire bol predchodcom symbolistov, parnasiánov, modernistov, latinskoamerickej avantgardy a každého prekliateho básnika. Jeho vplyv presahoval svet poézie a zmenil všeobecný estetický vzhľad.

Tvoja kniha Kvetiny zla (1857) je považovaný za jeden z najrevolučnejších a provokatívnych v devätnástom storočí. Je to kniha, ktorá hlása inú krásu, niekedy znepokojujúcu. Spievajte pominuteľnému, čo sa rozkladá, mestom a ich anonymným obyvateľom, dvojznačnej morálke, ktorá žiada za výčitky svedomia a všetko na okraji spoločnosti a tabu (víno, prostitútky, žobráci, lesbická láska, pohlavie).

Toto je 11 básní od Kvetiny zla preložil Pedro Provencio.

1. Mačka

Obraz mačky prechádza zbierkou Kvetiny zla. Tento obraz vytvára neobvyklé združenie, ktoré nás žiada, aby sme sa na poetické remeslo pozreli iným spôsobom. Mačka implikuje svojvoľné, rozmarné, nekontrolované, ale tiež milosť a zmyselnosť.

Jeho prostredníctvom nám Baudelaire rozpráva o vízii umenia spojenej s mágiou a božským, ktoré pripomína nám mačku ako egyptského boha, a ako taká odkazuje na dokonalosť, harmóniu a pomerný. Hovorí tiež o potrebe poézie ako balzamu na život básnika.

Ja
V mojej hlave chodí
ako vo svojej vlastnej izbe,
krásna silná, mäkká a očarujúca mačka.
Keď on mňau, ťažko ťa počuť,
tak jemné a diskrétne, že je to jeho zafarbenie;
Ale jeho hlas, či už utícha, alebo vrčí
je vždy bohatá a hlboká.
Je tu jeho odvolanie a tajomstvo.
Tento hlas kvapká a presakuje
v mojom najtemnejšom interiéri,
vtrhne do mňa ako verzujúci film
A teší sa zo mňa ako pijan
Zmierňuje najkrutejšie bolesti
a obsahuje všetky extázy;
povedať najdlhšie vety
nepotrebuje slová.
Nie, niet luku, ktorý by sa dal poškriabať
moje srdce, dokonalý nástroj,
a čo robiť s väčšou majestátnosťou
spievaj svoju najživšiu strunu,
že tvoj hlas, záhadná mačka,
serafická mačka, zvláštna mačka,
v ktorom je všetko, ako v anjelovi,
je rovnako jemný ako harmonický.
II
Z jeho blond a hnedej srsti
parfém vyjde taký jemný, že jednej noci
Bola som tým impregnovaná, pretože raz
Pohladil som ju, iba jednu.
Je to známy duch domu;
súdi, predsedá, inšpiruje
čokoľvek v ich doménach;
Je to možno víla, je to boh?

Keď moje oči, k tej mačke, ktorú milujem
priťahuje ako magnet,
poslušne sa obracajú
a potom sa pozriem na seba,
S prekvapením vidím
oheň jej bledých zreničiek,
číre lucerny, živé opály,
ktorí na mňa zízajú.

2. Posmrtné výčitky svedomia

Ľútosť je jednou z tém, ktoré skúma Kvetiny zla. Prostredníctvom otázky, ktorá sa obracia na kurtizánu v poslednej slohe, kladie otázky, čo si môže zaslúžiť výčitky svedomia na konci dňa, a preto spochybňovanie a kritizácia viny, hodnôt a morálky okamihu.

Vízia básnika vyniká ako ten, kto môže mať iný pohľad (oproti praktickému) a kto má z tohto dôvodu múdrosť porovnateľnú s múdrosťou kňaza.

Báseň odkazuje na estetiku Edgara Allana Poea, v ktorej vyniknú krásne devy, ktoré zomierajú v plnosť krásy a chorobná a rozvrátená atmosféra pohrebu a kontrastuje s luxusom a aristokratický.

Keď si zaspal, moja temná kráska,
na dne hrobky z čierneho mramoru,
a keď máte iba na spálňu a obydlie
mokrý panteón a konkávny hrob;
keď kameň, potápa tvoju strašidelnú hruď
a tvoje telo uvoľnené lahodnou ľahostajnosťou,
zabráňte svojmu srdcu biť a túžiť,
a nechaj svoje nohy bežať riskantné preteky,
hrob, dôverník môjho nekonečného sna
(pretože hrob básnikovi vždy porozumie),
v tých dlhých nociach, kedy je spánok zakázaný,
Povie vám: «Čo je to pre vás dobré, neúplná kurtizána,
nikdy nevediac, čo kričia mŕtvi? ».
„A červ ti bude hrýzť kožu ako výčitky svedomia.“

3. Posadnutosť

V tejto básni vyniká subjektívny pohľad básnika a predovšetkým jeho emocionalita a citlivosť: „desíš ma“, „nenávidím ťa“, „chcel by som ťa“. Jeho pohľad dáva nový význam povahe lesa, oceánov a noci.

Stojí za to vyzdvihnúť obraz, ktorý predpokladá surrealizmus rozvinutý do 20. storočia a ktorý ukazuje poslednú strofu: „(...) temnota sú tiež plátna / tam, kde žijú, ktoré sa mi vylievajú z očí tisíce, / bytosti zmizli zo známych pohľadov (...) “.

Vy vysoké lesy ma zastrašujete ako katedrály;
varíš ako ten orgán; a v našich prekliatych srdciach,
Večné smútočné komory, v ktorých zaznievajú starodávne povesti,
ozveny vášho De profundis sa opakujú.
Oceán, nenávidím ťa! Vaše skoky a rozruch
môj duch ich nachádza v sebe; trpký smiech
porazeného, ​​plný vzlykov a urážok,
Počujem ju v ohromnom morskom smiechu.
Ako by si ma chcel, ach noc, bez tých hviezd
ktorého svetlo hovorí známym jazykom!
No, hľadám prázdnotu, čiernu a nahú!
Ale tma sú aj plátna
kde žijú, klíčiace z mojich očí na tisíce,
chýbajúce bytosti zo známych pohľadov.

4. Priepasť

„Priepasť“ je báseň, ktorá poukazuje na vnem nesmiernosti, nekonečnosti, nezmerateľnosti, večnosti a božstva, čo sa nedá pochopiť, uchopiť ako niečo nevyhnutné, čo kontrastuje s ľudskou bytosťou a jej obmedzenými a malý.

Hovorí tiež o nevyhnutných udalostiach osudu a náhody a o tom, ako je človek predtým bezmocný ich: „Na pozadí mojich nocí Boh svojím múdrym prstom / nakreslí mnohotvárnu nočnú moru a bez prímerie “.

Je to strach blízky úzkosti, ako nesmierny strach z niečoho, čo ani nie je známe. V záverečnom verši vyniká expresivita vyjadrujúca zúfalstvo: „Ach, nikdy nebudem môcť uniknúť z Čísla a bytosti! “Tu bytosti a predovšetkým čísla znamenajú to, čo je obmedzené, čo je možné študovať a čo je betón.

Pascal mal svoju priepasť, ktorá sa pohybovala spolu s ním.
—Všetko je bezodná jama, ach, akcia, túžba, sen,
slovo! a často si štetím chlpy,
Cítil som, ako vietor Strachu prechádza.
Hore, dole, všade, hlboko, nehostinne,
ticho, desivý a podmanivý priestor ...
Na pozadí mojich nocí, Bože, tvojím múdrym prstom
nakresliť mnohotvárnu a neúprosnú nočnú moru.
Bojím sa sna, ako sa bojí veľkého tunela,
plný neurčitého teroru kráčam k tomu, kto vie kam;
Cez všetky okná nevidím nič iné ako nekonečno,
a môj duch, vždy prenasledovaný závratmi,
závidieť bezcitnosť ničoho.
„Ach, nikdy nebudem môcť uniknúť z čísel a bytostí!“

5. slnko

Zobrazuje sa dvojznačná postava slnka: v mestskej krajine je zúrivý a krutý a na vidieku je to otec, ktorý vyživuje, raduje sa a lieči choroby. Existuje porovnanie medzi básnikom a slnkom, ktoré naznačuje inkluzívnu poéziu, v ktorej má všetko miesto; aj choroba, budovy, škaredosť, všednosť, bežné.

Cez starú štvrť, kde, z chatiek
rolety skrývajú tajné žiadostivosti
keď krutá hviezda zúrivo bolí
mesto a polia, strechy a polia,
Chcel by som si zacvičiť svoje fantastické oplotenie
čuchanie v náhodných rohoch riekanky,
zakopnutie o slabiky, ako o dlažobné kocky,
možno nájdenie veršov, o ktorých som dlho sníval.

Ten živiaci otec, ktorý utiekol pred chlorózou,
na poliach prebúdza verše a ruže;
spôsobuje, že sa bolesti vyparujú do éteru
nasýtenie mozgu a úľov medom.
Je to ten, kto vymaže roky tomu, kto nosí barle
a robí ho slávnostným ako krásne dievčatá,
a nariadiť, aby úrody dozreli a rástli
v nesmrteľných vnútornostiach, ktoré chcú prekvitať.

Keď ako básnik zostúpi do miest,
zušľachťuje osud tých najodpornejších vecí,
a preniká ako kráľ, bez sprievodu alebo okázalosti,
tak v kráľovských domoch, ako aj v nemocniciach.

6. K jednej, ktorá sa stane

Báseň sa zameriava na skúsenosť anonymity, ktorú umožňujú veľké mestá plné ľudí, kde sú všetci neznámi.

Hovorí sa o častých udalostiach v mestách: romantika a príťažlivosť medzi dvoma cudzincami, ktorí sa stretnú na prchavý okamih - čas, ktorý trvá letmý pohľad - a vedia, že sa už nikdy neuvidia.

Ohlušujúca ulica zavýjala okolo mňa.
Štíhly, tenký, v silnom smútku, všetka slávnostná bolesť,
prešla okolo žena, ktorá urobila svojou honosnou rukou
lem a hrebenatka sa zdvihnú, hojdajú sa;
pohyblivý a ušľachtilý, so sochárskymi nohami.
Ja, podráždený ako výstredník, som pil
v jeho očiach žiarivá obloha, kde klíči hurikán,
sladkosť, ktorá fascinuje, a potešenie, ktoré zabíja.
Záblesk blesku... a potom noc! Utečená krása
ktorého vzhľad ma náhle znovuzrodil,
Či ťa už neuvidím do večnosti?
Kdekoľvek, ďaleko odtiaľto! Príliš neskoro! Možno nikdy!
pretože neviem, kam bežíš, a nevieš, kam idem,
Ó ty, koho by som miloval, ó ty, ktorý si to vedel!

7. Prekliate ženy

Báseň obnovuje ľudskosť odsúdených žien z pohľadu súcitu. Hovorí sa o nich vďaka nevinnosti adolescentnej lásky, ženskej citlivosti a krehkosti, jej bratskej bytosti, jej schopnosti milovať a jej snov. Naráža sa tiež na ich zmyselnosť, ich chute, túžby, potešenie, sexualitu, choroby a zlozvyky: naznačuje teda, čo môže byť dôvodom, prečo sú odsúdení.

Tento rozsudok, ktorý odsudzuje, možno čiastočne spájať s tradičnou patriarchálnou kultúrou, ktorá podporovaná súčasnou morálkou a náboženstvom odsúdila potešenie a túžbu žien.

Áno OK Kvetiny zla hľadá inkluzívnu umeleckú estetiku, v ktorej škaredé a nepríjemné môžu byť aj predmetom umenia, umožňuje to tiež vidieť, kto bol marginalizovaný z inej perspektívy: krása a zložitosť sa nachádza aj v nich.

V tomto zmysle plní umenie kritickú sociálnu funkciu zo schopnosti umelca pozorovať z osobného a autentického hľadiska, ktoré síce neposlúcha hodnoty status quo spoločnosti, je verný svojim osobným hodnotám a nerobí kompromisy. Takto sa umenie stáva podvratným a časom môže priniesť zmeny.

Zahodený do piesku ako zamyslené stádo,
obracajú oči k horizontu morí,
a jej nohy, ktoré sa hľadajú, a jej ruky sa čistia
majú mierne mdloby a horké chvenie.
Niektoré, srdce uchvátené dlhou dôverou,
na dne hája, kde šumia potoky,
vyhláskujú strašnú detskú lásku
a označte zelený kmeň mladých stromov;
iné, napríklad mníšky, sú pomalé a vážne
medzi skalami plnými zjavení, kde
uvidel klíčiť svätého Antona ako lávové jazyky,
nahé a fialové prsia jej pokušení;
Sú takí, ktorí v žiare pretekajúcich živíc
V tichých dutinách starodávnych pohanských brlohov,
Žiadajú vás, aby ste pomohli ich hlasným horúčkam,
Och, Bakchus, ty, ktorý upokojuješ starodávne výčitky!
a ďalší, ktorých hrudník uprednostňuje škapuliare,
ktorý sa skrýva pod svojimi dlhoročnými zvykmi bičom,
miešať sa v pochmúrnom lese a osamelých nociach
pena rozkoše so slzami mučenia.
Ó panny, ó démoni, ó monštrá, ó mučeníci,
veľkorysí duchovia, ktorí napomínajú realitu,
túžiaci po nekonečnosti, oddaný a satirický,
akonáhle prekypuje krikom plným sĺz,
ty, že moja duša nasledovala do tvojho pekla,
moje nebohé sestry, milujem vás rovnako ako vás ľutujem
po tvojich pochmúrnych bolestiach sa smäd neuhasil
a poháre lásky, ktoré naplnia vaše veľké srdce!

8. Zdroj krvi

Prostredníctvom fantastického obrazu prameňa krvi sa hovorí o emócii, ktorej príčina sa nedá presne určiť, je iracionálna a nezvratná a nemožno jej uniknúť alebo uspať.

Fantastické umožňuje tejto emócii dodať obraz a jazyk, ktorého istotu možno overiť zmyslami: má rytmus, je ho možné vidieť a počuť.

Niekedy sa zdá, že zo mňa vyteká krv,
ako fontána rytmických vzlykov.
Je jasné, že to počujem plynúť s dlhým šelestom
ale ranu cítim márne.
Po celom meste, ako na vlastnej farme,
šíri sa a premieňa dlažobné kocky na ostrovčeky,
uhasiť smäd všetkých tvorov,
zafarbenie celej prírody na červeno.
Veľakrát som prosil o titulné vína
že aspoň na jeden deň znecitlivia hrôzu, ktorá ma zožiera;
Víno čistí zrak a zbystrí sluch!
Hľadal som zamilovaný do sna, vďaka ktorému zabudnem;
Láska je však pre mňa iba matrac z ihiel
vyrobené dať piť tým krutým dievkam!

9. Alegória

Prostredníctvom alegorickej postavy v podobe ženy báseň naznačuje myšlienku majestátnej krásy, nadradenosti a imunný voči morálnym úsudkom a ľudským vášňam, ako je láska, neresti, smrť, zhýralosť, peklo.

Ide tu o krásu, ktorá hýbe všetkým, produkuje radosť a je motorom, ktorý hýbe svetom.

Je to krásna žena s opulentným zátylkom,
vďaka čomu jej vlasy spadnú do vína.
Pazúry lásky, jedy z brlohu,
všetko sa posúva a všetko sa pred jej žulovou pokožkou otupí.
Smeje sa smrti a vysmieva sa túžbe,
tie príšery, ktorých ruka, ktorá sa vždy trhá a žne,
vo svojich deštruktívnych hrách rešpektoval
prísne veličenstvo tohto pevného a vztýčeného tela.
Kráčajte ako bohyňa a ľahnite si ako sultána;
má mohamedánsku vieru v potešenie,
a jej otvorené ruky, kde jej pretekajú prsia,
Očami vyvoláva ľudskú rasu.
Verí, vie, tejto sterilnej panne
a stále potrebné, aby sa svet posunul vpred,
že fyzická krása je vznešený dar
ktorá získa milosť pre všetky neslávne známe.
Peklo aj Očistec sú mu ľahostajní,
a keď nadíde čas vstúpiť do čiernej noci,
sa pozrie na tvár smrti
ako vyzerá novorodenec - bez nenávisti a bez výčitiek.

10. Smrť umelcov

Táto báseň je o remeselnom umení umelca. Ale umelec o ňom uvažoval ako o tom, kto sleduje víziu umenia spojenú s mystickým, zbožňovaným, čo sa hýbe, podmaňuje, čo je nesmrteľné. Umelcova tvorba sa tak ukazuje ako hromadenie neúspešných pokusov, ťažko motivovaných nádejou.

Z tohto dôvodu sa vzťahuje na všetkých, ktorí nedokážu naplno rozvinúť svoj talent alebo ktorí, ak tak urobia, nie sú uznávaní.

Smrť má potom funkciu obhájenia a spravodlivosti umelcovho remesla, pričom sa vzťahuje na veľkých umelcov, ktorých talent a dielo sa uznávajú až dlho po ich smrti.

Koľko budem musieť zatriasť svojimi zvonmi
a pobozkať si čelo, smutná karikatúra?
Zasiahnuť cieľ, z mystickej cnosti,
môj toulec, koľko šípov vyhodí?

Vo veľmi jemných fintách strávime svoju dušu,
a viac ako jeden rámec musíme zničiť,
predtým, ako uvidíš hotového tvora
ktorých pekelná túžba nás napĺňa vzlykmi.

Existujú ľudia, ktorí nikdy nepoznali svoj idol,
prekliati sochári, ktorí sa hanbou vyznačujú,
ktorí sa navzájom brutálne bili do hrude a na čele,

s ničím viac ako nádejou, ponurým Kapitolom!
Tá smrť, vznášajúca sa ako obnovené slnko,
konečne nechá prasknúť kvety svojej mysle.

11. Romantický západ slnka

Báseň ukazuje kontrast medzi slnkom - svetlom a životom - a nocou - tmou a smrťou. Slnko označuje život a jeho pominuteľnú a pominuteľnú bytosť. Noc, ktorá naráža na smrť, s močaristým, vlhkým a temným prostredím, ale to neznamená, že nie je „neodolateľná“, čo poukazuje na to, že krása je aj v „škaredom“.

Aké krásne je Slnko, keď vychádza úplne nové,
hodil nám svoje „dobré ráno“ ako výbuch!
„Blahoslavený, kto dokáže s láskou
pozdravte západ slnka slávnejší ako sen!
Pamätám si!... videl som všetko, kvet, jar, brázdu,
byť pod jeho pohľadom extatický ako bijúce srdce ...
"Utekajme k obzoru, je neskoro, bežme rýchlo!"
chytiť aspoň jeden šikmý blesk!
Ale márne prenasledujem Boha, ktorý odchádza do dôchodku;
Neodolateľná noc zakladá svoju ríšu,
čierna, vlhká, strašná a plná zimnice;
vôňa hrobu pláva v tme,
a moja ustráchaná noha, na okraji močiara, sa rozdrví
neúmyselné ropuchy a studené slimáky.

O Charlesovi Baudelaireovi

Baudelaire (1821-1867) sa narodil v Paríži a v detstve bol sirotou. Jeho matka sa znovu vydá za vplyvného vojaka, ktorý pracuje ako veľvyslanec na rôznych súdoch. Mal šľachtické vzdelanie a vyštudoval právo na lýceu Louis-le-Grand.

Vo veľmi mladom veku sa venuje šviháckemu životnému štýlu. Navštevuje verejné domy, venuje sa nerestiam a zbytočne míňa svoj majetok. Stáva sa milenkou Jeanne Duval, mulatky francúzskeho a haitského pôvodu, ktorá mu bola dvadsať rokov jeho múzou a spoločníkom.

Bol básnikom, esejistom a kritikom a okrem toho, že je jedným z najväčších básnikov 19. storočia, je jedným z najlepších prekladateľov Edgara Allana Poea. Jeho najznámejšie diela boli Kvetiny zla (1856) a Slezina Paríža (1869).

Ak máte záujem o čítanie niektorých básnikov, na ktorých má Baudelaire najväčší vplyv, pozývam vás na čítanie:

• 8 skvelých básní od Césara Valleja
• 9 základných básní Josého Asuncióna Silvu
• 10 základných básní Fernanda Pessoa