Paul Gauguin: 10 základných diel a biografia umelca
Paul Gauguin (1848 - 1903) bol francúzsky umelec, ktorý sa venoval predovšetkým maľbe, ale pracoval aj s inými prostriedkami, ako sú sochárstvo a keramika.
Integrácia postimpresionistického obdobia alebo maliara, ktorý má jedinečný pohľad na svet umenia, mala veľký vplyv na nasledujúce generácie.
1. Mulheres do Taiti
Obraz z roku 1891, ktorý je vystavený v parížskom múzeu Orsay, zobrazuje dve ženy sediace v tejto oblasti. V období, keď umelec prechádzal cez Taiti, bolo namaľované dielo, ktoré vo svojej kultúre hlboko inšpirovala žiadna krajina.
Pretože cores fortes e vivas, plátno zobrazuje mladých ľudí olhando alebo „nič“, pretože sa im strácajú vlastné myšlienky. Jedno z istých vlákien, ktoré budete používať na výrobu košov, niečo, čo fazia part das tradições do povo.
Zdá sa, že dielo vypovedá trochu o histórii Taiti, ktoré boli kolonizované. Keď jeden z tínedžerov nosí miestny kostým alebo iné šaty označujú vplyv dvoch západných kostýmov. Nie rovnaké obdobie, alebo umelec namaľoval veľmi podobné dielo s názvom Parau api.
2. Na Visão depois do Sermão
Dielo známe aj ako Jaco e o Anjo Bol vyrobený v roku 1888 a v súčasnosti je vystavený v Galeria Nacional da Escócia. Tu sa Gauguin inšpiroval biblická epizóda: Po dlhom exile v rodine, kvôli sporu irmão, sa Jacó rozhodol vrátiť domov.
Ja nechodím, prechádza sa proti sebe alebo s kým musí počas noci bojovať. Je znázornená bitka Nenašiel som plátno; Já v prvom lietadle nájdeme niekoľko žien, ktoré asistujú a rezamujú. Motivované vierou a vďaka ich fantázii fantázie spolu s príbehom, ktorý bol vyrozprávaný bez kázania.
3. Ó, Kristus Amarelo
Dielo z roku 1889 vychádza tiež z biblických textov a vytvára dva ďalšie pozoruhodné okamihy: ukrižovanie Ježiša Krista. Gauguin vytvoril maľbu v období, v ktorom žil v Pont-Aven, nie na severozápade Francúzska.
Tkanina Na, ktorá sa stala základným dielom pre univerzum symbolistického maliarstva alebo umelca recria alebo epizóda nie súčasný kontext, ako sa to deje v regióne počas devätnásteho storočia. Isso je evidentná vďaka ženským postavám, ktoré sa za neho modlia.
Dielo je vystavené v umeleckej galérii Albright-Knox v Spojených štátoch amerických a vyzdvihuje inovatívne a neobvyklé použitie jadier.
4. Kde to vidíme? Alebo čo sme my? Kam ideme?
Jeden z najpôsobivejších obrazov od Paula Gauguina je veľký vlys dlhý 4 metre. Dielo vzniklo v rokoch 1897 až 1898, v záverečnej fáze jeho výroby, v súčasnosti sa v ňom nachádza Múzeum výtvarného umenia v Bostone.
Passada no Taiti alebo vaše obľúbené cenário, Kde to vidíme? Alebo čo sme my? Kam ideme? vykresľuje dobre rôznych fázach ľudského života. Tento cyklus, ktorý je zastúpený priamo od jedného k druhému, môžeme vidieť od najútlejšieho detstva até à velhice.
V pozadí je modrá mytologická postava, ktorá predstavuje existenciu iného sveta. Dielo naznačuje originálnu kompozíciu a silný kontrast medzi tmavými tonami a intenzívnymi jadrami.
5. Ó maliar z Girassóis
Dielo vytvorené v roku 1888 é um portrét holandského maliara Vincenta van Gogha (1853 - 1890), s Gauguin Chegou cez Amizade. Na plátne alebo postimpresionista je zastúpený ako pracujúci, nesústredený na svoj obchod. Na bočnej strane sú ikonické prehliadky, ktoré označujú prítomnosť niekoľkých vážnych štvorcov, ako napr Doze Girassóis numa Jug.
Žijete spolu vo Francúzsku a bývate v tom istom dome, pretože uvažujete o vytvorení umeleckej kolónie. Vy dvaja ste veľa debatovali o maľovaní a niekoľkých diskusiách, alebo o tom, aké nedorozumenie a rozchod. Alebo je obrázok vystavený vo Van Goghovom múzeu v Amsterdame.
6. Espírito dos Mortos Assistindo
Maľovaná v roku 1892 na plátne zobrazuje garotu do Taíti, ktorá sa javí ako celkom mladá, nua e deited na posteli. Reč je o Teha'amane, spoločníkovi Gauguina, ktorý bol tínedžer. Na vašej strane je strašidelná postava, ktorá sa pozerá.
Vzťah medzi maliarom a mužom bol veľmi kontroverzný pre jeho násilné správanie, rozprávané v mnohých príbehoch. Tkanina naznačuje submissão dela e uma expressão, ktorý odsúdil úzkosť, a tiež tým myslím, že cítila duchov a rôzne okultné postavy.
Alebo pôvodný názov Manao Tupapau, alebo quadro je exposto na Galéria umenia Albright-Knox, Spojené štáty americké.
7. Kedy si doma?
Com alebo originálny názov Nafea Faa IpoipoDielo je tiež považované za inšpiráciu alebo obdobie, v ktorom umelec žil v Taiti a bolo vyrobené v roku 1892. Na látke môžeme vidieť domorodých mladých ľudí v šatách, v ktorých sa miešajú tradičné kroje s roupami označujúcimi európsky vplyv, tému, ktorá sa opakuje v Gauguinovej maľbe.
Názov vlasov a kvet nie vlasy, vnímame tak, že jedna z dela hľadá manžela. Niektorí kritici, ktorých umelec dostal a presne resp spôsob, akým reprezentoval ženy kultúry, vždy so zameraním na hľadanie manželstva alebo intímnych vzťahov.
Alebo patrí k švajčiarskemu zberateľovi a v roku 2015 si ho prečítala jeho rodina. O seu novo dono é um xeique do Kataru, ktorý za prácu zaplatil takmer 300-tisíc dolárov.
8. Orana Maria
Z roku 1891 je dielo známe aj ako Ave Maria Bol namaľovaný v počiatočnom období prechodu vlasy Paita Gauguina z Taiti.
Tu môžeme vidieť alebo sa zraziť medzi dvoma vesmírmi, zmiešavaním resp obraz katolíckeho náboženstva s exotickým a idealizovaným obrazom krajiny. Mária a Ježiš sú zastúpení ako dvaja miestni obyvatelia: je oblečený v tradičnom odeve.
Tmavé farby iba v krajinárskom roku našli kontrast s živými tonami bohatej vegetácie a roupami použitými pre mulheres.
9. Arearea
Dielo namaľované v roku 1892, ktoré je v Museu de Orsay, je celkom reprezentatívne Taiti fantazíroval Paul Gauguin.
Vytvorený z jeho prvej návštevy alebo obrázka ilustruje umelcove mentálne obrazy, v ktorých sa mieša to, čo videl v krajine, s tým, čo si predstavoval alebo miestne. Tento snový rozmer sa stáva zrejmým, napríklad tým, ako sa používajú farby.
Keď bol obraz odhalený, súčasní umelci kritizovali vermelho šteniatko, ktoré sa objavilo v popredí, a nakoniec skončilo mýtom medzi tempom maliarov.
10. O Dia do Deus
Com alebo originálny názov Mahana no atua, dielo z roku 1894 bolo vymaľované vo Francúzsku, z jednej z ciest som sa nevrátil. Inokedy čelíme Gauguinovým predstavám o Taiti,
Okraje farebnej rieky sú reprezentované tromi prepusteniami mulheres, ktoré akoby symbolizovali večný kolobeh narodenie, život a smrť.
Umelec je inšpirovaný miestnymi tradíciami: okrem toho máme na boku niekoľko ľudí, ktorí pestujú divindádu. À direita vzniká upaupa, tanec, na ktorý sa mračili kolonizujúce vlasy.
Čo bol Paul Gauguin? Súhrnný životopis
Eugène-Henri-Paul Gauguin sa narodil v Paríži 7. júna 1848 Clovisom Gauguinom a Aline Chazal. Bol som Peruánčan a počas napoleonského režimu sa presťahovali do mesta Lima, nie do Peru.
V krajine, ktorú videl zomrieť ainda počas cesty, rodina však zostala 6 rokov v krajine, čo sa týka Gauguinovho detstva. Neskôr voltou pre Françu a ingressou na Marinha, alebo že propagujete svoje prvé cesty.
Nevraciam sa, ženatý s Dánkou Mette Sophie Gadovou a spolu s 5 fílosami. Počas dlhej alebo francúzskej práce zmenná agentúra napr maľbaurgiu na sua vida ako paixão, aby ste obsadili svoje voľné tempá.
Až natoľko, keď francúzsky finančný trh zostane mäkší, sa Paul Gauguin, ktorý má 35 rokov, rozhodol venovať sa vnútorne umeleckému životu.
Zmena drastických rozdielov v súboroch nie je váš životný štýl, ktorý sa začína čoraz viac venovať boémii. Okrem niekoľkých konjugovaných problémov umelec čelil aj finančným ťažkostiam a zdravotným problémom.
V kontroverznom živote Gauguin opustil svoju rodinu a vlasy taiti sú apaixonou Mali by ste navštíviť túto krajinu prvýkrát a hľadať inšpirácie pre primitívne umenie, ktoré mal v úmysle chovať.
Embora žila v niekoľkých francúzskych regiónoch, v roku 1891 sa umelec rozhodol prečítať si jeho diela a zhromaždiť peniaze na návrat do krajiny. Po určitú dobu žil medzi Taiti a Francúzskom, mal tendenciu zostať na ostrove Dominika.
Konečné miesto určenia Paula Gauguina na Markézske ostrovy, kde zomrel na syfilis, nie 8. mája 1903. Životopis inšpiratívneho umelca alebo filmu Gauguin - Viagem ao Taiti, réžia: Edouard Deluc, v roku 2017.
Charakteristika maľby od Paula Gauguina
Ako diela Gauguina sa nebudeme riadiť precedensom impresionistickej školy, v ktorom budeme pokračovať, pričom sa rozhodneme ísť po jeho vlastných cestách, pokiaľ ide o metódy a štýl.
Na serióznych obrázkoch vyniknú vlasy originálne použitie jadier živé, hlavne alebo vermelho, alebo zelené a žlté tony, ktoré sa opakujú vo väčšine tkanín.
Ako pevné línie, s načrtnutými kontúrami, ako zjednodušené formy a veľké bloky kor Existujú dva základné aspekty maľby od umelca, ktorý vytvoril nové techniky, ako napr klonizmus e alebo syntetizmus.
Conheça tiež
- Alebo čo to bolo alebo impresionizmus?
- Alebo čo to bolo alebo symbolizmus?
- Alebo čo to bolo alebo fauvizmus?
- Základné diela Van Gogha