Education, study and knowledge

Antonio Machado: 21 anotovaných básní

Antonio Machado bol andalúzsky básnik, dramatik a rozprávač „španielskej generácie 98“. Okrem obviňovania z vplyvu modernizmu sa jeho práca vyznačuje tromi aspektmi: výcvikom od Slobodného ústavu vzdelávania a od svojho otca znepokojený folklórom Španielčina; vplyv filozofie a reflexie na Španielsko.

Ďalej uvádzame zoznam básní Antonia Machada, ktoré sú nevyhnutné na pochopenie štýlu, motivácie a obáv tohto významného španielskeho spisovateľa.

machado
Antonio Machado (1875-1939), ktorý v roku 1918 stvárnil Joaquín Sorolla.

1. Saeta

„La saeta“ je báseň zahrnutá v knihe Kastílske polia, prvýkrát publikované v roku 1912. Je otvorene inšpirovaný hudobným žánrom saeta, populárnou piesňou typickou pre slávnosti Veľkého týždňa v Andalúzii a ďalších regiónoch Španielska.

Povedal populárny hlas:

«Kto mi môže požičať rebrík,
vyliezť na strom
na odstránenie nechtov
Ježiš Nazaretský? »

Ach šíp, spev
ku Kristovi Cigánov,
vždy s krvou na rukách
vždy odomknúť!
Spievajte andalúzsky ľud
že každú jar
pýta si schody
vyliezť na kríž!

instagram story viewer

Spievaj o mojej zemi
že hádže kvety
Ježišovi agónie,
a je to viera mojich starších!
Oh, ty nie si moja pieseň!
Nemôžem spievať, ani nechcem,
tomu Ježišovi na strome,
ale tomu, kto chodil v mori!

2. Príslovia a piesne („Pocestný, neexistuje cesta“)

„Proverbios y cantares“ je séria poetických pasáží Machada zahrnutých do Kastílske polia. V tejto básni sa autorka zamýšľa nad zmyslom života, slobody a novosti zážitkov. Tento zmysel života je napísaný v prázdnej knihe pre všetkých odvážnych, ktorí sa rozhodli vyraziť na cestu so slobodou.

V roku 1969 vydala speváčka Joan Manuel Serrat album úplne venované Antoniovi Machadovi, ktoré obsahuje muzikalizovanú verziu „Proverbios y cantares“. Serrat vybral niekoľko fragmentov a upravil ich. Téma sa náhodou volala „Cantares“. V tom istom albume je aj „La saeta“.

Ja

Nikdy som nestíhal slávu
ani neodísť do pamäti
mužov moja pieseň;
Milujem jemné svety
bez tiaže a nežný
ako mydlová pena.
Rád ich vidím maľovať
slnka a šarlátu, lietaj
pod modrou oblohou, zatras sa
zrazu a rozbiť sa.

XXIX

Pocestný, sú to tvoje stopy
cesta a nič iné;
chodec, neexistuje žiadna cesta:
cesta sa robí chôdzou.
Keď kráčate, urobíte cestu,
a obzrieť sa späť
vidíte cestu, ktorá nikdy
musí sa na ňu znovu šliapať.
Pocestný, neexistuje spôsob,
ale prebúdza sa v mori.

XLIV

Všetko sa deje a všetko je;
ale náš musí prejsť,
prechádzať cestou
cesty nad morom.

3. Muchy

„Muchy“ je báseň publikovaná v knihe Samoty. Galérie Ostatné básne, upravené v roku 1907. Nachádza sa v časti nazvanej „Humor, fantázie, poznámky“. V texte sa básnikovi podarí vybudovať okolo tohto milovaného hmyzu poetický obraz, ktorý sa stáva metaforou „všetkého“, spomienkou na každodenný život.

Vy, príbuzní,
nevyhnutná chuť na sladké,
vy vulgárne mušky,
evokuješ mi všetky veci.

Ach nenasytné staré muchy
ako včely v apríli,
staré nepoddajné muchy
na mojom holohlavom dieťati!

Muchy prvej nudy
v rodinnej izbe,
jasné letné popoludnia
v ktorej som začal snívať!

A v nenávidenej škole
rýchle vtipné mušky,
lovený
pre lásku k tomu, čo letí,

- Že všetko má letieť - zvučný,
odráža sa od pohára
v jesenných dňoch ...

Muchy všetkých hodín,
detstva a dospievania,
mojej zlatej mladosti;
tejto druhej neviny,

čo dáva neveriť v nič,
vždy... Vulgárne muchy,
čistých príbuzných
nebudete mať dôstojného speváka:

Viem, že ste pózovali
o začarovanej hračke,
na uzavretej knihe,
o milostnom liste,
na vzpriamené viečka
mŕtvych.

Nevyhnutný chuť na sladké,
že ani jeden nefunguje ako včely,
ani nesvietiš ako motýle;
maličký, neposlušný
vy starí priatelia,
evokuješ mi všetky veci.

4. Hodiny zvonili o jednej

„Hodiny znel jeden“ je ďalšia báseň z knihy „Humor, fantázie, poznámky“ Samoty. Galérie a iné básne. Poetický subjekt s humorným tónom zdieľa nechuť, ktorú cíti pri výkone talentovaného hudobníka.

Hodiny vyzváňali jednu hodinu
v mojej izbe. To bolo
smutná noc. Mesiac,
žiariaca lebka,

už od zenitu klesá,
Išiel som z cyprusu sadu
chladne svietiace
vysoké tuhé vetvy.

Cez pootvorené okno
dosiahol mi do uší
kovové výkriky
vzdialenej hudby.

Smutná hudba,
zabudnutá mazurka,
medzi nevinnými a výsmechom,
zle spoplatnené a zle fúkané.

A cítil som strnulosť
duše pri zívaní
srdce, hlava,
Y... umieranie je najlepšie.

5. Včera večer, keď som spal

V tejto básni spisovateľ vyjadruje vesmír svojich duchovných túžob, ktoré sú mu predstavované prostredníctvom snov. Báseň predstavuje ľudskú starosť o transcendenciu, o božský poriadok.

Včera večer, keď som spal
Snívalo sa mi, požehnaná ilúzia!
že tiekla fontána
vo vnútri môjho srdca.

Povedz: prečo skrytý priekopa,
voda, prídeš ku mne,
jar nového života
kde som nikdy nepil?

Včera večer, keď som spal
Snívalo sa mi, požehnaná ilúzia!
že úľ mal
vo vnútri môjho srdca;

a zlaté včely
vyrábali v ňom,
so starou horkosťou,
biely vosk a sladký med.

Včera večer, keď som spal
Snívalo sa mi, požehnaná ilúzia!
že svietilo horiace slnko
vo vnútri môjho srdca.

Bolo horúco, pretože to dalo
horúčavy červeného krbu,
a bolo to slnko, pretože sa rozsvietilo
a pretože ich to rozplakalo.

Včera večer, keď som spal
Snívalo sa mi, požehnaná ilúzia!
že to mal Boh
vo vnútri môjho srdca.

6. Trestný čin bol v Granade

Táto báseň bola prvýkrát publikovaná v časopise Pomoc, keď uplynul rok 1937. Potom to vyšlo v knihe Vojna, ktorá sumarizuje spisy vyrobené v rokoch 1936 až 1939. Ide o text, ktorý odhaľuje popravu Federica Garcíu Lorcu v roku 1936 v súvislosti so španielskou občianskou vojnou.

Ja

ZLOČIN

Bol videný, ako kráča medzi puškami,
po dlhej ulici,
choď do studeného poľa,
stále s hviezdami, na svitaní.
Zabil Federica
Keď vyšlo svetlo
Skupina katov nesledovala jeho tvár.
Všetci zatvorili oči;
modlili sa: ani Boh ťa nezachráni!
Federico padol mŕtvy
-krv na čele a viesť do vnútorností-.
... že zločin bol v Granade, viete -chudá Granada-, v jeho Granade ...

II

BÁSNIK A SMRŤ

Bol videný kráčať sám s ňou,
nebáť sa svojej kosy.
-Už slnko vo veži a veži; kladivá
v nákove a nákove kovární.
Federico hovoril,
požadujúca smrť. Počúvala.
„Pretože včera v mojom verši, partner,
zaznel rytmus tvojich suchých dlaní,
a dal si ľad môjmu spevu a hranu mojej tragédii tvojho strieborného kosáka,
Zaspievam ti mäso, ktoré nemáš,
oči, ktoré ti chýbajú,
tvoje vlasy, ktoré otriasol vietor,
červené pery, kde ťa pobozkali ...
Dnes ako včera, Cigán, moja smrť,
ako pekne s tebou sám,
v týchto Granadských éteroch, moja Granada! “

III

Bol videný kráčať ...
Priatelia z farmy,
z kameňa a sna, v Alhambre,
mohyla pre básnika,
na fontáne, kde voda plače,
a večne povedať:
zločin bol v Granade, v jeho Granade!

7. Smrť zraneného dieťaťa

Táto báseň je tiež súčasťou knihy Vojna. Básnik popisuje scénu smrti zraneného dieťaťa v kontexte vojny, zatiaľ čo jeho matka je bezmocná prebúdza sa v starostlivosti.

Opäť v noci... Je to kladivo
z horúčky v dobre obviazaných chrámoch
dieťaťa. „Matka, žltý vták!“
Čierne a fialové motýle!
„Spi, syn môj.“ —A malá ručička tlačí
matka, vedľa postele. „Och, kvet ohňa!“
Kto ťa má zmraziť, kvet krvi, povedz mi to?
V chudobnej spálni je cítiť levanduľa;
vonku kyprý biely mesiac
dóm a veža do pochmúrneho mesta.
Neviditeľné lietadlové lietadlo.
„Spíš, ó, sladký kvet mojej krvi?“
Pohárik na balkóne hrká.
„Och, zima, zima, zima, zima, zima!“

8. Mesiac, tieň a šašo

Kniha obsahuje „Mesiac, tieň a šašo“ Nové piesne, prvýkrát publikované v roku 1924. V týchto básňach necháva vkradnúť svoj záujem o vesmír populárnej kultúry a miestnej farby.

Ja

Vonku strieborný mesiac
kupoly, veže, strechy;
vo vnútri kráča môj tieň
pri obielených stenách.
S týmto mesiacom sa zdá
že aj tieň starne.
Zachráňme serenádu
nevďačnej cenestézie,
a nepokojná staroba,
a plechový mesiac.
Zatvor svoj balkón, Lucila.

II

Brucho a hrb sú namaľované
na stene mojej spálne.
Šašo spieva:
Ako dobre idú,
na kartónovej tvári,
šafránové fúzy!
Lucila, zavri balkón.

9. Songs to Guiomar (I)

„Songs to Guiomar“ je dielo obsiahnuté v knihe Kompletné básne, v časti „Apokryfný spevník“. Každá báseň je očíslovaná. Ten, ktorý tu uvádzame, je prvý z nich, ktorý súvisí s konceptom lásky prostredníctvom jazyka impregnovaného zmyslovosťou. Machadovou múzou je Guiomar. O Guiomarovi sa dlho myslelo, že je fiktívnym obrazom. Dnes je známe, že Guiomar bola prezývka, ktorú Machado pomenoval Pilar de Valderrama.

On nevedel
keby to bol žltý citrón
čo mala tvoja ruka,
alebo vlákno jasného dňa,
Guiomar, v zlatej guli.
Tvoje ústa sa na mňa usmievali.
Spýtal som sa: Čo mi ponúkate?
Čas v ovocí, to je tvoja ruka
si vybral medzi splatnosťou
z tvojej záhrady?
Premrhaný čas
krásneho nečinného popoludnia?
Zlatá začarovaná esencia?
Copla v spiacej vode?
Z hora na horu horí,
svitanie
pravda?
Rozbije sa vo svojich kalných zrkadlách
miluj navíjačku
jeho starých súmrakov?

10. Utečte pred smutnou láskou... (Sonet V)

„Uteč pred smutnou láskou je“ báseň napísaná vo forme sonetu. Zahrnuté v knihe Nové piesne, sonet opisuje význam a atribúty skutočnej lásky, ktorá je odpálená vášňou a stavia sa proti láske „pacato“.

Uteč od smutnej lásky, sladkej lásky
bez nebezpečenstva, bez obväzu alebo dobrodružstva,
kto od lásky očakáva, že zloží sľub
pretože v láske je rozumné robiť šialenstvo.

Ten, ktorému sa hrudník vyhýba nevidiacemu dieťaťu
a rúhali sa ohňu života,
z žeravej myšlienky a nesvieti,
chce popol, aby pre neho zostal oheň.

A popol, ktorý nájde, nie svojho plameňa,
keď objavím nemotorné delírium
ktorá požiadala bez kvetu o ovocie na konári.

S čiernym kľúčom chladná miestnosť
jeho času sa otvorí. Opustená posteľ,
a zamračené zrkadlo a prázdne srdce!

11. Cestovateľ

Táto báseň je o alegórii o plynutí času. Z formálneho hľadiska zodpovedá rodu silva. Má deväť strof s konsonantickým rýmom ABBA. Text bol publikovaný v Samoty. Galérie Ostatné básne.

Je v rodinnej izbe, ponurý,
a medzi nami, drahý brat
že v detskom sne o jasnom dni
videli sme odchod do vzdialenej krajiny.

Dnes sú jeho chrámy strieborné,
sivý zámok na úzkom čele;
a chladný nepokoj ich pohľadov
odhaľuje takmer neprítomnú dušu.

Priekopa jesenných pohárov
zatuchnutého a starého parku.
Popoludní za vlhkým sklom
je namaľovaný a na spodnej časti zrkadla.

Bratova tvár sa rozsvieti
jemne. Kvetinové sklamania
zlatá poobede, ktorá klesá?
túžiť po novom živote v nových rokoch?

Budete oplakávať stratenú mladosť?
Ďaleko zostala - úbohý vlk - mŕtvy.
Biela mládež nikdy nežila
bojíš sa, kto ti bude spievať u dverí?

Usmievate sa na zlaté slnko
z krajiny sna sa nenašiel;
a vidieť jeho loď rozdeliť zdravé more,
vetra a svetla biela napuchnutá plachta?

Videl jesenné lístie,
žlté, zvinovacie, páchnuce
vetvy eukalyptu, ružové kríky
ktoré opäť ukazujú ich biele ruže.

A táto bolesť, ktorá túži alebo nedôveruje
chvenie slzy potláča,
a pozostatok mužného pokrytectva
je vtlačený do bledej tváre.

Vážny portrét na svetlej stene
ešte. Potĺkame sa.
V smútku z domova to zasiahne
tikot hodín. Všetci sme držali hubu.

12. Zatiaľ čo v tieni ...

Je súčasťou knihy Samoty, v segmente „Del camino“. Básnik v ňom popisuje intímnu a láskyplnú túžbu duše. Básnik ide k obrazom známeho modliaceho sa vesmíru: organ, rečnícky pult, spev, slovo a oltár.

Zatiaľ čo tieň prechádza zo svätej lásky, dnes to chcem
vložte sladký žalm na môj starý rečnícky pult.
Spomeniem si na noty ťažkého orgánu
vzdychanie voňavej fife apríla.

Jesenné pomy dozrejú ich arómu;
myrha a kadidlo budú spievať svoju vôňu;
ružové kríky budú dýchať svoj svieži parfum,
pod pokojom v tieni teplého rozkvitnutého sadu.

K pomalému nízkemu akordu hudby a arómy
jediný a starý a vznešený dôvod mojej modlitby
zdvihne svoj let mäkkej holubice,
a biele slovo vystúpi k oltáru.

13. Sochárovi Emilianovi Barralovi

machado a barral
Emiliano Barral: práce na cintoríne v El Burgo de Osma (Soria), Španielsko.

Je to báseň venovaná španielskemu sochárovi Emilianovi Barralovi, ktorý sa tešil úcte a obdivu básnika a s ktorým udržiaval blízky vzťah. Písal sa rok 1922 a bol publikovaný v knihe Nové piesne v roku 1924.

... A tvoje sekáč ma sochoval
na ružovom kameni,
ktorá nosí studenú polárnu žiaru
večne začarovaný.
A kyslá melanchólia
vysnívanej veľkosti,
čo je španielčina - fantázia
s ktorými marinovať lenivosť—,
vychádzalo to z tej ruže,
aké je moje zrkadlo,
čiara k čiare, rovina k rovine,
a moje ústa smädu málo,
a v oblúku môjho obočia
dve oči vzdialeného videnia,
ktoré by som chcel mať
aké sú vo vašej soche:
vykopané v tvrdom kameni,
v kameni, nevidieť.

14. A musí s tebou zomrieť ???

Antonio Machado vždy prejavoval filozofické a existenčné obavy. V tejto básni je obava zo smrti prítomná prostredníctvom odkazu na smrť milovaného človeka. Od nich sa odvíja poetická reflexia zmyslu života a smrti. Báseň je v Samoty. Galérie Ostatné básne.

A zomrie s vami čarodejnícky svet
kde si pamätáš?
najčistejšie dychy života,
najskôr biely tieň lásky,

hlas, ktorý išiel do tvojho srdca, ruky
ktoré si chcel uchovať v snoch,
a všetky lásky
čo dosiahlo dušu, hlboké nebo?

A či s tebou tvoj svet zomrie,
starý život v poriadku tvoj a nový?
Nákovy a tégliky vašej duše
pracovať pre prach a pre vietor?

15. Bol som dieťa, ktoré snívalo

„Bol to chlapec, ktorý sníval“ bolo vydané prvýkrát v roku Kastílske polia, v segmente s názvom „Parabolas“. Vytvorte si ucelený obraz o živote človeka, ktorý prechádza detstvom, dospievaním, vyspelosťou a starobou.

Bol som dieťa, ktoré snívalo
kartónový kôň.
Chlapec otvoril oči
a kôň nevidel.

S bielym koňom
chlapec zas sníval;
Vzal som to za hrivu ...
"Teraz neutekáš!"

Sotva sa to chytilo
chlapec sa zobudil.
Päsť mal zaťatú.
Kôň letel.

Chlapec to myslel veľmi vážne
mysliac si, že to nie je pravda
vysnívaný kôň.
A už sa mu ani nesnívalo.

Ale z chlapca sa stal chlapec
a chlapec mal lásku,
a milovanému povedal:
"Si skutočne alebo nie?"

Keď čašník zostarol
Pomyslel som si: Všetko sa sníva,
vysnívaný kôň
a skutočný kôň. “

A keď prišla smrť,
starec do srdca
spýtal sa: „Si sen?“
Ktovie, či sa zobudil!

16. Hovorí dôvod

„Hovorí dôvod“ je tiež súčasťou „podobenstiev“ zhromaždených v Kastílske polia. Básnik odhaľuje večný spor medzi rozumom a srdcom a pridáva tiež filozofickú diskusiu o pravde, klamstvách, márnosti a nádeji.

Hovorí dôvod: hľadajme pravdu.
A srdce: márnosť,
Pravdu už máme.
Dôvod: ach, kto môže dospieť k pravde!
Srdce: márnosť;
pravda je nádej.
Dôvod hovorí: klameš.
A srdce odpovedá: kto klame
si to ty, rozum, čo povieš
čo necítiš.
Dôvod: nikdy si nemôžeme porozumieť,
Srdce. Srdce: uvidíme.

17. Poetické umenie

Táto báseň je jedným z prvých diel autora. Možno to bolo napísané okolo roku 1904 a uverejnené v časopise Helios, ale nebol zahrnutý v jeho knihách. Bola to v skutočnosti ignorovaná báseň. Aj keď jej názov avizuje, že ide o básnické umenie, nenachádzame o ňom vo vývoji jasné dôkazy. Jednou z možných interpretácií je, že Machado videl v znameniach samotného života a svojich skúseností začiatok básnickej tvorby. V každom prípade bola táto báseň opísaná ako blízka romantickému duchu.

A v celej duši je len jedna strana
poznáš to, miluj kvetinový tieň,
aróma sen, a potom... nič; otrhávače,
zášť, filozofia.

Zlomená v zrkadle tvoja najlepšia idyla,
A obrátil sa chrbtom k životu,
Musí to byť vaša ranná modlitba:
Ach, byť obesený, krásny deň!

18. Keby som bol básnikom

„Keby som bol básnik“ sa hrá s iróniou a poetickou predstavivosťou. Zároveň je to hymna na lásku a krásu, ktorá si požičiava obrázky z prírodného a každodenného sveta. Táto báseň bola publikovaná v Galériách v Samoty. Galérie Ostatné básne.

Keby som bol básnikom
galantný, by spieval
v tvojich očiach pieseň taká čistá
čistá voda ako biely mramor.

A vo vode
celý spev by bol:

„Viem, že nereagujú na moje oči,
ktorí vidia a nepýtajú sa, keď vyzerajú,
tvoje jasné, tvoje oči majú
dobré tiché svetlo,
dobré rozkvitnuté svetlo sveta, ktoré som videl
jedného dňa z náručia mojej matky “.

19. Gitara z hostinca, ktorá dnes znie jota

Mesonova gitara

Aj z cyklu „Galérie“ zdôrazňuje báseň „Guitarras del mesón que suenas jota“ vzťah medzi hudbou a poetickým slovom. Toto je jedna z básní, ktoré prostredníctvom svojho albumu spopularizoval spevák Joan Manuel Serrat Venované Antoniomu Machadovi, básnikovi v roku 1969.

Gitara z hostinca, že dnes znieš Jota,
Petenera zajtra,
podľa toho, kto príde a zazvoní
tie prašné laná.

Gitara z cestného hostinca,
Nikdy si nebol a ani nebudeš básnikom.

Ste duša, ktorá hovorí svoju harmóniu
osamelý na prechádzanie duší ...
A kedykoľvek vás chodec začuje
sníva o tom, že počuje vzduch svojej krajiny.

20. Na trpkej zemi

V tejto básni Antonio Machado odhaľuje bolesti života, zákutia úzkosti, ktoré si s pribúdajúcimi rokmi razia cestu. Pred očami sa nám zjavuje svet nostalgie a absencií. Báseň je súčasťou knihy Samoty. Galérie a iné básne, a nachádza sa v časti „Cestná komunikácia“.

Na trpkej zemi
cesty má sen
labyrint, kľukaté cesty,
parky v kvete a v tieni a v tichu;

hlboké krypty, váhy na hviezdach;
oltárne obrazy nádejí a spomienok.
Figúrky, ktoré prechádzajú a usmievajú sa
—Vyhnané hračky pre starcov—;

priateľské obrázky,
na rozkvitnutej ceste,
a ružové chiméry
ktoré robia cestu... ďaleko ...

21. Ste to vy, Guadarrama, starý priateľ (Roads)

Tento text je súčasťou zbierky básní Kastílske polia. V básni, ktorá pochádza z roku 1911, spisovateľ odhaľuje hodnotu, ktorú pre neho mala Sierra del Guadarrama, miesto, kde sa zušľachťujú jeho spomienky.

Si Guadarrama, starý priateľ,
sivá a biela sierra,
hory mojich madridských popoludní
čo som videl v natretej modrej?

Cez tvoje hlboké rokliny
a pre tvoje kyslé vrcholy,
príde tisíc Guadarramov a tisíc slnka,
jazda so mnou, na tvoje vnútornosti.

Ziraldo: biografia a diela

Ziraldo: biografia a diela

Ziraldo nie je spisovateľ a novinár. Ako viacnásobný talent alebo umelec sa objavil ako karikatur...

Čítaj viac

O nome da rosa, autor: Umberto Eco: zhrnutie a analýza práce

O nome da rosa, autor: Umberto Eco: zhrnutie a analýza práce

Alebo mi nedáva ružovú farbu é um livro de 1980 napísal taliansky spisovateľ Umberto Eco. V roku ...

Čítaj viac

William Shakespeare: 5 básní o láske, kráse a tempe

William Shakespeare: 5 básní o láske, kráse a tempe

William Shakespeare bol anglický dramatik a básnik veľkého významu na konci šestnásteho storočia ...

Čítaj viac