Renesančná maľba - hlavné vlastnosti

Renesancia je kultúrny a umelecký fenomén ktorá vzniká v Taliansku a rozvíja sa na začiatku novoveku, ktorý pokrýva XV. a XVI. storočie. Spolu s ním sa znovu uplatnia princípy, ktoré boli dané v antike, prostredníctvom humanizmu bez zrieknutia sa kresťanskej tradícii, ale nahradením stredovekej náboženskej všadeprítomnosti potvrdením človeka a svet. Ďalej v tejto lekcii UČITEĽA uvidíme, s odkazom na svet umenia, hlavné charakteristiky renesančnej maľby aby sme lepšie poznali toto obdobie.

Je ich niekoľko charakteristika renesančnej maľby vďaka čomu sa odlišujeme od predchádzajúcej stredovekej maľby a sú to tieto:

Zvládnutie perspektívy

Hlavnou inováciou renesančnej maľby je perspektívne majstrovstvo, perspektíva, ktorá bola predobrazená už v gotike s postavou Giotta v trinástom storočí, musíme si však na jej skutočné využitie počkať až do pätnásteho storočia.

Veľký spisovateľ renesančného maliarstva Piero della Francesca vo svojom diele “Z perspektívneho pigendi„Odkazuje na dva koncepty perspektív, ktoré sa mali poskytnúť počas renesancie, je to na jednej strane

Na druhej strane je tu perspektívna oblasť kde k tomu, čo sme predtým komentovali, je svetlo pripojené k kresbe pomocou gradácie farby. V jednom aj v druhom je účel rovnaký, prejaviť zmysel pre hĺbku a umožniť tak v obraze trojrozmerné znázornenie.

Skladba diel

Zloženie, teda usporiadanie všetkých prvkov, ktoré tvoria stôl, je štruktúrované podľa schémy geometrickej symetrie, úzko súvisiaci s otázkou perspektívy.

Svetlo a farba renesančnej maľby

Svetlo bude ďalšou zo zložiek, ktoré sa budú študovať v renesančnej maľbe, pretože jej prostredníctvom prispieva k dať objem, s hrou svetla a tieňa.

Farba bude ďalšou z odrôd renesančnej maľby. Postupom času sme videli, že sa to postupne vyvíjalo, pretože zatiaľ čo v románčine sme videli monochromatické farby, už v gotike sa začnú dávať nuansy a stupne, až kým v tomto okamihu nedosiahnu svoju maximálnu presnosť, čím obraz získa vzhľad sochársky.

Téma maľby sa bude pohybovať od náboženských tém, so znázornením života Krista, svätých, so starozákonnými obrazmi a so zobrazením panien, ako madon. Budú tiež zastúpené mytologické témy a portrét, takmer vždy v malom formáte.

Uvidíme tiež predstavy o ľudskom tele, ktoré budú veľmi zaujímať tie, o ktoré hlavnou témou bol akt, pre ktoré bude anatómia starostlivo kopírovaná a študovaná pri hľadaní idey dokonalého kánonu, aký bol v staroveku.

Krajina a príroda sa nebudú javiť ako hlavný motív, ale ako kulisa k maľbám a tiež architektonické scény vytváranie prostredia, v ktorom je možné znázorniť ľudskú postavu, a tiež slúžiace na hĺbku maľby.

Aj keď spočiatku boli najpoužívanejšie techniky al fresco a tempera, teraz v renesancii vidíme, že maľba získa hmatové hodnoty, ku ktorým veľmi prispeje olejová technika. Pokiaľ ide o podpery, vidíme, že oltárne obrazy budú na stene aj naďalej maľované, aj keď tie so vzhľadom oleja miznú v prospech pláten a malieb na stojane.

Ak si chcete prečítať viac podobných článkov Renesančná maľba - hlavné vlastnosti, odporúčame vám vstúpiť do našej kategórie Príbeh.