Veslári RENOIR

Pierre Auguste Renoir (1841-1919) je jedným z hlavných impresionistickí maliari spolu s Monetom, Sisleyom, Manetom alebo Degasom. Originálny, kreatívny maliar s veľkým záujmom o krajinu, ženské telo, ako aj na rozdiel od ostatných impresionistov o interiérové ​​scény. Veslársky obed (1881) je jasným príkladom záujmu Renoira o scény každodenného života bez ďalších správ a v ktorých sa ľudia stávajú protagonistami a zachytávajú scény plné vyrovnanosti a bonhomie.

V tejto lekcii z unPROFESOR.com vám ponúkame a analýza a komentár obedu veslárov takže sa môžete dozvedieť viac o Renoirovom umeleckom štýle.

Register

1. Auguste Renoir, umelec, ktorý namaľoval film „Obed veslárov“
2. Analýza „Veslárskeho obeda“ a komentár
3. Zloženie „Obed veslárov“
4. História diela

„Obed veslárov“ je jedným z diel Auguste Renoir, a impresionistický maliar dobre známy v dejinách umenia. Charakteristika jeho maľby je nasledovná:

• Renoir Pinta nepodstatné témy, scény z každodenného života a tiež vonkajšie scény podľa impresionistického štýlu.
• Svetlé a čisté farby v jeho štýle preberajú kľúčovú úlohu.
• Má jednoduchý a jasný jazyk.
• Renoir zaobchádza so všetkými protagonistami svojich obrazov veľmi delikátne, vykresľuje ich v úsmevných a uvoľnených postojoch, ponorených do rozhovorov, rozhovorov, tancov atď. A svedok domácej intimity a módy ktorá uviedla stredné triedy do umenia.
• Okrem používania a zisťovania účinkov svetla a optiky si Renoir všimol: pri každej práci je potrebné zachovať zloženie a pevnú štruktúru.

Obrázok: Dejiny a životopis

Renoir nám predstavuje stolová scéna na terase pri rieke kde sa stravujú a odpočívajú veslári a mladé ženy, ako aj ďalší patróni barov. Veslári nosia svoje uniformy, zatiaľ čo šatník podľa vtedajšej módy. Všetky postavy sú blízkymi priateľmi maliara, niektorých maliarov a obchodníkov s umením, ako aj jeho budúcej manželky, Aline Charigot, a ďalšie priateľov z vášho najbližšieho kruhu a ktoré sa tiež objavujú v hre Tanec v Moulin de la Galette.

Scéna predstavuje 13 osôb a pes zobrazené v malých skupinách, ktoré predstavujú skupinovú scénu, ale sú členené a zachytávajú skôr konkrétny okamih stretnutia ako typický skupinový portrét. Renoir si zachováva mimozemskú skladbu, ktorá je poznačená impresionizmom.

Renoir teda predstavuje niekoľko osí, aby scénu zoradil a neurobil chaotickú. Za týmto účelom predstavuje maliar predstavy klasického umenia v jeho kompozíciách a predstavuje podrobne mŕtva príroda Y. pracovať s textúrami odevov, dekoratívnych predmetov, ovocia, kvetov a nápojov. Všetky malé veci poskytujú informácie a ukazujú dôležitosť, ktorú majú v tých bezvýznamných a pokojných životných okamihoch.

Renoir zobrazuje Aline, ako drží svoje šteňa a dáva jej pusu, ako sa páry rozprávajú, ako dievča uvoľnená a uvažujúca o scéne na zábradlí, markíze a stole, za ktorým sedia, a nejakej šalupe rieka.

Obrázok: Mimo Fermata

Renoir triediť tabuľku podľa série diagonálnych čiar ktoré tiež poskytujú hĺbku a dynamiku. Postavy sú na plátne rozmiestnené v skupinách a v rôznych rovinách; zloženie, ktoré lokalizuje únikový bod vpravo hore.

Všetky postavy majú odlišné polohy, ukazujú svoje gestá a fyziognómiu, čo každú z nich individualizuje. V ľavej dolnej časti teda sedí Aline so svojím psom a mužom opierajúcim sa o zábradlie (diagonálne). V strede je ďalší stôl so štyrmi ľuďmi, jeden z nich sa pri pití pozerá na diváka / maliara. V pozadí sú ešte ďalšie dve skupiny: niektorí muži chatujú a dvaja muži a žena sa rozprávajú; a slobodné dievča opierajúce sa o zábradlie (uhlopriečne) hľadiace na maliara, akoby pózoval.

Ďalšia dôležitá uhlopriečka v poli je ten jasne oddeľuje Aline a majiteľa reštaurácie od zvyšku skupiny. Zvyšok postáv je na druhej strane. Renoir dodáva maľbe atmosféru zjavnej spontánnosti ako spôsob odľahčenia zložitosti tejto kompozície. Ľahkosť, ktorú dosahuje aj vďaka súhre pohľadov, ktoré ustanovuje medzi rôznymi postavami v maľbe.

Nakoniec Renoir vyplní plátno svetlom pomocou jasné a jasné farby, pričom niektoré prvky sú zvýraznené viac ako iné a plátno je lesklé označte obrysy a definujte všetky objekty a obrázky.

Ukazuje nás Renoir, „maliar radosti“ jedna z typických scén konca Paríža z konca 19. storočia: scéna, ktorá zhromažďuje pracovnú plochu v priečinku Reštaurácia Fournaise, jeden z vtedajších módnych barov, a z ktorého Renoir ukazuje svoju heterogénnu klientelu, od mladých veslárov po bankárov s cylindrami.

Obraz, na ktorom nám Renoir zanecháva tiež vyznanie svojej lásky alebo adoráciu k Aline na jej pôvabnom portréte v popredí, oddelenom od ostatných. Taktiež sa objaví majiteľ Monsieur Fournaise opierajúci sa o zábradlie.

Scéna, ktorá odhaľuje Schopnosť Renoira prejavovať domácu intimitu, každodenný život sa stal mostom medzi umelcami ako Rubens, Rafael alebo Delacroix a maliarmi ako Pablo Picasso a Henri Matisse.

Ak si chcete prečítať viac podobných článkov Obed veslárov - analýza a komentár, odporúčame vám vstúpiť do našej kategórie Príbeh.

• Perrinleyre Bozal, Paul (s.d.), Renoir medzi ženami: Od moderného ideálu po klasický ideál, múzejné zbierky, nadácia Mapfre,
• Renoir, A (2016), Radosť z maľby, Casimiro Libros