Education, study and knowledge

Donatello: 10 mojstrovin za srečanje z renesančnim kiparjem

Donatello je bil kipar, zlatar in oblikovalec italijanskega Quattrocenta, po mnenju nekaterih oče renesančnega kiparstva. Donatello, ki je slovel po popolni nenaklonjenosti denarju in nesebični predanosti svoji obrti, je v kiparstvu svojega časa odprl nove tehnične in estetske možnosti.

Ta umetnik je ustvaril in razvil tehniko reliefa stiacciato, ki omogoča določen občutek perspektive in globine. V skulpturo je vključil tudi psihološke značilnosti, ki so mu omogočile odkrivanje skrite lepote v "grdi" ali "groteski".

Da bi razumeli univerzalno vrednost njegovega sloga, je priročno, da poznamo najpomembnejša Donatellova dela, pa tudi njegovo življenje, značilnosti in izjemne prispevke.

1. David del Bargello, 1440

donatello
Donatello: David del Bargello, 1440, bron, 158 cm, Muzej Bargello, Firence.

David del Bargello Je eno izmed najbolj znanih Donatellovih del, če ne celo najbolj. Gre za okroglo skulpturo, vklesano v bron. Njegova slava je hitro rasla, saj je ta del prvi celovečerni kip po klasični antiki.

instagram story viewer

Skulptura predstavlja kralja Davida po porazu velikana Golijata. David je bil v renesansi zelo cenjena osebnost. Razlagali so ga kot simbol zmage razuma nad surovo silo.

Vidimo mladega mladostnika, ki je s svojim majhnim telesom zmagal nad velikanom v položaju protipostavka. S tem je Donatello obnovil kiparski model, značilen za klasično antiko. Cenimo tudi uporabo plastičnih vrednot, razvitih v renesansi: treznost, ravnotežje, razmerje in simetrija. Naturalizem je bil v umetniškem delu vsiljen po študiju človeške anatomije.

2. Konjeniški spomenik condottiero Gattamelata, 1453

donatello
Donatello: Konjeniški spomenik condottiero Gattamelata, 1453, bron, 340 x 390 cm, Padova.

The konjeniški spomenik condottiero Gattamelata V svojem času je bila zelo vplivna skulptura, saj je bila ena prvih te vrste od antičnega Rima. Ne samo, da se je vrnil k konjeniškemu motivu, ki je zapustil, ampak je bil zasnovan kot samostojen del katerega koli arhitekturnega ansambla, ki tudi ni bil uporabljen.

Posvečena je bila Erazmu Narnijskemu, bolj znanemu kot Gattamelata, condottiero najbolj mirne republike Benetke. Nekateri trdijo, da ga je navdihnil konjeniški kip Marka Avrelija v Rimu. Drugi trdijo, da ga je navdihnil Triumfalna Quadriga ali Konji San Marcosa, v Benetkah.

3. Sveti Janez Evangelist, 1409-1411

donatello
Donatello: Sveti Janez Evangelist, 1409-1411, marmor, 210 x 88 x 54 cm, Museo dell'Opera del Duomo, Firence.

Sveti Janez Evangelist Gre za skulpturo iz marmorja, prvotno namenjeno fasadi katedrale Duomo v Firencah. V tem delu je izražen poznogotski Donatellov manirizem.

Svetnik je predstavljen kot bradati moški, sedeč, z obokanimi rameni, kot da bi sledil polkrogu, oblačila z izrazitimi svetlobnimi učinki in velike in izrazite roke. V eni roki drži knjigo, ki nakazuje na sveti evangelij.

Mojzes
Levo: Sveti Janez Evangelist avtor Donatello. Prav: Mojzes avtor Miguel Ángel. Upoštevajte podobnosti obeh skulptur.

Njegov vpliv je bil tak, da je delo služilo kot navdih in vzor znamenite skulpture Mojzesavtor Miguel Ángel Buonarroti. Če pogledamo drug ob drugem, opazimo vpliv Donatella na renesančno kiparstvo.

Morda vam bo všeč tudi: Michelangelova Mojzesova skulptura: analiza in značilnosti.

4. Saint Mark (1411-1413) in Saint George (1415-1418)

donatello
Levo: Donatello: Sveti George, 1415-1418, marmor, 209 cm, Museo del Bargello, Firence.
Prav: San Marcos, 1411-1413, marmor, 248 cm, cerkveni muzej Orsanmichele, Firenze.

Donatello je naročil izdelavo dveh skulptur za niše na fasadi cerkve Orsanmichele v Firencah. Skulptura San Marcos Naročil ga je ceh tkalcev in uličnih prodajalcev Arte dei Linaiuoli e Rigattieri. Skulptura Sveti GeorgeJe pa najbolj znana od obeh.

Po naročilu ceha orožarjev Arte dei Corazzai je delo Sveti Jorge Izstopa tako po klasičnem renesančnem humanizmu kot po dnu niše, v kateri kipar izvede relief z značilnostmi svoje posebne tehnike. Prestavljen je bil v muzej Bargello in na prvotnem mestu nadomeščen z repliko.

5. Herodov praznik, 1423-1427

donatello
Donatello: Herodov praznik, 1423 in 1427, bron, 60 cm na vsaki strani, krstilnica v Sieni.

Herodov praznik je pozlačen bronast relief, kjer Donatello kaže svoje brezhibno vodenje tehnike stiacciato. Olajšava je bila namenjena krstnici krstnice Siena, v kateri so sodelovali tudi drugi umetniki. Donatello je dobil sceno, v kateri je po Salomini prošnji kralju Herodu na pladnju predstavljena glava Janeza Krstnika. To je bilo prvo delo, ki ga je Donatello opravil za mesto, ki ni Firence.

6. Cantoria, 1438

donatello
Donatello: Cantoria, 1498, marmor, 3,48 x 5,70 cm, Museo dell´Opera del Duomo, Firence.

Kantorija Gre za balkon ali kor, ki je bil namenjen katedrali Santa Maria del Fiore v Firencah. Velja za mojstrovino renesanse. To je med drugim tudi zaradi presenetljivega kontrasta med strogo geometrijo volumnov stolpcev in okvirjev v dialogu z naturalistično dinamiko figur plesanih krilatih otrok (putti).

7. Pokornica Marija Magdalena, 1455

donatello
Donatello: Pokornica Marija Magdalena, 1455, les, 188 cm, Museo dell'Opera del Duomo, Firence.

Pokornica Marija Magdalena Gre za okroglo skulpturo iz polikromiranega lesa. Skulptura je bila navdihnjena z Zlata legenda Jacopo della Vorágine, kot je bilo v navadi. Ne nasprotuje samo podobi mlade in senzibilizirane, a mistične Magdalene, ampak izzovite ideal klasične lepote in odkrijte skrito lepoto v tem, kar bi veljalo "groteskno".

Vidimo ostarelo in izčrpano telo Marije od Magdale, izraz duše, ki želi živeti od same ljubezni, duše, ki zaničuje človeške zakone, tudi tiste lepote. Lik je izraz ločenosti od materije in nečimrnosti (morda kot Donatello). Kipar želi, da pogledamo, kako zelo je ljubila Maria. Marija je imela tako rada: do kosti.

8. Oznanjenje, 1435

donatello
Donatello: Oznanjenje, 1435, sivi peščenjak, 218 x 168 cm, do bazilike Santa Cruz, Firence.

Oznanjenje Gre za relief iz peščenjaka s polikromnimi odseki in zlatimi apliciranji, namenjen kapeli Cavalcanti v mestu Santa Croce v Firencah. Znan po svojem ostrem naturalizmu. Očitno ni bila pravočasno izpostavljena posegom. Giorgio Vasari pravi, da je bilo to prvo delo, ki je Donatellu prineslo sloves. Po mnenju strokovnjakov pa je možno, da so Vasarija zamenjali z Razpelo Santa Croce, saj je bil Donatello do leta 1435 konsolidiran umetnik.

9. Sveti oltar, 1446-1453

donatello
Donatello: Oltar svetega, 1446-1453, cerkev San Antonio de Padova,

The Oltar svetega Gre za komplet za oltar bazilike Santo Antonio v Padovi. Od prvotne zgradbe samo:

  • sedem okroglih kamnitih skulptur;
  • štirje sploščeni bronasti reliefi, ki predstavljajo čudeže svetega Antona;
  • vrsta reliefov s simboli evangelija in
  • relief mrtvega Kristusa, podprt z dvema kupidoma.

Posebej izstopajo bronasti reliefi, pri katerih Donatello doseže absolutno mojstrstvo v razvoju tehnike sploščenega reliefa.

Kompleks je bil večkrat spremenjen, dokler ga v 19. stoletju ni pozneje obnovil Camilo Boito, ne da bi vzbudila polemike glede tega, kaj bi lahko bila prvotna ureditev nastavite.

10. Razpelo Santa Croce, 1406-1408

donatello
Donatello: Razpelo, 1406-1408, polikromiran les, 168 x 173 cm, cerkev svetega križa, Firence.

To je eno prvih slavnih Donatellovih del, naročenih za frančiškanski red. Gre za kos polikromiranega lesa, katerega mere so 168 x 173 cm.

Po mnenju Giorgia Vasarija je Donatello za mnenje vprašal Brunelleschija, ki bi mu očital, da Kristusa predstavlja kot kmeta. Donatello bi ga izzval, da bi se počutil bolje, nakar bi Brunelleschi naredil razpelo Santa Maria Novella. Vendar zgodovinarji temu ne pripisujejo zaslug, saj nekatere študije razkrivajo dolgoletno razliko med enim in drugim delom.

Donatello značilnosti

donatello
Donatello: Judith in Holofernes, 1453 in 1457, bron, 236 cm, Soba lilij Palazzo Vecchio, Firence.

Komplet kosov, ki smo ga opazili, nam omogoča, da zajamemo vrsto značilnosti, ki so značilne za kiparja in zlatarja Donatello. Izpostavimo najpomembnejše.

Poznogotski manirizem

V svoji prvi fazi je Donatello v igro vnesel elemente gotske umetniške tradicije, kot so drže sveti liki z elementi, značilnimi za renesanso, kot so naturalizem in razvoj Ljubljane individualizirano. Slog te zgodnje faze je bil opisan kot "poznogotski manirizem".

Klasicizem

Po prizadevnem preučevanju umetnosti klasične antike je Donatello prevzel kulturni program renesanse v kiparstvo, ki je posebej vključevalo:

  • visok razvoj naturalizma,
  • simetrija, ravnotežje in delež,
  • antropocentrični značaj.

Izrazit in dramatičen značaj

Druga značilnost Donatella je bil razvoj izraznega sloga, ki temelji na psihološki introspekciji. Zahvaljujoč temu je kipar lahko ustvaril empatijo med gledalcem in upodobljenim likom.

Morda vas bo zanimalo: Renesansa: kaj je to, značilnosti in najpomembnejša dela.

Prispevki Donatella

Med najbolj izjemnimi prispevki Donatella k renesančnemu kiparstvu lahko omenimo naslednje.

Ustvarjanje reliefa stiacciato

donatello
Donatello: Čudež mule, iz serije Čudeži svetega Antona, v Oltar svetega.

Donatellov najbolj očiten prispevek je bil izum in razvoj tehnike, znane kot stiacciato ali schiacciato. The stiacciato gre za sploščen relief. Sestavljen je iz modeliranja površine, ki jo je treba poseči, bodisi iz brona ali kamna, z zelo majhnimi spremembami glede na ozadje. V nasprotju s tem, kar bi si kdo mislil, ta tehnika omogoča popolnejšo iluzijo globine. Donatellova tehnika je postala vir, ki ga je treba posnemati v naslednjih generacijah.

Psihološka introspekcija v kiparstvu

donatello
Donatello: Prerok Habakuk ali Zuccone, 1423–1425, Museo dell'Opera del Duomo, Firence

Donatello je bil predhodnik novega načina obravnave kiparstva na izrazni ravni. Bil je zadolžen za poglabljanje v psihologijo likov. Ne samo, da jim je dal individualnost, značilno renesančno lastnost, temveč se je poglobil tudi v psihološki značaj zastopane osebe, predvidevajoč, kaj bo Rafael Sanzio slikal leta kasneje.

Poglej tudi: Rafael Sanzio: biografija, prispevki in dela renesančnega genija.

Nagnjenost k grdosti

V poznejših letih je Donatellov izrazni slog povzročil čedalje bolj svobodno umetnost. Njegove skulpture se niso osredotočale le na ideal klasične apolonske lepote, kot je bilo značilno za renesanso, temveč je znal najti lepoto v grdosti ali groteski. Primer tega je Spokornica Marija Magdalena.

Morda lahko na ta vidik gledamo kot na globok razvoj njegovega zanimanja za psihološko introspekcijo. Želeli smo opozoriti na drugačen način, ker se zdi, da ta "ekspresionizem" Donatella predvideva ali predvideva poti sodobnega kiparstva.

Biografija Donatella

donatello
Donatello, 19. stoletje, pročelje galerije Uffizi, Firence.

Donato di Niccolo di Betto Bardi, bolj znan po italijanskem pomanjševalcu Donatello, se je rodil v mestu Firence okoli leta 1386.

Njegovega očeta so klicali Niccolò di Betto Bardi, po poklicu volnar. Bil je znan po svojem nemirnem značaju, da je sodeloval v več kot enem uporu v Firencah. Oče je bil v nasprotju s sinom, ki ga je zaznamovala umetniška in intelektualna radovednost.

Družina ni imela finančnih virov, vendar so mu Donatellovi zgodnji izkazi nadarjenosti in discipline prislužili naklonjenost Ruberta Martellija. Prav zaradi tega je odraščala v njegovi hiši pod njegovo zaščito.

Uvod v florentinski način

V Firencah iz 15. stoletja so se navajeni kiparji začeli izobraževati v zlatarstvu. Domneva se, da je Donatello po navadi začel tako.

Eden njegovih prvih učiteljev je bil veliki renesančni kipar Lorenzo Ghiberti, s katerim je sodeloval pri različnih delih.

Rim in "lovci na zaklad"

donatello
Italijanska šola: Dvojni portret Donatella in Filippa Brunelleschija, 17. stoletje, olje na platnu, 59,7 x 68,6 cm, zasebna zbirka.

Leta 1401 je bil razpisan natečaj za oblikovanje vrat krstilnice San Juan v Firencah. Med kandidati so bili Donatello, Brunelleschi in Ghiberti, ki je bil zmagovalec.

Brunelleschi se je razočaran odločil, da bo šel v Rim, kjer bo preučeval klasično umetnost poznega rimskega imperija, katere ostanki so bili z novim zanimanjem raziskani. Donatello, ki se je zavzemal za svoje intelektualno usposabljanje in izpopolnjevanje svoje obrti, je s firentinskim mojstrom odšel v Rim, kjer je ostal med letoma 1402 in 1404. S podvigom sta si oba prislužila epitet »lovci na zaklad«.

Leta 1404 se je Donatello vrnil v Firence in se znova pridružil Ghibertijevi delavnici, kjer je na koncu sodeloval pri realizaciji severnih vrat krstilnice San Juan.

Društvo za ljubezen do umetnosti

donatello
Michelozzo in Donatello: Zunanja prižnica katedrale v Pratu, 1428-1438, marmor, bron in mozaik, visoka 210 cm, originalni reliefi v Museo dell'Opera del Duomo, Prato.

Med letoma 1425 in 1438 je Donatello vzpostavil partnerstvo z Michelozzo di Bartolomeo, florentinskim arhitektom in kiparjem, prav tako Ghibertijevim učencem.

Skupaj so izvedli številna dela, na primer zunanjo prižnico katedrale v Pratu. V tem obdobju je Donatello na svojega partnerja prenesel gospodarske zadeve, kar je še en element, ki je potrdil ne samo kiparjevo nezanimanje za denar, temveč tudi njegovo absolutno predanost umetnosti.

Padova, med zrelostjo in svobodo

Med letoma 1443 in 1453 se je Donatello naselil v beneškem mestu Padova. Njegovo delo doseže večjo zrelost, hkrati pa pridobi novo svobodo.

V tem obdobju je ustvaril nekaj svojih najbolj znanih del. Na primer konjeniški spomenik condottiero Gattamelata, grško-latinskega navdiha. Lahko se sklicujemo tudi na reliefe in skulpture za oltar bazilike svetega Antuna Padovanskega in skoraj ekspresionistično skulpturo sv. Pokornica Marija Magdalena.

Revščina, smrt in grob Donatella

donatello
Dario Guidotti in Raffaello Romanelli: Kenotaf iz Donatella, 1896, bazilika San Lorenzo di Firenze, Firence.

Anekdota kroži, da je, ko je bil Donatello še v polni umetniški moči, dal košaro denarja na doseg svojim asistentom, da so lahko z njo razpolagali po svoji volji. Če je res, lahko razumete, kako je tako cenjen umetnik zadnja leta svojega življenja preživel v težkem finančnem položaju.

Poleg tega ga je invalidna bolezen držala v postelji do smrti. Donatello je v svojem rodnem kraju Firence umrl 13. decembra 1466 v starosti 80 let.

Umetnik, ki se je rodil skromen, umrl ponižen, a je svet obogatil z enim največjih in neizčrpnih zakladov: lepoto. Donatellovo telo počiva v baziliki San Lorenzo.

Pomen tabele božje usmiljenja

Pomen tabele božje usmiljenja

Kaj je slika božanskega usmiljenja:Slika Božanska usmiljenost vsebuje podoba Jezusa usmiljenega r...

Preberi več

Armando Reverón: 11 bistvenih del venezuelskega genija

Armando Reverón: 11 bistvenih del venezuelskega genija

Armando Reverón je venezuelski slikar, risar in kipar, rojen leta 1889, katerega zapuščina je pos...

Preberi več

Robert Capa: Vojne fotografije

Robert Capa: Vojne fotografije

Robert Capa je vsem znan kot eden največjih vojnih fotografov 20. stoletja.Toda to ime ni bilo ni...

Preberi več

instagram viewer