Grško gledališče: zgodovina, značilnosti in dela

Trenutno je obisk gledališča nekaj običajnega, še posebej v velikih mestih, ki imajo sočen pano z množico predstav, med katerimi lahko izbirate. Seveda imamo vsi svoje preference glede avtorjev in stilov; zelo dolga zgodovina uprizoritvenih umetnosti ponuja veliko možnosti, ko gre za odločanje.

Morda niste vedeli, da je bilo gledališče prvotno verska manifestacija. Tako pač je; se je rodil v stari Grčiji povezan s praznovanji v čast bogov, predvsem Dioniza oz Dioniz, v javnosti poznan kot bog vina, vendar njegov pomen je bil tedaj veliko globlji, kot bomo videli.

V tem članku se bomo poglobili v izvor grškega gledališča, v svoji zgodovinski poti in v najbolj reprezentativnih avtorjih in delih.

Začetki grškega gledališča: v čast boga Dioniza

Veliko je aktualnih razvedril, ki imajo sakralni izvor, in gledališče ni izjema. Čeprav ni znano, kdaj in kje točno se je rodilo grško gledališče, se domneva, da bi lahko bila ena od njegovih baz Velike dionizije Aten, to je praznikov, posvečenih bogu Dionizu. Med tem praznovanjem, ki je trajalo več dni, so se množice zbrale, da bi popivale, pojejo in plešejo ter seveda obiskujejo določene tematske predstave mitološki.

Veliko bolje bomo razumeli religiozni (in predvsem bakhični) izvor grškega gledališča, če vzamemo etimologija besede tragedija. Beseda se danes nanaša na igro z žalostno in ponesrečeno vsebino, pa tudi na izrazito boleč resničen dogodek. Toda kaj najdemo, če vzamemo grški koren besede?

Tragedija je kastiljski glas, ki izvira iz latinščine in ima svoj izvor v tragoidnost grški. tragoidnost Sestavljen je iz dveh korenov: tragos, "koza" in slišal sem, "petje". zato tragedija, v izvirnem pomenu pa bi lahko prevedli kot »pesem koze«.

Neverjetno? Če analiziramo razlog za rojstvo grškega gledališča, to ne bo tako presenetljivo. Omenili smo že, da začetki izvirajo iz praznovanj v čast boga Dioniza (rimskega Bakha). No, koza je bila ena od živalskih simbolov božanstva, medtem ko je bil Dioniz bog plodnosti, plodnosti in obilja.

Med primitivnimi prazniki v čast bogu (pred Dioniziji iz Aten) je bil žrtvovan oven, da bi s svojo krvjo nahranil pridelke in ljudem zagotovil hrano in varnost. Medtem ko je potekala ta krvava žrtev, so goblini, plesalci, preoblečeni v satire, plesali v ekstazi. (ne pozabimo, da je bil Dioniz tudi bog pijančevanja, nereda in razuzdanosti) in recitirali psalmodije v čast bogu. Te vrste liturgij so imenovali ditirambi in so prva jasna predhodnica kasnejšega grškega gledališča.

Kako se ti ditirambi razvijajo proti praznovanjem klasične dobe (kot so prej omenjene Velike dionizije), kjer je gledališče že glavni protagonist? Zgodovinarji verjamejo, da je iz verzov goblinov nastala ideja o zboru, glasovih, ki podpirajo igralce. Po drugi strani pa je refren, ki je v ditirambu odgovarjal plesalcem, precedens igralca.

Ker v prvih grških gledaliških predstavah (6. stoletje pr. n. št. C.), je en sam igralec nosil celotno težo reprezentacije. Kasneje, predvsem po zaslugi Eshila (525 - 456 a. C.), je dodan drugi tolmač. Že v antiki je bilo število igralcev spremenljivo (odvisno od dela in avtorja), običajno pa največ štirje.

• Sorodni članek: "Najpomembnejši grški bogovi stare Grčije"

Značilnosti in razvoj grškega gledališča

Po legendi (ker ni gotovo, da je tak lik obstajal) je bil Thespis prvi igralec v zgodovini, ki se je ločil od zbora ditirambov, da bi razglasil lastne vrstice. Rečeno je, da je bil Thespis zmagovalec gledališkega tekmovanja Velikih dionizij v Atenah leta 536 pr. c.

Legende na stran, resnica je, da v šestem stoletju pr. C., je gledališče utrjeno kot del grških verskih praznovanj. In ne gre več za plesalce, ki pojejo, in zbor, ki jim odgovarja, temveč za celovito predstavo, ki ima približno tri igralce. prizor (protagonist, devteragonist in triagonist), plus kor, ki jih podpira, ki je simbolično lociran na mestu, ki ga je prej zasedal oltar sv. Dioniz.

Tako igralci kot zbor so bili sestavljeni izključno iz moških, kot je veljalo za vsa druga javna dejanja v stari Grčiji. Toda, kot pravi Máximo Brioso Sánchez v svojem zanimivem članku Občinstvo starogrškega gledališča, ne moremo z gotovostjo trditi, da je bilo ženskam prepovedano prisostvovati le kot gledalke, kljub družbenim omejitvam, katerih žrtve so bile. Po drugi strani pa so imeli mestni uradniki in duhovniki privilegij zasedanja najboljših sedežev.

Maske so bile bistveni element grškega gledališča, saj je bil poleg izvajanja obredne funkcije (Dioniz povezan z vsem skritim in tema človeškega bitja), je igralcem omogočilo, da so se opredelili za predstavljanje različnih papirji.

• Morda vas zanima: "Kaj je 7 lepih umetnosti? Povzetek njegovih značilnosti"

Nova stavba za novo predstavo

Ko je grško gledališče postalo prisotno na verskih festivalih, je postalo potrebno mesto za uprizarjanje iger.

Na začetku so bile te stavbe zgrajene z efemernimi materiali, kot je les, zato nam niso ostala pričevanja o njihovi strukturi in značilnostih. Kasneje, okoli šestega stoletja, je koilon bodisi cavea (stojnice) začeli zidati s kamnom na pobočju hriba, o čemer pričajo ostanki iz čudovitega gledališča Thorikos, vzhodno od mesta Aten, najstarejšega grškega gledališča ohranjena.

S pretekom stoletij se je struktura gledališč spremenila. Medtem ko ima gledališče Thorikos elipsasto obliko in ravna stojala, se v helenističnem obdobju morfologija precej spremeni. To je čas gledališč, kot je tisto v Epidavru, v Argolidi, zgrajena v 4. stoletju pr. c. in da po klasifikaciji, ki jo predlaga Jean-Charles Moretti, ustreza tipologiji orientalskega helenističnega gledališča.

Epidaurus, ki ga je zasnoval Polikleit Mlajši in je bil namenjen upodobitvam v čast bogu Asklepiju, Že ima polkrožno tribuno, ki je v svojih najboljših časih lahko sprejela nič manj kot 14.000 gledalci. Znamenita je akustika kraja; Rečeno je, da če nekdo na oder spusti kovanec, lahko ljudje na zgornjih tribunah slišijo hrup.

Tega razdelka ne moremo zaključiti, ne da bi dali vsaj splošno predstavo o tem, kateri so bili glavni deli gledališča v grških časih. V središču, okrogle oblike in s peščenim dnom, najdemo orkester, prostor, kjer je bil kor in kjer je bil v bolj arhaičnih časih timilja ali žrtveni oltar za Dioniza. On koilon bodisi cavea To so bile tribune, kjer so sedeli gledalci, običajno v obliki polkroga. Končno, na drugi strani orkester the scena bodisi skene, oder, kjer so igralci deklamirali, običajno na vrhu ploščadi.

• Sorodni članek: "5 dob zgodovine (in njihove značilnosti)"

Žanri in avtorji grškega gledališča

Razpravljali smo že o tem, od kod izvira beseda tragedija, ki ustreza tudi prvi grški gledališki zvrsti. Tragedije so uprizarjale mitološke zgodbe o bogovih in junakih, in je imel zelo slovesno in moralizatorsko vsebino. Kasneje se je pojavila komedija, beseda, ki ima svoje korenine v besedi komos, "parada" in slišal sem, "pesem, oda". Po drugih virih, komos tako bi se imenovali kriki bakantic, Dionizovih častilk.

Med glavnimi avtorji grške tragedije najdemo že omenjenega Eshila z deli, kot so npr. Perzijci (472 pr. n. št. st.), Oresteija (458 a. C.), sestavljeno iz treh del, povezanih s prekletstvom Atrejeve hiše ali Sedmerica proti Tebam (467 a. c.). Evripid (484-406 pr. n. št. C.), je tudi pomemben predstavnik, z deli, kot je npr Bakhe in Ifigenija v Avlidi (oba iz leta 406 pr. n. št. c.). Končno, Sofoklej (496-406 pr. n. št. C.) zapira "triado" avtorjev, s svetovno znanimi deli, kot so trilogija, posvečena junaku Ojdipu, tragedija ajax (450-430 pr. n. št. C.) in elektra (418-410 pr. n. št. c.).

grška komedija (imenovano tudi komedija artofanično ker je bil Aristofan njen glavni avtor) je imel na splošno humoren značaj in tudi kritik. Ta slog najdemo zlasti v komedijah Aristofana (444-385 pr. n. št.). C.), kot npr Oblaki (423 pr. n. št. C.), kjer avtor kritizira filozofe, ki menijo, da so novi, Ptice (414 pr. n. št. st.), kisla satira o ekspanzionizmu Aten ali slavna Lizistrata (411 a. C.), o "vojni med spoloma" in položaju žensk.