Rafael Sanzio: biografija, prispevki in dela genija renesanse

Rafael Sanzio je visokorenesančni slikar, arhitekt in pesnik, ki je že zelo mlad pridobil priznanje italijanske družbe zaradi izjemnega talenta, ki ga je zaznamoval. Njegova zgodnja smrt je okrepila mit o njegovi postavi, toda takrat je njegova umetniška zapuščina zapustila šolanje. Kaj vemo o slikarskem življenju? Kaj je storil Rafael Sanzio? Kakšni so bili njihovi prispevki? Katera so bila vaša najpomembnejša dela?

Biografija Rafaela Sanzija

Rafael Sanzio se je rodil leta 1483 v Urbinu, verjetno 28. marca. Njegov oče je bil pesnik in tudi slikar Giovanni Santi, ki je delal v službi družine Montefeltro in mu je verjetno dal prve luči na področju slikarstva. Njegova mati je bila Maggia de Battista di Nicola Ciarla, ki je umrla leta 1491, ko je bil Raphael le otrok.

Ko je ovdovel, se je Giovanni Santi poročil z žensko po imenu Bernardina, iz katere zveze se je rodila Elisabetha, slikarjeva polsestra. A tudi Giovanni Santi bi kmalu umrl, ko bi bil mladenič star 11 let.

Zahvaljujoč dobrim družbenim odnosom očeta in očitnemu talentu mladeniča Rafael ni odlašal z iskanjem podpore, ki jo je potreboval. Pri 14 letih se je že izkazal za vrednega sodelovanja v delavnici Pietra di Cristofora Vanuccija, imenovanega Perugino, ki ga je izučil za slikarja, da bi mu postal glavni pomočnik.

Proti vzponu njegove slave

Okoli leta 1499, ko je bil star le 16 let, je Rafael začel dobivati ​​prve neodvisne provizije v mestih, kot so Urbino, Perugia, Città di Castello in Siena. Na začetku te umetniške neodvisnosti so bila Raphaelova dela včasih slike majhnega formata za zasebno pobožnost, kot npr madone, na primer. Z njegovo slavo je njegovo ime izhajalo iz Santija, tako kot njegovega očeta, v Sanzio, navadna fonetična korupcija.

Ena prvih naročil bi bila oltarna slika cerkve San Agustín de Città. Slikar je hitro pridobil spoštovanje pokroviteljev in kolegov umetnikov. Pravzaprav je v mestu Siena sodeloval za umetnika Pinturicchia, ki je leta 1503 potreboval njegovo pomoč pri okrasitvi knjigarne Piccolomino v katedrali v Sieni.

Delo, ki bi ga pripeljalo do slave, je bilo Zaroka Device, narejen leta 1504, kjer Rafael pojasnjuje vpliv svojega učitelja Perugina. Konec istega leta, leta 1504, pa je Rafael odpotoval v mesto, ki bo na svoji sliki zaznamovalo prej in pozneje: Firence.

Firence, na poti do slikovne popolnosti

Firence so bile v polnem umetniškem utripu in imele so ugledne osebnosti, kot sta Leonardo da Vinci in Michelangelo Buonarroti. Delo teh mojstrov bi pustilo neizbrisen vpliv na Rafaela, ki je leta kasneje na koncu sam konkuriral Buonarrotiju.

Po več obsežnih delih bo veliki trenutek Rafaelovega umetniškega življenja nastopil leta 1508, ko ga je poklical papež Julij II., Sorodnik družine Montefeltro, njegovih nekdanjih zaščitnikov. Julij II je želel, da se pridruži ekipi slikarjev, ki so delali na dekoraciji kitice Vatikana, v Rimu.

Rim in umetniško posvečenje Rafaela

Po naročilu rimskega primata je Raphael naslikal svojo najslavnejšo fresko: Atenska šola, le eden tistih, ki bi okrasil sobe Vatikana. Rafael je blestel tako, da je kmalu izrinil ostale umetnike v projektu.

Po smrti papeža Julija II. Je Leo X, sorodnik Montefeltrosa, njegovih nekdanjih zaščitnikov, vstal v pontifikat. Pod njegovim pokroviteljstvom je Rafael zaključil Stanza di Heliodoro in Stanza dell fuego di Borgo. Poleg tega mu je papež naročil tudi oblikovanje nekaterih tapiserij za Sikstinsko kapelo.

S tem, kar se je naučil v Firencah in s svojo prisotnostjo v Rimu, je bil Rafael na vrhuncu in je ustvaril dela velikega formata, zlasti oltarne slike (namenjene javni pobožnosti in liturgiji) in portreti za njegove velike pokrovitelje vreme.

Okoli leta 1514 je umrl arhitekt novega San Pedra v Rimu Donato d'Angelo Bramante, zato je pontifik nadzor nad projektom prenesel na Raphaela. Preobremenjen z arhitekturnim preobremenjenostjo se je moral slikar bolj kot kdaj koli prej zanašati na svojega delavski pomočniki, zlasti Giulio Romano, da bi lahko dokončali vsa naročila, ki jih Imel sem.

Legenda in smrt

Proti letu 1520 je bil Rafael že več kot posvečen umetnik. Njegov vpliv v družbi je bil tako težek, da so mu nekateri pripisovali božanske lastnosti, ne samo umetniške, ampak čutne. Samski in s precej ohlapno spolno moralo je bilo znano, da se Rafael prepušča neskončnim nočem telesnih užitkov.

Njegov zadnji vstop v kurbo se je končal z vročinsko boleznijo, zaradi katere je bil dva tedna v postelji, dokler ni umrl na veliki petek leta 1520, domnevno isti dan, ko se je rodil. Čeprav ni zagotovo znano, za kaj je umrl, vse kaže, da je zbolel za spolno boleznijo, verjetno sifilisom.

Takrat je mojster delal na svojem velikem delu Preobrazba, ki je ostala nedokončana. Končal ga je eden od njegovih učencev.

Značilnosti in slog Rafaela Sanzija

Med najpomembnejšimi značilnostmi slikarja Rafaela je mogoče prepoznati naslednje:

• Zanimanje za teme klasične kulture in intelektualne reference.
• Klasičen slog, ki spoštuje ravnotežje, razmerje in simetrijo.
• Ravnotežje in dekor v sestavi.
• Jasnost sestave.
• Prostorska skrb.
• Izkoriščanje linearne perspektive in uporabe arhitekturnega prostora.
• Diafanska razsvetljava.
• Živahno barvanje.
• Subtilnost črte.
• Fini zaključki.
• Elegantne drže v likih.
• Kompozicijska dinamičnost v njegovih zrelih delih.
• Uvedba psiholoških lastnosti portretiranih likov.

Morda vas bo zanimalo Renesansa: najpomembnejše značilnosti in umetniška dela.

Vplivi in ​​prispevki Rafaela Sanzija

Ko govorimo o "vplivih" v množini, se sklicujemo na vpliv ali vpliv, ki ga je slikar Rafael dobil od svojih učiteljev ali kolegov, ki so na nek način hranili njegovo umetniško linijo. V tem poglavju bomo videli, kakšni so bili njegovi glavni vplivi, pa tudi, kakšen je bil Rafaelov prispevek, ki je vplival na naslednje generacije.

Vplivi

Na Rafaela Sanzija so vplivali ugledni renesančni umetniki. Prvi med njimi bi bil njegov učitelj Perugino, čigar vpliv je prepoznaven v njegovem delu pred florentinskim obdobjem. Za scenske kompozicije se je od učitelja naučil perspektivnega sistema. Za portrete je vzel model mandljevkastih oči in mesnatih, drobnih ust.

Ko pride v Firence, umetnik sreča mojstra Fraya Bartolomea. S tem izpopolnjuje tehniko barvanja, medtem ko Fray Bartolomeo izpopolnjuje svoje ravnanje s perspektivo Rafaelove roke.

Rafael bi se od Leonarda naučil kompozicijskih elementov v ravnini. Vpliv, ki ga je imel na njegovo portretno delo, lahko ugotovimo s primerjavo Mona Lisa z Portret Maddalene Don. Podobno je vpliv Leonardesque viden pri različnih madone ki jo je Rafael naredil po tem, ko je poznal mojstrovo delo, kot npr Čudovit vrtnar, iz leta 1507.

Rafael je preučeval tudi delo kiparja, slikarja in arhitekta Miguela Ángela Buonarrotija, pri katerem bi izkoristil občutek za dinamičnost figur in monumentalnost. Ta zadnji vidik je bil postopoma prisoten skozi njegovo življenje in delo.

Prispevki in zapuščina

V svojem rimskem obdobju je Raphael začel eksperimentirati z različnimi načini pojmovanja svojih slik, zlasti portretov. Pravzaprav uvaja predstavitev razpoloženj in psihologija znakov na portretih tako pomembnih osebnosti v tistem času, kot je portret papeža Julija II.

Rafael je umetnost portretiranja dvignil na novo raven in izpopolnil umetniški kanon renesanse. Tako kot je Michelangelo zaupal Sikstinsko kapelo človeštvu, je Raphael to dosegel z delom, ki ga je opravil v kitice iz Vatikana. Takšna je bila odličnost fresk, ki krasijo tiste prostore, ki so postale znane kot Rafael ostane.

Kakor so na Rafaela vplivali veliki učitelji svojega časa, je pustil pečat na prihodnjih generacijah. Njegov genij je bil namreč takega reda, da je bila visoka renesansa z Raphaelom zaprta.

Po njegovi zgodnji smrti je umetnost sledila manirstvu, ki so ga zastopali geniji, kot je Michelangelo. Vendar je Rafael za škodljivce tega umetniškega trenda temeljna referenca renesančnega klasicizma.

Zaradi tega je bil nekaj generacij pozneje genij mojstra Rafaela Sanzija obilno posneman in citiran med 17. in 19. stoletjem. Pravzaprav je med koncem 18. in začetkom 19. stoletja skupina nemškega romantizma Samozvan "nazarenski purizem" ali "nazarenci" se je vrnil k rafaelistični estetiki, zlasti v svojem prva stopnja.

Morda vam bo všeč tudi:

• Ko Mona Lisa ali Mona Lisa Leonarda da Vincija.
• 9 del, ki prikazujejo neprimerljivo Michelangelovo genialnost.

Dela Rafael Sanzio

Za ponazoritev elementov, ki smo jih opisali, tukaj predstavljamo seznam nekaterih najbolj priljubljenih del. emblematika slikarja, urejena kronološko, od njegovega zgodnjega obdobja do firentinskega obdobja in rimski. Ta seznam dopolnjuje reference, ki smo jih že navedli, kot npr Atenska šola, Čudovit vrtnar, Triumf Galateje, Portret Maddalene Doni ali Maddalene Strozzi in Avtoportret slikarja.

Zaroka Device, 1504

Hvala, 1505

Zakramentni spor, 1509-1510

Portret Julija II, 1511-1512

La Fornarina, 1518-1519

Preobrazba, 1517-1520

Morda vas bo zanimalo 25 najbolj reprezentativnih slik renesanse