Analiza skulpture Davi, Michelangelo

Saido das mãos de um dos maiores gênios da arte de todos os tempos ali Davi (1502-1504) Michelangela é uma veličastna skulptura iz maciço marmorja z več kot 4 metri višine telesa in več kot 5 štetjem z osnova.

Umetniku zaupan leta 1501, ali Davi je dva simbola ponovnega rojstva in ga trenutno lahko občudujete v galeriji Galleria dell'Accademia v Florenci v Italiji.

Analiza dela

Davi sem golias

Skulptura se nanaša na svetopisemsko zgodbo o Davi e Goliasu, velikanu in arogantnem Goliasu (vojaku) filisteu) je premagal Davi (komaj hudoben), ki je Izraelce asimiliral, da bi jih premagal filisteus.

Velikokrat je bila ta zgodba zastopana na različne načine, plus Michelangelo drugačne dni prej. reprezentações ao escolher kipari Davi sem Golias, predvsem pa ao ne predstavlja Davija zmagovalec.

Leto, ki je obrnjeno od običajnega, se zdi, da se Davi v trenutku, ki je pred bitko, sozinho. Nag napreduje bodisi do tal, na katerih je Golias, ali pa ga čaka, pri čemer ima samo golo ramo na pokrovu, na katerem bo napadel kamen, ki ga bo Golias ubil.

Vplivi in ​​značilnosti

Afiniteta in naklonjenost klasične skulpture Michelangelo pela in jasna nessa dela. Klasičen in viden vpliv v pristopu dela k shemi grškega kurosa. Umetnikova usoda tudi ni oblikovanje mišičastega telesa v nasprotju, na primer vitkih teles Donatellovih mladostniških figur.

Kljub delu stisnite nekaj giba, na vrhu pa skulpturo, ki predstavlja "ação em suspenso". Vsa Davijeva anatomija izraža napetost, bojazen, pa tudi uporabo in izziv. Torej vidite, da so razširjene, testa franzida e o olhar e divje in hkrati previdne.

Tudi tu je intenzivna psihološka razsežnost, pa tudi vsa Michelangelova dela. Zdi se, da ima skulptura precej vznemirjeno notranje življenje, kljub očitni hrupnosti zunanje pasivnosti.

To je dvojnost, ki morda odraža dvojino med telesom ali dušo, ki vas ali umetnika muči skozi vse življenje. Pois kljub temu, da je človeško telo občudoval in ga imel za popoln božanski izraz (e o qual tornou kot glavni in prvotni imenovalec svojega dela) Michelangelo meni - ali tudi prisão da duša.

Ampak to je bil plemenit in lep zapor in je služil kot navdih za vse njegove otroke. Glej besede Giorgia Vasarija (1511-1574, slikar, arhitekt in biograf različnih italijanskih renesančnih umetnikov) o Michelangelu:

"Ideja tega izjemnega doma je bila vedenje v funkciji človeškega telesa in njegovih popolnih razsežnosti, izjemna raznolikost vaših stališč in, além disso, em todo ali jogo de movimentos passionais e raptures da duša.".

Na enak način so bili tudi kamniti bloki (analogno človeškemu telesu) prisões za figure, ki smo jih živeli, in Michelangela s pomočjo kiparske tehnike libertavo.

S tem delom Michelangelo prevzame o nu total, nekaj, kar je bilo za umetnika bistvenega pomena, le nu o corpo bi lahko bil pobožno cenjen kot vrhovni bratranec Deusa. Daje enako obliko, tudi tu je jasno ali popolno mojstrstvo umetnika v anatomski predstavitvi.

Poiščite druga dela Michelangela.

Zanimivosti

Skulptura mão direita da je nekoliko nesorazmerna glede na preostali del telesa (višja kot poševna). Dejstvo, ki je moralo biti predlagano v čast ali drugo ime, ki je bilo znano tudi Davi: manu fortis (forte de mão).

Leta 1527 je skulptura omehčala svoj prvi nasilni napad, ko je v političnem protestu neki pedras foram napadel stranko iz treh delov ali seu braço esquerdo. O roka je bila obnovljena, toda zlom je mogoče videti že od samega začetka.

Leta 1991 je italijanskemu umetniku po imenu Piero Cannata uspelo vstopiti kot majhen martelo in esmagou ali drugi prst okostja skulpture. Trenutno je bilo delo rešeno pred nadaljnjo škodo, ker so obiskovalci muzeja, ki so spremljali Piera Cannato, posredovali ali imobilizirali policijo v Čegu.

V letih pred zaključkom dela smo dolgo časa poskušali konkretizirati skulpturo, ki je bila zdaj namenjena okrasitvi dveh kontrafori na fasadi katedrale Santa Maria del Fiore v Florençi, kar pomeni, da bi šla veliko metrov nad višino samo.

Dolgo časa sta minila še dva umetnika (Agostino di Duccio in Antonio Rossellino), ki dela nista mogla dokončati. Leta 1501 se je Michelangelo vrnil iz Rima v Florenço, domnevno pa ga je privlačila ideja o izdelavi monumentalnega kiparstva.

Poleg tega je bila skulptura narejena z edinstvenim marmornatim blokom, ki sta ga dva umetnika prej zavrnila in je Michelangelovega genija čakal 40 let.

Michelangelo je svoje delo končal v dveh letih in skulpturo, ki je bila prvotno namenjena dokončani katedrali postavljen pred palačo Vecchio v smeri Rima (nadomeščen s kopijo moderno). Ta konec je postal simbol mesta zmage demokracije nad močjo Medičev.

Sprememba lokalnega fikuja je postala pozitiven in navdušen sprejem, ki ga ima skulptura, in po njegovem zaključku komisija, ustanovljena za dogodek (od katerega se fazaam začne kot Leonardo da Vinci in Boticelli), ki je odločala o njegovi usodi dokončno.

Trenutno delo vsako leto sprejme več kot 8 tisoč obiskovalcev, kar ni bilo naklonjeno ohranjanju skulpture, Ravno ste stopili na dva obiskovalca, ki sta se v muzej odpravila z lasmi, saj je bilo ugotovljeno, da povzročajo manjše potrese, ki so poškodovani ali marmor.

Isso levou, da je italijanska vlada skušala zahtevati lastništvo dela (poskus opredelitve skulpture (nacionalno bogastvo) proti mestu Florença, ki mu po zgodovinski direktivi, dajatvi ali primeru pripada sodišče.

Conheça tudi

• Criação de Adão de Michelangelo
• Skulptura Pietà, avtor Michelangela
• Leonardo da Vinci: 11 temeljnih del
• Afrescos do Teto da Capela Sistina
• Skulptura Vênus de Milo
• O Mislec, avtor Rodin
• Cerkev Santa Maria del Fiore