Готска уметност: карактеристике и главна дела

Готска уметност је фасцинантан стил јер обједињује уметност и нову теологију која се појавила у Европи око 1100. године.

Неки историчари просветитељства видели су овај стил као израз опскурантистичког доба, али готска уметност је била лагана естетика пре свега ствари. У њему се манифестовао теоцентрични хуманизам, који је уступио место ренесансном антропоцентризму.

Готика је започела у касном средњем веку, у Француској, одакле се проширила на остатак Европе. Свака земља је, међутим, уградила елементе своје културе и тако у сваку стекла одређене карактеристике.

Упознајмо неке од најизразитијих карактеристика готске уметности, као и историјске догађаје, вредности и дела која су је учинила вечном уметношћу.

Карактеристике и вредности готске уметности

Катедрала као понуда и понос

Катедрала је била референтни центар у готској, јер је представљала максималан дар Богу и имала је за циљ постизање духовног и историјског значаја.

То је био резултат процвата градова, када је просперитет села омогућавао да се формирају урбани центри или градске четврти.

. Становници вароша, или буржоазија, плаћали су краљу порез, што је за њега значило веће богатство и већу моћ социјалних улагања.

Катедрале су изграђене уз учешће свих сектора друштва: цивилних власти, свештенства, донатора (и племићких и буржоаских) и занатлијских цехова, који су први пут у историји добили а плата.

Због свега тога, готска катедрала је истовремено била симбол савезништва краља и бискупа и симбол буржоаског поноса. Поред катедрала, изграђене су и оне цркве, манастири, палате и различите врсте зграда са овим стилом.

Лагана естетика

Опат Сугер (1081-1151), који је био саветник краљева Луја ВИ и Луја ВИИ Француске, формулише принципе лагана естетика, основа целокупне готске уметности. То чини из читања списа Псеудо Дионисио Ареопагита (5. и 6. век нове ере). Ц.).

Према овој струји, светлост је замишљена као симбол божанства, творца свих ствари. Ако је читав универзум био божанска творевина, све што га је насељавало било је одраз Божје светлости. Сходно томе, елементи живота, духовни или материјални, превредновани су из теоцентричне перспективе.

За опата Сугера, као и за његове савременике, естетска контемплација постала је духовно искуство. Ово је несумњиво била прекретница у западној култури.

Уметност и уметнички предмети морали су бити израз божанске светлости, која је симболизована помоћу осветљеност материјала и употреба светлих боја.

Нове архитектонске технике

Готска уметност је такође била могућа захваљујући развоју архитектонског истраживања, чија су открића покренула нови стил и протумачена из естетике светлости.

Ребрасти сводови

Најважнија техника био је ребрасти свод. То је сводни систем који прелази два шиљаста или шиљаста лука.

Овај прелаз генерише низ видљивих ребара у структури која распоређује тежину конструкције према стубовима, сада више стилизованим, и спољним потпорањима и подупирачима.

Летећи контрафори и контрафори

Такође се појављују летећи лукови, који се састоје од половине спољног лука који прима тежину расподељену ребрастим сводовима. Заузврат, летећи контрафорси распоређују тежину према контрафорима. Тако зидови који су претходно служили да задрже тежину зграде постају непотребни.

Потпорници су завршени са врхунаца, који испуњавају декоративну функцију и истовремено симболичан, јер згради дају већу висину.

Прозори од витража и ружа

Захваљујући новим архитектонским техникама, масивни зидови замењени су великим прозорима на којима су направљени витражи. Тхе витраж допустио сврсисходно соларно осветљење унутрашњости зграда први пут у историји. У исто време заменили су фреске типичне за романичку уметност.

Коришћени су витражи у облику шиљастих лукова, као и ружни прозори, који су кружни ажурни прозори распоређени радијално.

Прозори са витражима у више боја пружали су потпуно ново, драматично и импресивно осветљење. Светлост унутар катедрала замишљена је као елемент божанске контемплације.

Дидактички карактер фигуративне уметности

Готска уметност има дидактички карактер. Његова порука усмерена је на прославу оваплоћеног Бога и сједињење Бога са његовим створењима, што је постало видљиво у фигуративној уметности, обе скулптура Шта сликање.

Фасаде готичких катедрала и даље ће бити замишљене као камене књиге отворене за пролазника, препуне скулптуралних рељефа, првобитно обојаних јарким бојама.

У случају унутрашње декорације, витражи ће се схватити као врата откривења, јер њихови ефекти фаворизују духовно промишљање.

Теолошки хуманизам и склоност натурализму у фигуративној уметности

Естетика светлости нераскидиво је повезана са теолошким хуманизмом, филозофском струјом касног средњег века која је вредновала достојанство човека као божанске творевине.

Готске теме имају емоционалну и експресионистичку тенденцију. Симболични елементи типични за романичку уметност почињу да уступају место натурализму, који се постепено усавршава уклањањем фронталности. На пример, приказ распећа постаће све вијугавији и флексибилнији.

Готски представља коначни суд као Христов тријумф, који на улазу има алегорију библијске фразе: „Ја сам врата“.

У међувремену, изнад Псалма, Књиге о краљевима и Апокалипсе, типичних за романски изглед, Готика наглашава Јеванђеља. Поред тога, на фигуративном репертоару појављују се пророци, Христови преци и његови апостоли.

Занимљива је чињеница да у витражима и другим уметничким предметима такође почињу да приказују занатлијски и донаторски цехови то је омогућило његову разраду.

Афирмација маријанског култа

Иако је тачно да је маријански култ веома стар, током овог периода достигао је врхунац. Неки аутори ово приписују чињеници да су током крсташких ратова жене остајале саме код куће под утицајем свештенства.

Жене су добивале простор, што им је фаворизовало да школују децу у „дворској љубави“, с једне стране, а, с друге, да проширити и афирмисати поштовање Девице и Марије Магдалене, једине женске референце хришћанина које следе у Новом Ће.

Сходно томе, маријанске теме су расле и велики део катедрала добио је име неког зазива Богородице.

У том смислу, најраспрострањеније и најцјењеније теме биле су благовест, детињство Богородице, венчања Велике Госпе и Богородице, готово увек са Дететом Исусом у крило.

Такође видети Катедрала Нотре Даме де Парис.

Прогресивна независност фигуративне уметности

Скулптурални и сликовни комади постепено ће стећи независност од архитектуре. Међу тим комадима ће бити округле избочене скулптуре, слика на броду И. минијатуре или осветљења средњовековних рукописа.

Овоме ће се додати и уметност литургијских предмета (табернакули, циборијуми, патене, монстранције, итд.), Направљени од метала и драгог камења који дају више светлости и лепоте. Сав луксуз је за Бога.

Најрепрезентативнија дела готске уметности

Базилика Саинт-Денис, Француска

То је прва зграда у готичком стилу, изведена у Саинт-Денис-у, Париз, Француска. Пројекат је предложио и режирао игуман Сугер. Изграђена је између 1140. и 1144. године.

Катедрала у Шартру, Француска

Ова катедрала, названа Катедрала Успења Госпе, смештена у Цхартресу у Француској, освећена је 1260. године. Била је то реконструкција остатака старе романичке цркве која је претрпела пожар који је оставио само неке од њених елемената. Одатле је направљен пројекат који ће трансформисати његов стил у нови готички тренд.

Саинте-Цхапелле, Француска

Саинте-Цхапелле је једно од најимблематичнијих дела француске готике. Позната је и као краљевска капела острва Иле де ла Ците, а налази се у Паризу. Његова изградња је започела 1241. године, а завршила се 1248. године, јединствени феномен у архитектури овог стила. Освећено је за чување моштију које је чувао француски краљ Свети Луј.

Келнска катедрала, Немачка

Добија име Катедрала Сан Педро. Његова изградња је започела 1248. године, а завршила се тек крајем 19. века, тачније 1880. године.

Катедрала Бургос, Шпанија

Катедрала у Бургосу зове се катедрала базилике Санта Иглесиа Метрополитана де Санта Мариа. Његова изградња започета је 1221. Инспирисан је француским готичким стилом, али је током векова претрпео различите реформе. Последњи је био у 18. веку.

Миланска катедрала, Италија

Ова катедрала је такође позната и као Дуомо из Милана. Посвећен је Рођењу Блажене Дјевице Марије. Његова изградња је започела касно с обзиром на порекло француске готике, јер је започела тек 1386. године. Укључио је један од најдужих грађевинских процеса, пошто је завршен тек 1965.

Манастир Баталла, Португал

Његово име је заправо самостан Санта Мариа да Виториа, али је у народу познат као манастир Баталла или манастир Баталха. Део је касноготичких дела, али је разграничио готички стил типичан за Португалију тзв мануелинска готика. Његова изградња је започела 1386. године, а завршила се 1517. године. Један одељак је остао непотпун. Овај одељак данас добија назив „несавршене капеле“.

Тајанствено порекло израза „готика“

Постоје две теорије о пореклу речи „готика“. Прва се односи на чињеницу да је тај израз пероративно коришћен за означавање типографског слова које се појавило крајем 11. века у краљевини. Англо-Норман у Француској, као последица повећања броја писара и потребе за већом течношћу за више брзина.

Друга држи да се термин „готика“ користила у ренесанси да се односи на уметност средњег века готског порекла, коју су сматрали инфериорном и варварском.