Education, study and knowledge

Stanley Kubricks 80 bästa fraser

click fraud protection

stanley kubrick (1928 - 1999) var en amerikansk regissör, ​​manusförfattare och fotograf född i New York, USA.

Denna fantastiska filmskapare är erkänd som en av de bästa filmregissörerna genom tiderna och ett riktmärke för den sjunde konsten. Hans kultfilmer, som inkluderar bland annat: The Shining, A Clockwork Orange eller Full Metal Jacket, är utan tvekan filmer som vi alla borde se vid enstaka tillfällen.

  • Det kan intressera dig: "De 14 kultfilmerna som du inte får missa"

Fantastiska reflektioner och fraser av Stanley Kubrick

Med den här artikeln vill vi hylla denna fantastiska regissör genom att dela med oss Stanley Kubricks 80 bästa fraser, vi hoppas att du gillar dem!

1. Ingen kritiker har någonsin klargjort någon aspekt av mitt arbete för mig.

Kubrick har fått kritik från folk som inte riktigt förstått värdet av hans arbete.

2. Jag tror att det stora misstaget i skolor är att försöka lära barn att använda rädsla som motivation.

Rädsla kan förlama vårt sinne så att vi inte kan tänka klart.

instagram story viewer

3. Den första riktigt viktiga bok jag läste på film var Pudovkins The Film Technique. Så jag hade ännu inte rört en filmkamera och det öppnade mina ögon för att klippa och redigera.

Det arbete som Kubrick gjorde under hela sin karriär var helt enkelt enastående.

stanley kubrick

4. Jag kunde aldrig någonting i skolan och läste bara en bok för nöjes skull när jag var 19 år gammal.

Grundutbildning tas ofta inte emot på ett adekvat sätt, det hände också Stanley Kubrick.

5. Om du kan tala briljant nog om ett ämne kommer du att ge intrycket att du behärskar det.

Bönens gåva kan hjälpa oss att framstå som mer intelligenta än vad vi egentligen är.

6. Förstörelsen av denna planet skulle vara meningslös på en kosmisk skala.

Universum är så stort att planeten vi lever på bara är en dammfläck som svävar i rymdens vidd.

7. Att göra filmer är en intuitiv process, precis som jag föreställer mig att komponera musik är intuitivt. Det handlar inte om att strukturera en diskussion.

De som behärskar en konst kan göra det nästan utan att tänka, som man skulle säga i musik: att spela på gehör.

8. Jag gillar inte att ge intervjuer. Det finns alltid en risk att bli felciterad eller, ännu värre, att citera exakt det du sa.

När vi uppträder live kan vi inte göra några misstag, för det kommer att spelas in.

9. Jag har alltid tyckt om att ta mig an en lite overklig situation och presentera den på ett realistiskt sätt.

Kubrick är ett geni inom den sjunde konsten och har gjort spektakulära verk av alla genrer.

10. Går det att skriva eller tänka så går det att filma.

Gränserna i bion sätts bara av vår fantasi.

11. Om människan bara skulle sitta och tänka på sitt omedelbara slut och sin hemska obetydlighet och ensamhet i kosmos skulle han säkert bli galen, eller ge efter för en bedövande eller sövande känsla av värdelöshet.

Det stora kosmos är överväldigande och kan få oss att se hur små vi verkligen är.

12. Kanske är det fåfänga, den här tanken att jobbet är större än ens förmåga att beskriva det.

Stanley Kubrick har många gånger överträffats av det geni i arbetet som han har kunnat presentera.

13. Känslan av mystik är den enda känslan som känns starkare i konsten än i livet.

Mysteriet kan representeras mycket väl på bio, men i livet är det mycket svårare att uppfatta.

14. Det är få regissörer du måste se allt de gjorde. Jag satte Fellini, Bergman och David Lean överst på min första lista och Truffaut överst på nästa nivå.

Kubrick berättade om andra regissörer som han också beundrade.

15. En film är (eller borde vara) som musik. Det måste vara en utveckling av stämningar och känslor. Temat kommer efter känslan, meningen, efter.

Sättet som Kubrick kunde uttrycka sig genom sina filmer var utan tvekan något alldeles speciellt i denna stora filmregissör.

16. När en man inte kan välja, upphör han att vara en man.

Vår beslutskraft tillåter oss att vara den person vi är, frihet.

17. Vissa människor kan ge intervjuer. De är väldigt undvikande och slipper nästan denna hatiska föreställning. Fellini är bra; hans intervjuer är väldigt roliga.

Kubrick visar oss sin beundran för den stora regissören som Fellini utan tvekan var.

18. Jag försökte skapa en visuell upplevelse som skulle överskrida språkets begränsningar och direkt penetrera det undermedvetna med dess känslomässiga och filosofiska laddning. Som McLuhan skulle säga, 2001 är budskapet mediet.

Kubrick var ett sant geni i sin konst där han förnyade sig med många av sina filmer.

19. Jag ville att filmen skulle vara en intensivt subjektiv upplevelse som nådde tittaren på en inre nivå av medvetande som musik gör; att förklara en Beethovensymfoni skulle vara att avskaffa den genom att höja en konstgjord barriär mellan befruktning och uppskattning (2001).

Kubrick förklarar för oss i detta citat vikten han gav åt den vision som tittarna kommer att ha av hans verk.

20. Det är inte ett budskap som jag har försökt konvertera till ord. 2001 är en icke-verbal upplevelse; Av två timmar och 19 minuter film blir det bara lite mindre än 40 minuters dialog.

Utan tvekan är A Space Odyssey en film som ingen får missa, ett riktmärke inom science fiction-genren.

21. Själva karaktären av tittarupplevelsen är att ge tittaren en omedelbar, visceral reaktion som inte kan eller bör kräva ytterligare förstärkning.

Hur Kubrick utvecklades i sitt arbete som regissör är något som syns i hans verk.

22. Ögonblicket i en film förhindrar ofta att varje spännande detalj eller nyans får sitt fulla genomslag första gången den ses.

Filmerna försöker påverka tittaren på ett sådant sätt att han blir kär i dem.

23. New York är den enda riktigt fientliga staden. Kanske finns det ett visst element av "lumpen literati" som är så dogmatiskt ateistiskt och materialistiskt och jordisk som finner rymdens storhet och blicken av mysterier av kosmisk intelligens en förbannelse.

Kubrick berättar om den där stora staden älskad av allt som utan tvekan är New York.

24. När du väl accepterar att det finns ungefär hundra miljarder stjärnor i vår galax, att varje stjärna är en sol som kan stödja liv och att det finns ungefär hundra miljarder galaxer i det synliga universum, är det rimligt att tro på Gud.

Kosmos var alltid något som fängslade Kubrick, inte förgäves är det en outtömlig inspirationskälla.

25. Men filmkritiker har lyckligtvis sällan någon effekt på allmänheten. Teatrarna fylls.

Kritik och Kubrick kom inte så bra överens, men han brydde sig aldrig.

26. Generellt sett skulle jag säga att det finns element i vilken bra film som helst som kan öka tittarens intresse och uppskattning vid en andra visning.

Många av Kubricks filmer är gjorda för att ses mer än en gång.

27. Jag håller inte med Arthurs idé, och jag tror att han gjorde det som ett skämt. Om någon förstår det första gången de ser det, skulle vi ha misslyckats med vår avsikt. Varför måste någon se filmen två gånger för att få dess budskap?

Kubrick hade ett mycket speciellt sätt att se film, vilket fick honom att sticka ut i sina egna verk.

28. Andra forntida planeter måste ha utvecklats från biologiska arter, som är ömtåliga skal för sinnet, till odödliga mekaniska enheter.

Kubrick berättar om evolutionen som människor kan följa med tiden.

29. Barn börjar livet med en känsla av olegerad förundran, en förmåga att uppleva total glädje över något så enkelt som det gröna på ett löv; men när de växer upp börjar medvetenheten om död och förfall att genomsyra dem och subtilt urholka deras livsglädje, deras idealism.

Årens gång förändrar vår personlighet och vår attityd, speciellt i förhållande till hur vi ser eller förhåller oss till vad livet presenterar oss.

30. Hur mycket vi skulle kunna uppskatta La Gioconda idag om Leonardo hade skrivit längst ner på målningen: Den här kvinnan ler för att hon har dåliga tänder eller för att hon döljer en hemlighet för henne älskare. Det skulle ha tagit bort uppskattningen från den som överväger det och skulle ha fört honom i en annan verklighet som skiljer sig från hans egen. Jag ville inte att det skulle hända.

Författaren till ett verk kan ge oss en förutbestämd vision av det för att orsaka oss motsägelsefulla känslor.

31. Vårt psykiska skal skapar en buffert mellan oss och den förlamande föreställningen att bara några få års existens skiljer liv från död.

Människor möter döden på många olika sätt, men vi delar alla ett inneboende hopp inom oss som varar livet ut.

32. Att vilja slå rekord låter kanske som ett väldigt egenintresserat sätt att utvärdera sitt arbete, men jag tror det, speciellt med en film som är så uppenbart På ett annat sätt innebär att slå tittarrekord att folk säger bra saker till andra efter att ha sett det, och är det inte verkligen det det handlar om? godsaker?

Kubrick var alltid medveten om att hans arbete förändrade människors liv, han var ett geni som var mycket i kontakt med sin egen konstnärliga kapacitet.

33. Oavsett om vi erkänner det eller inte, i varje mans bröst finns det en liten kista av rädsla som pekar på denna ultimata kunskap som tär på hans ego och känsla av syfte.

Människors känslor kan vara något väldigt svårt att förstå, men när vi upptäcker vad det är som äter oss måste vi satsa på det.

34. Nu är vår sol inte en gammal stjärna och dess planeter är nästan barn av kosmisk ålder.

Som Kubrick förklarar för oss i detta citat, vår Solsystem det är ett ungt solsystem som alltid talar i stjärnåldern.

35. Bio har varit uteslutet från kategorin konst fram till för några år sedan, en situation som jag är glad att äntligen förändras.

Kubrick förklarar för oss i den här meningen sina känslor för sin egen konst och varför den borde bli mer erkänd.

36. Vi tror inte att vi kan lyssna på ett fantastiskt musikstycke en gång, eller se en fantastisk målning en gång, eller ens läsa en fantastisk bok en gång.

Verk gjorda med genialitet bör avnjutas mer än en gång.

37. Vår förmåga, till skillnad från andra djur, att föreställa vår egen död skapar enormt psykiskt lidande.

Kubrick förklarar för oss i detta citat att att tänka på vår egen död kan orsaka oss stor sorg.

38. Jag tror inte på någon av de monoteistiska religionerna på jorden, men jag tror att var och en kan konstruera en vetenskaplig definition av Gud.

Kubrick hade verkligen en mycket personlig åsikt om religion.

39. När man tänker på de gigantiska tekniska framsteg som människan har gjort på bara ett årtusende, mindre än en mikrosekund i universums kronologi, kan du föreställa dig den evolutionära utveckling som äldre livsformer kan ha nådde?

Som Kubrick avslöjar i detta citat, teoretiskt sett kunde en utomjordisk civilisation ha nått en brutal teknisk nivå under årtusenden.

40. Just bristen på mening i livet tvingar människan att skapa sin egen mening.

Livet kan verka meningslöst för oss och vi själva letar alltid efter en anledning till saker i det.

41. Erfaren i ett visuellt och känslomässigt filmiskt sammanhang slår bra filmer dock det djupaste i ens existens.

Kubrick försökte kontakta den mest personliga delen av oss alla i sina filmer.

42. Tanken att en film bara ska ses en gång är en förlängning av vår traditionella uppfattning om en film som tillfällig underhållning snarare än ett bildkonstverk.

Kubrick närde sina verk så starkt att de var omöjliga att helt smälta med en enda visning.

43. Kritikerna arbetar alla för New York-publikationer. 2001 års visningar i Amerika och runt om i världen har varit 95 procent entusiastiska. Vissa är förstås mer insiktsfulla än andra, men även de som hyllar filmen för relativt ytliga drag kan fånga något av dess budskap.

Kubrick hade alltid ett väldigt speciellt förhållande till kritik, en ständig dragkamp under hela sin karriär.

44. Jag skulle säga att begreppet Gud är kärnan i 2001 men inte vilken traditionell, antropomorf gudsbild som helst.

Hans stora verk A Space Odyssey skapade ett prejudikat för vad Kubrick kunde åstadkomma med sitt geni.

45. Med tanke på att det finns en planet i en stabil bana, inte för varm och inte för kall, och med tanke på några hundra miljoner år av kemiska reaktioner skapad av solenergins växelverkan med planetens kemi, är det ganska säkert att livet, i en eller annan form, så småningom kommer att kommer att dyka upp.

Det är en fråga om ren sannolikhet att liv har uppstått och kommer att uppstå i hela rymdens längd och bredd.

46. Det är rimligt att anta att det faktiskt måste finnas hundratals miljoner planeter där biologiskt liv har fötts och möjligheten att det livet utvecklar intelligens är stor.

Kubrick var en tydlig förespråkare för att liv kunde existera bortom vår egen planet.

47. Vissa idéer som hittades 2001 kan, om de presenteras som abstraktioner, ofta bli livlösa och tilldelas automatiskt den lämpliga intellektuella kategorin.

Kubrick funderade mycket på hur hans verk skulle ses av allmänheten och kritiker.

48. Du är fri att spekulera som du vill om filmens filosofiska och allegoriska innebörd och den spekulationen är en indikation på att den har lyckats ta publiken till en djupare nivå.

Den här store regissören ville alltid gräva ner sig i djupet av sina tittares medvetande.

49. Jag tror att om en film lyckas så är det genom att nå ett brett spektrum av människor som inte hade en tänkte på människans öde, hennes roll i kosmos och hans förhållande till högre former av liv.

Ett citat där Kubrick berättar om fördelarna med en av sina mest relevanta filmer under hela sin karriär.

50. Jag vill inte spåra en verbal väg för 2001, som varje åskådare känner sig tvungen att följa eller till och med improvisera om temat att ha tappat tråden.

Denna berömda kultfilm kan vara svår att följa för den nyfödda Kubrick-tittaren. Dessutom är det en av de mest ihågkomna Stanley Kubrick-fraserna.

51. Lucasfilm, har forskat inom många områden (teater och biografer) och publicerat resultaten i en rapport som bekräftar praktiskt taget alla deras värsta misstankar. Till exempel, på en dag förstördes 50 % av intrycken. Förstärkarna är inte bra och ljudet är dåligt. Lamporna är ojämna...osv.

Kubrick fick reda på biograferna som visade hans filmer, för om dessa inte var bra kunde filmen inte ses till fullo av tittaren.

52. Jag har alltid gillat sagor och myter, magiska berättelser.

Kubrick var alltid ett stort fan av den fantastiska genren, liksom litteratur om myter och legender.

53. Fellini drar helt enkelt skämt och säger absurda saker som han vet inte kan tas på allvar under hans intervjuer.

Kubrick berättar om en av sina idoler och hur han skrattade åt såväl kritik som åt honom.

54. De tycker att det är någon slags vansinnig ångest att oroa sig för biograferna där min film visas.

I det här citatet berättar Kubrick om hur folk trodde att han var riktigt besatt av sitt arbete.

55. De stora nationerna har alltid agerat som gangsters, och de små som prostituerade.

Samhället kan vara en väldigt bisarr plats, och Kubrick visste precis vad han pratade om.

56. För, du kanske frågar: varför skulle jag bry mig om att skriva en fantastisk symfoni eller kämpa för att leva, eller ens att älska en annan, när jag inte är mer än en tillfällig mikrob i en dammfläck som cirkulerar genom den ofattbara oändligheten av Plats?

När vi blir medvetna om hur små vi verkligen är på en kosmisk skala, kan vi uppskatta universums enorma omfattning.

57. Alla som har haft förmånen att regissera en film vet vad jag pratar om: även om det kan vara som att försöka skriva Krig och fred. åka stötfångarbil på en nöjespark, när du äntligen får den, det finns inget nöje i det här livet som kan matcha det känsla.

Kubrick var kär i sitt arbete och med det nådde han sitt personliga nirvana.

58. Det finns något i den mänskliga personligheten som avskyr tydliga saker, och omvänt något som lockar till pussel, gåtor och allegorier.

Människor tenderar alltid att bli besatta eller åtminstone visa stort intresse för de problem vi möter.

59. En regissör med kamera är lika fri som en författare med en penna.

Verktyget som en filmregissör uttrycker sig med är kameran, både fotografisk och video.

60. Jag vet inte alltid vad jag vill, men jag vet vad jag inte vill.

Kubrick visste mycket väl vad han inte ville representera med sina filmprojekt.

61. Skärmen är ett magiskt medium. Den har sådan kraft att den kan hålla intresse eftersom den förmedlar känslor och stämningar som ingen annan konstform kan förmedla.

Bio är utan tvekan en av de medier som kan väcka fler känslor hos tittaren.

62. Om arbetet är bra är allt som sägs om det allmänna irrelevant.

Kubrick påverkades aldrig av kritik, han var väldigt tydlig med sin ståndpunkt.

63. Du sitter framför en bräda och plötsligt hoppar ditt hjärta över ett slag. Din hand skakar när du tar upp en bit och flyttar den. Men vad schack lär dig är att du måste stanna där lugnt och fundera på om det verkligen är en bra idé eller om det finns andra bättre idéer.

Kubrick var en ivrig schackspelare, och hans hobby hjälpte honom säkert att utveckla sina kognitiva förmågor.

64. Kom aldrig, aldrig i närheten av makten. Och var inte vän med någon mäktig, det är farligt.

De korrupta längtar alltid efter makt, vilket är anledningen till att de flesta av de mäktiga är korrupta.

65. För att göra en film helt själv, något som jag till en början kanske inte behövde veta så mycket om andra saker, det jag behövde veta var fotografering.

Fotografering var passionen för vilken Kubrick hamnade på bio.

66. För att göra en film behöver du bara en kamera, en inspelare och lite fantasi.

Med dessa tre enkla verktyg kan vem som helst spela in sin egen hemmafilm.

67. Konst består i att omforma livet men inte i att skapa liv, inte heller i att skapa liv.

Kubrick hade just den här visionen om vad konst var för honom, utan tvekan ett väldigt personligt sätt att förstå det.

68. En man skriver en roman, en man skriver en symfoni, det är viktigt för en man att göra en film.

Denna stora filmskapare hade det primära behovet av att uttrycka sig genom sin konst.

69. Det kanske låter löjligt, men det bästa unga filmskapare kan göra är att ta en kamera och skapa en film av vilket slag som helst.

Kubrick visste mycket väl att det mesta man lär sig i filmvärlden är genom att skapa film.

70. Observation är en döende konst.

Kubrick visste mycket väl som filmskapare och fotograf att resultatet av ett verk beror mycket från vinkeln från vilken det betraktas.

71. Intresset kan ge upphov till lärande, i en skala jämfört med rädsla som en kärnvapenexplosion till ett smällare.

Kubrick hade alltid en mycket speciell syn på utbildningen av de små.

72. Hur stort mörkret än är måste vi ta med vårt eget ljus.

Alla av oss är unika och speciella, men det beror bara på oss hur ljust vi kan lysa.

73. Allt arbete och ingen lek gör Jack till en tråkig pojke.

Leken hos barn gynnar att de utvecklas ordentligt i världen som omger dem.

74. De döda vet bara en sak, det är bättre att vara vid liv.

Hur Kubrick såg döden och hans förhållande till den var utan tvekan något alldeles speciellt i denna fantastiska filmskapare.

75. Jag har aldrig varit säker på om moralen i Icarus-berättelsen bara borde vara, som allmänt accepterat, "inte försök att flyga för högt”, eller så kan det också ses som ”glöm vaxet och fjädrarna och gör ett bättre jobb på vingarna".

Stanley Kubrick hade utan tvekan stor optimism angående livet, vi måste lära oss mycket av honom.

76. Om schack har något med filmskapande att göra, skulle det vara på det sätt som det hjälper dig att utveckla intelligens. tålamod och disciplinen att välja mellan alternativ i en tid då ett impulsivt beslut verkar väldigt attraktiv.

Som schackspelare lärde sig Kubrick några tekniker som att kontrollera känslor och hur man hanterar dem.

77. Du är en idealist, och jag tycker synd om dig som jag skulle göra med byidioten.

Stanley Kubrick var alltid en person med ett stort intellekt och en unik personlighet, egenskaper som utan tvekan användes när han gjorde hans filmer.

78. Tror du (Schindlers lista) handlade om Förintelsen... Det handlade om framgång, eller hur? Förintelsen handlar om att cirka sex miljoner människor dödas. "Schindler's List" är cirka 600 som inte gör det. Något annat?

Kubrick visste hur han skulle se den positiva aspekten i alla sina filmer som få människor var kapabla att uppfatta.

79. Anledningen till att filmerna ofta är så dåliga här är inte för att de som gör dem är cyniska pirater av pengar. De flesta av dem gör så gott de kan; De vill verkligen göra bra filmer. Problemet sitter i deras huvuden, inte i deras hjärtan.

I den sjunde konsten leder girigheten många skådespelare och regissörer att göra ett mediokert jobb bara för att tjäna pengar.

80. Inkludera fullständiga banaliteter.

Kubrick talar till oss i det här citatet om sin film Full Metal Jacket, som, trots att det var en kultfilm, berörde många aspekter av det dagliga livet.

Teachs.ru
De 110 bästa fraserna om motståndskraft

De 110 bästa fraserna om motståndskraft

Resiliens är en av de viktigaste kapaciteterna hos människor, och en av de minst kända, till den ...

Läs mer

110 mycket inspirerande fraser mot rasism

110 mycket inspirerande fraser mot rasism

Vi är alla människor, därför är vi tänkande och kännande människor, som har stora mål för sin fra...

Läs mer

De 110 bästa fraserna mot sexism

De 110 bästa fraserna mot sexism

Människor måste värderas för sina förmågor, för hur de klarar av att möta problem, se världen och...

Läs mer

instagram viewer