Venus de Milo: egenskaper och analys av skulpturen

Skulpturen Venus de Milo Det är ett grekiskt verk från den hellenistiska perioden, även om dess stil motsvarar den dominerande estetiken i den klassiska perioden. Det upptäcktes 1820 på ön Melos eller Milo (enligt modern grekisk), varifrån dess namn kommer.

Vissa experter tillskriver verket konstnären Alejandro de Antioquia, en mer accepterad hypotes. Det finns dock forskare som ifrågasätter om detta verkligen var författaren till Venus de Milo.

Verket finns för närvarande i Louvren i Paris, samma plats där det först presenterades för allmänheten. Idag är det en av de mest kända skulpturerna i den klassiska antiken, bredvid Discobolus från Mirón, Samothraces seger Y Laocoon och hans söner.

Analys av Venus de Milo

Statyn Venus de Milo Det representerar en kvinna med en naken torso, håret bundet tillbaka och en klänning i midjan som täcker hennes pubis och hennes nedre extremiteter. Det faktum att biten tappade armarna är uppenbart.

De Venus de Milo Det visar behärskningen av konstnären som skapade den. Utarbetandet måste ha ägt rum mellan åren 130 och 100 a. C., år motsvarande den hellenistiska perioden. Emellertid har konstnären medvetet antagit egenskaperna hos den klassiska stilen på 500-talet f.Kr. C. Låt oss se vilka.

Statyn antas motsvara Venus, eftersom den liknar andra Venus gamla som också gömmer pubis, även när de har en del av kroppen avslöjad. I den grekiska antiken var total nakenhet reserverad för manliga kroppar, och när den uppträdde på kvinnliga kroppar var den vanligtvis förknippad med gudinnan.

Kännetecken för Venus de Milo

Mått och material. De Venus de Milo Det är en skulptur gjord av vit marmor. Den är 211 centimeter lång och väger 900 kilo, vilket understryker dess monumentalitet. Det var tänkt att uppskattas från alla håll.

Sammansättning. Det böjda knäet stärker dina formers kontur medan du står. Det är återigen det berömda contraposto-arrangemanget, där kroppen fördelar sin vikt på ett ben som fungerar som en stödpunkt, så att helheten får en form buktig.

Med denna position lutas axlar och bäcken omvänt. Den draperade kappan som täcker Venus, från hennes sköna område till fötterna, är huggen med stor skicklighet och skapar lättnader och rörelser. Gudinnans vänstra ben sticker ut från manteln.

Andelar. Huvudet är synligt mycket litet i förhållande till kroppen. Ändå upprätthåller konstnären kanonen med åtta huvudproportioner och bevarar harmonin mellan delarna. Det finns samma avstånd mellan brösten som mellan bröstet och naveln. Dessutom förlängs ansiktet till storleken på tre näsor.

Stil. I skulpturen kan du se stilistiska element från konstnärer som Praxíteles och Fidias. Till exempel:

• linjens flexibilitet,
• hållningen hos den representerade figuren,
• draperingen av klänningen.

Tillsammans med andra resurser är arbetet i en position som visar slingrande rörelser med stor naturlighet och "realism". I vilket fall som helst kommer Venus fram från marken och konturerar sig för att ge ansiktet den största framträdandet.

Armarnas ursprungliga placering och placering. Förmodligen den Venus de Milo det var en del av en skulpturell ensemble. I detta avseende påpekade konsthistorikern Ernst Gombrich att verket kunde ha tillhört en skulpturgrupp där Cupid skulle följa med honom. I linje med detta trodde Gombrich att Venus karaktär sträckte armarna till Amor.

Andra forskare har tänkt att han snarare höll tunika med sin högra hand och i sin vänstra hand bar han ett äpple. Det har också föreslagits att det fick stöd på någon form av grund. Denna typ av komposition var vanligare vid den tiden.

Du kan se hela videon av den hypotetiska rekonstruktionen på följande länk:

Betydelsen av Venus de Milo

Skulpturen representerar en av de mest vördade gudinnorna i den klassiska antiken, både av greker och romare. Grekerna kallade henne Afrodite och romarna Venus. För båda kulturerna handlade hon om gudinnan för fertilitet, skönhet och kärlek.

För väst, Venus de Milo är är ett paradigm av idealisk skönhet. Hon förkroppsligar värdena av proportion, balans och symmetri som har format vår estetiska kultur sedan urminnes tider.

Det finns många fler tolkningar av innebörden av Venus de Milo. Många har att göra med spekulationer om dess möjliga ursprungliga läge, armarnas position frånvarande (som kunde ha förlängts mot Cupid), eller det faktum att han bar i sina händer ett attribut som Äpple.

Andra tolkningar har att göra med faktorer utanför arbetet. Till exempel runt den tid då Frankrike förvärvade Venus de MiloJag hade just förlorat Venus födelse av Botticelli, ett verk som de var tvungna att återvända till Italien efter Napoleons nederlag. Därför Venus de Milo det var vid den tiden symbolen för en ny moralisk upprustning för det galliska landet.

Historien om Venus de Milo

I början av 1800-talet var ön Melos (Milo) under ottomansk kontroll. En gammal romersk teater hade nyligen upptäckts, som hade lockat arkeologer och samlare till regionen, särskilt franska.

Är Venus Det hittades av en slump 1820, när en bonde hittade biten medan han grävde stenar från ruinerna för att bygga ett staket. Det är troligt att de ruinerna var kända för de franska arkeologerna, som strövade i området.

Det finns ingen säkerhet om bondens namn. Vissa källor tyder på att det var Yorgos Kendrotás, andra, Giorgos Botonis eller Theodoros Kentrotas.

Statyn var uppdelad i flera delar. Bonden var medveten om värdet av hans fynd, så han täckte Venus med jord. Någon tid senare blev fransmännen misstänksamma och samordnade en utgrävning med bonden för att extrahera skulpturen.

En komplicerad försäljning

Bonden sålde skulpturen till en armenisk munk som skulle ha den avsedd för den ottomanska Nicolas Mourosi. En version föreslår att denna försäljning skulle vara en rökskärm som skapades av fransmännen för att undgå de ottomanska myndigheterna.

En annan version hävdar att fransmännen dykt upp i hamnen för att förhindra leverans och förhandla om köp. I båda versionerna var fransmännen i fråga Jules Dumont D'Urville, ensign, och viscount Marcellus, sekreterare för den franska ambassadören, som på ett eller annat sätt lyckades förvärva arbetet.

Venus reste alltså från Milo till Konstantinopel och därifrån till Toulon, där den förvärvades av markisen de Rivière, Charles François de Riffardeau. Han donerade den till kung Louis XVIII, som äntligen gjorde den tillgänglig för Louvren.

Varför har hon inte armar Venus de Milo?

Det är inte känt vad som hände med armarna på Venus de Milo, även om olika teorier, spekulationer och, varför inte säga, legender har genererats. Till exempel säger en legend att pjäsen var komplett, men det under sjökonfrontationen mellan turkar och franska för det, skulle det ha skadats och armarna skulle ha fallit till botten av hav.

Andra säger att tillsammans med resten av statyn skulle en hand med ett äpple ha hittats, men de rudimentära ytorna betraktades inte dessa fragment som en del av arbetet. Sådana fragment finns i Louvren, men de har inte införlivats.

Sanningen är att Louvren bekräftar att verket anlände till Frankrike utan vapen och att det alltid var känt att det inte hade dem vid upptäckten.

Vem var författaren till Venus de Milo?

Visst är det inte känt vem som var författare till Venus de Milo. Den mest accepterade hypotesen är att dess författare var Alexander av Antiochia. Denna hypotes baseras på upptäckten av en sockel som kan ha fungerat som grund för skulpturen och som har följande inskrift: (Agés) andros, son till Menides, från Meander Antioch, gjorde statyn.

Å andra sidan ifrågasätter vissa experter detta eftersom sockeln förlorades i tid. Det enda vittnesbördet i detta avseende är en gravyr daterad 1821, gjord av Frédéric Clarac.

Det kan intressera dig:

• Skulptur Samothrace seger
• Voyeur Discobolus-skulptur
• Laocoon skulptur och hans barn
• Måla Venus födelse, av Sandro Botticelli