Postromantik: vad är och hur är denna kulturella rörelse

Egentligen, om vi säger att postromantiken var en av de mest inflytelserika strömningarna, är det för att det är sammansatt av olika viktiga rörelser för utvecklingen av europeisk konst, särskilt i litteratur. Vi måste dock vara mycket försiktiga med nomenklaturen, eftersom, i likhet med vad som händer med många "ismer", postromantik det är i verkligheten en "blandningslåda" i vilken rörelser med högt differentierade egenskaper har kastats.

I dagens artikel ska vi kort undersöka vad denna konstnärliga rörelse består av och vilka dess viktigaste författare är.

Vad var postromantik?

Som vi har kommenterat i inledningen omfattar benämningen "postromantik" en serie estetiska strömningar som växte fram från mitten av artonhundratalet; just när den romantiska strömmen tog sina sista andetag. Därför är det rimligt att tala om "postromantik" om vi syftar på de rörelser som uppstod kronologiskt efter romantiken.

Men när vi analyserar egenskaperna hos dessa rörelser stöter vi på allvarliga motsättningar, som vi analyserar i nästa avsnitt.

• Relaterad artikel: "Vad är en konströrelse?"

Motsägelserna i postromantikens egenskaper

Varför talar vi om motsägelser när vi hänvisar till den "postromantiska strömningen"? Just på grund av vad vi har diskuterat tidigare, en aspekt som vi måste insistera på: det är en något "konstgjord" valör (som också det är till exempel "pre-romanskan") som fungerar som en catch-all för att lokalisera otaliga strömmar där de har velat se gemensamma egenskaper.

Bland de egenskaper som förmodas delar dessa "postromantiska" strömningar är t.ex. försöket att förena tidigare romantik med den begynnande realismen. Låt oss komma ihåg att på 1850-talet (när parnassianismen började triumfera i Frankrike, en av de postromantiska rörelserna) Den typ av språk som segrade i litteraturen var realistisk, i händerna på författare som Gustave Flaubert (1821-1880), vars mästerverk, Madame Bovary (1856), lade grunden till realistiska föreskrifter, förutom att vara en verklig skandal för ämnet (kvinnligt äktenskapsbrott). Trots detta anses Flaubert i många källor vara en postromantisk författare.

Det är mer rimligt att inkludera Charles Baudelaire (1821-1867) i den postromantiska rörelsen, eftersom den "förbannade poeten" par excellence utnyttjar det subjektiva jagets romantiska intimitet för att i sin tur göra en fördömande av det parisiska samhället av tiden. Baudelaire motsvarar också en annan av postromantikens egenskaper, den hos den "ensamma och plågade" författaren som drunknar i droger och alkohol, men som dock också var typiskt för de "kanoniska" romantikerna i början av seklet XIX.

Å andra sidan hade odlingen av övernaturliga miljöer och laddade med mysterier (en annan egenskap som tillskrivs postromantiken) redan varit Den gotiska berättelsens store mästare, Edgar Allan Poe (1809-1849), skapades före 1840-talet, även om det är sant att denna typ av litteratur förvärvat en imponerande boom i slutet av 1800-talet, med författare som Robert Louis Stevenson (1850-1894), H.P Lovecraft (1890-1937) eller Guy de Maupassant (1850-1893). Vi ser det nedan.

• Du kanske är intresserad av: "Romantikens 17 kännetecken"

De hemska och mystiska överlevnaden

Verkligt, Uppkomsten av denna typ av berättelse inträffade på 1880-talet., trots att, som vi redan har påpekat, dess ursprung finns i den tidiga romantikens gotiska berättelser. Horla, av Maupassant, publicerad 1887, är en skrämmande berättelse som talar om galenskapen och mörkret i själ, väsentliga delar av varje rörelse som tillskrivs romantiken eller någon av dess varianter.

Stevenson blev för sin del känd över hela världen med sin roman Det märkliga fallet med doktor Jeckyll och mr Hyde (1886), en fabel som fördjupar sig i det mänskliga psykets fördjupningar och där det goda och ondas natur ifrågasätts. Å andra sidan, HP Lovecraft (1890-1937) är en av de viktigaste referenserna till den postromantiska gotiska historien i USA, med titlar så läskiga och kryptiska som I galenskapens berg (1931), vars titel är tillräckligt explicit, eller ropet av cthulhu (1926), som fick ett rejält eko i de då framgångsrika massamagasinen.

Kan vi då betrakta berättelsen med övernaturliga element som en egenskap hos postromantiska författare? Ja, verkligen, men den här typen av litteratur fanns redan i slutet av 1700-talet. Låt oss komma ihåg att en av de första "gotiska" berättelserna, Slottet i Otranto, av Horace Walpole, publicerades inte mindre än 1764, så, även om det läskiga är typiskt för de postromantiska författarna i slutet av 1800-talet, var det också typiskt för författarna till romantikens början.

• Relaterad artikel: "Konsthistoria: vad är det och vad studerar denna disciplin?"

En förlängning av den romantiska rörelsen?

Kanske skulle vi kunna överväga, som vissa forskare hävdar, att postromantiken inte är något annat än ett slags "skruvdragning" till den föregående romantiska rörelsen. I det här fallet skulle författarna kopplade till de postromantiska strömningarna följa den romantiska estetiken, men ta den längre och ge den en ny dimension.

En av de egenskaper som har tillskrivits postromantiken är större social fördömelse än dess föregångare. Och även om vi inte kan förneka att detta är sant för vissa författare (särskilt om vi betraktar Flaubert som postromantisk), föranleder påståendet i andra påståendet återigen en motsägelse. Varför inkludera parnassianismen i en förment "kritisk" postromantik, när det enda denna strömning ville var att upphöja skönhet, det vill säga "konst för konstens skull"?

På samma sätt "gnisslar" andra rörelser som traditionellt ingår inom postromantiken kraftigt i klassificeringen. Är modernismen en postromantisk rörelse? Om vi ​​betänker att den innehåller många idéer om romantik, så gör den det naturligtvis. Men om vi håller oss till egenskapen "socialt klagomål", kommer vi att möta nonsens.

Alphonse Mucha (1860-1939), en av jugendens fanbärare, lämnade oss ganska oroande verk i sitt sista skede och väldigt lite typiskt för den estetik som vi är vana vid. Det var en serie sociala fördömanden av hunger och det nyfödda Tjeckoslovakiens dåliga barnutbildning. Men det är just dessa senaste verk som är minst inspirerade av modernismen och är avsevärt avlägsnade från dess estetik.

Postromantiska författare?

I postromantikens säck har placerats författare till uppenbara romantiska fakturor, som spanjoren Gustavo Adolfo Bécquer (1836-1870). För även om det är sant att författaren komponerade sitt verk på några år då romantiken redan hade upphört att vara i full gång, har hans poesi och texter en obestridligt romantisk karaktär. Och "kanonisk" romantisk, menar vi.

Deras Rim och legender de kan inte på något sätt skiljas från de föregående decenniernas romantik. Den enda känslan av att registrera Bécquer i den postromantiska strömningen, enligt vår mening, är hans kronologi sent: hans verk såg ljuset när i Frankrike romaner av realistisk karaktär började bli på modet, som den redan citerade Madame Bovary.

Av alla dessa skäl måste vi insistera på faran med att låta oss ryckas med av etiketter. Konströrelser är för komplexa för att passa in i generiska namn. Så om vi frågar oss om det verkligen fanns en postromantisk rörelse måste vi svara att det faktiskt fanns en hel del.