De 15 bästa filmerna om författare

Författarnas liv är vanligtvis tillräckligt attraktiva för att reflekteras på den stora skärmen. De allra flesta av deras biografier tenderar att inkludera chockerande episoder, som involverar droger eller skandaler, eller sociala överträdelser som är lika eller mer kända än deras litterära skapelser.

I dagens artikel presenterar vi 15 filmer om författare som inte kan saknas på din lista om du är en älskare av film och litteratur. Och även om många av dem tar sig vissa friheter, kommer var och en att hjälpa dig att bättre förstå författarens liv och kreativa universum. Notera.

15 filmer om författare för älskare av film och litteratur

Från 1800-talets romantiska poeter (som John Keats eller Emily Dickinson) till de stora romanförfattarna (Mary Shelley, Tolstoy eller Colette). Nedan hittar du en lista med 15 filmtitlar som samlar livet för flera av de mest erkända författarna.

1. Att hitta Neverland (2004), av Marc Foster

Filmen, som fick mycket bra recensioner och vann en Oscar för bästa film,

berättar historien om James M. Barrie (1860-1937), skaparen av Peter Pan, och fokuserar på inspirationsprocessen för verket, dess utförande och dess premiär. För att göra detta tas vissa licenser (å andra sidan vanliga i biopics), som Barries förhållande till familjen som inspirerar berättelsen. I verkliga livet var Sylvia, mamman, inte änka när Barrie träffar sina barn, och författaren själv var gift. Hans fru lämnade honom förresten och hävdade att hon föredrog att umgås med henne ny familj snarare än med henne.

• Relaterad artikel: "Vad är kreativitet? Är vi alla "potentiella genier?"

2. Dölja (2005), av Bennett Miller

Möjligen den bästa föreställningen av den sorgligt avlidne Philip Seymour Hoffman (1967-2014), som tog statyetten för bästa skådespelare för denna film. Filmen kretsar kring författaren Truman Capote (1924-1984) och hans intresse för ett brott som har begåtts på en gård i Kansas, där de fyra medlemmarna i familjen har mördats. Fallet inspirerade honom att skriva sitt mest kända verk, I kallblod ("Kallblodig").

3. Blir Jane (2007), av Julian Jarrold

Filmen är inspirerad av den berömda författarens romantiska komedier Jane Austen (1775-1817), men i det här fallet berättar hon om sin egen romans med den unge Tom Lefroy, lika självständig och karismatisk som hon. Jarrold själv, regissören för filmen, uppgav att den typiska bilden som människor hade av Austen var den av en ensam "snurra" som ägnas åt diskretion och dekor. Med detta biopic, regissören hade för avsikt att visa en okänd aspekt i författarens liv, som, enligt vissa vittnesmål, visste kärlekens intensitet.

4. Mary Shelley (2017), av Haifaa al Mansour

Livet för den berömda författaren av Frankenstein och en av romantikens största litterära exponenter visas på skärmen, baserat på hennes transgressiva och målmedvetna karaktär, som författaren troligen ärvt från sin mor, feministen och även författaren Mary Wollstonecraft. Filmen, förutom att återskapa romanens tillkomst, speglar också Marys stormiga relation med sin man, poeten Percy Shelley.

• Du kanske är intresserad: "De 12 viktigaste typerna av litteratur (med exempel)"

5. Tolkien (2019), av Dome Karukoski

Han klarade inte mycket lyckligtvis "undersökningen" av författarens familj, som avvisade filmen. Det var inte heller någon stor kassasuccé, så denna biopic av skaparen av Sagan om ringen Det gick utan smärta eller ära på filmdukarna. Trots detta är det ett första och uppriktigt försök att närma sig denna författares liv och verk, utan vars namn 1900-talets fantastiska litteratur inte kunde förstås.

6. Den sista stationen (2009), av Michel Hoffman

Mot slutet av sitt liv hade Leo Tolstoj (1828-1910), den berömde ryske författaren, mycket speciella idéer om religion, samhälle och människor.. Filmen börjar i Yasnaia Poliana, godset där Tolstoj alltid har bott med sin fru Sofia, och som han har förvandlat till ett slags andlig tillflyktsort för sig själv och sina anhängare. En av hennes lärjungar föreslår till och med att hon lämnar sina ägodelar till sina "bröder", och det är något som Sofia inte kan tillåta. Mellan paret, som alltid har älskat och stöttat varandra villkorslöst, uppstår en rad spänningar som kulminerar i Tolstojs flykt, som slutar med att dö på en eländig tågstation.

7. Klar stjärna (2009), av Jane Campion

Filmens främsta styrka är dess oklanderliga presentation och dess intima atmosfär, mycket överensstämmande med karaktären John Keats (1795-1821), en av de största engelska romantiska poeterna. Handlingen fokuserar på hans kärlekshistoria med Fanny Brawne, och presenterar den med en enkelhet full av sensualitet och poesi. Bright Star markerade återkomsten genom ytterdörren till regissören för den prisbelönta Pianot (1993).

8. Les soeurs Brontë (1979), av André Téchiné

Kanske är de de mest kända skrivarsystrarna i historien: Charlotte, Emily och Anne Brontë, alla hängivna litteraturen trots de uppenbara begränsningarna de drabbades av som kvinnor. Alla publicerades under en manlig pseudonym, och deras verk har korsat gränser för att bli monument över universella bokstäver; bara nämna titlar som Jane Eyre, Wuthering Heights antingen Agnes Gray. Filmen visar hennes livsäventyr och hennes kamp för att hitta en plats i en mans värld.

9. Miss Potter (2006), av Chris Noonan

Beatrix Potter (1866-1943) blev känd i början av 1900-talet för sina utsökt illustrerade barnberättelser.. Filmen fångar hans livliga fantasi och hans behov av att berätta historier, som inte förstås av de närmaste. Chris Noonan, som hade haft en kolossal framgång med sin film Brud, den modiga lilla grisen, valde återigen ett tema hämtat från barnsfären. Resultatet är en öm och lugn film (dock med vissa upp- och nedgångar), som återskapar författarens fantasivärld så gott det går.

10. en stilla passion (2016), av Terence Davis

Cinthya Nixons ansikte är välkänt för att ha spelat en av huvudpersonerna i den framgångsrika serien Sex i New York. Här byter det helt register och dyker in i huden på Emily Dickinson (1830-1886), den berömda amerikanska poeten. Tydligen var hans liv det mest omärkliga, eftersom han knappt lämnade sitt hem i Amherst; Hon började dock skriva dikter när hon fyllde trettio, vilket senare gjorde henne till ett av de mest lysande namnen i amerikansk och universell litteratur. Filmens intima och naturliga ton matchar perfekt med författarens personlighet och arbete, vars dikter inte publicerades förrän efter hennes död.

11. vild (1997), av Brian Gilbert

Det råder ingen tvekan om att Oscar Wilde (1854-1900) är en av historiens mest excentriska och fascinerande litterära personligheter. Cynisk och transgressiv, men också en estet och livskraftig, hans arbete var mycket framgångsrikt under hans livstid, även om hon överskuggades av sin homosexualitet, ett verkligt kontroversiellt faktum för den epok. Det bästa med filmen är en suverän Stephen Fry som Wilde (i sällskap av en mycket ung Jude Law i rollen som sin älskare, Alfred Douglas).

12. total förmörkelse (1995), av Agnieszka Holland

Förhållandet mellan Arthur Rimbaud (1854-1891) och Paul Verlaine (1844-1896), två av de "förbannade" poeter 1800-talet, spelad av två korrekta Leonardo di Caprio (Rimbaud) och David Thewlis (Verlaine). Kritiken var inte särskilt bra, eftersom den beklagade bristen på uppmärksamhet för att presentera dessa poeters bidrag till den universella litteraturen och att filmen hade varit fokuserade uteslutande på deras kärleksrelation som å andra sidan var en skandal för tiden och var full av upp- och nedgångar, uppbrott och försoningar (och mordförsök genom).

13. Sylvia (2003), av Christine Jeffs

Välarbetat porträtt av den amerikanska författaren Sylvia Plath (1932-1963) och med en korrekt Gwyneth Paltrow i huvudrollen. Alla gillade dock inte filmen; Frieda Hugues, Plaths dotter, anklagade producenterna för att dra fördel av det tragiska slutet av sin mamma (som, kom ihåg, begick självmord genom att placera sitt huvud i ugnen, en kall morgon i februari 1963). Sylvia led av svåra mentala obalanser, vilket fungerade som inspiration till hennes fantastiska och mörka roman. Klockburken (Klockburken).

14. Quills (2000), av Philip Kaufman

De sista åren av den kontroversielle Marquis de Sade (1740-1814), författare till nästan pornografiska verk (eller utan nästan) som representerar kulmen på 1700-talets erotiska litteratur. Fängslad på Charenton-asylet etablerar markisen en nära vänskap med tvätterskan Madeleine, som han uppenbarligen försöker förföra. Det mest anmärkningsvärda med filmen är Geoffrey Rushs fantastiska prestation i rollen som Sade, vilket gav honom en nominering för bästa skådespelare vid Oscarsgalan.

15. colette (2018), av Wash Westmoreland

Det kontroversiella livet för denna franska författare, författare till verk som väckte uppståndelse på sin tid, som t.ex Claudia antingen Gigi. Filmen, med en underbar Keira Knightley i huvudrollen, fokuserar särskilt på kärlekslivet för Colette, både i sin relation med sin man (som till en början signerade hennes verk) och med sina kvinnliga älskare senare.