GREGORISK sång: definition och egenskaper
Bild: Bildspel
Som i många andra saker har människan tagit något så naturligt som rösten och förvandlat den till en konst. Med tiden har han varit ansvarig för att utforska disciplinen att sjunga och ta den till alla dess tänkbara variabler, med olika syften och färger.
Det är väldigt intressant och viktigt att känna till tingenas ursprung, eftersom det är på detta sätt vi kan förstå varför sättet att vara och fungera för de system eller koncept som vi använder varje dag, ibland utan märker oss. När vi tänker på forntida och historisk sång kommer en högtidlig "himmelsk" sång till oss, i den här artikeln av en PROFESSOR lär vi oss om definition och egenskaper hosl Gregoriansk sång.
Om du hör omnämnande av gregoriansk sång och du tänker på en himmelsk sång, med mycket eko och ljusstrålar som kommer genom glasmålningarna i en kyrka, är du ganska nära att få huvudidén rätt.
Gregoriansk sång är traditionellt en enkel, monodisk sång (det vill säga flera personer sjunger samma melodi, tillsammans eller med en oktavskillnad)
och med en definierad text. Ibland kallas det "vanlig sång" och dess huvudsyfte var liturgisk, vilket innebär att den endast användes för religiösa ceremonier. Av samma anledning, och eftersom det ägde rum under mässan, var originalspråket latin.Som den gregorianska sången är i princip en mening, texten (många gånger hämtad från Bibeln) är extremt viktig och tolkarna var tvungna att använda sin röst med ödmjukhet för att ge den större relevans. Det är därför denna sångform är högtidlig och inte gjorde anspråk på någon form av framträdande från dem som framförde den. Mer än skapelsens konst, den gregorianska sången det var en berömkonst.
Bild: Bildspelare
Som vi nämnde, Gregoriansk sång har en liturgisk karaktär. Det föddes som en form av bön i judiska synagogor och kristna samhällen. Vi pratar om en riktigt gammal musikform, så mycket att vi inte har de nödvändiga dokumenten för att veta exakt dess ursprung. Vad vi vet är att kristendomen blev den officiella statsreligionen 313, så åtminstone har vi ett referensdatum där vi kan dra slutsatsen att det användes för att följa med massa.
Trots sin tidiga början var det först på 9-talet som gregoriansk sång började associeras med namnet som vi känner till idag tack vare påven. Gregorius den store, som var ansvarig för att kompilera dessa låtar som redan fanns. Gregoriansk sång den användes under massanVissa förändrades enligt festen eller den liturgiska säsongen, andra upprepades i alla massor. Låten åtföljde vart och ett av massorna, under ingången, läsningen, erbjudandenen, nattvarden etc.
Förändringarna i den gregorianska sången var subtila och gradvisa. Hans tid av maximal prakt var från åren 600-800. År 850 kallades det första systemet för musikalisk notation "Pneuma" som bestod av en serie skriftliga tecken för att indikera för sångarna rytmen och det exakta uttrycket. Sedan, år 1050, det vi känner idag som musiknoter (gör, re, mi, fa, sol, la, si) och börjar också experimentera med polyfoni (flera melodiska rader med röster istället för att sjunga tillsammans).
Bild: Bildspel
För att avsluta denna lektion kommer vi att prata om de viktigaste egenskaperna hos gregoriansk sång så att vi bättre kan förstå de väsentliga elementen i denna typ av sång. De är som följer:
- Sång baserad på den religiösa texten, i Latinska.
- Användning av tetragramet: Även om vi för närvarande använder personal, vid den tiden användes endast 4 rader istället för 5.
- Monodisk: en melodisk linje, sjunger jag unison.
- Den melodiska linjen rör sig förbi gemensamma intervaller, det vill säga nära anteckningar (andra, tredje, fjärde och femte).
- Användning av melismas. (När anteckningen ändras förblir på stavelsen i texten).
- Varje låt baseras på en viss musikalisk skala.
- A capella(har inte ackompanjemang med instrument)
- Verken saknar en författare, de är anonyma.
Bild: Bildspel
Gregoriansk sång har spelat a avgörande roll i musikens utveckling eftersom det har ärvt avgörande faktorer som att skriva, musiknoter, deras intervall och olika stora och mindre skalor, som är grundläggande element i den musikteori som vi känner idag idag.
Implementeringen av detta västerländska musiksystem har förändrats av få, men dess väsentliga principer kommer från den gregorianska sången Tack vare denna delning, behovet av att lämna skriftligen så att flera personer kan tolka ett enda verk det som ger sin storhet åt musik. Med andra ord kan vi säga det hela det musikaliska språket som vi för närvarande vet, vi är skyldiga den gregorianska sången.