De 5 viktigaste verken i Jackson POLLOCK

Den amerikanska målaren Jackson Pollock (Cody, 1912-The Springs, 1956) han ansågs på sin tid vara en av de största levande målarna i USA. En lysande målare och maximal representant för actionmålning eller bildteknik som försöker uttrycka känslor genom färg och materia. Således är Pollock ett av de stora namnen på abstrakt expressionism, som blev en legend för hans innovativa och revolutionerande sätt att bli konst, för sitt liv full av överdrifter och hans död i en bilolycka precis när han redan hade nått en topp i sin lopp.

I den här lektionen från en LÄRARE erbjuder vi dig ett urval av de viktigaste verken av Jackson Pollock så att du kan uppskatta de grundläggande egenskaperna hos hans konstnärliga stil.

Index

1. Kännetecken för Jackson Pollocks verk
2. She-Wolf (1942), en av Jackson Pollocks viktiga verk
3. Pollock Väggmålning (1943)
4. Nummer 1: Lavendel Mist
5. Nummer 5, en annan av Pollocks viktiga verk
6. Konvergens, urval av abstrakt expressionism

Vi börjar med att känna Jackson Pollocks stil och hans konstnärliga teknik för att bättre förstå hans arbete.

• De doppande eller droppande färger Det är en teknik som Pollock började använda i slutet av 1940-talet. Denna teknik består av att stänka ytan på duken med färg. Stänk måste ske energiskt och spontant, utan en förutfattad idé eller ett tidigare system. Med den här tekniken försökte man i betraktaren skapa en känsla av rörelse, handling, liksom naturens vitala kraft.
• Både denna teknik och Pollocks stil påverkas av automatiska skapelser av surrealism, så väl som freudian psykoanalys, med tanke på att automatism är ett sätt att få fram det omedvetna. Den praxis som konstnären förvärvade när han målade stora realistiska väggmålningar hela 1930-talet, liksom kubismens inflytande i hans förståelse av bildrummet.
• För att behandla hans alkoholism gick Pollock till en jungiansk psykoanalytiker för att behandla sin alkoholism. Analytikern uppmuntrade honom att rita och göra fler målningar för att hälla ut allt som han tänkte på och representera inte bara hans egna utsläpp, utan också de av hans tid: kärnkraftsterror.
• Pollock var en av mer radikala abstraktmålare modern konsthistoria genom att separera färglinjen.

Mellan Jackson Pollocks mest framstående verk vi hittar The She-Wolf (1942). Pollock gjorde det innan droppstilen uppstod, men i den kan du redan spåra var hans stil avancerade.

I det här arbetet verkar det hänvisa till myt om Romulus och Remus, grundare av Rom och uppfostrad av en varg. Emellertid vägrade Pollock själv att göra en tolkning av verket och påpekade hur arbetet växte ut ur hans behöver måla det och hur någon förklaring jag gav om det bara skulle vara ett steg mot om förstörelse.

She-Wof var en del av Pollocks första solo-show 1943 och förvärvades av MoMA, som var det första Pollock-arbetet som ingick i en museumssamling.

Denna väggmålning, beställd av Peggy Guggenheim 1943 är det ett ytterligare steg mot hans ikonisk droppteknik. Den stora väggmålningen måste delas upp så att Pollock kunde arbeta med den.

Precis som The She-Wolf innehåller väggmålning hänvisningar till mytologi och även om han använde borsten i mycket av kompositionen applicerade han också sin droppteknik låta några små rosa droppar falla på vissa delar av duken.

Kritikerna ansåg detta arbete av Pollock som ett exempel på den skicklighet och den kategori som konstnären hade lyckats nå inom konstscenen i Nordamerika.

Vi fortsätter att känna Jackson Pollocks viktigaste verk för att prata nu om nummer 1 (Lavendel Mist) som utgör följande prov av droppteknikens utveckling och fullhet. En konstnärlig utveckling som ägde rum mellan 1947 och 1950 med droppar, stänk och spray av färg på dukarna på väggstorlek. En teknik som han använde genom att lägga dukarna på golvet i sin studio.

Med Lavendel dimma de nivå av gestural abstraktion uppnådd av Pollock, förkroppsligade att målningen hällde konstnärens känsla och tanke. Uttrycksförmågan är inte bara föremål för färg utan också för att skapa ett utrymme från överlagring av lager och droppar av ogenomskinlig färg, vilket resulterar i en texturerad yta.

Detta verk var en del av de 32 målningar som ställdes ut 1950 på Betty Parson Gallery i New York, var den enda som lyckades sälja. Det anses vara en av de viktigaste verk av Pollocks klassiska period.

1949 såldes detta verk för 1500 dollar, av vissa betraktades det som en kaotisk blandning färg, med tjocka gula, bruna och svarta stänk.

Men med tiden blev nummer 5 inte bara en av de mest ikoniska och välkända verk Pollock, men i en av de dyraste målningarna någonsin. Således skulle målningen år 2006 nå ett auktionspris på 165 miljoner dollar.

Och vi avslutar den här recensionen av Jackson Pollocks verk att prata om Konvergens, en av Pollock mästerverk, som också är en av de mest representativa målningarna av abstrakt expressionism. Enligt konstnären kunde en modern målare inte uttrycka sin tids problem med formerna av Renässansen var nödvändig för att skapa ett konstnärligt språk, en teknik som speglade sitt eget väder.

De droppteknik blev Pollocks grundläggande uttryckssätt och visade i detta arbete a svartvit målning där de kastas droppar med primärfärger som ett sätt att återspegla det kalla krigets kris. 1964 fanns det ett pussel med detta arbete som tema och blev det svåraste i världen.

Om du vill läsa fler artiklar som liknar Jackson Pollock: viktigaste verkrekommenderar vi att du anger vår kategori av Berättelse.

• Emmerling, L (2020), Pollock Basisc-Art, Taschen Benedikt
• VVAA (2016), Synlig energi. Jackson Pollock. Antologi, Antonio Machado
• Emmerling, L (2003), Pollock: 1912-1956, Taschen Benedikt