Laokoon heykeli ve çocukları: özellikleri, analizi ve anlamı.

Heykel Laocoon ve oğulları Klasik Antik Çağ geleneğinin en alakalı eserlerinden biridir ve üslup açısından Helenistik döneme aittir. Agesandro (veya Hagesandro), Arenorodo ve Polidoro de Rodas'a atfedilen heykel, muhtemelen MÖ 170 ile 150 yılları arasında yontulmuş. C.

Tarihlendirilmesi konusunda şüpheler devam ederken, söz konusu eserin orijinal eser mi yoksa orijinal eser mi olduğu kesin olarak bilinmiyor. Bazı bronz orijinallerin mermer bir kopyasıdır, çünkü mermer kopyaların uygulaması eski zamanlarda derinlere kök salmıştır. Roma.

Bu faktör ne olursa olsun, Laocoon ve oğulları ile birlikte Klasik Antik Çağ'ın en büyük parçalarından biri olarak kabul edilir. Venüs de Milo, Semadirek Zaferi, Myron'ın diskobolusu ve Farnese Boğası. Evrensel ününün nedenlerini bize bildirin.

analiz

heykel grubu Laocoon ve oğulları 16. yüzyılda keşfinden bu yana dünyanın ilgisini çekmiştir. Klasik dönemin dengesini, sadeliğini ve dinginliğini geride bıraktığı için Helenistik dönemi karakterize eden sanatsal duyarlılıktaki değişimi ifade eder.

Sahne

Sahne Greko-Latin mitolojisinden esinlenmiştir ve şurada anlatılmaktadır: Aeneid Virgilio'nun yanı sıra diğer edebi kaynaklarda.

Efsane, Truva kuşatması sırasında Achaeanların Truvalılara iyi niyet işareti olarak büyük bir tahta at sunduklarını söyler. Sinon, kuzeni Odysseus ile işbirliği içinde, Priam'ı onu almaya ikna etmeye çalıştı. Tapınağın rahibi Laocoon, sözlerinin yanlışlığını hemen anladı ve Truvalıları sunuyu reddetmeye teşvik etti.

Priam'ı caydırmak için rahip, atın yakılması umuduyla tanrılara bir boğa kurban etmeyi önerdi. Ancak, tanrılar Truva'nın yok edilmesini arzuladılar ve Laocoon ve çocuklarını öldüren iki büyük deniz yılanı gönderdiler.

Truvalılar olayı atın kutsal olduğunun bir işareti olarak yorumladılar. Tanrıların olumlu bir tasarımı gibi görünen şeye güvenerek, şehrin kapılarını açtılar, sadece keşfetmek için Laocoon'dan daha sonra haklıydı, çünkü ordu o devasa atın karnında saklanıyordu. Achaean.

özellikleri

Laocoon ve oğulları Beyaz mermerden oyulmuş ve 2.42 metre yüksekliğe ulaşan bir heykeldir. Üç insan figürü (iki küçük çocuk veya gençle birlikte daha iri, sakallı ve kaslı yetişkin bir adam) ve iki büyük yılandan oluşan heykelsi bir gruptur. Gruptaki rakamlar bir görsel piramidal.

Bu parça, deniz yılanlarının Truvalı rahip ve iki oğlunun vücudunun etrafına dolandığı tam anı temsil ediyor. Helenistik sanatın karakteristik özelliklerini takip eden eser, büyük bir dinamizm ve virtüözite göstermektedir.

Dinlenme halindeki bedenlerin hakim olduğu klasik dönemin alışılmış duruşlarından çok uzak olan bu heykel grubu, gerilimi ifade eder. savaştaki bedenlere özgü dinamikler: kasların bükülmesi, filizlenen damarlar, etkilenen yüzler, umutsuzluk

Yunanlılar tarafından sanata kazandırılan natüralizm, yani doğanın taklidi ilkesi bir adım atmıştır. Bunun da ötesinde, kısacık bir anı sanki bir anıymış gibi ebedileştirmek için kafa yorarken ateşi bir noktaya ulaşmıştır. taş.

Yüzlerin dışavurumculuğu göze çarpıyor ve insan acısını açıklamak için geçmişin dinginliğini geride bırakıyor. Bu bağlamda sanat tarihçisi Ernst Gombrich şunları söylüyor:

Gövde ve kol kaslarının umutsuz mücadelenin çabasını ve ıstırabını gösterme şekli, rahibin yüzündeki acı ifadesi, iki oğlanın çaresizce kıvranmaları ve bu ajitasyon ve hareket anını kalıcı bir grup halinde felç etme yolu, o zamandan beri hayranlık.

İki yılan da plastik açıdan bir işlevi yerine getiriyor. Karakterleri çevreledikleri halkalar aracılığıyla büyük bir barok kütlede heykel grubuna bütünlük verirler.

Laocoon artık bir rahip değil. Giysilerinden sıyrılmış (bedeninin altında yatan), çocuklarıyla aynı kaderi paylaşan, onların haksız yere öldüğünü gören bir erkek, bir babadır. Laocoon, doğruyu söylediği için tanrıların ona verdiği cezayı hak etmiyorsa, çocukları daha da az hak ediyor.

Temsilde karakterler üzerinde yapılan psikolojik çalışmalar ihmal edilmemiştir. Laocoon, hem kendisinden yardım ister gibi bakışlarını kendisine çeviren çocuklarının ölümüyle de, kendi ölümüyle de yüzleşmek zorunda kalmanın korkunç acısını dile getirir.

Her karakter saldırının farklı bir anıyla karşı karşıyadır: Laocoon ve genç adamlardan biri ölümcül şekilde kapana kısılmış gibi görünürken, çocuklardan birinin şehitlikten kaçma şansı var gibi görünmektedir. Sahne bitmez, açık kalır. Belki de bir erkek kardeşin hayatta kalmayı başardığı efsanenin versiyonlarından birine göz kırpıyor. Belki değil.

Bütün bunlar, teyidin teyidinden başka bir şey değildir. tanrıların terk edilmesi. Laocoon'un bakışları boş yere gökten bir işaret arar; ağzı aralıktır, ama çığlık atan biri gibi değil, kendini amansız bir şansa, tüm saygınlığıyla teslim eden biri gibi. Korku, onu insanlığından mahrum bırakmaz..

Bu öğelerin birleşimi Helenistik dönem sanatının temel bir ilkesini oluşturur: pathos, yani duygunun, ıstırabın ve duygunun ifadesi.

anlam

Çalışma rengarenk, çarpık, gergin, hareket halinde görünüyor. Heykele barok bir ruh hakimdir. İş kapanmaz, bitmez, sonuçtan mahrum kaldık. Laocoon ve oğulları sonsuz şehadet içinde kıvranıyorlarbize, Hakk'ın ihbarıyla güçlüyü düşman etmenin acılı bedelini hatırlatan; ayrıca ölümün amansız doğasını da hatırlatıyor.

Bu, Yunan miyolojisindeki en dramatik ve acımasız sahnelerden biri olduğundan, araştırmacı Ernst gombrich kitabında merak etti Sanat Tarihi (20. yüzyılın ortalarında yazılmıştır), eğer bu işi yapma motivasyonu, bir peygamber gibi gerçeği ilan eden cesur adamın haksız yere nasıl yenildiğinin kınanmasında olsaydı; ya da motivasyon, daha ziyade, bir virtüözite sergileme fırsatı olsaydı.

Gombrich kendi kendine cevap verir: büyük olasılıkla, konunun ahlaki karakteri çok az önemli olurdu. anlayışında, çünkü tarihin o anında sanat, büyü ve büyüyle olan bağlantısını kaybetmişti. din.

Belki o zaman ilgi, sanatsal keşifte, sanatın özerk bir nesne olarak değerlendirilmesinde olacaktır. içerik, korkunun ortasında güzelliği bulmak için size bir bahane sunuyor.

Ayrıca bakınız Semadirek Zaferi: analiz ve anlam.

Keşif ve etki

Klasik Antik Çağ bilgisine hevesli olan Rönesans bilginleri, Romalı yazarın öykülerini büyük bir ilgiyle okumuştu. Yaşlı Plinius. Ondan ve kitabı sayesinde doğa tarihi, MS 70 civarında, Pliny'nin İmparator Titus'un sarayında gördüğü büyük bir heykel grubunun varlığından haberdar olmuşlardı. C.

Bu parçanın Laocoon ve oğullarının sahnesini temsil ettiğini biliyorlardı ve birçok alıştırma yoluyla, Pliny'nin eşsiz hayranlığını dile getirdiği bu muhteşem eserin nasıl olabileceğini hayal ettiler. Heykelin kendileri tarafından bulunacağını ve Helenistik sanatın bu şaheserinin görünümünü kendi gözleriyle görebileceklerini asla hayal etmemişlerdi.

Oyun Laocoon ve oğulları üzerinde keşfedildi 14 Ocak 1506 bir köylü tarafından Felice de Fredis'e ait olan bir Roma bağında. kendi oldu Michelangelo Buonarroti, kazıda ortaya çıkan ilk tanıklardan biri olan Yaşlı Pliny'nin hikayesi ile bulunan parça arasındaki yazışmayı doğruladı.

Papa II. Julius'un emriyle, çok yakında heykel grubu Vatikan'daki Belvedere'nin Sekizgen Avlusuna transfer edildi. 1799 ile 1799 yılları arasında Napolyon Bonapart'ın egemenliğinde olmasına rağmen, zamanla Pío-Clementino Müzesi'nde yer aldı. 1816.

Bu keşif, o zamana kadar Apollon'un klasik sanat modellerinden ilham alan nesil üzerinde büyük bir etki yarattı. Bu eserin uyandırdığı hayranlık, yakında Maniyerizm ve Barok'a yönelecek olan Rönesans sanatında da hissedildi.

Laokoon... 16. yüzyılda ilk kez sergilendiği andan itibaren sayısız ziyaret aldığı papalık kentinde bulunan sanat hazineleri listesine eklendi.

Eser, Miguel Ángel Buonarroti, Rafael, Juan de Bolonia, Tiziano, Baccio Bandinelli, Francesco Primaticcio ve daha fazlası gibi sanatçılar tarafından incelendi ve bir model olarak kullanıldı. Daha sonra, diğer nesiller de onun cazibesine yenik düşecekti: on yedinci yüzyılda Rubens ve El Greco, on dokuzuncu yüzyılın başlarında William Blake ve hatta on dokuzuncu yüzyılda Max Ernst. XX. Yeniden ortaya çıkışından bu yana, varsayımsal gravürler, kopyalar, versiyonlar, parodiler ve rekonstrüksiyon sıkıntısı yaşanmadı.

Ve sadece plastik sanatlarda değil, etkisini bıraktı. heykel grubu Laocoon ve oğulları gelecek yüzyılların en ilginç fizyolojik ve estetik tartışmalarının yinelenen bir konusu haline geldi. Öyle ki yazar Gotthold Ephraim Lessing, Laokoon ya da resim ve şiirin sınırlarında.

Laocoon ve oğulları bugün de sonsuz bir referans olmaya devam ediyor.

İlginizi çekebilir: Heykel Venüs de Milo