Свобода, що веде за собою народ: аналіз та значення живопису Делакруа
Свобода, яка направляє людей або 28 липня Це картина живописця Ежена Делакруа, найбільшого виразника французького романтизму. Картина представляє липневу революцію 1830 року, яка відбулася в Парижі, проти конституційних порушень, скоєних Карлом X під час Другої реставрації.
Полотно - алегорична картина про історичну подію. Що означає «алегоричний живопис» про історичну подію? Це означає, що картина не описує реальну сцену, а навпаки, символічно відображає справжню подію. Наприклад, на цій картині жінка є не реальним персонажем, а алегорією Свободи.
З часу своєї виставки полотно стало одним з найбільш суперечливих і впливових творів в історії. Але чому картина з історії Франції мала б такий вплив на західний світ? Чому він став універсальним символом?
Кадровий аналіз Свобода, яка направляє людей
Сцена Свобода, яка направляє людей описує барикаду. Щебінь, дим та різноманітність характерів показують, що це громадянське повстання. Повстанці йдуть за жінкою, яка плаває під прапором Франції, розташованою в центрі та у верхній частині композиції, хоча вони повинні пройти над впалими.
Пластикова композиція
Склад пірамідальний. Основа піраміди охоплює нижню лінію від кінця до кінця, де знаходяться полеглих в бою. Верхня вершина збігається з прапором Франції, який займає всю сцену.
Ви також можете розрізнити діагональну вісь від верхнього лівого кута до нижнього правого кута, де зосереджена натовп. На протилежній осі та до правого верхнього кута розпізнається контекст: місто Париж.
Персонажі та їх символи
Розрізняють три групи персонажів. На передньому плані та правоцентристські - жінка та дитина. Зліва двоє чоловіків та ще один хлопчик, а за ними - розлючена юрба. На базі загиблий в бою та вмираюча людина.
Хто ці персонажі на картині і що вони представляють? Персонажі "Свободи, що ведуть народ" - алегоричні та архетипні, а не історичні постаті. Вони представляють поняття свободи та людей відповідно.
Свобода. Її представляють сільською дівчинкою, босою і одягненою в жовту туніку, зав'язану на талії, верхня частина якої була порвана в бою. На пахві видно натуральне волосся - риса, яку класики вважають вульгарною, для кого шкіра богині повинна бути без волосся і гладкою.
На його голові фригійська шапка, символ без кюлот, бойовики французької революції, що належать до нижчого класу. Вони прийняли фригійську шапку, яку в давнину римляни використовували для розрізнення звільнених рабів.
Жінка з фрігійською шапкою та волоссям у повітрі - це "Маріанна", національний символ Французької Республіки, створений після Революції 1789 року. Але Маріанна де Делакруа також має в якості атрибутів сучасний штик у лівій руці, а прапор Франції - у правій.
Свобода - це не елітарна і вишукана богиня, а віддана, сучасна, справжня і сучасна богиня, яка втілена в серці людей. Таким чином, Делакруа представляє енергійну, енергійну і непокірну Маріанну, яка своїми оголеними грудьми веде свій шлях через полеглих і веде людей до перемоги.
Село. Другорядні герої, які стоять поруч із Libertad, представляють різні сектори та соціальні класи. Усі, в цілому, є людьми у своїй концепції громадянина. Кожен персонаж є архетипом певного сектору.
- Буржуазія. Людина з циліндром, ремісничими штанами та мисливською рушницею є архетипом буржуазії. Припускають, що цим персонажем може бути Делакруа або його знайомий.
- Робочий клас. Поруч з буржуа ми бачимо людину з мечем, без куртки та з пістолетом, зав'язаним на поясі, представника робітничого класу.
Буржуазія та робітничий клас об'єднуються з однією метою: перемога Республіки, заснованої на свободі. Окрім цих персонажів, виділяються:
- Діти Парижа. Вони представлені двома символами. Перший - це дитина, яка супроводжує Лібертад. Він має два пістолети та чорний студентський берет. Його розведені губи говорять про те, що він видає бойовий крик. Це архетип юнацького повстання проти несправедливості. Другий розташований ліворуч від полотна. Він носить піхотну шапку і тримається за завали.
- Померлий прохач. Біля ніг Свободи вмираючий віддає останній подих, знаючи, що його жертва того варта. Червоний шарф на талії, біла сорочка та синя куртка символізують французький прапор.
- Впали. Напівголий - це класична модель (звана Гектор), представлена як алегорія загиблого героя. У сіро-блакитному пальто ми бачимо швейцарського охоронця. Біля нього і обличчям вниз, керасир або кіннота.
- Студенти. Студенти також слідують за буржуазією та робітниками. Вони змішуються в натовпі. Серед них можна відрізнити когось із Політехнічної школи, яку можна впізнати за бонапартистською шапкою.
Знизу
Праворуч, серед диму, можна розрізнити силует міста. Ми знаємо, що це Париж, тому що можемо розрізнити вежі собору Паризької Богоматері та кілька паризьких будівель.
Однак простір уявний. Делакруа використовував архітектуру як символ для інформування про міський контекст, але він не намагався зобразити місто. Цим він також кинув виклик класичній традиції.
Це може вас зацікавити:
- Неокласицизм: характеристики неокласичного мистецтва та літератури.
- Романтизм: характеристика, представники та твори.
Стиль Делакруа
У всіх стильових елементах ми виявляємо відгомін мистецтва бароко в Делакруа. Використовуючи техніку олійного живопису, Делакруа застосовує пухкі, пароподібні мазки, що нагадують фактури Рубенса та Веласкеса.
Картина висловлює драматизм, строкатість, напруженість і динамізм. Світність виконує виразну роль, виконуючи основні символи: прапор і Свободу; жертва полеглих і грудей піднятих людей.
Таким чином, Делакруа кинув виклик смаку до неокласичного мистецтва, яке у Франції стало найкращою естетикою офіційного сектору. Але в той же час, що це нагадує нам про бароко, це також наводить текстури та виразність Франциско де Гойя-і-Люсьєнтеса в їх перехідних роботах.
Дивитися також:
- Бароко: характеристика, автори та твори.
- Аналіз та значення таблиці 3 травня 1808 р. У Мадриді Франциско де Гойя-і-Люсьєнтес.
Значення коробки Свобода, яка направляє людей Делакруа
Свобода, яка направляє людей Еженом Делакруа можна трактувати як захист свободи як неподільний принцип Республіки та як прославлення Народу, головного героя цієї історичної зміни.
Полотно - це виклик Французької революції 1789 року, яка проголосила загальнолюдські цінності свободи, рівності та братерства. Для Делакруа не може бути республіки без свободи, рівності та братерства. Республіка є історичним і конкретним виразом громадянського народу.
До чого віднести культурний вплив Росії Свобода, яка направляє людей? Це полотно - збірник республіканської політичної теорії, який виражає цінності, що оживили становлення сучасних і демократичних держав, таких, як ми їх знаємо сьогодні. Полотно є символом загальнолюдського республіканства та боротьби за рівність.
Художньо полотно - це лібертаріанське проголошення у своїх формах. Делакруа переступив межі між живописними жанрами, змішуючи алегорії та символи з історичними фактами та сучасністю. Так само він відкинув класичний академізм та емоційну стриманість, щоб створити вільну та виразну лінію, і зробив ставку на віддане мистецтву.
Історичний контекст картини Свобода, яка направляє людей
Після падіння Наполеона Бонапарта французька монархія була відновлена. Цей період отримав назву Другої реставрації. Процес перевірив деякі права громадян, досягнуті після Французької революції 1789 р., Девізом яких було "свобода, рівність і братерство".
Намагаючись повернутися до абсолютизму, король Карл X опублікував три постанови, які не знали про конституцію:
- Ліквідація за указом новообраної Палати депутатів;
- Модифікація виборчої системи на користь консервативного блоку;
- Обмеження свободи преси.
Ці постанови спричинили низку заворушень, які незабаром переросли в народне повстання. Порушення відбулися в Парижі 27, 28 і 29 липня 1830 року.
Їх не очолював ніхто, хоча найбільш активним сектором був буржуазний. Під час заколоту діти та молодь стихійно долучилися до боротьби.
Серед наслідків повстань можна назвати:
- Прихід до влади Луїса Феліпе I Франції та початок липневої монархії.
- Початок циклу революцій на європейському континенті проти монархічних урядів.
Ті дні, які залишили стільки сліду, були згодом також відомі як Trois Glorieuses, що перекладається як "Три славних" або "Три славні дні".
Походження картини: вираз відданого художника
Картина Свобода, яка направляє людей вона була написана в 1830 році, того ж року відбулася революція. Це була не комісія, а ініціатива художника з політичних переконань.
Делакруа був свідком подій. Тому він хотів висловити широку участь усіх секторів. Можна сказати, що він брав участь по-своєму: малював революційну картину за своїм змістом і формою.
У листі від 28 жовтня того ж року він сказав своєму братові:
"Якщо я не воював за країну, принаймні я буду малювати за неї"
Французький уряд придбав твір у 1831 році, який був виставлений в офіційному салоні в грудні. Критики дискваліфікували його за технічну та композиційну свободу. Суперечка з часом не зменшилась, тому шматок було зарезервовано на зберігання.
Це було потрібно до 1863 року для його публічної демонстрації в Люксембурзькому музеї, в рік смерті художника. У 1874 році він був переданий до Лувру, де він знаходиться донині.
Біографія Ежена Делакруа
Ежен Делакруа - художник, який народився у Франції у 1798 році. Вважається найважливішим представником французького романтизму.
Хоча своє прізвище він отримав від Шарля Делакруа, вважається, що його справжнім батьком був дипломат Талейран. Його матір'ю була Віктуар Ебен, нащадок родини ремісників.
Навчався у майстерні П’єра Герена. Там він пройшов навчання у художників Антуана-Жана Гро і Теодора Жеріко, які стали справжньою точкою відліку.
Він глибоко вивчив стиль мистецтва бароко. Його найбільш захопленими та вивченими художниками були фламандський художник Рубенс; голландський Рембрандт; іспанський Веласкес та італієць Паоло Веронезе, останній із маньєристської школи.
Серед його найважливіших робіт:
- Свобода, яка направляє людей (1830);
- Жінки в Алжирі (1834);
- Смерть Сарданапало (1827);
- Розправа над Хіосом (1824);
- Човен Данте (1822);
- Греція закінчується на руїнах Місолонгі (1826);
- Полювання на лева (1861).
Ежен Делакруа помер у 1863 році у своїй рідній країні, страждаючи на туберкульоз.