Ренуар: 10 найважливіших робіт художника-імпресіоніста

П'єр-Август Ренуар - один з найважливіших представників французького імпресіонізму, руху 19 століття, яке здійснило революцію в живописній традиції. Ренуар виділявся вивченням світлових ефектів, чуттєвістю лінії та створенням парових атмосфер завдяки взаємодії світла та текстур.

Його теми оберталися навколо радісного та святкового життя буржуазії, а також він виявляв помітний інтерес до ню та природи. Ці характеристики, що дали їй унікальну та неповторну лінію неповторної краси, зробили його одним із найбільш визнаних посилань в історії західного мистецтва. Далі давайте познайомимося з деякими його найважливішими творами.

1. Обід гребців

Обід гребців Це може бути найвідоміший твір Ренуара і один із найвідоміших з імпресіонізму та історії мистецтва, аж до того, що він є частиною сюжетної лінії фільму Помилка Амелі. Картина представляє свято на терасі ресторану під назвою Maison Fouirnase, розташованому на березі річки Сени. Сцена дає привід включити за столом чудовий натюрморт. Більшість персонажів ідентифіковані. Це:

1. Аліне Шаріго (з цуценям), яка згодом стане дружиною Ренуара;
2. Альфонс Фурнез, син Фурнеза, власники ресторану;
3. Альфонсін Фурнез, сестра Альфонса;
4. Барон Рауль Барб'є, колишній мер;
5. Жуль Лафорг: критик, поет і секретар Ефрусі;
6. Чарльз Ефруссі: банкір і редактор газети "Beaux-Arts";
7. Елен Андре, модель декількох живописців-імпресіоністів;
8. Ідентифікувати;
9. Анжель Лего, актриса;
10. Адрієн Маджоло, італійський журналіст;
11. Гюстав Кайеботт, живописець і меценат;
12. П'єрен Лестінгес, друг Ренуара;
13. Пол Лхоте, друг Ренуара;
14. Жанна Самарі, актриса.

З живописної точки зору, Обід гребців це чудовий вираз імпресіоністської програми, зворушений особливістю індивідуального стилю Ренуар: висвітлює майстерне використання світла, кольорів, фактур та випаровує атмосферу, яка його оточує все.

2. Танці в Мулен де ла Галетт

Танці в Мулен де ла Галетт він представляє танцювальну сцену в популярному місці на бульварі Монмартр, який носив таку назву. На цьому полотні Ренуар робить вишукану обробку світла, показуючи, як воно ділиться, проходячи крізь листя дерев. Плями світла схожі на ватяні кульки на зображених предметах.

Оскільки це місце було також місцем для пікніка, сцена включає натюрморт чи натюрморт. Ренуар досягає мети вивчити спосіб роботи світла та кольорів і, водночас, зображує повсякденні звичаї веселої буржуазії 19 століття.

3. Дві дівчини за фортепіано

Ця робота була офіційною комісією французької держави і має кілька версій, включаючи інші техніки, такі як пастель. Твір представляє двох молодих людей, один сидить за фортепіано, а другий стоїть і читає партитуру. Ренуар виблискує чуттєвою лінією та обробкою пароподібних фактур, які допомагають зануритися у сцену. Жовті тони домінують на полотні, надаючи атмосфері золотисте повітря та нотку вишуканості.

4. La Grenouillère

У цьому творі Ренуар чудово справляється з обробкою відблисків світла на воді, які привертають нашу увагу. Листя дерева, під яким знаходяться персонажі, здається, оживають на наших очах. Сцена представляє маленький штучний острівець з одним деревом, посадженим у центрі. Невеликий острів приєднується до острова Ла-Гренуйєр дерев'яною доріжкою, схожою на міст. У готелі Grenouillère ви знайдете ресторан та послугу прокату човнів.

Ця робота була створена разом з Моне, який зробив власну версію. Тому це пошукові роботи щодо впливу світла, типові для імпресіонізму. Обидва шматки демонструють розуміння цих художників щодо світлових явищ, таких як відбиття і заломлення світла.

Дивитися також:

• Клод Моне: Найважливіші твори
• Імпресіонізм

5. Гойдалки

Увімкнено Гойдалки, Ренуар знову дивує нас світлом, яке проникає в листя дерев і падає на предмети як зони диференційованого освітлення. Здається, це змальовує майже фотографічний момент у розмові, де беруть участь три дорослі персонажі та дівчина, яка спостерігає, чекаючи своєї черги на гойдалках. На задньому плані з’являються чотири розмиті символи. Це дає нам зрозуміти, що ми перебуваємо в присутності соціальної події.

6. Голі на сонці

Увімкнено Голі на сонці або Оголений з ефектом сонця, Ренуар вивчає поведінку сонячного світла на жіночому тілі. Він не використовує традиційну світлотіньову техніку. Тому він не використовує чорний як тінь. Для імпресіоністів тінь була іншим типом кольору. З цієї причини замість чорного Ренуар вибрав фіолетові тони, щоб створити ефект тіней.

Елементи навколо жінки не важливі, оскільки це дослідження. Художник суворо зосередився на світлі та жіночому тілі. Ви можете побачити використання техніки малювання на основі плям і густих мазків, а також кольорових ефектів, накладаючи тони безпосередньо на полотно.

7. Коробка

Також імпресіоністів цікавило культурне та нічне життя міста. У цій сцені Ренуар зображує двох буржуа, які ходять в оперу, і з балкона хизуються своїм соціальним статусом. На зображенні молода жінка - її подруга та модель Ніні Гель де Раї. З нею впізнають брата художника Едмона Ренуара, який виявляє незацікавленість стосовно "глядача". Біноклем вони роблять жест, шукаючи знайомих людей посеред публіки (яких ми не бачимо на сцені).

Полотно виділяється тим, що Ренуар кидає виклик самим правилам імпресіонізму, включаючи чорний колір як в жіночій сукні, так і в чоловічому костюмі та капелюсі. Для цієї сміливості це полотно контрастує з живописом Голі на сонці.

8. Купальники

Це полотно Купальники Це з дуже передових часів живописця, і насправді це було закінчено того ж року його смерті. Він залишає сучасний світ позаду, щоб повернутися до оголених зображень на відкритому повітрі, що часто повторюється у П'єра-Августа Ренуара.

З цієї нагоди ми бачимо на траві двох оголених жінок, тоді як на задньому плані видно трьох купальників. Колір виділяється в сюжеті. Вплив бароко Педро Пабло Рубенса можна побачити в обробці обсягів, кольорів та фактур.

9. Парасольки

Увімкнено Парасольки Ми бачимо момент, коли в місті починається дощ. Без парасольки лише жінка та дві дівчини на передньому плані. На обличчях персонажів ми можемо побачити типову обробку Ренуара, пароподібну.

Однак парасольки та костюми привертають увагу використанням чітких контурів та чітко визначених обсягів, які сповіщають про більш постімпресіоністський вигляд, близький до стилю Сезанна.

Дивитися також Постімпресіонізм

10. Танець у місті / Танець у полі

Танець у місті Y Танець у полі вони утворюють ціле в природних розмірах. Міська сцена демонструє те, що, мабуть, було танцю вальсу, єдиного танцю, в якому подружжям дозволялося так близько танцювати. Він хоче передати елегантність та вишуканість, характерні зокрема для паризького життя, застосовуючи чіткіші та чіткіші контури.

Зі свого боку, Танець у полі демонструє трохи більш розслаблений вигляд, на задньому плані маленький натюрморт та розмиті контури та текстури. Цими роботами Ренуар показує відмінності в розважальних практиках між сільським та міським середовищем.

Це може вас зацікавити:

• Едгар Дега: основні твори
• Фільм Амелі Пулен