Аполлон і Дафна Берніні: характеристика, аналіз та значення
Аполлон і Дафна Це мармурова скульптура італійського художника Джана Лоренцо Берніні (Неаполь, 1598 - Рим, 1680), виконана між 1622 і 1625 роками на замовлення кардинала Сципіона Боргезе.
Натхненний міфічною літературою, твір вирізняється своєю театральністю та динамічністю, характеристиками епоха шоку, така як епоха бароко, яка залишила позаду класичний і збалансований вигляд Росії Відродження.
Аналіз Аполлон і Дафна
Мистецтво бароко на Заході виражало нову чутливість. Раціоналізм, порядок і тверезість епохи Відродження вичерпали його дискурс і вираз емоції, хаос і розгул, оскільки бароко, без сумніву, був періодом драматичних історичних змін і культурні
І все-таки бароко не залишає позаду літературних джерел минулого. Що він буде робити, це дивитись на них новими очима, очима з більшою кількістю запитань, аніж відповідей, які дивуються про останнє тло цих історій та способи їх представлення, на почуття, які могли б оживити зображуваних персонажів, коротше, на якість існування людини. Цими очима Берніні споглядає міф про Аполлона і Дафну, описаний в
Метаморфоза Овідія.Міф про Аполлона і Дафну
Кажуть, що Амур і Аполлон змагались, щоб показати, хто з них краще обробляв лук і стріли. Аполлон, вважаючи себе великим мисливцем, знущався з маленького Амура. Розлючений Купідон вирішив вразити Аполлона золотою стрілою, яка мала силу пробудити любов. На завершення помсти він також вдарив німфу Дафну тупою свинцевою стрілою, сила якої викликала ненависть.
Зустрівши Дафну, Аполлон пристрасно закохується, тоді як німфа тікає від нього і шукає допомоги свого батька, річки Пенео, благаючи його перетворити її фігуру, щоб ухилитися від Аполлона. Коли нарешті Аполлон бере її на руки, тіло Дафні безповоротно перетворюється на лавр.
Спустошений і обійнятий деревом, Аполлон клянеться йому вічною відданістю і обіцяє носити на голові лавровий вінок назавжди, щоб не збиватися з місця. Він також обіцяє, що вінчає голови героїв своїми клинками, щоб вони, як і він, пам’ятали, що перемога швидкоплинна, невловима і недосяжна, як Дафна.
Скульптурна обробка
До тих пір пасаж Аполлона і Дафни часто був представлений у живописі, і навряд чи коли-небудь у скульптурі через фізичні труднощі, які це спричинило.
Тому у Берніні буде кілька проблем, щоб подумати про те, щоб розв'язати сцену: як би почувалася Дафне, коли її взяли проти її волі? Яка туга, який біль у німфи? Як би трансформувалася пристрасть Аполлона? Як зареєструвати ці емоції? Як зобразити динамічну силу процесу рослинного та емоційного перетворення у твердому та холодному камені?
Берніні не цурається виклику перед ним. Він обіцяє представити точний момент, коли починається трансформація Дафни в обійми Аполлона. Таким чином, Берніні ліпить те, що буде представляти собою скульптурну групу з двох фігур, Аполлона і Дафни, з каррарського мармуру.
Щоб навантажити сцену динамізмом і напругою, Берніні працює за діагональною лінією. На цій уявній діагоналі Берніні будує ілюзію руху.
Обидва герої бігають, один під час переслідування, інший під час втечі. У Аполлона ледве одна нога на землі. Одяг Аполлона підкреслює рух і динамізм. Вони літають по повітрю, як і петлі на її волоссі та грива німфи.
Дафна, здається, миттєво встає, як хтось, хто б стрибнув. Руки, підняті до небес, частково благання, частково імпульс, починають буквально розгалужуватися. Одночасно під його ногами піднімається суша, шукаючи коріння, яке прив’яже німфу до землі.
Лівою рукою Аполлон тримає Дафну за живіт, але її шкіра вже почала перетворюватися на кору. Берніні, схоже, припускає, що Аполлона керують як швидкоплинний тріумф, так і трепет на події. Його обличчя споглядає, приголомшене, неминуча метаморфоза Дафни на руках.
Тим часом Дафне обмірковує сцену, повернувши голову на плече, висловлюючи тугу на втомленому обличчі, рішуче роззявивши рот.
В цілому, шматок виглядає як пластикова маса, яка крутиться, як вихор із землі, прагнучи піднятися до неба. Це стрибок Дафні, яка волає про свободу. Діагональна лінія порушена і неврівноважена із введенням різких кривих.
На попередньому зображенні Дафна схожа на лук, а Аполлон-стрілець, який його розтягує, тримаючи за ліву руку. Але цей ворожий уклін не поступився мистецтвам божественного стрільця. Хіба Аполлон не бачив, що Дафна не є інструментом його бажання? Видобуток вирвався з нього, як вода крізь пальці.
Фундаментальним елементом буде обробка різних фактур: шовковистість молодої шкіри персонажів, хаос і динамізм пасом волосся, шорсткість кори і коренів, нерівність лавровий... все поєднується в пошуках більшої правдивості та виразності.
Поза класицизмом
Ця робота Берніні відповідає ранньому періоду. З цієї причини скульптор все ще віддає перевагу класичному канону семи з половиною голів та ідеалізації тіл. Крім того, в Аполлоні Берніні враховує фізичні риси обличчя Аполлона з Бельведера, фрагмент з класичної античності та дату дискусії.
Однак Берніні порвав із класицистичним напрямом, включивши динамізм і напруженість, а також вираз обличчя героїв. Ми бачимо роботу, навантажену потужним пафосом, тобто вираженням моральних, фізичних та психологічних страждань персонажів, що надає сцені драматичного сенсу, аспекту, ближчого до еллінізму античності, ніж до класицизму належним чином.
Таким чином, Берніні відходить від класицистичної тенденції своїх попередників Відродження і вирушає до неспокійного і нестійкого океану - бароко.
Вам також може сподобатися: Бароко: характеристика, представники та твори.
Заключні думки
Поруч з міфом, Берніні, здається, увічнив совість про неминучі зміни пристрастей людські істоти, швидкоплинність тріумфу та задоволень та напруга життя, яка будується в боротьбі між ними протилежності.
Сандра Аккатіно, у статті під назвою Мистецтво дивитися на Берніні. Дафна та Аполлон, повідомляє, що в основі твору Берніні написав такі слова, написані Маффео Барберіні, майбутнім папою Урбаном VIII:
Той, хто переслідує задоволення швидкоплинно, залишається з жменею листя в руці або, щонайбільше, збирає гіркі ягоди.
Відео "Аполлон і Дафні" Берніні
У наступному відео ви зможете оцінити цю чудову роботу Берніні з усіх можливих ракурсів.