7 najpoznatijih opera u povijesti

Mozart, Verdi, Puccini, Wagner... imena su koja će sigurno zazvoniti čak i ako niste ljubitelji opere. A to je da su nam ti skladatelji ostavili autentične glazbene spomenike, autentična remek-djela koja zaslužuju spašavanje.

Predlažemo obilazak 7 poznatih opera u povijesti. Očito, mnogi, mnogi nedostaju; Ako na kraju članka i dalje želite znati više, nemojte se ustručavati nastaviti istraživati: postoji mnogo glazbenih dragulja koje treba otkriti.

Koje su najpoznatije opere u povijesti?

U nastavku ćete pronaći popis od 7 najpoznatijih opera u povijesti glazbe. Kriteriji koji su slijedili temeljili su se, između ostalog, na uspješnosti izvedbi, kvaliteti skladbi te legendi ili slavi koja bi mogla stajati iza njih. Kao i uvijek, upozoravamo vas da članak može sadržavati spojlere.

1. hrapavautora Giacoma Puccinija

Za mnoge je to remek-djelo talijanskog skladatelja. Originalno djelo, namijenjeno kazalištu, napisala je dramaturginja Victorien Sardou, a objavljeno je 1887. godine. Puccini ju je posjetio u Milanu, gdje je slavnu glumicu Sarah Bernhardt tumačila glavna junakinja Floria Tosca. Skladatelj je bio toliko opčinjen djelom da je želio uglazbiti priču, što nije bila činjenica dobio do 1896. budući da je do tada prava držao skladatelj Alberto Franchetti. Konačno,

Puccinijeva opera premijerno je izvedena u Teatru Constanzi u Rimu u siječnju 1900., slučajno, usred glasina o mogućem anarhističkom napadu.

Tosca je dio takozvanog "talijanskog verizma" koji u operu ugrađuje brutalne scene svakodnevnog života (ubojstva, samoubojstva, ucjene, mučenja...). Radnja se odvija u Rimu 1800. godine, baš u trenutku kada u grad stiže vijest da su Napoleonove trupe porazile Austrijance u bitci kod Marenga. Mario Cavaradossi, ljubavnik Florije Tosce, zatvoren je i mučen kako bi svjedočio o političkom neprijatelju. Zli Scarpia, šef rimske policije, obećava Tosci da Cavaradossija neće ustrijeliti ako mu se preda. Tosca će se morati boriti između svoje ljubavi prema Mariu i gađenja koje osjeća prema Scarpiju...

• Povezani članak: "Kako raditi iz psihologije u području glazbe"

2. la traviataGiuseppea Verdija

scenarij od la traviata Temeljen je na romanu Alexandrea Dumasa Jr. Gospa s kamelijama koji je pak inspiriran odnosom koji je spisateljica imala s Alphonsine 'Marie' Duplessis, poznatom francuskom luksuznom kurtizanom. Dumasova verzija očito je zaslađena, budući da je život ove žene u stvarnosti bio prilično jadan, koju je otac natjerao da se prostituira kada je imala samo 12 godina.

U la traviata, glavna junakinja kurtizane zove se Violeta Valéry, u koju se ludo zaljubljuje Alfredo, strastveni mladić iz bogate obitelji. Violeta mu uzvraća ljubav, ali kada Alfredova obitelj dozna za aferu, prisiljavaju Violetu da napusti svog ljubavnika za dobrobit obitelji. Tragični događaji nižu se do kobnog kraja u kojem Violeta, smrtno bolesna, podleže u Alfredovim rukama.

Jedna od arija ove opere, Libiamo ne'lieti calici (poznatija kao "Zdravica") vjerojatno je jedno od najpoznatijih i najčešće ponavljanih opernih djela u povijesti. U njoj Alfredo podiže svoju čašu i pjeva hvalu ljubavi i ljepoti, s očima uprtim u Violetu. Odmah se u pjesmu pridružuju gosti zabave. To je arija izuzetne snage i velike životne radosti.

• Možda će vas zanimati:

3. Seviljski brijačGioachina Rossinija

Uvriježeno je mišljenje da je opera uvijek tragična, a nije tako. Rossini je, uz Mozarta, jedan od najboljih skladatelja opera buffa, odnosno komičnu operu. Njegov Seviljski brijač praizveden je u Teatro Argentina u Rimu 1816. s naslovom Almaviva ili beskorisna mjera opreza, jedan je od najboljih primjera žanra, a mnogi ga smatraju najboljim opera buffa povijesti.

Radnja se temelji na drami Pierre-Agustina de Beaumarchaisa, praizvedenoj 1775. u Comédie-Française u Parizu. Brijač To je prvi dio trilogije koju je Beaumarchais napisao o Figaru, lukavi brijač s dušom makroa. drugi dio, Figarova ženidba, također je pretvorena u operu (ovom prilikom ništa manje veličanstvenog Mozarta).

Radnja je klasična u komedijama tog vremena: priča o zapletima i nesporazumima koja na kraju ima sretan kraj. Pripovijeda o dogodovštinama Rosine, mlade žene iz Seville, i grofa od Almavive u kojeg je zaljubljena i koji joj uzvraća ljubav. Odgajatelj mlade žene, mračni Bartolo, također je želi i protivi se njezinoj ljubavnoj vezi s Almavivom. U cijeloj toj zavrzlami istaknutu ulogu ima brijač Figaro koji je zadužen da donosi i nosi poruke od ljubavnika te promiče njihovu romansu.

• Povezani članak: "Osam grana humanističkih znanosti"

4. Figarova ženidbaWolfganga Amadeusa Mozarta

napisao je Beaumarchais Vjenčanja kao drugi dio trilogije posvećene Figaru, a danas slovi za jednu od najpoznatijih opera. U to je vrijeme već postojala operna verzija prvog dijela, koju je skladao Paisiello, no prošlo je još trideset godina prije nego što je Rossini predstavio vlastitu verziju. Diveći se uspjehu koji je Paisiellova opera postigla, Mozart je odlučio uglazbiti drugi dio trilogije, ne bez određenih poteškoća zbog političkog i društvenog naboja radnje..

Figarova ženidba Vraća nas u Sevillu na kraj 18. stoljeća, nakon vjenčanja Rosine i grofa Almavive. Ovom prilikom, Figaro je taj koji priprema svoje vjenčanje sa Susannom, Rosininom sluškinjom. No grofu Almavivi je dosta njegove žene, pa sada neumorno progoni djevojku, na užas same mlade žene, grofice i njezina zaručnika. Za kraj uvijanja petlje, Cherubino, grofov paž, zaljubljen je u groficu i namjerava je osvojiti. Kao što vidimo, opet tipičan slastan zaplet zapleta koji je bio tako popularan u to vrijeme, ali koji je, duboko u sebi, društvena kritika aristokratskog zlostavljanja naroda.

5. CarmenGeorgesa Bizeta

Kada je Bizet umro u dobi od 36 godina, 3. lipnja 1875., od iznenadnog srčanog udara, nije mogao znati da je njegov opera Carmen doživjela bi veliki uspjeh i postala bi jedna od najpoznatijih i najizvođenijih opera u Hrvatskoj povijesti. I to je to njegova premijera, koja se održala u pariškoj Opéra-Comique tri mjeseca ranije, bila je pravi neuspjeh, do te mjere da je kazalište preispitalo obustavu predstava. Vjerojatno je takvo uzrujavanje imalo mnogo veze s iznenadnom i preranom smrću skladatelja.

Kao i obično u operama, Carmenin libreto temelji se na romanu. U ovom slučaju bio je inspiriran pričom koju je Prosper Mérimée napisao 1845. godine. Radnja se vrti oko lijepe Ciganke iz Seville, Carmen, koja budi strasti gdje god stigne. Ali Carmen je slobodno stvorenje i ne želi se ni za koga osjećati vezanom. To je ono što on kaže u svojoj poznatoj ariji L'amour est un oiseau rebelle (Ljubav je ptica buntovna), vjerojatno, uz ariju toreadora Escamilla, najpoznatiju u operi.

6. Tristan i IzoldaRicharda Wagnera

Svaki ljubitelj opere koji poštuje sebe zna da se njemačka opera uvelike razlikuje od talijanske. Dok potonji ima tendenciju biti lagan i vrlo fokusiran na briljantnost pjevača (dobro poznati talijanski bel canto), njemačka opera mnogo je ekspresivnija i, na neki način, mnogo više "debeo" Wagner je jasan primjer za to. Svi operni pjevači znaju da morate imati veliku glasovnu snagu da biste mogli pjevati arije iz Wagnera, jer instrument dobiva neospornu vodeću ulogu u skladateljevim djelima.

scenarij od Tristan i Izolda osobno je napisao Richard Wagner, inspiriran pričom Godfreya iz Strasbourga koji je pak uključivao srednjovjekovnu legendu arturijanske naravi. Priča ljubavnu priču između Tristána, bretonskog viteza, i Isolde, irske princeze koja se mora udati za Tristánova oca. Nemogućnost njihove ljubavi, potaknuta izmišljotinom ljubavi koju im je dala Izoldina djevojka, oslobađa tragediju. Izoldina posljednja arija, slavni Liebestod (“smrt ljubavi”) jednostavno je jedan od najdojmljivijih i najsnažnijih opernih trenutaka u povijesti glazbe.

7. Čarobna frulaWolfganga Amadeusa Mozarta

To je posljednja opera austrijskog genija i vjerojatno njegovo remek-djelo. Njegova fantastična priča potaknula je brojna tumačenja, uključujući i objašnjenja masonske prirode. (što možda i nije nerazumno, jer se čini da su i Mozart i libretist opere bili slobodni zidari). Praizvedena je u Theater auf der Wieden u Beču 30. rujna 1791., samo dva mjeseca prije skladateljeve smrti.

Čarobna frula predstavlja jedinstvenu operu, jer tretira se na način pjevanje, njemačka narodna opereta koja je bila mnogo blažeg tona i kombinirala glazbu s govornim scenama. Da biste dobili ideju, to bi se moglo usporediti sa španjolskom zarzuelom. Jedna od najpoznatijih arija koja oslikava ovaj popularni ton je Der Vogelfanger bin ich ja, zarazna pjesmica koju izvodi Papageno, jedinstveni lovac na ptice. Unatoč tome, u Čarobnoj fruli nalazimo i nevjerojatne trenutke, poput poznate arije Der Holle Rache, koja pjeva Kraljicu noći.

Priča se vrti oko princa Tamina, koji je zaljubljen u princezu Paminu, kćer moćne Kraljice noći. Kako je mlada žena zatočenica Sarastra, Izidinog svećenika, kraljica ga zamoli da je ode spasiti, za što mu daje zagonetnu čarobnu frulu. Mladi Tamino, u pratnji Papagena, započet će pravo inicijacijsko putovanje koje će kulminirati sretnim završetkom.