Podrijetlo DRAMATIC žanra i evolucija

Ako želite znati što je postanak dramskog žanra moramo se vratiti u klasična vremena kada je u Drevna grčka počele su se održavati proslave koje su odavale počast mitološkim bogovima. Za ove proslave pjesnici su napisali niz dramskih i kazališnih tekstova, za koje se smatralo, ne da ih se čita, već da ih naglas pripovijedaju glumci koji će dramatizirati riječi napisano.

U ovoj lekciji PROFESORA putovat ćemo prema nastanku dramskog žanra kako bismo upoznali povijest kazališta otkad se pojavio i njegova evolucija tijekom vremena.

Indeks

1. Kad se rodio dramski žanr i njegovo podrijetlo
2. Dramski žanr u Rimskom Carstvu
3. Kazalište u srednjem vijeku
4. Kazalište u modernom dobu
5. Tko su glavni autori dramskog žanra?

Da bismo znali podrijetlo dramskog žanra, moramo putovati u Drevna grčka, klasična civilizacija u kojoj su se pojavili prvi tekstovi koji se mogu smatrati dramatičnim. U ovom se društvu održavala vrsta godišnjeg slavlja

S vremenom su ove jednostavne himne evoluirale i na kraju postale zborovi pjevali različiti ljudi. Malo po malo, ljudi koji su bili dio zbora počeli su imati posebnu ulogu u pjevanju, iako još ne možemo govoriti o samim glumcima.

Proslava ovog primitivnog kazališta odvijala se do 6. stoljeća pr. Kako ističu povijesni izvori, u ovo doba pjesnik Thespis usmeno recitirao pjesmu dajući mu osjećaje i osjećaj kao da je on sam protagonist radnje: to je bio prva kazališna predstava povijesti.

Ako razmišljamo o dramskom žanru, tipičnom simbolu koji se sastoji od dvije maske: jedna se smiješi, a druga plače. Ovaj simbol također dolazi od porijekla žanra: nasmijano lice predstavlja podžanr komedije a tužno je lice prikaz tragedije, dvije glavne podvrsti kazališta.

Poetika Aristotela

Porijeklo kazališta odražava se i u Poetika Aristotela. Ova je knjiga napisana IV. Pr. Kr. I u njoj je Aristotel predstavio drama kao jedan od trojice književne vrste klasika, zajedno s ep i lirski.

Nadalje, u ovoj publikaciji sam Aristotel stvara prve podjele žanr, odnosno dramski podžanrovi: tragedijai komedija. S Plautom je predstavljen treći podžanr koji se trenutno također smatra klasičnim: hibridni žanr koji miješa komponente oba, tragikomedija.

U ovom aristotelovskom spisu autor također ukazuje da su samo plemeniti autori oni koji su kvalificirani za pisanje tragedija; s druge strane, komedije su tekstovi naznačeni za najvulgarnije i manje obrazovane pjesnike.

Sada već znamo da je porijeklo dramskog žanra bilo u Staroj Grčkoj, međutim, čim je Grčko Carstvo propalo, Rimljani su bili ti koji su preuzeli vodstvo i, prema tome, kazalište je došlo i u Rim i pridonijeli dramskim autorima istaknutim poput Seneka, Terencije i Plaut.

Procjenjuje se da približno oko 509. pr Bilo je to kad je kazalište doseglo Rimsko Carstvo, uslijed širenja koje je rimska civilizacija napravila Sredozemljem, dosegnuvši Grčko Carstvo. Postoje neke važne promjene u grčkom i rimskom kazalištu, na primjer, nova je drama bila manje sofisticirana i više satirična.

Kad je Rimsko carstvo nestalo, žanr drame je već bio raširena po cijeloj Europi i na Starom kontinentu počeo je trpjeti veliku količinu promjena i modifikacija.

Tijekom srednjeg vijeka, dramski žanr pjesnici više ne njeguju. Imajte na umu da je ovo razdoblje poznato kao mračno doba i da je dramatična produkcija gotovo nikakva. U 11. i 12. stoljeće u Europi je napisana samo vrsta kazališta koja je trebala biti zastupljena u bogoslužnim centrima poput samostani, sveučilišta ili sudovi stvaran. Stoga, izgubio socijalni karakterl da je u svom podrijetlu trebao postati elitistički žanr i za bogate klase.

Tijekom srednjeg vijeka bila su napisana djela liturgijska tema: prikazi prizora iz Evanđelja, posebno usredotočeni na vrhunce kršćanske religije: Božić, Bogojavljenje i Uskrsnuće. Ova vrsta kazališta proširila se velikim dijelom Europe sa željom da se Božja riječ proširi na sve krajeve. Ova vrsta kazališta nije stigla u Španjolsku jer smo u ovom trenutku u punom maurskom vremenu.

U našoj zemlji moramo pričekati kraj XII ili početak XIII da bismo pronašli prvo kazališno djelo napisano na španjolskom: el Auto Magova, kazališni tekst koji je predstavljao trenutak štovanja kraljeva Djetetu Isusu i koji ostaje nepotpun.

Da bismo nastavili ulaziti u podrijetlo dramskog žanra, moramo nastaviti s ovom povijesnom recenzijom da bismo se sada usredotočili na Elizabetansko doba iz Engleske. Bilo je to iz šesnaestog stoljeća kada je kazalište došlo u ovu europsku zemlju i dramatičari stasa William Shakespeare Počeli su obnavljati kazalište i pružati mu moderniji i pristupačniji zrak za svu publiku.

U Španjolskoj su 16. i 17. stoljeće poznati kao španjolsko zlatno doba, stoljeće najvećeg sjaja na polju slova i kulture. The Kazalište Zlatno dobaIma dva vlastita imena: s jedne strane, Lope de Vega, koji se smatra najvećim obnoviteljem dramskog žanra u Europi, i, s druge strane, Calderón de la Barca.

Lope de Vega je autor knjige "Novo umijeće stvaranja komedija", manifest u kojem se autor kladi na novo kazalište prilagođeniji vremenu i koji je raskinuo sa srednjovjekovnom oznakom i iznova izumio klasičnu tradiciju nametnutu u Aristotelovoj poetici. U ovoj novoj dramskoj koncepciji Lope se odlučio za vrstu kazališta koja se temeljila na sljedećim elementima:

• Slobodna tema i izbor samog autora
• Kladite se na tragikomediju, hibridni žanr koji je kombinirao komediju i tragediju
• Ruptura s Aristotelove 3 jedinice: on zadržava samo akcijsku jedinicu, jedinice vremena i mjesta koje razbije
• Radovi imaju 3 čina ili dana, umjesto 4 klasika
• U djelu brani upotrebu jezika prilagođenog tipu lika

Lope je ostvario kazališnu revoluciju u cijeloj Europi i postavio temelje za stvaranje modernijeg i suvremenog kazališta.

Početkom XX nalazimo kazalište modernizma i postmodernizma, vrstu umjetničke struje koja se zalaže za povezivanje kazališta s socijalna i politička poruka i koji iza sebe ima velika imena poput Georgea Bernarda Shawa, Federico Garcia Lorca i Tennessee Williams.

Da bismo završili ovaj pregled podrijetla dramskog žanra, istaknut ćemo 3 klasična autora i ono što se smatra roditeljski rod. Oni su sljedeći.

Eshila

Ovaj grčki dramatičar smatra se ocem grčke tragedije. Zbog sudjelovanja u ratovima protiv Perzijanaca, Eshil je napisao "Perzijanci" i "Sedam protiv Tebe", dva dramska djela u kojima nam govori o vlastitim ratnim iskustvima.

Eshil je u svoje vrijeme napisao ukupno 82 drame i smatran je najboljim dramatičarom tog vremena. Unatoč svom dugom književnom stvaranju, danas čuvamo samo sedam cjelovitih djela. Jedan od likova u kojima Eshil najviše usredotočuje svoju dramsku produkciju je Klitemnestra.

Sofoklo

Ovo je još jedan od glavnih autora klasičnog dramskog žanra. Rođen je u blizini Atene i napisao je više od stotinu drama među kojima su i tragedije, iako ima i neke zanimljive satirične komedije, poput "Los goniči ". Najpoznatija Sofoklova djela koja se i danas proučavaju i predstavljaju su "Antigona", "Kralj Edip"ili" Electra ".

Smatra se jednim od velikih grčkih tragičara i uveo je neke zanimljive promjene u žanr: povećao broj refrena, uključio trećeg glumca, udubio se u važnost dijaloga, itd.

Euripid

Završavamo ovo putovanje do ishodišta dramskog žanra kako bismo razgovarali o još jednom od velikih dramatičara klasične ere: Euripid. To je još jedna grčka tragedija koja je danas dobro poznata i proučavana. Njegova djela imaju snažan trag tradicije sofista, pa vidimo skepticizam prema mitovima i religijskim koncepcijama. Stoga se suočavamo s prirodnijom i humaniziranijom vrstom dramskih tekstova.

U tragedijama koje je napisao ovaj autor susrećemo više stvarnih likova u kojima vidimo i dobre i loše i koji moraju postati svjesni svoje sudbine. Među Euripidovim kazališnim inovacijama ističemo resurs "Deus ex Machina" ili uključivanje prologa prije svake izvedbe. "Medeja" je jedno od njegovih najpriznatijih djela, kao i "Orestes" ili "Troyanas".

Ako želite pročitati više članaka sličnih Porijeklo dramskog žanra, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Književni pojmovi.

• Adrados, F. R. (2012). Drevno grčko kazalište i indijsko kazalište: podrijetlo iz zborskih plesova koji ugađaju drevnim mitovima. Emerita, 80 (1), 1-12.
• Burón, D. R. (2013). PORIJEKLO EPSKOG KAZALIŠTA. TEMELJI ZA JEDNOG. SCIENTIA HELMANTICA.
• Napoli, J. T. (2004). Mit i dionizijski obred u Euripidovim Bacchantes: o ritualnom porijeklu kazališta.
• Gillet, J. I. (1925). Las Bacchantes ili podrijetlo kazališta.