7 מאפיינים של המודרניזם המוסיקלי והמלחינים החשובים ביותר

יש ליצירתיות את היתרונות שלה בבחירת משאבים שכבר קיימים ושימוש בהם בדרכים חסרות תקדים. במוזיקה מלחינים מנגנים עם סאונד, תופעה פיזיקלית שעל ידי הבנתם ולמידתו הצליחו לתמרן אותו בקצב שלהם. רחמים, ליצור יצירות נפלאות שגם בתוך הפרמטרים המבניים מצליחות להתבלט באלמנטים שלהן חדשני. בשיעור זה של מורה נדבר על ה- מודרניזם מוזיקלי: מאפיינים ומלחינים תנועה של קדמות וחופש יצירתי.

המודרניזם המוסיקלי הוא תנועה שהתרחשה בקרב שנים 1910 ו -1975 בְּעֵרֶך. הטרנד המוזיקלי הזה הגיע אחרי הזמנים של רוֹמַנטִיקָה ופוסט רומנטיקה מוזיקלית, הגורמת לצורך להבדיל את עצמך מגורמי הרגע ההוא. המוסיקה המודרניסטית תתפתח למה שאנחנו מכנים בדרך כלל מוזיקה קלאסית עכשווית. תצפית חשובה היא שאסור לבלבל בין מוזיקה מודרניסטית לבין מוזיקת ​​העידן המודרני.

למוזיקה מודרניסטית יש השפעה רבה מצד האוונגרד (התנועה האוונגרדית או הזרם) שיש לו מושג ניסיוני ויש לו כמניע עיקרי את שבר המסורת האקדמית ולחדש עם חופש מוחלט. מסיבה זו הופיעו מגוון מוזיקה בזמן זה, כולל בתורו תנועות שונות או שלבי התפתחות הכוללים את הדברים הבאים: עתידנות, פרימיטיביזם, מיקרו-טונאליזם, שתים-עשרה טונים וסריאליזם, ניאו-קלאסיקיות, מוזיקה אלקטרונית, מוסיקה אקראית, המוני מיקרו-פוליפוניה וצלילים קוליים, מינימליזם, השפעות ג'אז ומוסיקה מקרית ו קולנועית.

אלה הם מלחינים מוזיקליים מודרניים ביותר הבולטים. אנו כוללים יצירות כדוגמאות, כך שתוכל לחפש אותן ולהאזין להן.

ארנולד שנברג (1874 - 1951, אוסטריה)

יחד עם סטרווינסקי ופרוקופייב, הוא נחשב לאחד המלחינים החשובים במאה ה -20, שכן הוא זוכה ליצירות הפורמליות הראשונות של הרכב אטונלי. מאוחר יותר זה התפתח לז'אנר של שתים עשרה צלילים. יצירות ראויות לציון: לילה שהשתנה, ההמתנה.

איגור סטרווינסקי (1882 - 1971, רוסיה)

סטרווינסקי הצטיין בניסויים בז'אנרים של פרימיטיביזם, ניאו-קלאסיות וסריאליזם. הוא היה מלחין רב תכליתי, ויצר עבודות מז'אנרים וצורות שונות כמו אופרה, סימפוניה, קטעי סולו ואפילו ג'אז. הוא היה גם פסנתרן ומנצח. ההמצאות המחודשות של ז'אנרים כמו בלט בולטים ביצירותיו, ושוברים מנהגים קונבנציונליים בהקשרים פורמליים וחברתיים. יצירות ראויות לציון: פטרושקה, טקס האביב, ציפור האש.

אנטון ווברן (1883 - 1945, אוסטריה)

הוא היה תלמידו של שוברג ונחשב לאחד המעריכים החשובים ביותר של ארצות הברית שתים עשרה צלילים. ווברן מוכר בזכות השימוש החדשני שלו באלמנטים של גובה, קצב ודינמיקה, מארגן אותם ליצירת מבנים שיטתיים שהיוו בסופו של דבר את הבסיס לתנועה של סדרתיות. יצירות ראויות לציון: רוזן 1975, 102.

סרגיי פרוקופייב (1891 - 1953, רוסיה)

מלחין, פסנתרן ומנצח. זה היה מגוון מאוד מבחינת מגוון היצירות המוסיקליות. הוא נחשב לאחד המלחינים החשובים במאה ה -20. הוא יצר 7 אופרות, 7 בלטים, 5 קונצרטים לפסנתר ו -9 סונטות לפסנתר בין רבים אחרים. יצירות ראויות לציון: אהבתם של שלושת התפוזים, רומיאו ויוליה, פיטר והזאב.

אהרון קופלנד (1900 - 1990, ארצות הברית)

לקופלנד יש השפעות ברורות מצד האימפרסיוניזם וסטרווינסקי. בנוסף ליצירת יצירות מוזיקליות פורמליות, הוא גם העז בחיבור מוזיקת ​​הקולנוע והפך לאחד המלחינים הבולטים של המוסיקה הקלאסית האמריקאית. יצירות ראויות לציון: תרועה למען האדם הרגיל (1942), ארץ המכרז (1954), מעיין האפלצ'ים (1944).

דימיטרי שוסטקוביץ '(1906 - 1975, רוסיה)

זה קשור מאוד לעניינים הלאומיים של ברית המועצות, ולעיתים גורם למחלוקת. זה בדיוק המקרה עם האופרה שלו ליידי מקבת דה מצנסנסק. רבים מתארים את הסגנון האישי של שוסטקוביץ 'כגרוטסקי כשהוא משתמש בניגודים בצורה כה עזה. הוא חיבר 15 סימפוניות ו -6 קונצרטים בנוסף להלחנת מוסיקה קאמרית, בלט וחקר הקולנוע. יצירות ראויות לציון: סימפוניה מספר 1, סימפוניה מספר 12, ליידי מקבת ממצנסק.

ג'ון קייג '(1912 - 1992, ארצות הברית)

אמן רב גוני שיצר לא רק יצירות מוזיקליות אלא גם היה משורר, פילוסוף וצייר. רבות מיצירותיו עוברות את גבולות התחומים האמנותיים, וממזגות מוזיקה עם משחק או אלתור. רבות מיצירותיו יצרו מחלוקת רבה על שבירת הסטנדרטים המקובלים. כלוב גם מטשטש את הגבול בין מופע לאינטראקציה. הוא היה חלוץ ב מוזיקה אקראית, אלקטרונית ושימוש בכלים לא שגרתיים. יצירות ראויות לציון: 4'33 '', Music of Changes, Music Radio.

כפי שאתה יכול לראות, שוב האמנות מראה לנו שאין חסמים לחקר הסקרנות יצירתיות אנושית, עוברת על כל המוסכמות כדי להמשיך ולהרחיב את ההגדרות של אמנות ו ביטוי.