מאפייני מוזיקה אימפרסיוניסטית
עם התקדמות הגילאים אנו מבחינים כיצד אנשים בכל תקופה מפתחים את מחשבותיהם ואת אורח חייהם. אם דבר אחד נכון, אמנות היא לא רק תחביב או סוג של בידור, אלא גם השתקפות של האידיאולוגיה וההקשר של כל רגע בהיסטוריה. באמצעות המוסיקה של הרנסנס, הבארוק, הרומנטיקה והאימפרסיוניזם אנו מצליחים להתקרב לרצונות הביטוי של אנשים בעבר. בשיעור זה של מורה נדבר על אחת האידיאולוגיות הללו מימים עברו, עם מאפיינים של מוסיקה אימפרסיוניסטית, זרם של חופש אקספרסיבי גדול של אמנות במהלך המאה התשע עשרה.
ה אימפרסיוניזם נולד כטרנד אמנותי כללי בצרפת במאה ה -19, בין השנים 1860-1910 בערך והתגלה לא רק כז'אנר בתחום המוזיקלי אלא גם באמנויות אחרות כמו ציור, אמנות פלסטית וספרות.
יש אנשים שסבורים שהאימפרסיוניזם כשלעצמו אינו א ז'אנר מוזיקלי אך רק הרחבה של האידיאולוגיה, אך היא משמשת לשם שמות למוזיקה עם מאפיינים מסוימים. במקביל לצרפת, לאימפרסיוניזם היה פריחה בספרד עם המלחינים המתאימים לו.
תמונה: מצגת שקופיות
אנו הולכים לגלות את המאפיינים הבולטים ביותר של מוסיקה אימפרסיוניסטית, כך שתוכלו לדעת טוב יותר מהו הסגנון המוסיקלי הזה. הנה לכם:
- זה מתרחש באירופה, בעיקר בצרפת ובספרד.
- המוסיקה האימפרסיוניסטית משתמשת ב חופש מוחלט ליצירתיות.
- האידיאולוגיה האימפרסיוניסטית מבוססת על לתפוס את החולף והרגעי.
- הוא מבקש לתפוס תמונות נפשיות, נופים ו מרקמים.
- זה חופשי בהרמוניה ובקצב. למרות שניתן לבסס את הטונאליות ואת המדד בתחילת העבודה, מקובל שכאשר מתפתחים הם מתמרנים.
- ה שימוש במצבים ובסולמות אחרים שנפלו בשימוש בתקופות קודמות כמו בבארוק, תקופה בה שימשו רק המאזניים הגדולים והקטנים.
- באימפרסיוניזם הוא מנגן הרבה בעדינות, ברמיזות, כך שהצלילים בדרך כלל רכים וקלים, לפעמים מעורפלים.
- הקצב הופך לגורם תפיסה, הרבה חופש ניתן בדרך כלל להיות בעל איכות "cantabile”(מאיכויות ניתנות לשיר) או רובאטו (כאשר הזמן מאיץ באופן ספונטני ומואט לפי טעמו של המתורגמן).
- יש הרבה ניסויים במרקמים, שילובי צלילים שאולי אין להם הגדרה סולידית אך יחד מציגים אווירה.
- יש התמקדות עיקרית ב הצלצול, השימוש בתכונות מוזיקליות מבוקש לייפות את הצליל עצמו.
