דייגו ריברה: 5 ציורי קיר בסיסיים מהגאון המקסיקני

דייגו ריברה (1886-1957) היה אחד הציירים המקסיקניים המפורסמים ביותר, שזכר במיוחד בזכות הקריירה המבריקה שפיתח בתנועה של ציור קיר מקסיקנייחד עם חוסה קלמנטה אורוזקו ודוד אלפארו סיקיירוס.

עם זאת, למרות שרבים מכירים את שמו, לא כולם מכירים את עבודותיו הבסיסיות. במאמר זה נדע את יצירותיו הסמליות ביותר ואת הסיבות לחשיבותן.

היצירה

ציור הקיר שנקרא היצירה הוא הוכן בשנת 1922 בהוראת שר החינוך דאז של מקסיקו, חוסה וסקונסלוס. זה סמלי מכיוון שהוא ציור הקיר הראשון שפיתח האמן. זה בהשראת אלמנטים אסתטיים שנלקחו מחוויותיו בטיול לטהואנטפק.

מרכז הקומפוזיציה הוא נקודת המוצא, ממנה יוצא אדם מ"תא "מקורי עם זרועותיו מושטות. חצי העיגול הכחול משמש כסמל לאנרגיה או לעיקרון היצירתי שמקרין לכל קצוות הציור.

מכל צד שתי סצנות. זה משמאל הוא אלגוריה של מוּסִיקָה, שלובש עור כבש וחליל. לצד דמות זו, הוא מלווה גם באלגוריות של שִׁירָה, עם שמלה אדומה; ה קוֹמֶדִיָה, שלובש צמות, ואת לִרְקוֹד, שעומד בזרועות מורמות. בנוסף, המעלות התיאולוגיות מופיעות, ה לְקַווֹת, ה צדקה וה אֱמוּנָה.

בחלונית הימנית, האלגוריה של מָשָׁל; שלובש כחול וזהב; ה מָסוֹרֶת, שלובש שמלת ארגמן; ה שירה אירוטית וה טרגדיה, האחרונה כשפניה מכוסות מסכה; לצד אלגוריות אלה מופיעים התגלמות המידות הקרדינליות: ה זְהִירוּת; ה צֶדֶק, ה הִתאַפְּקוּת וה כוח. לרגלי כל קבוצה, הגבר (מימין) והאישה (משמאל) יושבים עירומים.

ציורי קיר של קפלה ריבריאנה

דייגו ריברה היה אחראי גם על קישוט החללים השונים של האוניברסיטה האוטונומית של צ'אפינגו, שקבוצתם קבוצה הדגיש במיוחד את העיטור של קפלת ריבריאנה כביכול, ברמיזה ברורה לקפלה של מיגל הסיסטינית מַלְאָך.

במחזה זה. ריברה יישם כמה מהעקרונות שנלמדו במהלך שהותו באיטליה, שם הייתה לו ההזדמנות ללמוד על עבודתם של האדונים הגדולים. בתוך הקפלה, ריברה רומז לדואליות הטבע והמדע.

לפיכך, בעבודה זו הוא מבצע את מה שמביני היצירה מכנים שיר למעגלי החיים. לוחות הצד הימניים הם חגיגה של הטבע, המייצגים עיקרון נשי הקשור לפוריות. בינתיים הפאנלים השמאליים מעוררים כוח היסטורי, עבודה, מאבקים ומהפכות, הקשורים באופן סמלי לגברי.

במרכז אישה בהריון עומדת בצד ימין שלה. לוח זה נקרא האדמה הפורייה. בהריונה של האישה ריברה מסמלת את הרגע היחיד בחיי האדם בו הנשי והגברי מתקיימים יחד בגוף יחיד. גם כוח הטבע ופעולת ההיסטוריה מתכנסים בו.

האישה ההרה מוקפת בארבעת היסודות, ובמקביל מופיעים אלמנטים של מדע וטכנולוגיה כמו סכרים מייצרי חשמל ואחרים. הייתה זו אשתו דאז, גואדלופה מרין, ששימשה כמודל הצייר.

אפוס של העם המקסיקני

יצירה זו היא אחת היצירות המונומנטליות ביותר של דייגו ריברה. זו קבוצה ענקית של ציורי קיר שתופסת את כל קירות גרם המדרגות של הארמון הלאומי של מקסיקו. הביצוע שלה החל בשנת 1929 והסתיים בשנת 1935. הוא הוזמן גם על ידי חוסה וסקונסלוס.

החלק הימני מייצג את ההיסטוריה שלפני היספנית של מקסיקו; החלק המרכזי מייצג את תהליך הכיבוש והקולוניזציה, ואילו החלק השלישי מייצג את ניסוח האידיאולוגיה המרקסיסטית מראשית המאה העשרים.

ראה גם 5 מפתחות להבנת החשיבות של ציור קיר מקסיקני.

האדם השולט ביקום

ציור קיר זה, המכונה גם האיש בצומת הדרכים, היה אחד מציורי הקיר השנויים במחלוקת של דייגו ריברה. הסיבה לכך היא שמלכתחילה היא נוצרה והוצאה להורג עבור מרכז רוקפלר בארצות הברית, מדינה בה ריברה נהנתה מהכרה מסוימת.

עם זאת, ריברה כללה את פניו של לנין בציור הקיר, שנראה כחוסר כבוד ואתגר, שבגינו הורו להשמיד את העבודה. כעבור שנים, בשנת 1934, ריברה תחזור על הפרויקט בארמון פאלאסיו דה בלאס במקסיקו.

זו התפתחות פיגורטיבית בשלושה חלקים. במרכז עובד שולט ביקום באמצעות המכונה והייצור. משמאל החברה הקפיטליסטית וצבאה. מימין עובדי הכיכר האדומה, הצבא הרוסי והאידיאולוגים או מנהיגי המהפכה הסובייטים העיקריים: קרל מרקס, פרידריך אנגלס, ולדימיר לנין ולאון טרוצקי.

עבור ריברה, היקום מיוצג שם כפי שהוא מתאר אותו: אידיאולוגיה, מדע, מהפכה, כל האלמנטים העומדים בסכסוך באמצעות המאבק המעמדי.

ראה גם ניתוח ציור הקיר האדם השולט ביקום.

חלום על אחר הצהריים במרכז אלמדה

ציור קיר זה של דייגו ריברה הגיב ליוזמה של האדריכל המקסיקני קרלוס אוברגון סנטסיליה. כיום הוא ממוקם במוזיאון דייגו ריברה, אם כי במקור היה במלון אל פראדו.

בציור קיר זה, דייגו ריברה מתאר את עצמו כילד בזמן שהוא מטייל במרכז אלמדה שבמקסיקו סיטי. לאורך מסעו מלווים אותו למעלה ממאה דמויות יסוד בהיסטוריה המקסיקנית.

הקומפוזיציה נשלטת במרכז על ידי קטרינה או קאלוורה גרבנצ'רה, יצירה חזותית של האמן והקריקטוריסט המפורסם חוסה גואדלופה פוסדה, שמופיע מימין. משמאל, ליד לה קתרינה, מופיעה פרידה קאלו, אשתו של ריברה באותה תקופה.

בעוד שהצד השמאלי מעורר את הדמויות של תנועות השליטה ההיסטוריות שעמדו בפני מקסיקו (כיבוש, קולוניזציה, עצמאות, אימפריאליזם והתערבות), הצד הימני מעורר את מנהיגי המאבקים העממיים מהפכות.

אולי גם תאהב:

• פרידה קאלו: ביוגרפיה, ציורים, סגנון וביטויים.
• לה קתרינה מאת חוסה גואדלופה פוסדה.

על דייגו ריברה

דייגו ריברה נולד במקסיקו בשנת 1886. הוא למד ציור משנת 1896 אצל הגננת חוסה מריה ולסקו. בשנת 1907 הוא קיבל תמיכה כספית מהמדינה ללמוד בספרד. הוא נסע לפריז בשנת 1909, שם התארס עם הציירת אנג'לינה בלוף.

שלא כמו עמיתיו אורוזקו וסיקיירוס, ריברה לא היה מעורב ישירות במהפכה המקסיקנית, שכן היא פרצה בשנת 1910, לאחר צאתו לאירופה. במקום זאת, מערכת היחסים שלהם תהיה אידיאולוגית.

בשנת 1921 הוא הוזמן למקסיקו על ידי מזכיר החינוך חוסה וסקונסלוס. אז בשנת 1922 הוא צייר את ציור הקיר היצירה. יחד עם דייוויד אלפארו סיקיירוס וחוסה קלמנטה אורוזקו, דייגו ריברה היה מייסד שותף של הסינדיקטו דה ציירים מהפכניים, פסלים ואמנים גרפיים, ומפתחים את תוכנית muralism מֶקסִיקָני.

ריברה גם הקדיש את עצמו לחקר האמנות הקדם-היספנית, אחד ממקורות ההשראה שלו, והפך לאספן חשוב.

הוא היה נשוי לגוואדלופה מרטין איתו נולדו לו שתי בנות, לופה ורות. אז הוא התחתן עם פרידה קאלו ועם מותה אמה הורטדו. הוא היה חבר במפלגה הקומוניסטית של מקסיקו עד לגירושו בשנת 1929.

הוא עשה עבודות שונות בארצות הברית, אחת מהן הייתה ציור הקיר המפורסם האדם השולט ביקום, המיועד להיות מוצג במרכז רוקפלר. ציור הקיר נהרס מכיוון שייצג את פניו של לנין. ריברה מצייר גרסה חדשה של ציור קיר זה עם חזרתו למקסיקו, כמו גם את יצירתו המפורסמת חלום על אחר הצהריים במרכז אלמדה (1948).

בשנת 1950 אייר את ספר השירה גנרל שר מאת פבלו נרודה. הוא גם זוכה בפרס הלאומי למדעים ואמנויות של מקסיקו.

לבסוף, ריברה נפטרה במקסיקו סיטי בשנת 1957.

יצירות חשובות אחרות מאת דייגו ריברה

• דיוקן דיוקנו של אדולפו בסט מאוגרד, 1913. שמן על בד.
• הכניסה למכרה, 1923. מגניב.
• פסטיבל פרחים, 1925. שמן על בד.
• ריקוד טהואנטפץ, 1928. שמן על בד.
• זאפאטה, מנהיג חקלאי, 1931. מגניב.
• יצירת פרסקו, מראה בניין עיר, 1931. צִיוּר קִיר.
• תעשיה דטרויט, 1933. מגניב.
• מנשא הפרחים, 1935. טמפרה ושמן על מזוניט.
• היחידה הפרה-אמריקאית, 1940. צִיוּר קִיר.
• דיוקנה של נטשה זקפאלובה גלמן, 1943. שמן על בד.
• עירום עם גנטות, 1944. שמן על מזוניט.