25 תנועות האמנות המרתקות ביותר במאה ה -20

התנועות האמנותיות של המאה ה -20 הן זרמים של אמנות עכשווית שהפכו מקוריות, מושגית ו את השפה הפלסטית מעבר לחיקוי הטבע ואידיאל היופי הקלאסי, ערכים שהיו בתוקף עד המאה ה -19. לפיכך, הם שינו באופן קיצוני את ההיסטוריה של האמנות המערבית.

ככל שהמקוריות הפכה למנוע יצירתי, מאז הופיעו מספר רב של תנועות, שונות מאוד זו מזו. מסיבה זו אנו מציגים במאמר זה רשימה מכוונת של התנועות האמנותיות החשובות ביותר במאה ה -20 וסופריה הידועים ביותר, המסודרת כרונולוגית.

1. פוביסמו, 1904-1908

הפוביזם או פוביזם זו הייתה תנועה ציורית המבוססת על התרוממות קיצונית של צבע, במטרה לטעון את יצר היצירה על רקע רציונליזציה אסתטית. מעריציו החשובים ביותר היו אנרי מאטיס, אנדרה דריין ומוריס דה ולמינק.

שעון פוביזם

2. אקספרסיוניזם, בערך 1905-1933

האקספרסיוניזם היה אמנותי, כמו גם קולנועי, מוזיקלי וספרותי. זה לא היה סגנון מאוחד, אך אמניו ניסו להציע מבט ביקורתי על המציאות, שנתפס כמקור לאי נוחות פרטנית וחברתית. זה התבטא בזרמים וקבוצות שונות כגון "הפרש הכחול" והאובייקטיביות החדשה. נציגיה הראשיים כוללים את השראה, אדווארד מונק, כמו גם אמיל נולדה, קת'ה קולוויץ, ארנסט לודוויג קירשנר ופרנץ מארק, בין היתר.

שעון אקספרסיוניזם

3. קוביזם, בערך 1907-1917

הקוביזם היה תנועה השייכת למהלכים ההיסטוריים כביכול של המאה ה -20, כאלה שהתבטאו עד לתקופה שבין מלחמות העולם. הוא התאפיין בסינתזה גיאומטרית של צורות ובייצוג של כמה מישורים אחד. הוא שילב גם אלמנטים של אמנות פרימיטיבית, יצר טכניקות כגון קולאז ' ונתנה לטיפוגרפיה מקום על הבד. נציגיו העיקריים היו פבלו פיקאסו, חואן גרי וג'ורג 'בראק.

ראה גם:

• קוביזם
• חלופות היסטוריות

4. עתידנות, 1909-1920

העתידנות הייתה תנועה ציורית וספרותית שנולדה עם מניפסט שנכתב על ידי פיליפו טומאסו מרינטי, אחד המעריכים הגדולים ביותר שלה. היא התאפיינה בפולחן המכונה ובייצוג התנועה על המשטח הציורי והפיסולי. בנוסף למרינטי בלטו גם ג'אקומו באלה ואומברטו בוקיוני.

שעון עתידנות

5. מופשט לירי, משנת 1910 ואילך

יותר מתנועה, הפשטה לירית הייתה זרם שהניע תנועות אחרות, כמו ריאוניזם ואקספרסיוניזם מופשט. במקור, הוא הציע לשחרר את האמנות מחיקוי הטבע לראשונה במערב. הטכניקה שלו התבססה על חופש קומפוזיציה ועל ערכים הרמוניים של צבע, מה שהפך את השפה הפלסטית לאינטרס היסודי של היצירה. האמרגן הבולט ביותר שלה היה וסילי קנדיסנקי.

שעון אמנות מופשטת

6. ראוניזם, בסביבות 1912

ראוניזם נחשב לתנועה שרשומה בזרם ההפשטה הלירית. הוא מיקד את התעניינותו בייצוג אור, קרניים וצבע ברצפים דינמיים מסודרים. מעריציו העיקריים היו נטליה גונצ'רובה ומיכאיל לאריונוב.

7. קונסטרוקטיביזם, 1914-1935 בערך

זמן קצר לאחר ההפשטה הלירית צצה המגמה להפשטה גיאומטרית. התנועה הספציפית הראשונה של מגמה זו הייתה קונסטרוקטיביזם. הוא הדגיש את הגיאומטריה המרחבית, את אופי החומרים ואת עקרונות הבנייה. מסיבה זו, זה היה קשור קשר הדוק לתכנון אדריכלי והיה בעל ייעוד חברתי ופוליטי חזק. בין מעריציו הגדולים ביותר היו אל ליסיצקי, אלכסנדר רודצ'נקו ולדימיר טטלין.

8. סופרמטיזם, בערך 1915-1923

רשום בהפשטה גיאומטרית, למעשה ייצג אותו קזימיר מלביץ ', שכתב את המניפסט שלו. מוקד ההתעניינות שלו נסב סביב גיאומטריית מישור (מלבנים, ריבועים, עיגולים ומשולשים) וכן אלמנטים קומפוזיטוריים בסיסיים אחרים כגון קווים וחוצים. דמות בולטת נוספת הייתה ליובוב פופוב.

9. הדאדיזם, בערך 1916-1923

הדאדיזם היה חלק מהאוונגרדים ההיסטוריים, כמו גם הפוטוריזם והקוביזם. יותר מסגנון אמנותי, זה היה אנטי-אמנות, פגיעה בעולם הבורגני ותחושת היופי שלו. ליצירותיו הייתה נקודת מבט ניהיליסטית, ושיחקו בשרירותיות כאלמנט של יצירה. בין מחבריו היו מרסל דושאן, ראול האוסמן, פרנסיס פיקביה, מאן ריי וז'אן ארפ, בין היתר.

שעון דאדאיזם

10. ניאופלסטיקה או דה סטיל, 1917-1931

ניאופלסטיקה נכתבה גם בהפשטה גיאומטרית. הנציג הגבוה ביותר שלה היה פיט מונדריאן, שהשתמש בקווים בניצב כמשאב העיקרי. לוח הצבעים הצטמצם למינימום. התנועה המכונה גם דה סטיל והתבטאה בהצלחה לא רק ביצירות אמנות אספניות, אלא גם באמנות שימושית, תוך חידוש העיצוב התעשייתי והגרפי. מעריכים אחרים היו תיאו ואן דושבורג וברט ואן דר לק.

11. באוהאוס, 1919-1933

הבאוהאוס היה בית ספר גרמני לאדריכלות, אמנות ועיצוב. המפלגה הנאצית אמנם סגרה אותה בשנת 1933, אך במהלך פעולתה השפיעה בצורה ניכרת על האמנות, הצילום והעיצוב האדריכלי, הגרפי והתעשייתי. הבאוהאוס התאושש בפונקציונליות בעיצוב, רצה לקרב בין אמנים ובעלי מלאכה ומודרן את הפקות המאה.

מנהליו היו וולטר גרופיוס (מייסד), האנס מאייר ולודוויג מיס ואן דר רוהה. אישים גדולים מאותה תקופה העבירו שם אימונים, כמו לאסלו מוהולי-נגי וקנדינסי.

12. סוריאליזם, 1924-1966

הסוריאליזם היה תנועה של התקופה שבין מלחמות העולם. היא התבססה על התיאוריה הפסיכואנליטית של זיגמונד פרויד, שממנה הוא הציע אוטומטיזם כשיטת יצירה, שהעדיפה אסוציאציות חלומיות ודמיוניות מגוונות. מעריציו הגדולים ביותר היו בין השאר סלבדור דאלי, ג'ואן מירו ורנה מגריט.

שעון סוריאליזם

13. ציור קיר מקסיקני, 1920 ואילך

ציור קיר מקסיקני היה תנועה ציורית שביקשה לקדם מודעות חברתית, להעלות את הזהות המקסיקנית ולהחזיר את האמנות לתפקידה הציבורי דרך הקיר כתמיכה.

זה גרם להשפעה אמיתית ברמה הלאומית והבינלאומית, וגם כיום אמנים רבים בעלי אמונה פוליטית מקפידים על הנחיותיו. נציגיו החשובים ביותר היו דייגו ריברה, דייוויד אלפארו סיקיירוס וחוסה קלמנטה אורוזקו.

שעון ציור קיר מקסיקני

14. ארט דקו, 1910-1935 בערך

ארט דקו היה סגנון של עיצוב גרפי, תעשייתי ואדריכלי שהתבטא גם בציור ובפיסול של מה שמכונה בל אפוק. זה הגיע לשיאו לאחר מלחמת העולם הראשונה. היא התאפיינה בסימטריה, בשימוש בקו ישר, בזיג-זג ובפשטות הקומפוזיציה. כמה ממגביה הגדולים ביותר היו תמרה דה למפיצקה, פליימר וגנר. קסנדר, ארטה וויליאם ואן אלן.

שעון ארט דקו

15. אקספרסיוניזם מופשט, בערך 1945-1965

תנועת האקספרסיוניזם המופשט הייתה תנועה שבאה לידי ביטוי בשתי נטיות, קרוב להפשטה לירית. מצד אחד, ה ציור אקשן (ציור אקשן) או מחוות. זה התבסס על הטכניקה של טִפטוּף, המורכב מפיצוץ צבע. הוא ייצג על ידי ג'קסון פולוק, פרנץ קליין ודה קונינג.

המגמה האחרת הייתה ציור שדה צבעוני או ציור של שדות צבע, שהפכו משטחים גדולים רוויים בצבע, המשלבים זאת בטכניקות אימפרסיוניסטיות כגון הרטט בין הצבעים. נציגיו היו קליפורד סטיל, ברנט ניומן ומארק רותקו.

16. אמנות פופ, בערך 1950-1980

אמנות הפופ הייתה תנועה ששילבה באמנות את סמליה של תרבות הפופ ושל חברת הצריכה, כמו גם את הנושאים וצורות הייצוג. בדרך זו הוא הכיר בקיומה של תרבות המונים במעגל האמנותי. נציגיה המפורסמים ביותר כוללים את אנדי וורהול ורועי ליכטנשטיין.

שעון פופ ארט או פופ ארט

17. אמנות קינטית, 1954 ואילך

אמנות קינטית קשורה לאמנות אופטית, אך בניגוד לכך, היא עוסקת מיסודה בשילוב תנועה בתוך היצירה, באופן אמיתי או וירטואלי. בין נציגיה הידועים ביותר הם ז'סוס רפאל סוטו, קרלוס קרוז דיז, פרנסיסקו סוברינו אוצ'ואה, ז'אן טינגולי וג'וליו לה פארק.

שעון אמנות קינטית

18. אמנות אופטית, 1964 ואילך

אמנות אופ, באמנות אופטית ספרדית, הייתה תנועה שהתבססה על חיפוש אחר אשליות חזותיות מסוגים שונים. אחד המעריכים החשובים ביותר שלו היה ויקטור וסארלי.

19. מתרחש י ביצועים, החל משנת 1960 ואילך

ה מתרחש זו תנועה אמנותית המבוססת על עקרונות הפרובוקציה, ההשתתפות והאלתור האמנותי. לכן זו דרך בינתחומית.

ה ביצועים, כמו מתרחשזה כולל גם הופעות של אלתור ופרובוקציה אמנותית, אך בניגוד לקודמתו, הוא אינו מודה בהשתתפות הציבור.

לשניהם המאפיין שהם רצים בזמן, כלומר הם תופעה ולא אובייקט מוגמר.

20. אמנות קונספט, החל משנת 1960 ואילך

אמנות קונספט הייתה מגמה אמנותית שהתפתחה באמצע שנות השישים. במגמה זו, הרעיון מקבל עדיפות על האובייקט האמנותי בפועל. במקרים מסוימים פירוש הדבר היה פירוק מושג האמנות כאובייקט אספנות והופעת משאבים אקספרסיביים חדשים. בין מעריציו הגדולים ביותר הם ג'וזף קוסוט, יוקו אונו, ליאון פרארי והרייט בארט.

21. אומנות פוברה, בסביבות 1965 ואילך

הביטוי אמנות פוברה זה מתורגם לספרדית כאמנות גרועה. זו תנועה שמקורה באיטליה שהתעניינה בחומרים "גרועים", כלומר לא מתועשים או לא מטופלים, כמו חבל, בד, סלעים, צמחים, בולי עץ וכו '. לשינוי תפקיד חשוב, מכיוון שבמידה שהחומרים סובלים משינויים לאורך זמן, העבודה גם משתנה. בין האמנים הבולטים הם מריו מרז, ג'וזפה פנון וג'אניס קונליס, בין היתר.

22. אמנות אדמה, משנת 1968 ואילך

ה אמנות אדמה, מוכר גם בשם אמנות כדור הארץ, בתנועה המשלבת אמנות וסביבה (נוף). המיקום והחומרים הם הטבע עצמו, שהאמן התערב בו מבחינה אסתטית. לכן, העבודות נוטות להיות בעלות אופי פיסולי ואדריכלי בו זמנית. סוג זה של אמנות נשמר בחלל החיצון, ולכן הוא עובר שינויים משלו שהאקלים גורם לטבע. מסיבה זו, עבודות מסוימות אינן נשמרות. בין נציגיה נמנים רוברט סמיתסון, קארל פראנט, אליס אדמס, פיל מתיוס וג'אק טיליצקי.

23. היפר-ריאליזם, מאז סוף שנות השישים

היפר-ריאליזם או ריאליזם רדיקלי היו תנועה פלסטית שנחשבה כתגובה לגישות שאינן אובייקט, מושגי או דאדאיסטי. הוא ניסה לשחזר את המציאות בצורה מדויקת ככל שהעין יכולה לתפוס אותה, אפילו בפרטים הפחות אסתטיים שלה. זה התבטא בגרסאות כמו פוטוריאליזם וריאליזם רעיוני. אמניה כוללים את קרול פוירמן, דואן הנסון, מרי פראט, ג'ון דייויס, ג'ון דה אנדראה וסגל.

שעון: היפר-ריאליזם

24. מינימליזם, מאז 1960

מינימליזם או מבנים ראשוניים הייתה תנועה אמריקאית שהגיבה נגד אקספרסיוניזם מופשט ופופ הדוניזם. בהשראת הקונסטרוקטיביזם הוא קידם את רעיון החזרה כדימוי של אינסוף, וקשר אותו לקונקרטיזם ולסטרוקטורליזם. בין כמה מנציגיו ניתן למנות את דונלד ג'אד, סול לוויט ואן טרויט.

25. אמנות עירונית, מאז 1975

ה אומנות רחוב, המכונה גם אמנות רחוב או אמנות עירונית, מפגיש ביטויים אמנותיים שונים המשתמשים בשפה פלסטית רחוב או שמשתמש באלמנטים אורבניים כתומכים (קירות, קרונות רכבת, מדרכות, תקרות, תיבות טלפון, וכו.). הטכניקות מגוונות: עיצוב פוסטרים, סטנסיל, גרפיטי, קולאז ', מדבקות, הדפסת מסך, שימוש חוזר וכו'. אחד המארגנים הבולטים הראשונים שלו היה ז'אן מישל בסקיאט. נכון לעכשיו נציגיה כוללים את בנקסי ווהילס.

זה עשוי לעניין אותך: העבודות המפורסמות ביותר של בנסקי