החירות המובילה את העם: ניתוח ומשמעות ציורו של דלקרואה

חופש המנחה את העם אוֹ ה- 28 ביולי זהו ציור של הצייר יוג'ין דלקרואה, המעריך הגדול ביותר של הרומנטיקה הצרפתית. הציור מייצג את מהפכת יולי בשנת 1830, שהתרחשה בפריז, נגד הפרות החוקתיות שביצע צ'ארלס העד במהלך השיקום השני.

הבד הוא ציור אלגורי העוסק באירוע היסטורי. מה הפירוש של "ציור אלגורי" לגבי אירוע היסטורי? פירוש הדבר שהציור אינו מתאר סצנה אמיתית, אלא מייצג סמלי של אירוע אמיתי. לדוגמא, בציור זה האישה אינה דמות אמיתית אלא אלגוריה של חופש.

מאז התערוכה הפך הבד לאחת היצירות השנויות במחלוקת והמשפיעות ביותר בהיסטוריה. אך מדוע שלציור על ההיסטוריה של צרפת תהיה השפעה כזו על העולם המערבי? מדוע זה הפך לסמל אוניברסלי?

ניתוח מסגרות חופש המנחה את העם

הסצנה של חופש המנחה את העם מתאר סגר. ההריסות, העשן ומגוון הדמויות מראים שמדובר במרד אזרחי. המורדים עוקבים אחר האישה המניפה את דגל צרפת, הנמצאת במרכז ובראש הקומפוזיציה, אם כי עליהם לעבור מעל הנופלים.

הרכב פלסטי

הקומפוזיציה פירמידה. בסיס הפירמידה מכסה את השורה התחתונה מקצה לקצה, שם נמצאים הנופלים בקרב. קודקוד העליון עולה בקנה אחד עם דגל צרפת, המדרג את כל הסצנה.

ניתן גם להבחין בציר אלכסוני מהפינה השמאלית העליונה לפינה הימנית התחתונה, שם מתרכז הקהל. בציר הנגדי ולעבר הפינה הימנית העליונה, ההקשר מוכר: העיר פריז.

הדמויות וסמליהן

שלוש קבוצות של דמויות מובחנות. בחזית ובמרכז ימין, אישה וילד. משמאל שני גברים וילד נוסף ואחריהם קהל זועם. בבסיס, הנופלים בקרב ואדם גוסס.

מיהן הדמויות הללו בציור ומה הן מייצגות? הדמויות בחירות המובילה את העם הן אלגוריות וארכיטיפיות, ולא דמויות היסטוריות. הם מייצגים את מושגי החופש והאנשים בהתאמה.

חוֹפֶשׁ. היא מיוצגת כנערת כפר, יחפה ולבושה בטוניקה צהובה קשורה במותניים, שחלקה העליון נקרע בקרב. בית השחי מראה שיער טבעי, תכונה הנחשבת וולגרית בעיני הקלאסיקות, שעליה של אלילה צריכה להיות שיער וחלק בעבורה.

ראשו חובש כיפה פריגית, סמל של sans-culottes, חמושים של המהפכה הצרפתית השייכים למעמד הנמוך. הם אימצו את הכיפה הפרגית, ששימשה בימי קדם הרומאים כדי להבחין בין עבדים משוחררים.

האישה עם הכובע הפרגי והשיער באוויר היא "מריאן", סמל לאומי של הרפובליקה הצרפתית שנוצר לאחר המהפכה של 1789. אבל מריאן דה דלקרואה גם נושאת כתכונות כידון מודרני בידה השמאלית, ודגל צרפת ביד ימין.

החירות אינה אלת אליטיסטית ומעודנת, אלא אלילה מחויבת, מודרנית, אמיתית ועכשווית המגולמת בלב העם. לפיכך, Delacroix מייצגת מריאן תוססת, אנרגטית ומרדנית, עם שדיה החשופים, מובילה את דרכה על הנופלים ומנחה את העם לניצחון.

הכפר. הדמויות המשניות העומדות לצד ליברטד מייצגות את המגזרים והמעמדות החברתיים השונים. כולם, ככלל, הם האנשים בתפיסת האזרח שלהם. כל תו הוא ארכיטיפ של סקטור ספציפי.

• הבורגנות. האיש עם מגבעת, מכנסי אומן ורובה ציד הוא ארכיטיפ של הבורגנות. משערים כי דמות זו עשויה להיות דלקרואה או מכר לכך.
• מעמד הפועלים. לצד הבורגנים אנו רואים אדם עם חרב, ללא מעיל ועם אקדח קשור למותניו, נציג מעמד הפועלים.

הבורגנות ומעמד הפועלים מתאחדים לאותה מטרה: ניצחון הרפובליקה המבוסס על חופש. בנוסף לדמויות אלה, בולטים הדברים הבאים:

• ילדי פריז. הם מיוצגים בשתי דמויות. הראשון הוא הילד שמלווה את ליברטד. הוא נושא שני אקדחים וכומתה סטודנטית שחורה. שפתיו שנפרדו מעידות שהוא נושם בכי קרב. זהו ארכיטיפ של מרד נעורים נגד עוול. השני ממוקם משמאל לבד. הוא חובש כובע חי"ר ומחזיק את ההריסות.
• מתחנן למות. לרגלי החירות, אדם גוסס נושם את נשימתו האחרונה, בידיעה שהקרבתו הייתה שווה את זה. הצעיף האדום במותניים, החולצה הלבנה והמעיל הכחול מסמלים את דגל צרפת.
• הנופלים. מי שהוא עירום למחצה הוא דוגמן קלאסי (שנקרא הקטור), שהוצג כאלגוריה של הגיבור שנפל. במעיל אפור-כחול אנו רואים שומר שוויצרי. לצדו ופניו כלפי מטה, איש מערות או פרשים.
• סטודנטים. התלמידים עוקבים אחר הבורגנים והעובדים. הם מתערבבים בקהל. ביניהם, ניתן להבדיל בין בית הספר לפוליטכני, המוכר בזכות הכובע הבונפרטיסטי.

התחתית

מימין, באמצע העשן, ניתן להבחין בין צללית העיר. אנו יודעים שזו פריז מכיוון שנוכל להבחין במגדלים של קתדרלת נוטרדאם וקומץ בניינים פריזיים.

עם זאת, החלל הוא דמיוני. דלקרואה השתמש בארכיטקטורה כסמל למידע על ההקשר העירוני, אך הוא לא ניסה לתאר את העיר. בכך הוא קרא תיגר גם על המסורת הקלאסית.

זה עשוי לעניין אותך:

• ניאו-קלאסיקיות: מאפייני אמנות וספרות ניאו-קלאסית.
• רומנטיקה: מאפיינים, נציגים ועבודות.

הסגנון של דלקרואה

בכל מרכיבי הסגנון אנו מגלים הדים של אמנות הבארוק בדלקרואה. באמצעות טכניקת צביעת השמן, דלקרואה מיישמת משיכות מכחול רופפות ואדיות הזוכרות את המרקמים של רובנס ולסקז.

הציור מבטא דרמה, גיוון, מתח ודינמיות. הזוהר ממלא תפקיד אקספרסיבי, המשרת את הסמלים העיקריים: הדגל והחירות; הקרבת הנופלים וחזהם של האנשים שגדלו.

דלקרואה ערער אפוא על הטעם לאמנות ניאו-קלאסית, שבצרפת הפכה לאסתטיקה המועדפת על המגזר הרשמי. אך במקביל לכך שהוא מזכיר לנו את הבארוק, הוא מעורר גם את המרקמים ואת האקספרסיביות של פרנסיסקו דה גויה ו לוסיינטס בעבודות המעבר שלהם.

ראה גם:

• בארוק: מאפיינים, מחברים ועבודות.
• ניתוח ומשמעות הטבלה ב- 3 במאי 1808 במדריד מאת פרנסיסקו דה גויה וי לוסיינטס.

משמעות התיבה חופש המנחה את העם מאת Delacroix

חופש המנחה את העם מאת יוג'ין דלקרואה ניתן לפרש כהגנה על חופש כעקרון בלתי ניתן לחלוקה של הרפובליקה וכאדרת העם, גיבור השינוי ההיסטורי הזה.

היריעה היא העלאת המהפכה הצרפתית בשנת 1789, שהכריזה על הערכים האוניברסאליים של חופש, שוויון ואחווה. עבור דלקרואה לא יכולה להיות רפובליקה ללא חופש, שוויון ואחווה. הרפובליקה היא ביטוי היסטורי וקונקרטי של אזרח האזרחים.

למה לייחס את ההשפעה התרבותית של חופש המנחה את העם? בד זה מהווה קומפנדום של התיאוריה הפוליטית הרפובליקנית, המבטאת את הערכים שהנימו את הקמתן של מדינות מודרניות ודמוקרטיות כפי שאנו מכירים אותם כיום. היריעה היא סמל לרפובליקניזם האוניברסלי ולמאבק לשוויון.

מבחינה אמנותית, הבד הוא הכרזה ליברטריאנית בצורותיה. דלקרואה עבר את הגבולות בין ז'אנרים ציוריים, תוך שהוא מערבב אלגוריות וסמלים עם עובדות היסטוריות ועכשוויות. כמו כן, הוא דחה את האקדמיות הקלאסית ואת האיפוק הרגשי כדי ליצור קו חופשי ואקספרסיבי, והמר על אמנות מחויבת.

הקשר היסטורי של הציור חופש המנחה את העם

לאחר נפילתו של נפוליאון בונפרטה, הוחזרה המלוכה הצרפתית. תקופה זו כונתה השיקום השני. התהליך בדק חלק מזכויות האזרח שהושגו מאז המהפכה הצרפתית בשנת 1789, שהמוטו שלה היה "חירות, שוויון ואחווה".

בניסיון לחזור לאבסולוטיזם, פרסם המלך צ'ארלס העשייה שלוש תקנות שלא היו מודעות לחוקה:

• חיסול בצו של לשכת הצירים שנבחרה לאחרונה;
• שינוי מערכת הבחירות לטובת הגוש השמרני;
• הגבלת חופש העיתונות.

פקודות אלה עוררו סדרה של מהומות שהפכו במהרה להתקוממות עממית. המהומות התרחשו בפריס בתאריכים 27, 28 ו -29 ביולי 1830.

הם לא הובלו על ידי איש, אף שהמגזר המשתתף ביותר היה הבורגני. במהלך המרד הצטרפו ילדים וצעירים באופן ספונטני למאבק.

בין השלכות ההתקוממויות אנו יכולים להזכיר:

• עליית השלטון לואיס פליפה הראשון מצרפת ותחילת המלוכה ביולי.
• תחילתו של מעגל מהפכות ביבשת אירופה כנגד ממשלות מונרכיות.

הימים ההם שהותירו חותם כה רב נקראו מאוחר יותר בשם טרואה גלוריאוס, שמתורגמת כ"שלושת המפוארות "או" שלושת הימים המפוארים ".

מקור הציור: ביטוי של אמן מחויב

תְמוּנָה חופש המנחה את העם הוא צויר בשנת 1830, באותה השנה בה התרחשה המהפכה. זו לא הייתה ועדה, אלא יוזמה של הצייר מתוך שכנוע פוליטי.

דלקרואה היה עד לאירועים. לכן, הוא רצה לבטא את ההשתתפות הרחבה של כל המגזרים. ניתן לומר שהוא השתתף בדרכו שלו: ציור תמונה מהפכנית בתכניה ובצורתה.

במכתב מיום 28 באוקטובר אותה שנה, אמר לאחיו:

"אם לא נלחמתי למען המדינה, לפחות אצייר עליה"

ממשלת צרפת קנתה את העבודה בשנת 1831, שהוצגה בסלון הרשמי בדצמבר. המבקרים פסלו אותו בגלל חופשו הטכני והלחני. המחלוקת לא פחתה עם הזמן, ולכן היצירה שמורה לאחסון.

זה לקח עד 1863 להצגה ציבורית במוזיאון לוקסמבורג, שנת מותו של הצייר. בשנת 1874 הוא הועבר למוזיאון הלובר, שם הוא נשאר עד היום.

ביוגרפיה של יוג'ין דלקרואה

יוג'ין דלקרואה הוא צייר יליד צרפת בשנת 1798. הוא נחשב לנציג החשוב ביותר של הרומנטיקה הצרפתית.

למרות שקיבל את שם משפחתו מצ'רלס דלקרואה, מאמינים כי אביו האמיתי היה הדיפלומט טליירנד. אמו הייתה ויקטואר אובן, צאצא למשפחת אומנים.

הוא למד בסדנתו של פייר גוארין. שם הוא קיבל הכשרה של האמנים אנטואן-ז'אן גרוס ותיאודור גריקאולט, שהפכו לנקודת התייחסות אמיתית.

הוא למד לעומק את סגנון אמנות הבארוק. האמנים הנערצים והנלמדים ביותר שלו היו הצייר הפלמני רובנס; רמברנדט ההולנדי; ולסקז הספרדי והאיטלקי פאולו ורונזה, האחרון מבית הספר המנריסטי.

בין עבודותיו החשובות ביותר הם:

• חופש המנחה את העם (1830);
• נשים של אלג'יר (1834);
• מותו של סרדנאפאלו (1827);
• הטבח של צ'יוס (1824);
• הסירה של דנטה (1822);
• יוון שפוגעת על חורבות מיסולונגי (1826);
• ציד האריות (1861).

יוג'ין דלקרואה נפטר בשנת 1863 במולדתו, כשהוא סובל משחפת.