Gotické umenie: charakteristika a hlavné diela

Gotické umenie je fascinujúci štýl, pretože spája umenie a novú teológiu, ktorá sa v Európe objavila okolo roku 1100.

Niektorí historici osvietenstva videli tento štýl ako výraz nejasného veku, ale gotické umenie bolo ľahká estetika nadovšetko. V ňom sa prejavil teocentrický humanizmus, ktorý ustúpil renesančnému antropocentrizmu.

Gotika mala svoj počiatok v neskorom stredoveku, vo Francúzsku, odkiaľ sa rozšírila do zvyšku Európy. Každá krajina však začlenila prvky svojej kultúry, a tak v každej získala osobitné vlastnosti.

Spoznajme niektoré z najvýraznejších čŕt gotického umenia, ako aj historické udalosti, hodnoty a diela, vďaka ktorým sa z neho stalo nestarnúce umenie.

Charakteristika a hodnoty gotického umenia

Katedrála ako obeta a pýcha

Katedrála bola v gotike referenčným centrom, pretože predstavovala maximálnu obetu Bohu a jej účelom bolo dosiahnuť duchovný a historický význam.

Bol to výsledok rozkvetu miest, keď prosperita vidieka umožňovala formovať mestské centrá alebo mestské časti.

. Obyvatelia mestských častí, čiže mešťanov, platili kráľovi dane, čo pre neho znamenalo väčšie bohatstvo a väčšiu moc sociálnych investícií.

Katedrály boli postavené za účasti všetkých spoločenských sektorov: civilných autorít, duchovenstva, darcov (šľachtických aj meštianskych) a remeselnícke cechy, ktorí po prvý raz v histórii dostali plat.

Gotická katedrála bola pre toto všetko súčasne symbolom spojenectva medzi kráľom a biskupom a symbolom buržoáznej pýchy. Okrem katedrál boli aj postavené kostoly, kláštory, paláce a rôzne typy budov v tomto štýle.

Ľahká estetika

Opát Suger (1081-1151), ktorý bol poradcom francúzskeho kráľa Ľudovíta VI. A Ľudovíta VII., Formuluje zásady ľahká estetika, základ všetkého gotického umenia. Robí to z čítania spisov Pseudo Dionisio Areopagita (5. a 6. storočie n. L.). C.).

Podľa tohto prúdu bolo svetlo koncipované ako symbol božstva, tvorca všetkých vecí. Ak bol celý vesmír božským stvorením, všetko, čo ho obývalo, bolo odrazom Božieho svetla. Následne boli prvky života, duchovné alebo hmotné, precenené z teocentrickej perspektívy.

Pre opáta Sugera, ako aj pre jeho súčasníkov sa stala estetická kontemplácia duchovným zážitkom. To bol nepochybne zlomový bod v západnej kultúre.

Umenie a umelecké predmety museli byť výrazom božského svetla, ktoré bolo symbolizované prostredníctvom jas materiálov a použitie jasných farieb.

Nové architektonické techniky

Gotické umenie bolo možné aj vďaka rozvoju architektonického prieskumu, ktorého objavy viedli nový štýl a boli interpretované z estetiky svetla.

Rebrové klenby

Najdôležitejšou technikou bola rebrovaná klenba. Je to systém klenieb, ktoré križujú dva špicaté alebo špicaté oblúky.

Tento kríž vytvára sériu viditeľných rebier v štruktúre, ktorá rozdeľuje váhu konštrukcie na stĺpy, ktoré sú teraz viac štylizované, a na vonkajšie výstuhy a výstuhy.

Lietajúce podpery a podpery

Tiež sa objaví lietajúce oblúky, ktoré pozostávajú z polovice vonkajšieho oblúka, ktorý prijíma váhu rozloženú rebrovanými klenbami. Lietajúce vzpery zase rozložia váhu smerom k vzperám. Steny, ktoré predtým slúžili na zadržiavanie hmotnosti budovy, sa tak stávajú nepotrebnými.

Podpery boli zakončené vrcholy, ktoré plnia dekoratívnu funkciu a zároveň symbolicky, pretože dávajú budove väčšiu výšku.

Vitráže a ružové okná

Vďaka novým architektonickým technikám boli masívne múry nahradené veľkými oknami, kde sa vyrábali vitráže. The farebné sklo umožnilo po prvýkrát v histórii účelové solárne osvetlenie interiéru budov. Zároveň nahradili fresky typické pre románske umenie.

Použité boli vitráže v tvare zahrotených oblúkov a tiež ružové okná, čo sú kruhové prelamované okná usporiadané radiálne.

Viacfarebné vitráže poskytovali úplne nové, dramatické a pôsobivé osvetlenie. Svetlo vo vnútri katedrál bolo koncipované ako prvok božského rozjímania.

Didaktický charakter figurálneho umenia

Gotické umenie má didaktický charakter. Jeho posolstvo je zamerané na oslavu vteleného Boha a spojenie Boha s jeho tvormi, ktoré sa stalo viditeľným v obraznom umení, sochárstvo Čo maľba.

Fasády gotických katedrál budú aj naďalej poňaté ako okoloidúce otvorené kamenné knihy plné sochárskych reliéfov, pôvodne maľovaných jasnými farbami.

V prípade interiérovej výzdoby sa okná s farebným sklom budú chápať ako dvere zjavenia, pretože ich účinky uprednostňujú duchovné rozjímanie.

Teologický humanizmus a tendencia k naturalizmu v obraznom umení

Estetika svetla je neoddeliteľne spojená s teologickým humanizmom, filozofickým prúdom neskorého stredoveku, ktorý prehodnocoval dôstojnosť ľudskej bytosti ako božského stvorenia.

Gotické témy majú emocionálnu a expresionistickú tendenciu. Symbolické prvky typické pre románske umenie začínajú ustupovať naturalizmu, ktorý sa postupne zdokonaľuje elimináciou frontality. Napríklad znázornenie ukrižovania bude čoraz vlnitejšie a flexibilnejšie.

Gotický zobrazuje posledný súd ako Kristov triumf, ktorý má pri vchode alegóriu biblickej frázy: „Ja som dvere.

Medzitým nad žalmmi, Knihou kráľov a Apokalypsou, typickou pre románsky vzhľad, zdôrazňuje gotika evanjeliá. Okrem toho sa v obrazovom repertoári objavujú proroci, predkovia Krista a jeho apoštolov.

Kurióznym faktom je, že v oknách s farebným sklom a iných umeleckých objektoch začali ľudia tiež zobrazovať remeselnícke a darcovské cechy to umožnilo jeho vypracovanie.

Potvrdenie mariánskeho kultu

Aj keď je pravda, že mariánsky kult je veľmi starý, v tomto období dosiahol svoj vrchol. Niektorí autori to pripisujú skutočnosti, že počas križiackych výprav boli ženy pod vplyvom duchovných ponechané samy doma.

Ženy získavali priestor, ktorý im dával prednosť vo vzdelávaní svojich detí v „dvorskej láske“ na jednej strane a na druhej strane rozšíriť a potvrdiť úctu k Panne Márii Magdaléne, jediným ženským odkazom kresťana nasledujúcim v Novom Will.

Následne rástla mariánska tematika a veľká časť katedrál dostala meno nejakého vzývania Panny Márie.

V tomto zmysle boli najrozšírenejšími a najuctievanejšími témami zvestovanie, detstvo Panny Márie, manželstvá Panny Márie a Panny Márie vo velebnosti, takmer vždy s Dieťaťom Ježišom v kolo.

Pozri tiež Katedrála Notre Dame de Paris.

Postupná samostatnosť figuratívnych umení

Sochárske a obrazové diela postupne získajú nezávislosť od architektúry. Medzi tými kúskami budú sochy s okrúhlym vydutím, maľba na palube Y. miniatúry alebo iluminácie stredovekých rukopisov.

K tomu sa pridá umenie liturgických predmetov (svätostánky, cibória, patény, monštrancie atď.) Vyrobené z kovov a drahých kameňov, ktoré dodávajú viac svetla a krásy. Všetok luxus je pre Boha.

Najreprezentatívnejšie diela gotického umenia

Bazilika Saint-Denis, Francúzsko

Je to prvá budova v gotickom štýle popravená v Paríži vo francúzskom Saint-Denis. Projekt navrhol a režíroval Abbot Suger. Bola postavená v rokoch 1140 až 1144.

Katedrála v Chartres, Francúzsko

Táto katedrála s názvom Katedrála Nanebovzatia Panny Márie, ktorá sa nachádza vo francúzskom Chartres, bola vysvätená v roku 1260. Išlo o prestavbu zo zvyškov starého románskeho kostola, ktorý utrpel požiar, ktorý zanechal iba niektoré jeho prvky. Odtiaľ vznikol projekt, ktorý jeho štýl zmení na nový gotický trend.

Sainte-Chapelle, Francúzsko

Sainte-Chapelle je jedným z najvýraznejších diel francúzskej gotiky. Je tiež známa ako kráľovská kaplnka Île de la Cité a nachádza sa v Paríži. Jeho stavba sa začala v roku 1241 a skončila v roku 1248, čo je v architektúre tohto štýlu ojedinelý jav. Bolo zasvätené, aby sa v ňom nachádzali relikvie, ktoré uchovával francúzsky kráľ Saint Louis.

Kolínska katedrála, Nemecko

Dostáva názov Katedrála San Pedro. S jeho výstavbou sa začalo v roku 1248 a skončila až na konci 19. storočia, konkrétne v roku 1880.

Katedrála v Burgose, Španielsko

Katedrála v Burgose sa volá Santa Iglesia Catedral Basilica Metropolitana de Santa María. S jeho výstavbou sa začalo v roku 1221. Bol inšpirovaný francúzskym gotickým štýlom, ale v priebehu storočí prešiel rôznymi reformami. Posledná bola v 18. storočí.

Milánska katedrála, Taliansko

Táto katedrála je tiež známa ako Milánsky dóm. Je zasvätený Narodeniu Presvätej Bohorodičky. Jeho stavba sa začala neskoro s ohľadom na pôvod francúzskej gotiky, pretože sa začala až v roku 1386. Zahŕňal jeden z najdlhších stavebných procesov, pretože bol dokončený až v roku 1965.

Kláštor Batalla, Portugalsko

Jeho názov je v skutočnosti kláštor Santa Maria da Vitória, ale je ľudovo známy ako kláštor Batalla alebo kláštor Batalha. Je súčasťou neskorogotických diel, ale vymedzuje gotický štýl typický pre Portugalsko, ktorý sa volá manuelín gotický. Jeho výstavba sa začala v roku 1386 a skončila sa v roku 1517. Jedna časť zostala nedokončená. Táto časť dnes dostáva názov „nedokonalé kaplnky“.

Záhadný pôvod výrazu „gotický“

O pôvode slova „gotický“ existujú dve teórie. Prvá odkazuje na to, že tento výraz sa používal pejoratívne na označenie písma, ktoré sa v kráľovstve objavilo na konci 11. storočia. Anglo-Norman vo Francúzsku, v dôsledku zvýšenia počtu zákonných zamestnancov a potreby väčšej plynulosti rýchlosť.

Druhá tvrdí, že výraz „gotický“ používal renesancia na označenie umenia stredoveku gotického pôvodu, ktoré považovali za menejcenné a barbarské.