11 základných diel Leonarda da Vinciho
Leonardo da Vinci bol maliar, sochár, architekt a vojenský inžinier, ale jeho meno bolo navždy spojené s maliarstvom. Preto sa tu bude chronologicky venovať 11 najdôležitejším dielam umelca.
1. Zvestovanie
Maľované v rokoch 1472 až 1475, Zvestovanie Jedná sa o olejomaľbu na drevo, ktorá predstavuje Leonardove prvé kroky v maľovaní, aj keď nie všetci s verdiktom súhlasia.
Obraz bol „ukrytý“ v kláštore až do roku 1867, keď bol prenesený do galérie Galleria degli Uffizi vo Florencii. Spočiatku ju pripisovali Domenico Ghirlandaio, súčasný maliar Leonardovi a tiež učeň vo Verrocchiovej dielni.
Štúdie a analýzy po ukončení práce však podporujú teóriu, že táto maľba zodpovedá jednej z Leonardových raných diel. V skutočnosti to muselo byť spoločné úsilie, pretože pri analýze maľby sa vnímalo, že Verrocchio by základňu a Pannu vykonal.
Leonardo by namaľoval anjela, kvetinový koberec a pozadie krajiny (more a hory). Je to zrejmé z vedeckej precíznosti, s akou boli krídla namaľované, ako aj z objavu prípravnej kresby na anjelské rukávy pripisovanej Leonardovi.
Zdá sa tiež zrejmý rozdiel medzi jemnosťou anjela a takmer chladným majestátom Panny Márie. Rovnakým spôsobom už je možné vidieť v anjelovi použitie sfumato a šerosvit.
Scéna predstavuje novozákonnú epizódu, v ktorej anjel navštevuje Pannu, aby jej povedal, že porodí Mesiáša, Božieho syna.
2. Portrét Ginevry de 'Benci
Portrét Ginevry de 'Benci namaľoval Leonardo v rokoch 1474 až 1476. Je to olej na dreve a je pomenovaný po portrétovanej osobe, ktorou je mladá aristokratka z Florencie, známa a obdivovaná pre svoju inteligenciu.
Hlava mladej ženy je orámovaná listami kríkov borievky, zatiaľ čo v pozadí je vidieť starostlivú prírodnú krajinu.
Výraz mladej ženy je prísny a povýšenecký a ako väčšina vtedajších žien, aj Ginevra si oholila obočie.
Veľkosť diela sa skrátila, pretože pôvodne siahala po pás mladej ženy a mala obsahovať vyobrazenie jej rúk položených na lone.
3. Skalná panna
Skalná panna Je to olej na dreve a bol vykonaný okolo roku 1485. Tu sú figúrky pred jaskyňou a ich formy sú zahalené hmlou (sfumato) ktorý dáva maľbe takmer surrealistický charakter.
Táto skladba je dokonalým príkladom zvládnutia šerosvitu v Leonardovej maľbe, ako aj techniky sfumato že sa vyvinul.
Téma diela je jedinečná a záhadná, pretože je predstavené dieťa, ktoré svätého Jána zbožňuje Ježiša v prítomnosti Panny Márie a anjela.
Význam tejto kompozície nie je ľahké interpretovať, tajomstvo však možno spočíva v použití gesta (charakteristický detail, ktorý má pre umelca veľký význam).
Každá postava reprodukuje iné gesto a rovnako ako iné postavy na iných obrazoch, aj tu anjel ukazuje ukazovákom, ale smerom k svätému Jánovi.
Medzitým ho Panna chráni, Svätý Ján je v adorácii a Ježiško požehnáva.
4. Vitruviánsky muž
Okolo roku 1487 alebo 1490 vytvoril Leonardo tzv Vitruviánsky muž, atramentová kresba na papieri dvoch superponovaných mužských postáv s rukami a nohami oddelenými do kruhu a štvorca.
Kresbu sprevádzajú poznámky založené na diele slávneho rímskeho architekta Marca Vitruviusa Polióna. Je považovaná za štúdiu proporcií a dokonalého vzájomného porovnania vedy a umenia, ako aj za jedno z najvýznamnejších diel umelca, vedca a vynálezcu Leonarda da Vinciho.
Tiež sa ti môže páčiť:
- Vitruviánsky muž od Leonarda da Vinciho.
- 15 charakteristík renesancie.
5. Dáma s hranostajom
The Dáma s hranostajom Je to olej na dreve, ktorý namaľoval Leonardo v rokoch 1489-1490. Zastúpená postava je Cecilia Gallerani, údajná milenka milánskeho vojvodu Lodovica Sforzu, pre ktorého Leonardo pracoval.
Kvôli rôznym zásahom, ktoré v priebehu storočí prešla, pôvodné pozadie obrazu zmizla a bola úplne zakrytá, bola pridaná časť šiat a vlasy, ktoré sa krútia okolo Brada.
Analýza obrazu odhalila dvere v pôvodnom pozadí. Okrem toho sa tiež zistilo, že Leonardo mohol pri maľovaní postavy zmeniť názor a že pôvodne by mohla byť rozdielna aj poloha paží dámy. K tomu sa pridáva skutočnosť, že hranostaj bol pridaný neskôr.
Prežitie tohto obrazu je dodnes takmer zázrakom, pretože od roku 1800, keď ho kúpila a Poľské knieža, bolo niekoľkokrát premaľované, utrpel exil a skryl sa kvôli inváziám a vojny. V roku 1939, po invázii nacistov, sa na obraze našla stopa vojaka SS.
6. La Belle Ferronière
Maľované v rokoch 1490 až 1495, La Belle Ferronière je to tiež olejomaľba na drevo. Predstavovaná postava je neznáma žena, dcéra alebo manželka kováča.
Tento obraz je jedným zo štyroch portrétov maliara, skupiny, ktorá je doplnená o Mona Lisa, Dáma s hranostajom Y. Givevra de 'Benci.
7. Posledná večera
Posledná večera Je to nástenná maľba od Leonarda da Vinciho v rokoch 1493 až 1498. Nachádza sa na stene jedálne kláštora Santa Maria Delle Grazie v Miláne.
Toto je dielo, ktoré dá umelcovi slávu. Ale bohužiaľ kvôli tomu, že Leonardo použil neortodoxnú techniku, ktorá by ohrozila jeho životnosť. Takto zmiešal techniky tempery a oleja na vrstvách sadry v sadre.
Dnes je potrebné vyvinúť úsilie, aby sme si predstavili všetku nádheru pôvodnej maľby, aj keď je stále zázrak, že je možné o nej stále uvažovať.
Ako naznačuje názov, obraz predstavuje poslednú večeru medzi Ježišom a apoštolmi. Mesiáš je v strede kompozície a za jeho hlavou je okno, ktoré zvýrazňuje efekt perspektívy miznúceho bodu.
Nad hlavou Ježiša pôsobí štít ako svätožiara. Potvrdzuje sa tak význam architektonických prvkov ako podpory pre ústredné postavy kompozície.
Zachytený okamih bude tesne po tom, čo Kristus oznámi zradu jedného zo svojich učeníkov, ktorý môže byť videný v rozrušenej gestikulácii postáv okolo Mesiáša na rozdiel od ich pokoja a vyrovnanosť.
Pozri tiež: Nástenná maľba Posledná večera Leonardo da Vinci
8. Salvator mundi
Salvator mundi Je to olej na plátne, pravdepodobne namaľovaný medzi rokmi 1490 a 1500, a údajne bol určený pre francúzskeho kráľa Ľudovíta XII. A jeho manželku Annu, vojvodkyňu z Bretónska.
V rokoch 1763 až 1900 maľba chýbala a predpokladá sa, že bola zničená. Neskôr to bolo objavené, obnovené a pripísané Leonardovi. Mnoho vedcov však tvrdí, že takéto pripisovanie je nesprávne.
V novembri 2017 však bolo dielo dražené a predané anonymnému kupcovi, akoby to bol Leonardo da Vinci. Aukcia dosiahla nový rekord, aký si nikto nikdy nepredstavoval, a dielo sa predalo za 450 312 500 miliónov dolárov.
Skladba predstavuje Krista ako záchrancu sveta, ktorý drží ľavou rukou krištáľový glóbus a pravou rukou žehná. Ježiš sa javí oblečený v typickom renesančnom odeve.
9. Mona Lisa
Taktiež známy ako Mona Lisa, Mona Lisa Je to olej na drevo, ktorý namaľoval Leonardo v rokoch 1503 až 1506. Obraz je portrétom Mony Lisy, mladej manželky Francesa de Giocondo, podľa svedectva Giorgio Vasari (1511-1574), maliar, architekt a životopisec rôznych renesančných umelcov Taliansky.
Dielo získal František I., francúzsky kráľ v rokoch 1515 - 1547. V roku 1911 bol obraz odcudzený a obnovený o dva roky neskôr, v roku 1913.
O tejto práci existuje nespočetné množstvo teórií a špekulácií, ale jej skutočný zázrak nespočíva ani tak v takzvanom záhadnom úsmeve, ale v použitej technike.
Reprezentácia predstavuje atmosférickú perspektívu, ktorá ovplyvní barok aj Velázquez. Na tomto portréte Leonardo umiestnil postavu do popredia a ostro ju namaľoval, zatiaľ čo krajina je jemne rozmazaná.
To pomáha budovať pocit vzdialenosti od krajiny, ale blízkosť k zobrazenej ženskej postave. Pohľad sa teda stráca na obzore. Je to dokonalé využitie techník sfumato a atmosférická perspektíva.
Čo sa týka samotného portrétu a jeho slávneho úsmevu, treba povedať, že podobný výraz sa nachádza aj v ďalších dielach umelca, ako napríklad Santa Ana a San Juan.
Úsmev však mohol byť iba verným zobrazením modelu alebo vyjadrením vplyv archaického úsmevu gréckeho umenia (pozri obraz Koré), ktorý tak ovplyvnil Renesancia.
Pozri podrobnú analýzu Maľba Mona Lisa
10. Panna a dieťa so svätou Annou
Maľované v oleji na dreve, Madona s dieťaťom so svätou Annou bol popravený v roku 1510. Sú v ňom zastúpené tri biblické postavy: Santa Ana, matka Márie, Panny Márie a Ježiša dieťaťa. Ježiš drží v ruke baránka.
Postavy sú znázornené v pyramídovom tvare na skalnatom a zle definovanom pozadí. V tomto je časť obrysov Santa Ana zriedená sfumato.
Napriek tomu, že ide o pomerne bežnú ikonografickú tému, je táto zvláštna situácia v pozícii Márie, ktorá sedí na matkinom lone.
11. Svätý Ján Krstiteľ
Svätý Ján Krstiteľ Je to olej na dreve vyrobený v rokoch 1513 až 1516. Je možné, že to bolo posledné dielo maliara, už v posledných rokoch renesancie a začiatku manierizmu.
Na tomto obraze Svätý Ján ukazuje hore ukazovákom svojej pravej ruky (gesto sa vyčerpávajúco opakuje) v dielach umelca), možno posilňujúc dôležitosť krstu v Duchu pre spásu duša.
Toto znázornenie postavy svätého Jána Krstiteľa sa líši od všetkých doterajších archetypov, ktoré dovtedy predstavovali svätca ako útlu a ozrutnú postavu.
Svätý Ján je tu zastúpený na nerozlúštiteľnom pozadí a s viac ženskými ako mužskými líniami. Jeho postoj, zabalený do ovčej vlny, vyvoláva zmyselnosť, zvodný charakter, pripomínajúci satyry gréckej mytológie.
Táto hra je strašidelná a znepokojujúca. V tejto práci je znovu vystavená androgýnna postava Leonardovej maľby, ako aj jeho zvládnutie techniky šerosvitu. Okrem toho reprezentácia svätého Jána Krstiteľa opakuje záhadný úsmev The Mona Lisa Y. Svätá Ana.
Je zaujímavé, že keď Leonardo prijal v roku 1517 pozvanie Františka I. presťahovať sa do Francúzska, bol tento obraz jedným z tých, ktoré sa rozhodol vziať so sebou, a pridal k nim aj Mona Lisa Y. Panna s dieťaťom a svätá Anna.
Môže vás zaujímať 25 najreprezentatívnejších obrazov renesancie
Životopis Leonarda da Vinciho
Leonardo da Vinci (1452-1519) sa narodil v malom mestečku neďaleko Florencie zvanom Vinci. Keďže bol nemanželským synom notára a ženou, ktorá by pravdepodobne bola otrokom, bol v 5 rokoch odlúčený od svojej matky. Keď mal 14 rokov, vstúpil ako učeň do Verrochiovej dielne.
Bez priezviska sa stal známym ako Leonardo da Vinci. Jeho celé meno by bolo Leonardo di ser Piero da Vinci, čo znamená Leonardo syn (Month) ser Piero de Vinci, pretože Leonardovo otcovstvo sa pripisuje Messerovi Pierovi Fruosino de Antonio da Vinci.
Aj keď si ho v histórii pamätajú ako maliara, dodnes sa z neho zachovalo iba niečo viac ako dve desiatky obrazov, ktoré mu boli pripisované. Vysvetlenie by v skutočnosti mohlo spočívať v tom, že Leonardo nikdy nebol veľmi plodným maliarom.
Zvedavú myseľ ho zaujímalo všetko, ale ničomu sa nevenoval naplno. Jeho prínos a vplyv na maľbu a umenie všeobecne je však nepopierateľný.
Pre Leonarda bola maľba umením par excellence, pretože maliar svoje diela dokončuje so snahou o rozum. Preto je maliar intelektuál, zatiaľ čo sochár dokončuje svoje diela fyzickým úsilím.
Táto a ďalšie myšlienky prispeli k nezhodám, ktoré sa roky živili medzi Leonardom a Miguelom Ángelom (pre koho bolo sochárstvo najväčším umením a kto považoval olejomaľbu za niečo typické pre ženy).
Napriek tomu, že sa k nám nedostal žiaden portrét mladého Leonarda, socha Davida de Verrochia obsahuje črty Leonarda, ktorý ako mladý muž mal dosť atraktívne zameranie.
V roku 1476, ešte vo Verrocchiovej dielni, bol Leonardo obvinený zo sodomie a neskôr bol spod obžaloby oslobodený.
(Text preložil Andrea Imaginario).
