HUDBA v STREDOVEKU a jej charakteristika

Dnes máme k dispozícii pôsobivé množstvo a rozmanitosť hudby, to je pravdepodobne vďačím celej histórii, ktorá prešla, a pokrokom, ktoré sa postupne postupovali prostredníctvom epochy. V tejto lekcii od UČITEĽA si povieme hudba v stredoveku: zhrnutie a charakteristikapoznať určité zaujímavé stránky hudobného života v úplne odlišnom kontexte ako ten náš. Hudobná cesta, ktorá nám umožní spoznať hudbu, ktorá sa vyrábala v minulosti a ktorá dnes položila základy tohto umenia.

Je dôležité vziať do úvahy, že keď hovoríme o hudbe v stredoveku, máme do činenia s a dlhé obdobie, keďže históriu nazývame stredovek od pádu Rímskej ríše v roku 476 do začiatku roku 2006 Renesancia v 15. storočí (približne rok 1450). Je to super hudobná scéna a preto ju musíme hlbšie poznať, aby sme dokázali pochopiť jej vlastnosti.

Aj tak môžeme zhrnúť, že tentokrát moc manipulovala hlavne šľachta a náboženstvo, tak napr Hudba bola všeobecne daná do služieb jednej z týchto inštitúcií, a to buď súdnou cestou, alebo v kostol. Týmto spôsobom môžeme zreteľne rozdeliť hudbu stredoveku na náboženskú alebo profánnu.

Náboženská hudba

Snáď najrelevantnejšia hudba je v náboženská oblasť, konkrétneGregoriánsky spev, ktorá mala texty v latinčine a konali sa na omšiach a slávnostných slávnostiach. Gregoriánsky chorál v tomto čase bol monodický, to znamená, že má jednu melodickú linku. Monodická spevácka modalita by zostala až do jedenásteho storočia, kde začal experimentovať s melodickejšími líniami a budoval prvé základy pre polyfóniu. Na záver stojí za zmienku, že práve v tejto dobe bol vyvinutý prvý systém hudobného písania. Na rozdiel od nášho súčasného systému mal štyri riadky na umiestnenie poznámok namiesto piatich.

Čo sa týka konkrétnych hudobných charakteristík gregoriánskeho chorálu, môžeme spomenúť, že bol vykonaný bez sprievodu. nástroje, ktoré nemali konkrétny rytmus ani rytmus, a hralo sa na ne takmer výlučne hlasmi Muž.

Téma bola gregoriánskym spevom výhradného liturgického použitia a vychádzala z jej funkčnosť počas omše. Repertoár sa obmedzuje na recitačné texty, hymny, aklamácie, žalmové diela (žalmu) atď., Z ktorých niektoré mali responzívnu dynamiku zo strany veriacich.

Profánna hudba

Ak hovoríme o profánnej hudbe (nie posvätnej, náboženskej), musíme hovoriť o tzv „Menestrelli“. Menestrelli boli trubadúri a speváci, umelci, ktorí sa pohybovali po okolí alebo slúžili ako forma zábavy počas večierkov a banketov. Diela týchto tlmočníkov mali lyrický a naratívny charakter, to znamená, že recitovali príbehy niekedy sprevádzané nástrojom, ktorý sa ľahko prepravoval a ktorý nosili so sebou sami. Jeho piesne boli prakticky formou poézie založenej na veršoch s rôznymi témami, ktoré sa okrem iného zaoberali politikou, morálkou, eposom a príbehmi o láske.

Rozlišuje sa medzi spevákmi a spevákmi a je to tým trubadúrov Mali vyššie spoločenské postavenie ako miništranti, išlo o aristokratov a skladateľov vlastných diel. Naopak, hrať ich boli to iba potulné postavy, niekedy bývalí členovia duchovenstva, ktorí žili zo zábavy a zábavy negramotného obyvateľstva. Minsteri obyčajne nielen skandovali, ale uchýlili sa aj k iným formám zábavy, ako je žonglovanie a satira (ktorá má výsmech).

Hudobné formy stredoveku môžeme rozdeliť na samohlásky a inštrumentálne.

Samohláskové formuláre

• Organum: Liturgický kúsok s dlhými poznámkami so zdobením.
• Conductus: Semiliturgické, sprevádzané charakterom.
• Motete a Madrigal: Forma, ktorú vyvinula polyfónia.
• Hoquetus: Francúzska forma, 3 hlasy v kontrapunte s vážnym.
• Kaňon: Napodobenina melódie posunutá v čase.

Inštrumentálne formuláre

Pretože v tejto dobe prevažovali hlasové formy, inštrumentálne formy sa redukujú na tance. Nájdeme výrazy ako ballata, kolky a kapitáni.

Zaujímavým faktom je, že spočiatku môžeme používanie aplikácie jasne rozdeliť nástrojov medzi čím liturgické a profánne, pretože v kostole bol povolený jediný nástroj: organ. Implementácia polyfónie by časom spôsobila, že by sa v cirkvi prijímalo viac nástrojov s cieľom napodobňovať ľudské hlasy, ktoré by ich sprevádzali alebo nahradzovali.

Pretože profánna hudba padla na cestujúcich hudobníkov, ich nástroje museli byť malé a ľahko sa prenášať. Keďže hlavným cieľom bolo sprevádzať ich náladu, rozhodli sa hlavne pre dychové a strunové nástroje, veľmi zriedka perkusie. Perkusné nástroje boli až do renesancie prakticky vylúčené.

• Sláčikové nástroje: Rabel, cimbal, fidula, harfa, lutna, guiterna, gitara, lýra, psaltéria, monochord a organistrum.
• Dychové nástroje: Flétny hlavne, ako bombarda a dulzaina. Menej dôležité a súvisiace s vojnou sú použité rohy a trúbky.

Pretože poznáte hudbu v stredoveku, môžete si všimnúť, v akom časovom období sa zmenili naše pomery umenie a tvorivosť a ako motívy tvorby priamo súvisia s kontextom v príbehu.