Byzantské umenie: mozaiky, maľby, architektúra a charakteristiky

Nazýva sa to byzantské umenie, ktoré sa vyrábalo v Rímskej ríši na východe a malo svoj vrchol počas vlády cisára Justiniána medzi rokmi 527 a 565 d. C.

Toto je umenie hlboko spojené s resp Kresťanstvo, ktoré sa v roku 311 n. l. považovalo za oficiálne náboženstvo štátu. C.

Za tento prechod bol alebo bol zodpovedný cisár Konštantín, ktorý bol tiež zakladateľom Carihradu, do hlavného mesta Ríše.

Takýto dátum nastal v roku 330 d. C. V regióne, kde sa nachádzala bývalá kolónia Grega, nazývaná Bizâncio. Daí odvodzuje označenie „byzantské umenie“, ktoré sa šíri od hraníc Byzantskej ríše.

Igreja má tiež niekoľko rokov úplnú kontrolu nad kultúrnou produkciou spoločnosti a prostredníctvom umenia „inštruovať“ alebo podporovať vieru v Krista.

Byzantská mozaika

Alebo mozaika bola jazykovým jazykom, ktorý najviac vyniká v byzantskom umení. Dosiahlo sa to technikou, pri ktorej sú obrazy tvorené z malých kúskov kameňov s rôznymi farbami, usporiadaných vedľa seba.

Fragmenty sú tiež zafixované v malte a následne dostali zmes vápna, piesku a oleja, aby preklenuli medzery medzi nimi.

Mozaiku používali rôzne národy a kultúry, ale tento prejav nebol na vrchole Byzantskej ríše.

Aplikoval sa na múry a kupoly kostolov, aby predstavoval biblické postavy a pasáže, aj keď dvoch ich vlastných panovníkov.

Tieto diela, starostlivo prepracované, poskytujú v bazilikách intenzívne farby a vytvárajú honosnú auru slávnostnej nádhery.

Byzantská maľba: ikony feitos em têmpera

Byzantská maľba je spôsobená menej intenzívnym spôsobom.

Essa linguagem tem us ikony uma nova spôsob vyjadrenia. Slovo ikona vem do grego znamená „imagem“. V tejto súvislosti predstavovali postavy svätých, prorokov, mučeníkov a iných posvätných osobností, ako napríklad Ježiša, Panny Márie a apoštolov.

Possuem luxusné funkcie a mazanie feites pomocou da tempera. Nela, atrament bol pripravený s pigmentmi na vaječnom základe alebo na inej organickej látke. Tiež boli jadrá lepšie zafixované a životnosť farby bola vyššia, čo vytvára vynikajúci efekt.

Spoločnou charakteristikou týchto obrazov bolo alebo bolo použité v zlatej farbe. Bolo tiež zvykom nanášať klenoty na diela alebo diela, ktoré dodávali obrazom ešte väčšiu grandióznosť, uctievané tak v kostoloch, ako aj v konkrétnych oratóriách.

Ikony sa rozšírili aj do ďalších oblastí. Napríklad ruský umelec Andrej Rublev pomohol popularizovať toto umenie začiatkom XV. Storočia v Novgorodskej oblasti v Rusku.

Architektúra: byzantské kostoly

Rovnako ako iné umenia, aj byzantská architektúra sa vyvíjala majestátnym spôsobom a vyjadrovala sakrálne stavby.

Predtým dôverujete kresťanom, že praktizujú vašu oddanosť v skromných a diskrétnych chrámoch, ktoré sú dané prenasledovaniu, dokonca aj sofriamu.

Rovnako ako sa katolícka cirkev stala mocnou a nástrojom nadvlády, aj vy chodíte na bohoslužby s obrovskými zmenami.

Preto prídu, aby im postavili monumentálne baziliky, ktoré by mali demonštrovať všetku božskú moc spojenú s politickou mocou.

Je zaujímavé poznamenať, že termálna „bazilika“ sa predtým používala na označenie „kráľovského salão“. V danom čase cisár Konštantín určil výstavbu niekoľkých miestností s náboženským účelom a tieto veľké katolícke budovy označil aj ako baziliky.

Okrem kostolov, kde sa oltár nazýval „chór“. Ja, hlavná časť, kde dôverujete, bola označená ako „loď“ a ako divízie laterais receberam alebo niekoľko „krídel“.

Ako prvá konštrukcia sofreram alterações za posledné dva roky je medzitým stále možné získať predstavu o tom, ako to bolo. Príkladom je bazilika São Apolinário v talianskej Ravenne.

Príklady staviteľských umení, ktoré sú príkladmi architektonického umenia obdobia Svätého Petra: Igreja de Santa Sofia v Istanbule (532 a 537) a A Basílica da Natividade v Belém (327 a 333). Ten posledný podpálili dva roky po jeho výstavbe.

Charakteristika byzantského umenia

Byzantské umenie úzko súvisí s katolíckou religiozitou a odvíja sa ako hlavný pud jeho šírenia preceitos a vyjadrujú moc vládcu, ktorá sa považuje za absolútnu autoritu a ktorú „posiela Deus“ vrátane právomocí liehoviny. Tým istým je charakteristická vlastnosť honosnosť.

Preto tento druh umenia využíva na dosiahnutie svojich cieľov niektoré prvky, ako aj egyptské umenie.

Uma dessas specifications é a frontálnosť, ktorá určuje, že čísla sú reprezentované iba spredu verejnosti a označujú tak úctivé správanie.

Ľudia, ktorí zabúdajú na posvätné obrazy, majú tiež prístup k úcte, minulosti, ktorú si osobnosti prenášajú úctu aj k svojim predmetom.

Večera má teda tiež tuhé zloženie. Všetky personagens tinham určité miesto a gestá boli vopred stanovené.

Oficiálne osobnosti, rovnako ako vládcovia, boli vykresľované posvätným spôsobom, rovnako ako biblické postavy. Mnohokrát sme im tiež umiestnili svätožiary na hlavu a bolo bežné, že sa zúčastňovali večerí s vlastnou Pannou Máriou alebo Ježišom Kristom.

Tiež by vás mohlo zaujímať:

• Vysvetlenie rímskeho umenia: pochopte, aké bolo umenie v starom Ríme
• Afrescos da Capela Sistina
• Tudo o renesančnom umení
• Sakrálne umenie