Futurizmus: aké boli hlavné diela hnutia
Alebo čo to bolo alebo futurizmus?
O Futurizmus bolo umelecké a literárne hnutie, ktoré vzniklo od 20. storočia a predstavovalo množstvo európskych predvojárov, ktorí sa snažia porušiť tradície a preskúmať ďalšie spôsoby rastu.
Nie 20. februára 1909, alebo taliansky básnik Filippo Marinetti vydal alebo Futuristický manifestžiadna francúzska mzda Le Figaro, známkovanie alebo commeço oficial do movimento.
Ovplyvnené modernými tempami a ich transformáciami, alebo spisovateľkou rejeitavou alebo minulosťou a vyzdvihovať ako nové technológie, chváliac aspekty ako jeho energia a rýchlosť.
Iconoclast, Marinetti bol najdlhší a odvážil sa vyhlásiť, že jednoduché auto môže byť esteticky nadradené niektorým z najslávnejších sôch antiky:
Potvrdzujeme, že veľkoleposť sveta je obohatená o novinku krásy: beauty da velocidade. Bežiace auto s vyholenou hruďou s hrubými trubicami, ako hady s výbušným dychom... Hučiaci automobil, než ktorý jazdí na kov, je krajší ako Vitória de Samotrácia.
Futurizmus sa rýchlo rozšíril o rôzne formy umenia a našiel následky v našich lokalitách, ktoré ovplyvňovali rôznych tvorcov modernistického obdobia.
Futurizmus je úzko spätý s jeho historickým kontextom alebo s ním priamo súvisí s fašistickou ideológiou, ktorá rástla na európskom kontinente.
Assim, z počiatočného manifestu, alebo hnutia chváliace vojnu, násilie a militarizáciu. Na verdade, mnoho z týchto futuristických umelcov a spisovateľov chegaram patrí do fašistickej strany.
Alebo pohyb stratený na sile v slede prvej svetovej vojny, našiel som neskôr ozvenu s myšlienkami a dadaistickými postupmi.
Funkcie futurizmu
- Valorizácia technológií a strojov;
- Valorizácia rýchlosti a dynamiky;
- Reprezentácia mestského a súčasného života;
- Odmietnutie minulosti a konzervativizmu;
- Prerušenie tradícií a umeleckých modelov;
- Hľadajte daquilo, ktoré predstavuje a symbolizuje budúcnosť;
- Témy ako násilie, vojny a militarizácia;
- Prístup medzi umením a dizajnom;
- Pozície fašistickej ideológie;
V literatúre sa futuristi budú vyznačovať typografiou, ktorá oceňuje propagandu v komunikačnom prostriedku. Práce, ktoré sú písané v ľudovom jazyku, zvyčajne národnom, sú zvýraznené alebo používajú onomatopoeiu. Poéziu času charakterizuje voľný verš, ako exclamações e a fragmentação das phrases.
Já na maľbe, je tu jasná chvála dynamiky. Vďaka živým srdciam a silným kontrastom, ako aj prekrývajúcim sa obrazom, zobrazujeme my futuristi pohybujúce sa objekty.
Zobrazené prvky tiež nie sú obmedzené na svoje obrysy alebo viditeľné hranice; Naopak, objavili sa, keď sa pohybovali bez času a priestoru.
Vizuálne umenie: hlavné futuristické diela
O Dynamika um Automóvel
Obrázok z roku 1912 vytvoril Luigi Russolo a zobrazuje a auto em andamento Nas ulice mesta. Viac než len predstavenie životného štýlu epochy so vznikajúcimi strojmi, dielo vyjadrujúce umelcovu paixão s technologickým pokrokom tohto „nového sveta“.
Ilustrujúci alebo každodenný svet metropol so silnými a kontrastnými jadrami prevádza do diela pocit pohybu a rýchlosti, ktorý je pre futurizmus dosť charakteristický.
Dynamika Um Cão na Coleira
Obraz Giacoma Ballu z roku 1912 je ďalším celkom slávnym príkladom povýšenia pohybu a rýchlosti prostredníctvom futuristického umenia.
Ao odháknite šteniatko, ktoré kráča, alebo sa umelcovi podarí preložiť nadšenie zvieraťa, čím vzbudí dojem, že sa z neho telo chveje. Zdá sa, že ako nohy, ako aj orelh a e cauda le sa miešajú zbesilým spôsobom a hojdajú sa s prúdom.
Stále máme možnosť zahliadnuť kroky dono, že cesta je na jeho strane. Na diele nájdeme vplyv chronografie, fotografickej techniky éry Vitoriany, ktorá bola zaznamenaná ako rôzne fázy pohybu.
Dynamický hieroglyf Bal Tabarina
Plátno Gina Severiniho bolo namaľované v roku 1912 a predstavuje každodennú večeru slávneho parížskeho kabaretu Bal Tabarin. Mimoriadne pestrý a pestrý život alebo štvorec symbolizuje bohémsky život a zameriava sa hlavne na rôzne telá a ľudské formy.
Zdá sa, že jednotlivci prekonávajú tancovanie; pravda, práca sa týka myšlienok pohybu, tanec a hudba. Tu vidíte niektoré vplyvy francúzskeho kubizmu, napríklad techniku koláže použitú na zdobenie týchto šiat.
Cavaleiro Vermelho
Dielo, ktoré vytvoril Carlo Carrá v roku 1913, bolo tiež inšpirované každodennou akciou, v tomto prípade alebo športom, v podobe býčích zápasov. Pri pozorovaní nôh a kopýt zvieraťa vidíme, že zobrazené v plnom rozsahu: toto nie je stred behu.
Pôsobivo je látka schopná naznačiť, že sa zviera pohybuje vysokou rýchlosťou. Isso sa stáva viditeľným napríklad v zakrivenom postoji cavaleiro, ktorý, zdá sa, vynakladá úsilie na zabezpečenie seba.
Unikátne formy kontinuity bez Espaça
Uma das mais slávne sochy futurizmu, Unikátne formy kontinuity bez Espaça V roku 1913 ju vychoval Umberto Boccioni. Malý originál, feita de gesso, je vystavený v Múzeu súčasného umenia USP v meste São Paulo.
Ako päť neskorších veršov, feitas de bronze, sa našli späť v rôznych častiach sveta. Boli to presne pohybujúce sa vlasy, tak vznešené futuristické vlasy, že táto práca sa stala neovládateľnou.
Neveriaci um telo žiadny čas a žiadny priestor, ktorý, zdá sa, kráča pred ním alebo jeho telo stojí za ním, Boccioni vytesal niečo neprekonateľné. Keď bojuje proti niečomu neviditeľnému, čo alebo empuruje, prenáša tento malý subjekt súčasne pocity sily a ľahkosti.
Najlepší umelci futurizmu
Ako tu uvádzame, prevládali medzi talianskymi chovateľmi, ktorí, alebo futurizmus, mali väčší vplyv. Embora bola vytvorená s textom alebo logom a bola preložená do mnohých umeleckých produkcií, najmä v oblasti maľby a sochárstva.
Depois da publicação do text de Marinetti, niekoľko umelcov prichádza produkovať diela, ktoré nadväzujú na tie predchádzajúce, ktoré resp. Futuristický manifest tvrdil. Na verdade, sotva dva roky, Taliani Carlo Carrà, Russolo, Severini, Boccioni a Giacomo Balla assinaram o Prejavujem dvoch futuristických maliarov (1910).
Luigi russolo (1885 - 1947) bol maliar, skladateľ a teoretik, ktorý sa venoval umeniu aj hudbe. Umelec do svojich hudobných skladieb začleňuje niektorých synov strojov a mestského života, medzi tých, ktorí vynikajú Do umenia hluku (1913).
Ha Carlo Carrà (1881 - 1966) bol maliar, spisovateľ a rozčarovanie, ktorý hlboko poznačil futuristické hnutie. V neskoršej fáze sa venoval aj metafyzickej maľbe, ktorá bola celkom dobre pochopená.
Medzi autormi manifestu z roku 1910 alebo maliara, sochára a zdrvujúceho Umberto Boccioni (1882 - 1916) je apontado ako alebo mais notório. Umelec predčasne zomrel v roku 1916, depois de ter narukoval do armády, keď počas vojenského cvičenia spadol z výkopu.
Gino Severini (1883 - 1966) bol maliar, profesor a sochár, ktorý sa prejavil aj vo futurizme. Bol to dva hlavné rozširovatelia pohybu mimo Talianska. Od roku 1915 sa venoval kubistickému umeniu a vo svojich dielach zvýrazňoval geometrické tvary.
Ó profesor, Giacomo balla (1871 - 1958), bol ďalším umelcom, ktorý sa stal zjavným vo futurizme. Alebo maliar, básnik, sochár a skladateľ pracoval mnoho rokov ako karikaturista vo svojich ficaramových látkach upravených do podoby jogavamu so svetlom a pohybom.
Tiež v Portugalsku alebo futuristické hnutie ganhou força, hlavne prostredníctvom Almada Negreiros (1893 — 1970). Maliar, sochár, spisovateľ a básnik bol ústrednou avantgardnou osobnosťou Primeiras gerações do Modernismo. Z mnohých slávnych diel Almady vyzdvihujeme Portrét Fernanda Pessoa (1954).
Literárny futurizmus a hlavní autori
Futurizmus sa začal konfigurovať aj napriek tomu, že v oblasti vizuálneho umenia zaujal dostatok sily, prostredníctvom literatúry.
Filippo Marinetti (1876 - 1944), alebo spisovateľ, básnik, teoretik a redaktor, bol chovateľom a veľkým propagátorom hnutia publikáciou Futuristický manifest (1909).
Embora fosse Italian, alebo rodená autorka narodená v Alexandrii v Egypte. Presťahovala sa do Paríža, aby tam mohla pokračovať v štúdiu. Publikovala texty v rôznych literárnych časopisoch.
Na Rússia alebo futurizmus sa prejavoval väčšinou prostredníctvom literatúry, ako príklad a maximálny exponent Vladimír Majakovskij (1893 — 1930). Alebo ruský spisovateľ, teoretik a dramatik a tvárou v tvár najväčšiemu básnikovi futuristického hnutia.
Je tiež súčasťou skupiny intelektuálov, ktorí založili cubo-futurizmus a publikovali diela ako napr A Nuvem de Calças (1915) napr Poetika: Ako fazer verše (1926).
V Portugalsku okrem Almada Negreiros nevyniká žiadnym pohybom: o do seu companheiro, Fernando Pessoa (1888 — 1935).
Básnik, dramatik, prekladateľ a publicista je naďalej uznávaný ako jeden z dvoch najväčších portugalských autorov.
Ústredná postava nie portugalského modernizmu, okrem dvoch autorov zodpovedných za časopis Orpheu, kde publikoval futuristické básne ako napr Óda na mori e a Triumfálna óda, sob alebo heterônimo Álvaro de Campos.
Futurizmus nie Brazília
V roku 1909, sotva desať mesiacov od pôvodného vydania, príp Futuristický manifest hanblivo do alebo do Brazílie. V decembri toho istého roku alebo advokát a spisovateľ Almachio Diniz publicou k jej prekladu č Jornal de Notícias zo Salvadoru.
Napriek inovatívnemu charakteru sa publikácia nedostáva do veľkej časti krajiny. Je to neskôr, v roku 1912, čo alebo futurizmus začal získavať podobu našej krajiny, keď Oswald de Andrade a Anita Malfatti Počas vašich ciest na európsky kontinent vás budeme kontaktovať ako hnutie.
O futuristickom tvrdení a jeho nacionalistickom charaktere ekoaramu v týždni moderného umenia roku 1922 pri hľadaní typicky brazílskej identity.
Conheça tiež
- Alebo čo to bolo alebo modernizmus?
- Báseň em linha reta, Álvaro de Campos
- Fernando Pessoa: základné básne
