Pojem tvorivosti v celej histórii

Kreativita Je to ľudský psychologický jav, ktorý priaznivo slúži tak vývoju nášho druhu, ako aj inteligencia. V skutočnosti zostali dlho zmätení.

Práve teraz, tvrdí sa, že tvorivosť a inteligencia majú úzky vzťah, ale že sú to dve rôzne dimenzie nášho psychického sveta; Vysoko kreatívni ľudia nie sú nevyhnutne múdrejší, rovnako nie sú kreatívni ani ľudia s vysokým IQ.

Časť nejasností o tom, čo je kreativita, je spôsobená skutočnosťou, že po stáročia bola tvorivosť pokrytá mysticko-náboženskou svätožiarou. Z tohto dôvodu, prakticky až do 20. storočia, sa k jeho štúdiu nepristupuje vedecky.

Aj napriek tomu nás odpradávna fascinovalo a my sme sa usilovali pokúsiť sa vysvetliť jeho podstatu prostredníctvom filozofie a v poslednej dobe aj uplatňovania vedeckých metód, najmä z Psychológia.

Kreativita v staroveku

Helénski filozofi sa snažili vysvetliť tvorivosť prostredníctvom božstva. Pochopili, že tvorivosť bola akousi nadprirodzenou inšpiráciou, rozmarom bohov. Kreatívny človek bol považovaný za prázdny kontajner, ktorý bol naplnený potrebnou inšpiráciou na vytvorenie produktov alebo nápadov.

Napríklad, Platón Tvrdil, že básnik je posvätná bytosť posadnutá bohmi, ktorá môže vytvárať iba to, čo mu kázajú jeho múzy (Platón, 1871). Z tohto pohľadu bola tvorivosť darom prístupným pre pár vyvolených, ktorý predstavuje jej aristokratickú víziu, ktorá potrvá až do renesancie.

Tvorivosť v stredoveku

Stredovek, považovaný za temné obdobie pre rozvoj a porozumenie ľudskej bytosti, vzbudzuje malý záujem o štúdium tvorivosti. Nepovažuje sa to za čas tvorivej nádhery, takže nebolo treba vynaložiť veľké úsilie na pochopenie mechanizmu stvorenia.

V tomto období človek úplne podliehal interpretácii biblických písiem a celá jeho tvorivá produkcia bola zameraná na vzdávanie úcty Bohu. Kurióznym faktom tejto doby je skutočnosť, že mnoho tvorcov sa vzdalo podpísania svojich diel, čo dokazovalo popretie vlastnej identity.

Kreativita v modernej dobe

V tejto fáze božská koncepcia tvorivosti sa vytráca, aby ustúpila myšlienke dedičného znaku. Súčasne vzniká humanistická koncepcia, z ktorej človek už nie je bytosťou prenechanou svojmu osudu alebo božským zámerom, ale skôr spoluautorom vlastného bytia.

V období renesancie sa znovu prebudil vkus pre estetiku a umenie, autor získal späť autorstvo svojich diel a niektoré ďalšie helénske hodnoty. Je to obdobie, v ktorom sa znovuzrodí klasika. Umelecká produkcia dramaticky rastie a následne rastie aj záujem o štúdium mysle tvorivého jedinca.

Diskusia o tvorivosti sa v súčasnosti zameriava na dualitu „príroda versus výchova“ (biológia alebo výchova), aj keď bez väčšej empirickej podpory. Jedno z prvých pojednaní o ľudskej vynaliezavosti patrí Juan Huarte de San Juan, Španielsky lekár, ktorý v roku 1575 publikoval svoju prácu „Skúška vynaliezavosti pre vedy“, predchodcu diferenciálnej psychológie a profesionálnej orientácie. Na začiatku 18. storočia vďaka osobnostiam ako Koperník, Galileo, Hobbes, Locke a Newton, dôvera vo vedu rastie, keď viera rastie v schopnosť človeka riešiť problémy duševným úsilím. Humanizmus je konsolidovaný.

Prvé relevantné skúmanie moderny v tvorivom procese sa koná v roku 1767 rukou Williama Duffa, ktorý bude analyzovať kvality pôvodného génia, odlíšenie od talentu. Duff tvrdí, že talent nie je sprevádzaný inováciami, zatiaľ čo originálny génius je. Názory tohto autora sú veľmi podobné nedávnym vedeckým príspevkom, v skutočnosti to boli najskôr ukázať na biopsychosociálnu povahu tvorivého aktu, demystifikovať ho a vziať dva storočia až Biopsychosociálna teória tvorivosti (Dacey a Lennon, 1998).

Naopak, v tom istom čase a ako podnet pre diskusiu Kant chápal tvorivosť ako niečo vrodené, dar prírody, ktorý sa nedá vycvičiť a ktorý predstavuje intelektuálnu vlastnosť jednotlivca.

Kreativita v postmoderne

Prvé empirické prístupy k štúdiu tvorivosti sa vyskytli až v druhej polovici 19. storočia., otvoreným odmietaním božskej koncepcie tvorivosti. Ovplyvnená tiež skutočnosťou, že v tom čase sa psychológia začala oddeľovať od filozofie, aby sa stala v experimentálnej vede, čím sa zvyšuje pozitivistické úsilie v štúdiu správania človek.

V priebehu devätnásteho storočia prevládala koncepcia dedičnej vlastnosti. Kreativita bola charakteristickou črtou mužov a dlho trvalo, kým sa predpokladalo, že kreatívne ženy môžu existovať. Túto myšlienku posilnila medicína s rôznymi nálezmi o dedičnosti fyzických vlastností. Vzrušujúca debata medzi Lamarck a Darwin o genetickom dedičstve upútali vedeckú pozornosť po väčšinu storočia. Prvý tvrdil, že naučené vlastnosti sa dajú prenášať medzi nasledujúcimi generáciami, zatiaľ čo Darwin (1859) ukázal, že genetické zmeny nie sú také okamžité, ani výsledok praxe alebo učenia, ale vyskytujú sa náhodnými mutáciami počas fylogenézy druhov, na ktoré sú potrebné dlhé časové obdobia.

Postmodernosť v štúdiu tvorivosti možno nájsť v dielach Galtona (1869) na rozdieloch jednotlivcov, veľmi ovplyvnených darwinovskou evolúciou a súčasnosťou asociačný. Galton sa zameral na štúdium dedičnej vlastnosti, ignoroval psychosociálne premenné. Pre ďalší výskum od neho vynikajú dva vplyvné príspevky: myšlienka voľnej asociácie a jej fungovania medzi vedomím a nevedomím, ktoré sa neskôr prejavia Sigmund Freud sa bude rozvíjať z jeho psychoanalytického hľadiska a aplikácie štatistických techník na štúdium jednotlivých rozdielov, ktoré urobiť z neho mosta medzi špekulatívnym štúdiom a empirickým štúdiom tvorivosti.

Fáza konsolidácie psychológie

Napriek Galtonovej zaujímavej práci sa psychológia devätnásteho a začiatku dvadsiateho storočia zaujímala o jednoduchšie psychologické procesy, sledujúce trajektóriu vyznačenú Behaviorizmus, ktorý odmietal mentalizmus alebo štúdium nepozorovateľných procesov.

Doména behavioristov odložila štúdium tvorivosti na druhú polovicu dvadsiateho storočia, s výnimkou niekoľkých prežívajúcich línií pozitivizmu, tzv. Psychoanalýza Y. Gestalt.

Gestaltská vízia tvorivosti

Gestalt poskytol fenomenologické poňatie tvorivosti. Svoju púť začal v druhej polovici 19. storočia, pričom sa postavil proti Galtonovmu asocializmu, hoci jeho vplyv si všimli až hlboko do 20. storočia. Gestaltisti bránili, že tvorivosť nie je jednoduchým spájaním myšlienok novým a odlišným spôsobom. Von Ehrenfels používa termín gestalt (mentálny vzor alebo forma) prvýkrát v roku 1890 a svoje postuláty zakladá na koncept vrodených myšlienok, ako myšlienky, ktoré vznikajú úplne v mysli a nezávisia od zmyslov pre existujú.

Gestalts si myslí, že tvorivé myslenie je formovanie a zmena gestalt, ktorých prvky majú zložité vzťahy tvoriace štruktúru s určitou stabilitou, takže nejde o jednoduché asociácie prvkov. Vysvetlite tvorivosť zameraním na štruktúru problému, potvrdzujúc, že ​​myseľ tvorcu má schopnosť prechádzať z niektorých štruktúr do iných stabilnejších. Teda náhľad, alebo nové spontánne pochopenie problému (Ahá! alebo heuréka!), nastane, keď sa mentálna štruktúra náhle premení na stabilnejšiu.

To znamená, že kreatívne riešenia sa často získavajú novým pohľadom na existujúci gestalt, to znamená, keď zmeníme pozíciu, z ktorej problém analyzujeme. Podľa Gestalt keď dostaneme nový uhol pohľadu na celok, namiesto usporiadania jeho prvkov sa objaví kreativita.

Kreativita podľa psychodynamiky

Psychodynamika vyvinula prvé veľké úsilie 20. storočia v štúdiu kreativity. Z psychoanalýzy sa tvorivosť chápe ako jav, ktorý vychádza z napätia medzi vedomou realitou a nevedomými impulzmi jednotlivca. Freud tvrdí, že spisovatelia a umelci vytvárajú kreatívne nápady na vyjadrenie svojich nevedomých túžob spoločensky prijateľným spôsobom., takže umenie je kompenzačným javom.

Prispieva k demystifikácii tvorivosti tým, že trvá na tom, že nejde o produkt múz alebo bohov, ani o nadprirodzený dar, ale že skúsenosť s tvorivým osvietením je iba krokom nevedomie do vedomia.

Súčasné štúdium tvorivosti

V priebehu druhej polovice 20. storočia a v nadväznosti na tradíciu, ktorú začal Guilford v roku 1950, bola tvorivosť a dôležitým predmetom štúdia diferenciálnej psychológie a kognitívnej psychológie, hoci nie výlučne oni. Z obidvoch tradícií bol prístup zásadne empirický, využívajúci historiometriu, ideografické štúdie, psychometrické alebo metaanalytické štúdie metodický.

V súčasnosti je prístup multidimenzionálny. Analyzujú sa také rozmanité aspekty ako osobnosť, poznávanie, psychosociálne vplyvy, genetika alebo psychopatológia. Ak chcete uviesť niekoľko, aj multidisciplinárnych riadkov, pretože existuje veľa oblastí, ktoré ich zaujímajú, nad rámec Psychológia. To je prípad obchodných štúdií, kde kreativita vzbudzuje veľký záujem kvôli vzťahu k inovácii a konkurencieschopnosti.

A) Áno, za posledné desaťročie sa rozšíril výskum tvorivostia ponuka výcvikových a vzdelávacích programov významne vzrástla. Je to záujem pochopiť to, že výskum presahuje rámec akademickej obce a zahŕňa všetky druhy inštitúcií, vrátane vládnych. Jeho štúdia presahuje individuálnu analýzu, dokonca aj skupinovú alebo organizačnú, napríklad v súvislosti s problematikou tvorivé spoločnosti alebo tvorivé triedy s indexmi na ich meranie, ako napríklad: index euro-tvorivosti (Florida a Tinagli, 2004); Creative City Index (Hartley et al., 2012); Globálny index tvorivosti (Martin Prosperity Institute, 2011) alebo index tvorivosti v Bilbau a Bizkaii (Landry, 2010).

Od klasického Grécka po dnešok a napriek veľkému úsiliu, ktoré naďalej venujeme jeho analýze, nepodarilo sa nám ani dospieť k univerzálnej definícii tvorivosti, takže sme ešte ďaleko od pochopenia jej podstaty. Možno, s novými prístupmi a technológiami aplikovanými na psychologické štúdie, ako je napríklad sľubná kognitívna neurológia, môžeme objaviť kľúče od tohto zložitého a zaujímavého mentálneho javu a nakoniec sa 21. storočie stane jeho historickým svedkom míľnik.

Bibliografické odkazy:

• Dacey, J. S., & Lennon, K. H. (1998). Pochopenie tvorivosti. Súhra biologických, psychologických a sociálnych faktorov. (1. vydanie).. San Francisco: Jossey-Bass.
• Darwin, C. (1859). O pôvode druhu prírodným výberom. Londom: Murray.
• De San Juan, J. H. (1575). Prírodovedná skúška (2003 - dig.). Madrid: Univerzálna virtuálna knižnica.
• Duff, W. (1767). Esej o originálnom géniovi (roč. 53). Londýn, Veľká Británia.
• Florida, R. a Tinagli, I. (2004). Európa v kreatívnom veku. UK: Softvérové ​​centrum a ukážky.
• Freud, S. (1958). Vzťah básnika k dennému snívaniu. In O tvorivosti a nevedomí. Vydavateľstvá Harper & Row.
• Galton, F. (1869). Dedičný génius: vyšetrovanie jeho zákonov a dôsledkov (vydanie 2000). Londýn, Veľká Británia: MacMillan and Co.
• Guilford, J. P. (1950). Tvorivosť. Americký psychológ.
• Hartley, J., Potts, J., MacDonald, T., Erkunt, C., & Kufleitner, C. (2012). CCI-CCI Creative City Index 2012.
• Landry, C. (2010). Kreativita v Bilbau a Bizkaii. Španielsko.