Vad används psykologi för musik?

Det är tydligt att bortom stereotyperna om musikens värld och livet för dem som ägnar sig åt den, Att utveckla en professionell karriär som musiker är långt ifrån att ge sig själv helt åt spontanitet och renhet intuition. I de allra flesta fall går det inte att vänta på att muserna ska göra jobbet, och allt måste vara det skapat av arbetsrutiner, ett medvetet försök att komponera, tolka och ta hand om logistiska detaljer, etc.

Detta faktum, att musikernas arbete är fullt av ganska prosaiskt ansvar, kan tyckas vara en anledning att bli desillusionerad av yrket, men i själva verket är det tvärtom. Och det är att även om vi inte kan kontrollera vilken typ av idéer och kombinationer av anteckningar som kommer att tänka på (detta beror snarare på tur och slumpmässighet), där det finns frivilliga och medvetna handlingar, finns det handlingsutrymme för att lära sig att prestera bättre och pressa vår potential. Och det är varför från hanteringen av vissa psykologiska processer är det möjligt att hitta bättre lösningar på utmaningarna med att arbeta inom musik dag för dag.

• Relaterad artikel: "Vad är kreativitet? Är vi alla "potentiella genier"?

Vilka psykologiska element kan bearbetas och utvecklas inom musikområdet?

Utöver den tekniska och teoretiska kunskapen om musikteori, användning av musikinstrument och kompletterande verktyg, Att veta hur man drar fördel av yrket som musiker innebär att man utvecklar olika "mjuka färdigheter", det vill säga professionella attribut kopplade till hantering av känslor, sociala relationer och beteendemönster. självmotivation och skapande av sammanhang som predisponerar oss att arbeta bättre i det vi vi dedikerar

Det är färdigheter och förmågor som inte är begränsade till ett specifikt yrke eller yrke och i vars utveckling du har praktik och utbildningsriktlinjer i dessa egenskaper väger tungt både i arbetslivet och i privatlivet.

Av denna anledning är det inom psykologi vanligt att ge stöd och hjälp i denna upplevelsebaserade lärandeprocess, både i de fall då personen går i psykoterapi som i samband med coaching och psykologiskt stöd för dem som inte har en psykisk störning men som vill förbättra någon aspekt av sitt liv. När det gäller musiker är dessa de huvudsakliga färdigheter som kan tränas från psykologin.

1. Motivering

Att lära sig att sätta mål och arbeta på ett sätt som gör att vi kan ge det bästa av oss själva är nyckeln till att inte inte bara uppnå excellens i vårt arbete, utan också göra det effektivt och utan att investera tid i det överdrivet. Därför, inom psykologi skapas träningsprogram i självmotivationsstrategier, etablera arbetsrytmer som erbjuder både långsiktiga och kortsiktiga incitament (och som inte är begränsade till att alltid fokusera på ekonomisk kompensation).

• Du kanske är intresserad: "Typer av motivation: de 8 motivationskällorna"

2. Utveckling av självkänsla och lärande av framgångar och misstag

Att ha en bra självkänsla är inte en enkel fråga om att må bra eller dåligt; Dessutom gör det det enkelt eller svårt för oss när det gäller att relatera till oss själva (och till andra) i fungerar, och det beror på att vi kan identifiera våra prestationer eller våra misstag som sådana.

Från psykologi får personen alltså hjälp att etablera en adekvat typ av kontrolllokus, det vill säga det sätt på vilket han lär sig att tillskriva det som händer hans egna förtjänster eller till omständigheter utanför honom själv. Och det är att inte få personer inte kan avancera i sitt arbete bland annat för att när de gör något bra, automatiskt de antar att det beror på tur eller tredje parts ingripande, och när något dåligt händer dem, antar de att det alltid beror på deras skuld. På samma sätt hjälper det att skapa riktlinjer för självreflektion för att dra nytta av vardagsmisslyckanden och lära oss något av dem, istället för att begränsa oss till att drabbas av deras omedelbara konsekvenser.

• Relaterad artikel: "Vet du verkligen vad självkänsla är?"

3. Aktiveringshanteringsstrategier

Att veta hur man anpassar tillståndet i vårt nervsystem till den typ av aktivering som arbetet kräver hela tiden är nyckeln till att prestera bra. När det gäller musiker kan exponering för stress slita ner oss vid ett flertal tillfällen, varför psykologi lär ut hur man reglerar graden av mental och fysiologisk aktivitet. För det träning i avslappningsteknik och fokus på medvetande användssom kontrollerade andningsövningar eller progressiv muskelavslappning.

• Du kanske är intresserad: "6 enkla avslappningstekniker för att bekämpa stress"

4. vårdledning

Inom området psykologi, antingen i terapi eller i andra former av psykologisk assistans relaterad Med personlig eller professionell utveckling är det vanligt att träna i att använda ledningsrutiner för uppmärksamhet för att optimera prestanda när du utför nyckeluppgifter. Och det är inte samma sak att närma sig en kreativ uppgift eller en fokuserad på muskulär koordination, upprätthålla en spridd uppmärksamhet än en fokuserad på vad som görs; den andra tillåter oss att fokusera på de motoriska och mentala processer som är involverade i uppgiften, och För det andra utsätter det oss mycket mer för distraktioner, misstag och påträngande tankar. återkommande.

5. Modifiering och ersättning av begränsande övertygelser

Att ha ett eller annat trossystem kan utöka våra kreativa möjligheter eller begränsa oss professionellt, vilket leder oss till samma återvändsgränd om och om igen. Av denna anledning, från den psykologiska ackompanjemang människor hjälps till att upptäcka och identifiera som sådan begränsande övertygelser, kolla varför de inte passar bra med verkligheten och är en professionell och kreativ broms, och ändra dem för andra som är mer anpassningsbara och som mer motsvarar en objektiv vision av verkligheten.

• Relaterad artikel: "6 begränsande övertygelser och hur de skadar oss dagligen"

6. Kreativt arbete riktlinjer utbildning

Även om vi som vi har sett inte har direkt kontroll över vad som händer oss, så har vi det vi kan utsätta oss själva för situationer som hjälper oss att få ut det mesta av vår kreativa potential. Till exempel att lära sig att undersöka ovanliga samband mellan idéer och estetiska element, sätta begränsningar för oss själva (paradoxalt nog) att dessa är ett kreativt stöd, använd exempel på ett sätt som inte får oss att kopiera, utan inspirerar oss att skapa på egen hand, lära sig vad våra intressen är i alla lägen och vad som stimulerar oss mest intellektuellt i varje ögonblick osv

7. Hantering av känslor

Slutligen hjälper hanteringen av känslor och odlingen av emotionell intelligens både musiker att bättre hantera sina personliga relationer (för att bättre identifiera andra människors känslotillstånd och veta hur man bättre kan uttrycka sina egna) samt skapa sammanhang av arbete och skapande av musikstycken som inducerar oss till ett känslomässigt tillstånd som passar tonen och temat för det vi vill skapa.

Slutsats

Att lära sig hantera de psykologiska färdigheter vi har sett med professionellt stöd hjälper proffs i musikens värld för att optimera sina prestationer, kreativa potential, tillfredsställelse och välfärd. Om du är intresserad av att ha denna typ av tjänst, vänligen kontakta oss.

På UPAD Psykologi och Coaching Vi har flera års erfarenhet av att stödja yrkesverksamma som är dedikerade till konst och aktiviteter där kreativitet är en grundläggande del. Vi deltar personligen i vårt center i Madrid, och även online i videosamtalssessioner.