Analys av skulpturen David av Michelangelo

Skulpturen David Den gjordes av den florentinska konstnären Miguel Ángel Buonarroti mellan 1501 och 1504, när den unge mannen inte var i trettiotalet. Ämnet hade redan behandlats av skulptörer som Verrocchio, Ghiberti och Donatello, men Michelangelo var den första som riktade sin uppmärksamhet, inte på Davids triumf, utan på föregående ögonblick.

Michelangelo fokuserade sin uppmärksamhet på människan och hans mänskliga egenskaper, samma dygder som gjorde det möjligt för honom att möta hotet från en jätte. Inte för ingenting, den David Michelangelo's blev en symbol för den italienska renässansen.

Skulpturen var 5,17 meter hög och 5,5 ton i uppdrag av Opera del Duomo för katedralen Santa Maria del Fiore i Florens. Men både dess storlek och kvalitet fick den att gå till Piazza della Signoria, där det var fram till 1800-talet. För närvarande David ligger i Galleria dell'Accademia i Florens, Italien.

Analys och egenskaper hos skulpturen David av Michelangelo

David representerar den bibliska David som bara möter och besegrar jätten Goliat med några stenar och hans intelligens. Han skulle senare bli kung David. Hur representerar Michelangelo det? Vad gör David av Michelangelo i dina händer?

I denna skulptur avbildas en muskulös David upprätt strax före striden. Han vilar sin vänstra hand på axeln, och i den bär han säcken på sitt lyftsele. Därifrån kramar en slags sele henne tillbaka upp till höger hand bredvid låret. Denna hand döljer vad som kan vara en piska, det vill säga en axelrem, som är vanlig för romarna. Låt oss se dess huvudsakliga egenskaper nedan.

1. Det är en rund klumpskulptur

David av Miguel Ángel är en fristående eller rund skulptur, vilket innebär att den har tänkt att uppskattas från alla håll.

2. Figuren står in kontrapposto

David ligger i perfekt kontrapposto. Heter kontrapposto till läget att stå med ett ben som stöder kroppens hela vikt medan det andra benet är avslappnat. Denna klassiska ställning får figurens höfter och axlar att vila i motsatta vinklar och får torso att göra en liten S-kurva.

Positionen för kontrapposto från David hjälper balansen i stycket. Spänningen i höger ben och vänster arm bildar en motvikt med de avslappnade musklerna i vänster arm och ben.

3. Samtidigt representerar spänning och avkoppling

Dikotomin mellan kroppens spänning och avkoppling uppstår som ett stöd för den emotionella konflikten mellan vila och den inneboende verkan av vakenhet, det vill säga att vara förberedd för varje handling.

David det kan sammanfattas som en åtgärd i vila. Den muskulösa och emotionella spänningen är perfekt för Michelangelo att visa sin perfekta kunskap om den manliga kroppen och hans förmåga att balansera det fysiska och det emotionella i en enda figur.

4. Uttrycksfullt ansikte

Ansiktet på David Han har en utmanande blick impregnerad med styrka där kraftmedvetandet manifesteras, i ordets vidaste bemärkelse. Han kan intuitera fienden som visar fullt självförtroende, en dygd som högt uppskattas av renässansmannen.

I varje marmorblock ser jag en staty så tydlig som om den placerades framför mig, passande och avslutad med attityd och handling. Jag måste bara hugga ut de grova väggarna som fängslar den dyrbara uppenbarelsen för att avslöja andra ögon när jag ser dem med min egen.
Miguel Ángel Buonarroti.

5. Ovanliga proportioner

Michelangelo använde ovanliga tekniker i proportioner. Vid första anblicken ser det ut som en staty av perfekta proportioner, men i verkligheten är höger och huvudet bredvid nacken uttryckligen äldre.

Den högra handen stöds av den avslappnade högra armen. Det är en perfekt skulpterad, delikat och harmonisk hand. Men om den mäts med avseende på kroppen, visar den sin oproportion.

Det oproportionerliga stora huvudet bredvid Davids tjocka ansträngda hals är mer än hälften så stor som skulpturens bröst / torso, men det verkar inte uppenbart vid första anblicken.

Michelangelo sägs ha avsiktligt skulpterat dessa oproportioner av två skäl: för det första för den visuella effekten underifrån. Den andra, att understryka vägen för att vinna en stor strid: med koncentration och intelligens; representerad av huvudet, och med viktning i åtgärden; representerad av handen.

6. Monumentalt material

David Det är en skulptur gjord av ett enda block av vit marmor som bryts från Carrara-bergen, känd för den höga kvaliteten på marmorn.

Blocket av vit marmor genomgick interventioner av tre olika konstnärer under flera år. Detta orsakade sprickor och perforeringar i blocket.

År 1501, 25 år efter det sista ingripandet, beställde myndigheterna i Opera del Duomo Michelangelo med det monumentala arbetet av en David för katedralen i Florens.

När jag kom tillbaka upptäckte jag att han var känd. Kommunfullmäktige bad mig ta bort en kolossal David från ett marmorblock, skadat!
Michelangelo, efter skapandet av Piedad.

Vad gör David av Michelangelo?

David det hade varit ett ämne som redan utforskats av stora artister som Verrocchio, Ghiberti och Donatello, men kompositionen var alltid en David efter striden, triumferande. Michelangelos geni ligger i skapandet av sin David utan handling utan med en nära förestående av sådan, det vill säga mänsklig intelligens över brutal fysisk kraft.

Skulptören väljer det ögonblicket före striden, där den största mentala koncentrationen äger rum, vilket innebär att det finns vila men också spänning. Ungdom balanseras med mänsklig intelligens och gudomlig visdom.

Ett renässansideal: från religion till filosofi

Miguel Ángel lyckas syntetisera betydelsen av Davids figur i kulturens sammanhang Judeo-Christian, samtidigt som han lyckades synkronisera den med renässansvärden som betonar balans och viktning.

Att undertrycka representationen av jätten Goliat i scenen innebar att man riktade uppmärksamheten helt mot naturen mänskliga och dess dygder, med vilka en skägglös ung man kunde övervinna bruten "avhumaniserad".

Budskapet är tydligt: ​​det som är viktigt är mänsklig dygd, de som gör David till en kvalitativ människa. Inte kraft. Å andra sidan, ja, intelligens, viktning av handlingar och andens höjning. Slutligen oro för sitt folk och engagemang för sitt eget.

Detta förklarar delvis varför Michelangelos David blev en symbol för renässansen. Faktum är att intelligensens och dygdens triumf över kraften förkroppsligar värdena på den antropocentriska humanismen i det historiska sammanhanget.

En politisk läsning av David

Florentinerna gav också dessa frågor en politisk tolkning. Arbetet hade gjorts några år efter ett stort historiskt ögonblick i Florens.

1494 stod faktiskt Florens upp mot Medici, vars högsta representant, Pedro II de Medici, arving till Lorenzo the Magnificent, hade kapitulerat för Charles franska armé VIII. Villkoren för denna kapitulation hade upprört florentinerna.

De utvisade sedan Medici och skapade andra republiken Florens. Således blev Michelangelos imponerande arbete, som sammanfattade den polisens humanistiska storhet, arving till Dante, Giotto och Brunelleschi. också en symbol för den florentinska republikens kamp mot tidens ledare och angränsande stater: Medici och staterna pontifical.

Reaktion på avslöjandet av skulpturen David

När skulpturen David avslöjades 1504 framför medlemmarna av sakristiet som hade gjort ordern, det orsakade sådana förvåning att de ansåg att det var för perfekt att fortsätta med den ursprungliga tanken att lägga in den Katedral.

För att bestämma var man skulle placera det nya mästerverket från renässansen skapade de en kommitté på 30 medlemmar, inklusive artister av kaliber Leonardo da Vinci och Sandro Botticelli, för att avgöra deras ny låda.

Statyn placerades sedan i det politiska hjärtat av Florens, på Piazza della Signoria, mittemot ingången till Palazzo Vecchio, där den stod fram till 1873.

Det är för närvarande inrymt i Accademia Gallery (Galleria dell´Accademia) i Florens, det viktigaste museet i staden efter Uffizi Gallery.

Påven Giulio II (Julius II på spanska) beställer Sixtinska kapellet från Michelangelo efter den dundrande framgången med David.

Se även andra verk av Michelangelo:

• 9 verk som visar Michelangelos ojämförliga geni
• Skulptur La Piedad
• Adan skapande
• Skulptur av Moses