7 kännetecken för fransk BAROCKmålning

Det franska barockmåleriets kännetecken är som ger större dynamik, användning av chiaroscuro, detaljer och realism, större kromatism... I en lärare berättar vi för dig.

med termen fransk barockmålning hänvisas till en konstnärlig stil som uppstod i Frankrike under barocken och som omfattade en tidsperiod som går från 1600-talet till början av 1700-talet. En bildstil influerad av konstnärliga trender från Italien och som spreds över hela Europa. En konst som präglades av sin storhet, sin uppmärksamhet på detaljer och sin överflöd och att stå i storhetens tjänst från Ludvig XIV: s regeringstid, känd som solkungen, och en av de monarker under vilka kulturen blomstrade franska.

I den här artikeln från unPROFESOR.com berättar vi för dig vad kännetecknar fransk barockmålning och vad var Frankrikes historiska sammanhang under barocken och under mandatet av en av tidens stora monarker, Ludvig XIV.

Mellan huvudsakliga kännetecken för fransk barockmålning följande särskiljs:

1. Dynamik och rörelse. Fransk barockmåleri kännetecknas av representationen av dynamiska och energiska scener där figurerna är i rörelse och representeras med uttrycksfulla gester. Den försöker förmedla en känsla av dramatik och handling i alla kompositioner.
   instagram story viewer
2. Användning av chiaroscuro. Chiaroscuro är en av de vanligaste teknikerna bland franska barockmålare. Konstnärer använde starka kontraster mellan starkt ljus och djupa skuggor för att skapa dramatiska effekter och framhäva de tredimensionella formerna hos föremål och figurer.
3. Detalj och realism. Franska barockmålare ägnade sig åt att representera alla möjliga detaljer med största möjliga realism och precision. Sålunda ägnade konstnärerna större uppmärksamhet åt den exakta teckningen av föremål och figurer, såväl som ornamentala och arkitektoniska detaljer.
4. En stor färg används, vilket uppnår en anmärkningsvärd kromatisk rikedom. Färgpaletten som används i fransk barockmålning är den rikaste och mest levande, med färger intensiv och varierad med avsikten att skapa de mest imponerande visuella effekterna och framhäva skönheten i scener.
5. Den väljer religiösa och mytologiska teman. Fransk barockmålning fokuserade på dessa teman genom att skildra bibliska scener, martyrer, helgon och andra episoder från klassisk mytologi, med betoning på känslor och drama.
6. Porträtt av adeln och kungligheter görs också. Franska barockmålare utförde ett stort antal porträtt av högsamhälleskaraktärer, särskilt adelsmän och kungligheter. Några raffinerade och eleganta porträtt som försökte representera kraften och storheten hos de porträtterade.
7. Kompositionerna är bland de mest balanserade. Trots den dynamik och energi som är tryckt i verken bibehöll fransk barockmåleri en balanserad och välordnad kompositionsstruktur. Konstnärerna försöker hitta en visuell harmoni genom en noggrann disposition av alla element och figurer i kompositionen.

I unProfesor introducerar vi dig till det huvudsakliga företrädare för barockmåleriet så att du kan träffa de mest framstående artisterna i dagens läge.

Nu när du känner till egenskaperna hos fransk barockmålning, låt oss lära känna barockens historiska sammanhang i Frankrike för att bättre förstå när denna rörelse uppstod.

Under perioden Barock, från 1600-talet till början av 1700-talet upplevde Frankrike en del betydande förändringar i både politik och kultur. En av de mest relevanta regeringsperioderna var Ludvig XIV: s regeringstid, känd som solkungen för sitt mandats prakt.

Ludvig XIV besteg tronen 1643 och regerade fram till sin död 1715. En absolut monark som förvandlade Frankrike till en av Europas stormakter, som också markerade de kulturella och konstnärliga trenderna på hela kontinenten. Under hans regeringstid genomfördes det konstruktioner lika vackra och överdådiga som slottet i Versailles, en palatssymbol för monarkins makt och storhet och som även återspeglades i dekoration, skulptur och målning.

Fransk barockmålning var särskilt känd för dess balans, dess elegans och uppmärksamhet på detaljer och värdefullhet. Den här tidens franska målare försökte alltid skapa verk som återspeglade den monarkins prakt och storhet. och den franska aristokratin, som alltid hämtade inspiration från religiösa och mytologiska teman och porträtt av adelsmän och monarken och hans familj.