Palace of Fine Arts of Mexico: historia och egenskaper

Palace of Fine Arts i Mexico City är en multifunktionell byggnad vars arvvärde och historiskt ledde till att den förklarades som ett konstnärligt monument över nationen av den mexikanska regeringen i 1987. Under några år var det huvudkontoret för National Institute of Fine Arts (INBA).

Byggprocessen började under diktaturen för Porfirio Díaz, särskilt 1904, strax före den mexikanska revolutionen. Det var avsedd att vara nationalteaternas nya högkvarter.

Ursprungligen anförtrodd design och vård av den italienska arkitekten Adamo Boari, drabbades byggnaden innan Federico E. Marskalk fick ordern att avsluta den.

Faktum är att byggandet avbröts 1916, och sedan gjordes två försök att återställa det 1919 och 1928. Efter denna långa och händelserika process återupptogs den 1931 under Mariscals vård och slutligen invigdes palatset 1934.

Den politiska krisen, som resulterade i den mexikanska revolutionen, var en av de avgörande faktorerna, men inte den enda. Avbrottet skulle också svara på bristen på ekonomiska resurser och tekniska aspekter, såsom markförsänkning.

Allt detta gjorde emellertid inte en bucklan utan var tvärtom en möjlighet att omorientera och befästa ett emblematiskt verk av samtida mexikansk kultur. Låt oss lära oss mer om dess historia och egenskaper.

Egenskaper

Hans första inspiration var jugendstil

Enligt boken Palace of Fine Arts från dess uppfattning till idag, redigerad och publicerad av National Institute of Fine Arts and Literature of Mexico (2012), beställdes Boari speciellt från utsidan till dess första upphängning, förutom systemets finish koppar.

Byggnaden var tänkt att vara en del av idealen om universalitet och framsteg i början av seklet. Vid den tiden motsvarade stilen på modet den så kallade jugendstil, en konstnärlig rörelse som uppstod i slutet av 1800-talet.

De jugendstil Det försökte omfamna å ena sidan de resurser som de nya industriella materialen erbjöd konsten; å andra sidan försökte den återställa de estetiska värden som den industriella revolutionen hade subtraherat, särskilt från arkitektur och vardagliga föremål.

Den böjda linjen var den stora resursen för denna estetik. Med den bröts hårdheten hos industrialiserade material och utsattes för naturens former och motiv.

Innehåller delar av art déco

Den person som ansvarar för att slutföra projektet efter avbrottet var arkitekten Federico E. Marskalk. Det började sitt uppdrag under Pascual Ortiz Rubios regering (1930-1932). Under de åren efter första världskriget, jugendstil den hade förlorat sin nyhet och giltighet.

En ny estetik rådde, utan tvekan påverkad av avantgardes i början av 1900-talet, särskilt konstruktivism, kubism och futurism. I art déco Bauhaus påverkan spelade också en viktig roll.

Det var så i Palacio de Bellas Artes de México, tillsammans med vågen och sensualiteten hos jugendstil, geometriska element och en större estetisk "rationalism" dök upp.

Åkallar nationalism genom mexikanska estetiska element

Detta bör dock inte få oss att tro att Federico E. Mariscal ignorerar de nya politiska, kulturella och estetiska vägarna som Mexiko färdades, identifierade med nationalism. Tvärtom är arkitekten öppen för den kulturellt kraftfulla verkligheten i sin historiska tid.

Vid 1920-talet har det inte bara skett ett nationalistiskt konstnärligt revolt från siffrorna som Dr. Atl (Gerardo Murillo), men också mexikansk väggmålning har blivit verklighet. Precis som hans samtida är Mariscal engagerad i uppgiften att återvinna estetiska element i mexikansk kultur. Således representerar Palace of Fine Arts på något sätt processen för social, politisk, kulturell och estetisk övergång i landet.

Dess förändringar uttrycker nationens politiska och kulturella vändning

Den kulturella förändringen kom knappast till uttryck i palatsets estetik. Det uttrycktes också i sitt koncept och dess funktion.

Om för Boari var byggnaden tänkt som "en stor teater med stora blommiga utrymmen för rekreation av de porfiriska eliterna" (2012: s. 18), tänkte Mariscal att det borde vara ett utrymme för utställning av nationalistisk konst.

Således ändrade den sin funktion och naturligtvis dess namn. Från nationalteatern döptes komplexet till konstpalatset.

Det är ett tvärvetenskapligt utrymme

Boken Palace of Fine Arts från dess uppfattning till idag informerar oss om att byggnaden innehåller ”väggmålningar, två museer, konferensrum, bokhandlar, en restaurang, en teater med dess faciliteter, kontor och parkering” (2012: sidan 19).

Denna beskrivning ger en redogörelse för universumet av aktiviteter som är möjliga i rymden, men särskilt visar den visionen för de ledare som försökte ta en revolutionär vändning för att stimulera projektet mot nationens nya plan Mexikansk.

Den stela ridån i dess teatersal är en nationell symbol

Palace of Fine Arts har ett viktigt teaterrum, eftersom det ursprungligen var tänkt som ett nytt huvudkontor för den gamla nationalteatern. Det var nödvändigt att förse den med en ny gardin. Rädslan för möjliga bränder genererade en innovativ idé i Boari, dess första designer.

Boari föreslog en styv dubbelväggig stålvägg klädd i korrugerade ark. I dem skulle det finnas en representation av vulkanerna i Mexikodalen: Popocatepetl och Iztaccíhuatl.

Projektet som utarbetats av Boari genomfördes av målaren och scendesignern Harry Stoner, som kom från Louis C. Tiffany från New York. Arbetet gjordes med nästan en miljon bitar av opaliserande glas med metallreflektioner, var och en som mäter 2 cm.

Dess dekoration deltog av internationella artister

De som ansvarade för projektet, särskilt i första etappen, vände sig till internationellt kända artister för finish och dekoration. Detta demonstrerar kallelsen av universalitet som projektet föddes med. Mexiko ville "komma ikapp" den moderna världen, vilket var fallet i resten av Latinamerika.

Bland de inbjudna konstnärerna kan vi nämna Leonardo Bistolfi, som skapade skulpturerna på huvudfasaden. Bredvid honom, Alexandro Mazucotelli, utförare av den yttre smeden i stil jugendstil. Slottets pegasi var under konstnärens Agustín Querols ansvar.

Vi måste nämna Géza Maróti, som var ansvarig för "efterbehandlingen av kupolen och det ljusa taket i föreställningshallen och mosaiken över väggbågen i prosceniumet" (2012, s. 22).

Se även Kolonteatern i Buenos Aires.

Strukturella element och tillämpad konst

Tillsammans med de egenskaper som vi redan har beskrivit, som inkluderar sammanflätade stilistiska och historiska drag, är det nödvändigt nämner också några detaljer om konst som tillämpas i inneslutningen och några konstruktionselement, nämnda i boken Palace of Fine Arts från dess uppfattning till idag. Vi kommer inte att vara uttömmande, utan tjänar detta som en metod för de mest representativa.

• Total höjd på 53 meter;
• Tre ingångar från huvudfasaden;
• Rektangulär lobby med "Mexiko" rödmarmorad finish på väggar, pelare (med tennhalsband) och pilastrar och importerad granit i nischer.
• Skåp: fyra skåp med två fönster smidda i bronserad och patinerad koppar.
• Fem trappor, tre centrala i svart "Monterrey" marmor och två laterala i norsk granit.
• Trippel kupol ligger i mitten;
• Konstgjord belysning med indirekt diffust ljus i tak och kupol, fyra lampor som liknar fontäner; på sista nivån, fyra andra monumentala lampor toppade med lampor som representerade mayaguden Chac.
• Vault omgiven av en stor ring av lampor med onyxdiffusorer från Oaxaca;
• Små fönster placerade i början av halvkupolerna och sju stora fönster på norra och södra sidan.
• Stöd kupolbågar i kolumnerna och trappans nedre ytor.

Samlingen av mexikansk väggmålning på Palacio de Bellas Artes

Förutom att vara platsen för viktiga sceniska-musikaliska händelser med sin magnifika teater, Palace of Fine Arts är också vårdnadshavare för några av de viktigaste väggmålningarna i den konstnärliga rörelsen Mexikansk.

Det är en samling av 17 bitar av mexikansk väggmålning, fördelad på första och andra våningen. Samlingen består av följande delar:

Väggmålningar av José Clemente Orozco

Läs mer om historia, egenskaper, författare och verk av mexikansk muralism.

Diego Rivera väggmålningar

Lär dig mer om väggmålningens historia och betydelse i artikeln Universums styrande människa av Diego Rivera.

För att lära dig mer om Diego Riveras viktigaste verk, se artikeln Grundläggande verk av Diego Rivera.

Tavlor av David Alfaro Siqueiros

Upptäck nycklarna till förståelse betydelsen av mexikansk muralism.

Väggmålning av Jorge González Camarena

Roberto Montenegro väggmålningar

Tavlor av Manuel Rodríguez Lozano

Rufino Tamayo väggmålningar

Slutgiltiga tankar

Allt hittills exponerat gör det möjligt för oss att förstå det patrimoniala och kulturella värdet av Palacio de Bellas Artes i Mexico City. Samtidigt möts strävan efter universalitet, skydd av nationell identitet och engagemang för en framtid som är öppen för framsteg i den.