Komentirano je 30 modernističkih pjesama
Modernizam je bio španjolsko-američki književni pokret koji se pojavio u devetnaestom stoljeću i koji je karakterizirala želja za kozmopolitizmom, izražajnom profinjenošću i muzikalnošću jezika.
Najbolji način da se razumije njegova estetika je poznavanje nekih od najreprezentativnijih autora i pjesama. Zato ovdje predstavljamo izbor od trideset modernističkih pjesama koje su reference na španjolsko-američki pokret.
1. Bol! Bol, moj vječni život, od José Martí (Kuba)
Kubanski pjesnik José Martí, smješten na prijelazu prema modernizmu, izražava mjesto boli u njegovu životu, čiji se uzrok ne čini očitim. Povezan je s njegovom osobom i njegovim pjesničkim djelovanjem kao da je njegov dah, neizbježni uvjet postojanja i, istodobno, izgrađujuća vrlina. Martí pokazuje veliku pjesničku slobodu što se tiče ritma i rime. Također, idite na klasične reference, poput mita o Prometeju.
Bol! Bol! moj vječni život,
Budi od moga bića, bez čijeg daha umirem!* * *
Uživajte u pravom vremenu u srednjem duhu
Na zvuk plesa navijačica i zaloga
Njegova duša u cvijeću koje pluta lan
Od lijepih žena koje postavlja:Uživajte u pravom vremenu, a mozak vam se zapali
U crvenkastoj vatri inkaste
Krijes želje:Ja, pijan od svojih tuga, proždirem se,
I jade svoje plačem,
I lešinar sebe uzdižem,
I ozlijedim se i izliječim svojom pjesmom,
Vulture dok je ponosan Prometej.
2. I tražio sam te u gradovimanapisao José Martí
Lirski subjekt traži dušu voljene osobe tamo gdje je nema. A kad to otkrije, također gubi svoje. Plastični elementi poput boja istovremeno su i simboli koji se predstavljaju čitatelju: plavi ljiljani simboli su čistoće, dok su žuti simboli živosti i senzualnosti.
I tražio sam te u oblacima
I pronaći svoju dušu
Otvorio sam mnogo ljiljana, plavih ljiljana.A tužni koji su plakali rekli su mi:
"Oh, kakva živa bol!"
Da je tvoja duša dugo živjela
Na žutom ljiljanu! -Ali recite mi - kako je bilo?
Zar nisam imao dušu u prsima?
Jučer sam te upoznao
A duša koju ovdje imam nije moja.
3. Uzgajajte bijelu ružunapisao José Martí
José Martí u ovom tekstu izlaže vrijednost iskrenosti i njegovanja prijateljstva, čija je metafora bijela ruža. Ponovno, slike prirode daju svoj odjek afektivnom svemiru pjesnika.
Uzgajajte bijelu ružu
u lipnju poput siječnja
Za poštenog prijatelja
koji mi pruža svoju iskrenu ruku.I za okrutnost koja me otkida
srce s kojim živim,
Uzgoj čička ili koprive;
Uzgajam bijelu ružu.
Vidi također Analiza pjesme Cultivo una rosa Joséa Martíja.
4. Tropsko popodnenapisao Rubén Darío (Nikaragva)
Tropsko popodne uključeno je u knjigu Pjesme života i nade napisao Rubén Darío, objavljeno 1905. godine. U njemu opisuje oblačno poslijepodne da se bliže olujna vremena, kao da je riječ o revoluciji.
Sivo je i tužno popodne.
Odjenite baršunasto more
i duboko nebo vidjelo
tugovanja.Iz ponora se diže
gorka i zvučna tužba
Val, kad vjetar zapjeva,
plače,Violine magle
pozdravljaju umiruće sunce.
Salmodia bijela pjena:
Mizerere.Harmonija preplavljuje nebo,
a povjetarac će nositi
tužna i duboka pjesma
s mora.Iz jasnoće horizonta
niče rijetka simfonija,
kao da je glas planine
vibrirati.Što ako bi to bilo nevidljivo ...
što ako je bio bezobrazan oni jesu
daj vjetru strašno
Lav.
5. Volim te ljubavi ...autor Rubén Darío
Ovom pjesmom Rubén Darío potiče na ljubavnu strast, duboku predanost na kojoj se ne štedi žrtve, koje nisu suočene s ponorima, jer ta strast otkriva sam smisao života ljudski.
Voljeti, voljeti, voljeti, voljeti uvijek, sa svime
biće i sa zemljom i s nebom,
sa svjetlošću sunca i tamom blata;
ljubav prema cijeloj znanosti i ljubav prema svim željama.A kad planina života
biti tvrd i dugačak i visok i pun ponora,
volite neizmjernost koja je ljubav na
I izgaraj u fuziji vlastitih grudi!
6. Thanatosautor Rubén Darío
Smrt je uvijek u svijesti pjesničkog subjekta, smrt koja je dio puta i nameće se ljudskoj sudbini, ne zaboravljajući nijedno njezino stvorenje. Smješteno je unutar književne teme poznate kao quotidie morimur ("Svaki dan umiremo").
Usred puta Života ...
Rekao je Dante. Njegov stih postaje:
Nasred puta smrti.I ne mrzite ignorirane
Carica i kraljica ničega.
Njime je tkano naše platno,
a ona u čaši snova
baca nepente nasuprot: ona ne zaboravlja!
To bi vas moglo zanimati: 12 pjesama Rubéna Daría.
7. U mirunapisao Amado Nervo (Meksiko)
Amado Nervo u ovoj pjesmi slavi život i njegovu veličanstvenost i zahvalan je na primljenim darovima. Milost života usredotočuje se na to da smo voljeli i da smo voljeni.
Vrlo blizu mog zalaska sunca, blagoslivljam te, život,
jer mi nikad nisi dao ni propalu nadu,
nema nepravednog rada, nema nezaslužene kazne;jer vidim kraj svog grubog puta
da sam bio arhitekt svoje sudbine;da ako izvadim med ili žuč stvari,
To je bilo zato što sam u njih stavio žuč ili ukusne medove:
Kad sam sadio grmlje ruža, uvijek sam brao ruže.... Tačno, moje cvatnje pratit će zima:
Ali nisi mi rekao da je svibanj vječan!Sigurno su mi bile duge noći mojih tuga;
ali nisi mi samo obećao laku noć;
i umjesto toga imao sam sveto vedrinu ...Volio sam, bio sam voljen, sunce mi je milovalo lice.
Živote, ne duguješ mi ništa! Živote, mi smo u miru!
Možda ti se također svidi: Analiza pjesme En paz, Amada Nerva.
8. Nisam previše mudarnapisao Amado Nervo
Briga za beskonačno prisutna je u pjesniku. Život mu se otkriva kao neopozivo svjedočanstvo o postojanju Boga, kada on sve njegove aspekte doživljava kao božansku milost, čak i bol koja drobi ljudsku dušu.
Nisam previše mudar da bih te uskratio
Gospodin; Smatram da je vaše božansko postojanje logično;
Moram samo otvoriti oči kako bih te pronašao;
cijela kreacija me poziva da te obožavam,
i ja te obožavam u ruži i obožavam te u trnu.Koja su naša boli u srcu koja želimo
raspravljati okrutno? Znamo li slučajno
ako napraviš zvijezde našim suzama,
ako najviša bića, ako najljepše stvari
se mijese s plemenitim blatom gorčine?Nadajmo se, trpimo, nemojmo nikada lansirati
nevidljivim naše poricanje kao izazov.
Jadno tužno stvorenje, vidjet ćeš, vidjet ćeš!
Smrt dolazi... S njegovih usana ćete čuti
nebeska tajna!
9. Dan kad me volišnapisao Amado Nervo
Subjekat koji se voli raduje se vremenu ljubavi, korespondenciji voljenog subjekta koje daje punoću ljudskom iskustvu. Uvjerava se da će sve stvorenje s ljubavnikom proslaviti trenutak uzvraćanja.
Dan kad me volite imat će više svjetla od lipnja;
noć kad me voliš bit će pun mjesec,
s Beethovenovim notama koje vibriraju u svakoj zraci
njegove neizrecive stvari,
i bit će još ruža zajedno
nego u cijelom mjesecu svibnju.Kristalne fontane
poći će uz padine
skačući kristalno
dan kad me voliš.Dan kad me voliš, skriveni gajevi
odzvanjat će arpeggios koji se nikada nisu čuli.
Ekstaza vaših očiju, svakog proljeća
da je bilo i bit će na svijetu bit će kad me budeš volio.Držeći se za ruke poput sestara plavuša
Noseći iskrene gole, tratinčice će ići
kroz planine i livade,
ispred tvojih koraka, dan kad me voliš ...
A ako ga ogulite, reći će vam da je nevin
zadnja bijela latica: Strastveno!Kad svane zora dana kad me voliš,
sve djeteline imat će četiri zloslutna lišća,
i u ribnjaku, gnijezdo nepoznatih klica,
cvjetat će mistične krunice lotosa.Onog dana kad me zavoliš, bit će svaki oblak
divno krilo; svako rumenilo, gledaj
"Tisuću i jedne noći"; svaki povjetarac pjesma,
svako stablo lira, svako držanje oltar.Dan kad me volite, za nas dvoje
blaženstvo Božje uklopit će se u jedan poljubac.
10. Pjesma izgubljena u nekoliko stihovaautor Julia de Burgos (Portoriko)
Poetski glas slavi ljubav koja dolazi u njegov život, nakon što njegovo lutajuće srce tužno odluta u potrazi. S ljubavlju, lirski glas oporavlja svoj identitet, svoju strast, svoj životni nagon. Vrijeme je oporavka, uskrsnuća duše koja voli.
Što kad bi rekli da sam poput razorenog sumraka
gdje je već zaspala tuga!Jednostavno ogledalo u kojem sakupljam svijet.
Tamo gdje svojom sretnom rukom dotičem samoću.Moje su luke došle, otišle za brodovima
kao da želi pobjeći od svoje nostalgije.Ugašeni mjeseci vratili su mi se u bljesak
da sam otišao sa svojim imenom vičući dvoboje
Sve dok sve tihe sjene nisu bile mojeMoji su se učenici vratili
vezana za sunce svoje ljubavne zore.O ljubavi zabavljana u zvijezdama i golubovima,
kao sretna rosa prelaziš mi dušu!
Sretan! Sretan! Sretan!Uvećani u kozmičkim okretnim gravitacijama,
bez razmišljanja ili bilo čega ...
11. Daj mi moj brojod Julije de Burgos
Julia de Burgos svoju pozornost usmjerava na dvije teme književnosti: memento mori ("Trenutak smrti") i quotidie morimur ("Svaki dan umiremo"). Broj na koji se poziva je broj dodijeljen leševima u mrtvačnici. Pjesnik čezne za smrtnim satom kao da nema druge sreće da se čeka. Svaki dan koji prolazi samo je produženje neizbježnog.
Što čekaju? Zar me ne zovu?
Jesu li me zaboravili među biljem,
moji najjednostavniji drugovi,
svi mrtvi na zemlji?Zašto vam ne zvone zvona?
Spremna sam za skok.
Žele li još leševa
mrtvih snova o nevinosti?Želite li još ruševina
više kapanih opruga,
više suhih očiju u oblacima,
još lica ranjenog u oluji?Želiš li lijes vjetra
čučnula između moje kose?
Želite li požudu potoka,
mrtva u mislima mog pjesnika?Želite li rastaviti sunce,
već konzumiran u mojim arterijama?
Želiš li sjenu moje sjene,
gdje nije ostala zvijezda?Teško se snalazim sa svijetom
to šiba moju cijelu savjest ...
Daj mi moj broj! ne želim
da čak i ljubav silazi sa mene ...(San o kraljevstvu koji me prati
kako ide moj otisak.)
Dajte mi moj broj, jer ako ne,
Umrijet ću nakon smrti!
12. Zora moje šutnjeod Julije de Burgos
Uzvraćena ljubav utišala je glas lirskog subjekta, smirila bezakonje njihovih unutarnjih svjetova, njihove buke i tjeskobe. Glas se utišava kao otvaranje za očekivanje neba ...
U tebi sam ušutkan ...
Srce svijeta
to je u tvojim očima, oni odlete
bijesno me pogledavši.Ne želim ustati s vašeg plodnog čela
gdje polažem san da me slijedim u tvojoj duši.Gotovo se osjećam kao dijete ljubavi koje dopire do ptica.
Umirem u godinama tjeskobe
da ostane u tebi
kao vjenčić koji samo pupi na suncu ...Ne postoji nijedan vjetrić koji moja sjena ne zna
ni put koji moju pjesmu ne proteže do neba.Prešućena pjesma punoće!
U tebi sam zašutio ...Najlakše je voljeti te ovo
u kojem prolazim kroz bolan život zore.
Vidi također Modernizam: povijesni kontekst i predstavnici.
13. Smrt junakanapisao Ricardo Jaimes Freyre (Bolivija)
Ricardo Jaimes Freyre pjeva junaka koji i u padu održava željezni duh onoga koji se bori za transcendentnu svrhu. Smrt, međutim, neumorno napreduje kako bi zapečatila svoju konačnu sudbinu.
I dalje se trže i stoji visoko i prijeti mačem
njegov crveni i nazubljeni štit pokriva razbijena prsa
tone svoj pogled u beskrajnu sjenu
i na njegovim usnama koje zastaju prestaje junačka i bezobrazna pjesma.Dva tiha gavrana svoju agoniju vide izdaleka
a sjene rašire krila ratniku
a noć njegovih krila u očima ratnika sja kao dan
a prema blijedom mirnom horizontu poletje.
14. Zauvijek…, Napisao Ricardo Jaimes Freyre
U ovoj pjesmi uključenoj u knjigu Barbarska kastalija, od 1899., bolivijski pjesnik pjeva na dah posljednjih odjeka ljubavi koji raspiruju maštu.
Hodočasnički zamišljeni golub
da rasplamsavate posljednje ljubavi;
duša svjetlosti, glazbe i cvijeća
hodočasnička zamišljena golubica.Preletite usamljenu stijenu
koje kupa ledenjačko more tuge;
neka bude, uz vašu težinu, snop sjaja,
na usamljenoj mračnoj stijeni ...Preletite usamljenu stijenu
golubica, snježno krilo
poput božanske domaćine, tako laganog krila ...Kao pahuljica; božansko krilo,
pahuljica, ljiljan, domaćin, magla,
hodočasnička zamišljena golubica ...
15. Između gostionicenapisao Ricardo Jaimes Freyre
U ovoj pjesmi, uključenoj u knjigu Snovi su život, od 1917., Jaimes Freyre opisuje senzualnost tijela koje stoji visoko poput čudesa od snova.
Pored bistre limfe, pod blistavim svjetlom
od sunca, kao čudo od žive skulpture,
snijeg i ustao joj tijelo, lice snijeg i ruža
a na ružičastom i snijegu njezina tamna kosa.Njegovo veličanstvo kao božica ne mijenja osmijeh,
Niti ju želja prlja svojim nečistim pogledom;
u dubokom jezeru očiju počiva
njegov duh koji čeka sreću i gorčinu.San o mramoru. San o uzvišenoj, dostojnoj umjetnosti
Scopasa ili Phidiasa, koji iznenađuje u znaku,
stav, gesta, vrhunska ljepota.I vidi je kako se ističe, ponosna i skladna,
pored bistre limfe, pod blistavom svjetlošću
od sunca, kao čudo od žive skulpture.
16. Crne očiautor Leopoldo Lugones (Argentina)
Crne oči su metafora rečenice ljubavi i smrti koje su sadržane jedna u drugoj. Biće podleže iskustvu ljubavi kao što je i tijelo izazovu smrti.
Preplavljuje vitkošću
mlitave palme
tamna kosa
njegova vatrena bljedoća.I u ovoj inertnoj crnini
prelaze duboke bodeže,
duge kobne oči,
ljubavi i smrti.
17. Priča o mojoj smrtiLeopoldo Lugones
Leopoldo Lugones vraća se ovdje na smrt kao iščekivanje, kao predosjećaj ili predznak pred nestajanjem ljubavi. Gotovo poput igre zavođenja, smrt se pojavljuje kao omotavajuća nit koja ostavlja lirski subjekt kad se dogodi odsutnost voljenog subjekta.
Sanjao sam o smrti i bilo je vrlo jednostavno:
Ovila me svilena nit,
I svaki tvoj poljubac
S jednim krugom manje opasavao sam se.
I svaki tvoj poljubac
Bio je to dan;
A vrijeme između dva poljupca,
Jednu noć.
Smrt je vrlo jednostavna.I malo po malo se odvijalo
Kobna nit.
Više je nisam držao
Ali samo jedan kraj između prstiju ...
Kad odjednom postanete hladni
I nisi me više poljubio ...
I pustio sam uže i život me napustio.
18. Proljetni mjesecLeopoldo Lugones
Pjesnik pjeva o pouzdanoj i ljubavnoj predanosti voljene osobe. Njegove figurativne turneje vrte se oko bijelih tonova, simbola čistoće.
Bagrem s Floride
pada snijeg na klupi,
u mlitavoj bijeloj boji
vaša milost cvjeta.I predati se ljubavi,
daješ mi, samopouzdanja,
vaše natovarene ruke
cvjetnog mjeseca.
19. Ars, José Asunción Silva (Kolumbija)
Središte ove pjesme vrti se oko same pjesničke tvorevine. Strukturom od tri strofe od četiri retka, pjesnik odražava svoje estetske brige i potrage. To je, u svakom smislu riječi, pjesnički ars.
Stih je sveta posuda. Stavite samo,
čista misao,
Na dnu kojih slike kipe
poput zlatnih mjehurića iz starog tamnog vina!Tamo se sipa cvijeće koje u neprekidnoj borbi,
hladni svijet,
ukusna sjećanja na vremena koja se ne vraćaju,
i tuberoza natopljena kapljicama rose
tako da se jadno postojanje balzamira
koji je nepoznate suštine,
Gori u vatri nježne duše
tog vrhunskog balzama dovoljna je jedna kap!
To bi vas moglo zanimati: Osnovne pjesme Joséa Asuncióna Silve.
20. Djetinjstvo, José Asunción Silva
U ovoj pjesmi José Asunción Silva s nostalgijom osvrće na djetinjstva. Sjećanje na djetinjstvo je zlatno doba pojedinca, obilježeno nevinošću i iskrenošću, puninom ljudskog postojanja lišenom tjeskoba primljenih od dominantnog poretka. Djetinjstvo je, dakle, izvorni mit, prepun sjećanja na priče i fantastične priče.
Te uspomene na miris paprati
Oni su idila prvog doba.
G.G.G.S maglovitim sjećanjem na stvari
koji uljepšavaju vrijeme i udaljenost,
vraćaju se dušama koje vole,
poput jata bijelih leptira,
mirna sjećanja na djetinjstvo.Crvenkapica, plava brada, mala
Liliputanci, Giant Gulliver
da plutaš u magli snova,
ovdje raširi svoja krila,
da ja s radošću
Nazvat ću da vam pravim društvo
mišu Pérezu i Urdimalasu!Sretna dob! Slijedite svijetlim očima
tamo gdje ideja blista,
umorna ruka učitelja,
o velikim crvenim likovima
slomljenog primera,
gdje je skica nejasne skice,
plod trenutaka dječjeg inata,
odvojena slova zajedno
pod sjenom nepomičnog stropa.Na krilima povjetarca
svijetlog kolovoza, bijeli, nemirni
u regiju lutajućih oblaka
digni zmaja
u vlažno jutro;
s novom haljinom u otrcanima,
na gumenim granama trešnje
iznenađujuće gnijezdo čuperka;
čuti od bake
jednostavne hodočasničke priče;
ganjati lutajuće lutalice,
napustiti školu
i organizirati stravičnu bitku
gdje izrađuju kamenje gelera
i istrošeni rubac s zastavom;
sastavi jaslice
iz uzdignutih silosa planine;
nakon duge užurbane šetnje
ponesite laganu travu,
koralji, željena mahovina,
i u čudnim hodočasničkim krajolicima
i perspektive koje nikada nisu zamišljale,
čine puteve od zlatnog pijeska
i slapovi briljantnog talka.Kraljevi mjesto na brdu
i visio sa stropa
zvijezda koja vodi njegove korake,
a na portalu se Dijete-Bog smije
na mekom krevetu
sive mahovine i zelenkaste paprati.Bijela duša, rumeni obrazi,
koža snježnog hermelina,
zlatna kosa,
oči žive s mirnim pogledima,
kako lijepo činiš nevino dijete ...Djetinjstvo, ugodna dolina,
mirne i blagoslovljene svježine
gdje je munja
od sunca koje prži ostatak života.
Kako je sveta tvoja čista nevinost,
kako vaše kratke prolazne radosti,
kako je slatko u satima gorčine
pogled u prošlost
i evocirajte svoja sjećanja!
21. Kajmanski sannapisao José Santos Chocano (Peru)
Aligator postaje metaforična slika iskustva subjekta koji između pojava snage i sjaja živi izoliran od cjeline koja ga okružuje, zarobljen u sebi.
Ogroman trupac koji je zapljusnuo val,
aligator leži u plaži na obali;
kralježnica naglog planinskog lanca,
čeljusti ponora i strašnog repa.Sunce ga obavija svijetlom aureolom;
i čini se da nosi grb i grb,
poput metalnog čudovišta koje odjekuje
i da se kad odjekne pretvara u samoću.Nepomičan poput svetog idola,
zamotan u kompaktne čelične mreže,
je prije nego što je voda statična i tmurna,poput začaranog princa
koji vječno živi zatvorenik
u kristalnoj palači rijeke.
22. Tko zna?napisao José Santos Chocano
José Santos Chocano u ovoj pjesmi izlaže paradoks povijesnog procesa kolonizacije, koji je zakonite stanovnike američkog kontinenta sveo na status kmetova. Možda autohtona ostavka? Pjesnik dovodi u pitanje dominantni poredak.
Indijanac se pojavi na vratima
te vaše rustikalne vile,
Nemate vode za moju žeđ?
Za moju prehladu, pokrivač?
Štedim li kukuruz za glad?
Za moj san, loš kutak?
Kratka tišina za moje lutanje ...
Tko zna gospodine!Indijanac radiš s umorom
zemljišta u vlasništvu drugog vlasnika su:
Jeste li nesvjesni da duguju vaše
biti za svoju krv i znoj?
Zar ne znaš kakva drska pohlepa,
prije stoljeća, je li ih oduzeo?
Zar ne znate da ste vi gospodar?
Tko zna gospodine!Prešutni suočen s Indijcem
i učenici bez odsjaja,
Kakvu misao skrivaš
u vašem zagonetnom izrazu?
Što tražite u svom životu?
Što moliš svog Boga?
O čemu se sanja vaša tišina?
Tko zna gospodine!O drevna i tajanstvena rase
neprobojnog srca,
i da bez uživanja vidite radost
i bez patnje vidite bol;
vi ste kolovoz poput Ande,
Veliki ocean i Sunce!
Čini se da je to vaša gesta
od podle ostavke,
mudre je ravnodušnosti
i na ponos bez zlobe ...Tvoja krv teče mojim venama,
i za takvu krv ako moj Bože
pitaj me što više volim,
križ ili lovor, trn ili cvijet,
poljubac koji gasi moje uzdahe
ili žuč koja ispunjava moju pjesmu
Odgovorio bih mu sumnjajući:
Tko zna, Gospode!
23. Vaše veličanstvo vrijeme, Julio Herrera i Reissig (Urugvaj)
Pjesnik Julio Herrera y Reissig u ovoj pjesmi želi opisati nedra vremena kojeg predstavlja kao velikog patrijarha koji, iako ostario, ipak obećava buduće potomke.
Stari patrijarh,
To obuhvaća sve,
Brada asirskog princa se uvija;
Njegova snježna glava izgleda poput sjajnog ljiljana,
Snježna glava starog Patrijarha izgleda poput velikog ljiljana.Njegovo je blijedo čelo zbunjujuća karta:
Planine kostiju ga izboče.
To čine rijetko, neizmjerno, gusto
Od svih stoljeća difuznog vremena.Njegova stara pustinjačka čela
Čini se pustinjom svih vremena:
U njemu su urezani sat i godina,
Uvijek započeto, uvijek završeno,
Nejasno je, ignoriram, zavaravalo, nedostaje mi
Nedostaje mi i zavarao ga je ...Njegovo je blijedo čelo zbunjujuća karta:
Bore ga prelaze, vječne bore,
Koje su rijeke nejasne zemlje apstraktne
Čiji valovi, godine, brzo pobjegnu.O, stare, vječne bore;
O mračni žljebovi:
Misli u obliku gusjenica
Odakle će doći veličanstvena buduća stoljeća!
24. srpanj, Julio Herrera i Reissig
U ovoj pjesmi Julia Herrere y Reissiga zvučnost jezika prevladava kao karakteristična značajka, konstrukcija nenamjernih književnih slika koje se poigravaju odjecima mašte.
Hladno Hladno Hladno!
Kože, nostalgija i nijemi bolovi.
Plutaju na slezeni kampanje
hladna znojna glavobolja,
a žabe slave u sjenovitom
čudna funkcija ventrilokvizma.Siva planinska neurastenija
misli, singularnom telepatijom,
s mračnom i klauzurnom monomanijom
senilnog samostana u Bretanji.Rješavanje zbroja iluzija,
poput Jordana iskrenih runa
Euharistijski ovčar je integriran;a u daljini zamišljeni gavran
možda snovi u apstraktnom Kozmosu
poput strašnog crnog mjeseca.
25. Starinski portretnapisao Ernesto Noboa Caamaño (Ekvador)
Ernesto Noboa Caamaño u ovoj pjesmi dočarava slike preuzete iz vizualnih dojmova. Ovo je, zajedno s ostalim tekstovima, pjesma koja pokazuje osjećaje zbog ljepote trenutka zarobljenog na slici. Na neki način potvrđuje bliski odnos između slikarstva i poezije.
Imate oholi, tajanstveni i žalosni zrak
onih plemenitih dama koje je Pantoja prikazao:
i tamna kosa, bezobrazan izgled,
i neprecizna usta, luciferijanska i crvena.U vašim crnim zjenicama tajanstvene lože,
plava ptica sna umorna vam je na čelu,
i u blijedoj ruci koju ruža ostavlja za sobom,
blista biser čudesnog istoka.Osmijeh koji je bio san božanskog Leonarda,
halucinirane oči, ruke Fornarine,
ležaj Dogarese, vrat Marije Estuardo,
koji se čini stvoren -božanskom osvetom-
valjati pokošen poput stabljike tuberoze,
poput buketa ljiljana, ispod giljotine.Ledeno poslijepodne s kišom i monotonijom.
Ti, iza prozora cvjetnog balkona,
brodolomnim pogledom u sivoj daljini
polako osluškuješ srce.Latice se kotrljaju uvenule... Dosada, melankolija,
razočaranje... oni vam drhte kad padnete,
i tvoj nesigurni izgled, poput tamne ptice,
poletjeti nad ruševinama od jučer.Pjevajte harmoničnu kišu. Pod tmurnim popodnevom
tvoj zadnji san umire poput cvijeta tjeskobe,
i, dok je u daljini molitva preludira
svet sumraka glas zvona,
moliš patničku verlensku litaniju:
dok kiša pada na ulicama, u mom srcu.
26. Oda Atlantiku (XXIV), Tomás Morales Castellano (Španjolska)
Sadašnja pjesma fragment je djela Oda Atlantiku Tomása Moralesa Castellana, španjolskog književnika s Gran Canarije. Pjesma priziva moć identiteta koja je ugrađena u osobnu geografiju pisca.
Beskrajni Atlantik, ti koji naručuješ moju pjesmu!
Svaki put kad me moji koraci dovedu do tvoga dijela
Osjećam kako mi u žilama pušta nova krv
i, istodobno kad moje tijelo, moja umjetnost uzimaju zdravlje ...
Drhtava duša utopi se u vašem potoku.
S gorljivim zamahom,
pluća natečena od vašeg slanog povjetarca
i puna usta,
borac viče na vas "Oče!" sa stijene
ovih prekrasnih sretnih otoka ...
27. Pjesme mora (završno), Tomás Morales Castellano
Život je pjesniku predstavljen kao žustro more kojim plovi, pod stalnim protivljenjem tame i sjevernog vjetra, protiv kojih ništa ne može.
Bio sam hrabri pilot broda iz snova,
iluzorni argonaut predviđene zemlje,
nekog zlatnog otoka himere ili sna
skriven u sjenama nepoznatog ...Možda sadržavao veličanstveni teret
svoj brod u svojoj uvali, nisam ni pitao;
apsorbiran, moj je učenik ispitivao tamu,
i čak sam morao zaboraviti zabiti zastavu ...I došao je sjeverni vjetar, neugodan i bezobrazan;
snažan napor moje gole ruke
uspio je imati točku siline oluje;za postizanje trijumfa protiv kojeg sam se očajnički borio,
i kad mi se ruka onesvijestila, umorna,
ruka je u noći zgrabila kormilo ...
28. Brinetinapisao Carlos Pezoa Véliz (Čile)
Čileanski pjesnik Carlos Pezoa Véliz opisuje brinetu ženu senzualnog i izazovnog jezika, krcat strastvenim i snažnim slikama koje otkrivaju veliku erotičnost, istodobno s delikatnošću i zavođenje.
Imate ponorne oči, kosu
puna svjetla i sjene, poput rijeke
koji klizi svojim divljim tokom,
odzvanja poljubac mjeseca.Ništa se ljulja od kuka,
pobuni se na pritisak odjeće ...
Ljeto vam je u trajnoj krvi
i vječno proljeće na tvojim usnama.Prekrasna vani da se topi u krilu
poljubac smrti tvojom rukom ...
Dišite poput boga, tromo,imajući kosu kao vijenac,
tako da na dodir zapaljenog mesa
leš u tvojoj suknji zadrhti ...
29. Plavušinapisao Carlos Pezoa Véliz
Za razliku od prethodne pjesme, u ovoj pjesmi Carlos Pezoa Véliz opisuje plavokosu djevojku jezikom koji izaziva mirnu, spokojnu i idealiziranu atmosferu... gotovo anđeoska ženstvenost.
Poput jutarnjeg sjaja,
na snježnim vrhovima istoka,
na blijedoj nijansi vašeg čela
neka se istakne vaš suvereni crencha.Vidjevši kako se smješkate prozoru
pokleknite vjernika
jer misli da gleda nasmiješeno lice
nekog bijelog kršćanskog ukazanja.O tvojoj raspuštenoj plavoj kosi
svjetlost pada u kiši koja puše.
Kao labud koji gubi u daljininjezino poprsje u snovima orijentalne lijenosti,
moj duh koji voli tugu
tvoja zelena zjenica prelazi sanjajući.
30. Ništanapisao Carlos Pezoa Véliz
Carlos Pezoa Véliz izlaže situaciju subjekta koji zauzima posljednje mjesto u društvenom poretku. Tako opisuje sudbinu siromašnih na zemlji, napuštenih i usamljenih, uzalud uzetih u čudnom svijetu etabliranog društva.
Bio je siromašni vrag koji je uvijek dolazio
u blizini velikog grada u kojem sam živio;
mlada plavokosa i mršava, prljava i loše odjevena,
uvijek srušen... Možda izgubljeni!Jednog zimskog dana pronašli smo ga mrtvog
unutar potoka blizu mog vrta,
nekoliko lovaca koji svojim vihorima
pjevajući marširali... Između vaših papira
nisu našli ništa... dežurni suci
postavili su pitanja noćnom čuvaru:
ovaj nije znao ništa od izumrlog;
ni susjed Pérez, ni susjed Pinto.Djevojka je rekla da bih bio lud
ili neki skitnica koji je malo jeo,
i smiješan momak koji je čuo razgovore
bio je u iskušenju od smijeha... Kakva prostitutka!
Lopata mu je dala panteon;
zatim je smotao cigaretu; stavio je šešir
i krenuli natrag ...
Nakon lopate ništa nije ništa govorilo, nitko ništa nije rekao ...
