Education, study and knowledge

Rozdiel medzi parnasiánstvom a symbolikou

The parnasianizmus bolo literárne hnutie, konkrétne v poézii, charakterizované jeho záujem o formu, štruktúru a krásu verša, hľadanie objektivity, potlačenie autorovej osobnosti, bolo inšpirované klasickou grécko-latinskou imaginárnosťou a hlásalo ideu „Umenie pre umenie“. Toto hnutie vzniklo vo Francúzsku v druhej polovici 19. storočia a postavilo sa proti subjektivizmu a sentimentálnemu náboju romantizmu.

The symbolika Je to literárne hnutie, ktoré takisto vzniká vo Francúzsku, v tretej polovici 19. storočia, a je reakciou na naturalizmus a realizmus. Toto hnutie bolo charakterizované úvahou, že poézia nemôže byť koncipovaná racionálne, a to slovo fungovalo ako spôsob objavenia reality, ktorá je základom evidentného, a tak využil symboly, metaforický jazyk a rétorické postavy, ktoré sa miešali vnemy a zmysly.

Symbolika sa navyše líšila od parnasianizmu tým, že neprikladala taký význam básnickej štruktúre, viac sa zameriavala na rytmus a muzikálnosť slova.

instagram story viewer

Parnasianizmus

Symbolizmus

Definícia

Je to francúzske literárne hnutie z druhej polovice 19. storočia, ktoré sa rozhodlo pre formu a štruktúru básne, odmietlo romantický subjektivizmus a pre umenie navrhlo umenie.

Je to literárne hnutie zrodené vo Francúzsku v poslednej tretine 19. storočia, ktoré v poézii videlo spôsob, ako odhaliť a ideálny svet, v ktorom stojí skutočný svet, s využitím symbolov a metafor, kde prevládala muzikálnosť a rytmus tvar.

Charakteristiky

  • Propagujte myšlienku umenia pre umenie.
  • Je proti excesom romantizmu.
  • Je inšpirovaný grécko-latinskými, starodávnymi a exotickými prvkami.
  • Tvar a meter básne sú veľmi dôležité.
  • Jeho poetický štýl je vysoko popisný, inšpirovaný výtvarným umením.
  • Prikladá dôležitosť objektivite a neosobnosti básne.
  • Propagujte myšlienku umenia pre umenie.
  • Je proti vtedajšiemu naturalizmu, realizmu a pozitivizmu.
  • Uprednostňuje muzikálnosť verša a strofy.
  • Odmieta prílišnú formálnosť, snaží sa o väčšiu poetickú slobodu.
  • Navrhuje existenciu reality nad rámec pozorovateľnej.
  • Je to subjektívne.
  • Na zvýšenie zmyslov a citlivosti používajte symboly a postavy reči.
Hlavní manažéri Théophile Gautier, Leconte de Lisle, Charles Baudelaire, José María de Heredia y Girard, François Coppée. Stéphane Mallarmé, Jean Moréas, Arthur Rimbaud, Paul Verlaine, Charles de Baudelaire.

Čo je parnassianizmus?

Parnassianizmus je literárny trend, hlavne poetický, od polovice 19. storočia, ktorý sa začal v roku Francúzsko, ktorému záležalo na estetickej formálnosti a postavilo sa proti sentimentálnemu subjektivizmu Romantické. Parnasianizmus ako poetické hnutie po romantizme ovplyvnil spolu so symbolikou nástup moderny.

Jej hlavnými predstaviteľmi by boli francúzski básnici Charles-Marie René Leconte de Lisle (1818-1894) a Théophile Gautier (1811-1872), pričom ten druhý propagoval myšlienku umenie pre umenie.

Podstatné meno Parnassus pochádza z rovnakého mena Parnassus, postava z gréckej mytológie, ktorá založila veštbu v Delfách, kde žili múzy. Z tohto dôvodu bol región, kde sa toto veštenie nachádzalo, známy ako miesto stretnutia básnikov.

Význam Parnassa sa potom začal týkať zoskupenia básnikov a / alebo antologického repertoáru literárnych diel.

Bolo to tak s antológiou uverejnenou vo francúzskom časopise Súčasný Parnassus (Súčasná Le Parnasse) v roku 1866, že Parnasovské hnutie získa jeho meno. Tento časopis by mal niekoľko vydaní obsahujúcich poéziu napísanú rôznymi autormi.

Charakteristika parnasianizmu

  • Bolo to hnutie vpísané hlavne do poézie.
  • Inšpiruje sa klasickou grécko-rímskou poetikou.
  • Veľmi dôležitá je estetická forma, najmä opis krásy.
  • Poetický meter je veľmi dôležitý.
  • Je to neosobné, báseň a poézia sú dôležitejšie ako prítomnosť autora.
  • Je proti romantickému subjektivizmu.
  • Zaujíma sa o exotiku.
  • Myšlienku umenia navrhuje pre umenie.

Záujem o formu

V parnassianizme sa básnik snažil osvojiť si meter a báseň na estetickej úrovni, pričom sa vyhol pádu do sentimentality. Forma bola veľmi dôležitá, takže poézia musela vo svojej štruktúre prezentovať krásu.

Jeho poetický štýl je navyše popisný a využíva opatrný meter, napríklad alexandrijské verše a sonety.

Dištancovanie sa od romantizmu

Parnassianizmus ako poetické hnutie sa postavilo proti romantizmu v jeho štýle a subjektivizmu v roku ktoré padli romantické básne, najmä pri personalizácii poézie za prítomnosti básnik. Parnasianizmus sa ďalej svojím prístupom k umeniu kvôli umeniu snažil oslobodiť od reťaze poézie a umenia k politickým interpretáciám.

Využitie grécko-latinských prvkov a záujem o exotiku

Na parnasianizmus bol veľký vplyv gréckeho a latinského umenia a kultúry. Bolo odmietnuté použitie súčasného kontextu 19. storočia v básnických dielach. Exotický a starodávny štýl boli považované za prvky krásy, ktoré bolo možné vyjadriť v parnasiánskych básňach.

Strážcovia čistého obrysu;
Únos Syrakúz
Bronz, v ktorom ste pevne
Hlavné prvky
Pyšná a očarujúca vlastnosť;
S jemnou rukou
Vyhľadajte žilu
Achát
Profil Apolla.
Maliar, utekaj pred akvarelom,
A zafixovať farbu
Príliš krehký
V smaltovacej peci.
Robte modré morské panny
Krútenie na sto spôsobov
Ich chvosty,
Príšery erbov,
Vo svojom trilobulárnom nimbuse
Panna a jej dieťa Ježiš,
S balónom
A na vrchu kríž.

Úryvok z básne Umenie, autor: Théophile Gautier (preklad: Monserrat Tárres).

V extrakte tejto básne Théophila Gautiera je možné oceniť vplyv gréckych a mýtických prvkov, ako aj kresťanskú religiozitu.

Dôležitosť popisu

Opis bol veľmi dôležitý na vizuálne sledovanie slov, svetov a exotických bytostí tak, aby poézia bola formou plastického umenia. Parnasiánske básne by teda sprostredkovali obraz rovnakým spôsobom ako maľba alebo socha.

Hroch veľký
Žije v džungli Javy,
Kde rachotia, hlboko v jaskyniach,
Príšery, o ktorých sa ani nesníva.
Pískanie, ktoré kĺže,
Tiger vyjadruje svoj rev,
Byvol so zúrivým revom;
Len spí alebo vždy leží ticho.

Úryvok z básne HrochThéophile Gautier.

V tomto čísle vidíte hľadanie zvláštneho a exotického (pre Francúza z 19. storočia) a spôsobu, akým Gautier popisuje tie bytosti, ktoré obývajú skryté miesta v džungli, bez použitia komplikovaného jazyka na provokáciu emócie.

Spolu so symbolikou bol parnasianizmus dôležitý pri vývoji modernizmu v španielskej Amerike, ktorý sa môže oceniť v diele nikaragujského básnika Rubéna Daría (1867-1916), ktorý dokonca venoval jeden zo svojich sonetov Leconte od Lisle:

Z večných múz zvrchované kráľovstvo
Cestuješ pod nádychom večnej inšpirácie,
Ako pyšný rajah, ktorý je na svojom indickom slonovi
Prostredníctvom svojich panstiev prechádza z prudkého vetra do zvuku.
Vo svojej piesni máte akoby ozveny oceánu;
Džungľa a lev sú viditeľné vo vašej poézii;
Divoké svetlo vyžaruje lýru, ktorú máte vo svojej ruke
Vylejte jeho zvukové, robustné vibrácie.
Vy z fakíra poznáte tajomstvá a avatary;
Východ dal tvojej duši svetské tajomstvá,
Legendárne vízie a orientálny duch.
Váš verš je živený šťavou zo zeme;
Ramayanas rozžiari vašu živú stanzu,
A ty spievaš v jazyku kolosálneho lesa.

Ruben Dario, Leconte de Lisle.

Táto báseň ukazuje vlastnosti, ktoré poznačujú pohyb, ktorého jedným z hlavných propagátorov a autorov bola Leconte de Lisle.

umenie pre umenie

Myšlienka umenia pre umenie predpokladá, že ide o umelecké diela a umelecké diela nesmú mať účelkonkrétne, mimo estetického obdivu samotného diela. Tento nedostatok účelu znamená, že umelecká tvorba je dielom umelca ako jednotlivca bez toho, aby musel podliehať jeho sociálnemu kontextu, ani aby to bolo pragmaticky potrebné.

Základ pre túto perspektívu možno nájsť v návrhu nemeckého filozofa Inmanuela Kanta (1724 - 1804) o estetickom úsudku. V Kante je umenie oddelené od všetkého zastúpenia a nemá žiadny význam. Je to tak preto, lebo estetické rozjímanie nemá záujem a nemá žiadny účel.

Za zmienku stojí, že tento umelecký postoj bol kvôli umeniu kritizovaný sovietskymi autormi a mysliteľmi a Marxisticko-leninisti, ktorí to vidia ako spôsob výroby buržoázneho umenia, ktorý považuje umenie za slobodné od všetkého ideológia.

Niektorí z hlavných predstaviteľov parnasianizmu:

  • Théophile Gautier (1811-1872), francúzsky spisovateľ a básnik.
  • Charles-Marie René Leconte de Lisle (1818-1894), francúzsky básnik a najväčší predstaviteľ tohto hnutia.
  • Charles Baudelaire (1821-1867), francúzsky spisovateľ a básnik, súvisel s parnasianizmom aj so symbolikou.
  • François Coppée (1842-1908), francúzsky spisovateľ.
  • José María de Heredia a Girard (1842-1905), kubánsky básnik.
  • Ruben Dario (1867-1916), nikaragujský básnik a novinár (modernista s parnasianskym vplyvom).

Čo je to symbolika?

Symbolizmus je literárne hnutie devätnásteho storočia, ktorého pôvod bol hlavne vo Francúzsku ruka v ruke so spisovateľmi ako Stéphane de Mallarmé, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud a Charles de Baudelaire. Vyznačuje sa tým, že sa dáva dôraz na písomné použitie metafor a obrazov, pretože tieto pomáhajú objaviť realitu, ktorá je skrytá pod zjavnou realitou.

Začiatok hnutia nastáva okolo roku 1886, čiastočne v rozpore s vtedajším naturalizmom a realizmom. Pre symboliku existuje dvojitá realita, ideálny svet, ktorý je základom ideálneho sveta. Z tohto dôvodu používa metafory, vnemy a použitie zmyslov na stimuláciu fantázie a vytváranie paralely medzi snami a ideálnym svetom.

Rovnako ako parnasianizmus, ani tu nebol záujem využívať poéziu a umeleckú tvorbu ako prostriedok politického prejavu alebo spoločenského hnutia, aby sa pre umenie prijala myšlienka umenia.

Charakteristika symboliky

  • Toto hnutie čelí naturalizmu a realizmu 19. storočia.
  • Hľadajte inšpiráciu vo fantastickom a duchovnom.
  • Záujem o túto poéziu provokuje zmysly.
  • V podstate idealistické hnutie, ktoré sa uchyľuje k imaginárnemu.
  • Viac ako parnasianizmus ho zaujíma výrazová sloboda básne a menej forma.
  • Odmieta formu a krásu verša v prospech väčšej slobody jeho štruktúry.
  • Je to humanistický a subjektívny pohyb.
  • Pre umenie prijal predpis umenia, čím sa dištancoval od politických pozícií.
  • Existuje rozumný alebo skutočný svet a ideálny svet, ktorý poézia pomáha objavovať.
  • Záujem o muzikálnosť a emócie.

Základy symbolistického hnutia

Francúzski básnici Stéphane Mallarmé (1842-1898) a Jean Moréas (1856-1910) položili základy symbolistického hnutia.

V Mallarmé sa estetika symbolistického písania vyhýba priamemu odkazu na myšlienku alebo koncept, namiesto toho používa vlastný rytmus a obrazy, ktoré básnik integruje do básne, aby sa prejavil alebo prejavil povedal nápad. Preto je odvolanie sa na zmysly a synestézia spoločnými prvkami, ktoré naznačujú, že realita sa vyhýba opisu.

V prípade Moréas, v Manifest symbolizmu (1986) uvádza, že toto hnutie je v rozpore s falošnou citlivosťou a objektívnym opisom, keď „symbolistická poézia sa snaží obliecť Ideu rozumným spôsobom“ („...la poésie symbolique cherche à vêtir l'Idée d'une forme sensible”).

Zámerom teda nie je to, aby poézia bola opisom alebo definíciou toho, čo existuje alebo je skutočný svet, ale skôr to, aby ho vyjadrovala prostredníctvom vnemov, bez toho, aby báseň bola sama osebe cieľom alebo predmetom.

Objav ideálneho sveta

V symbolike je realita v pozadí objektívnej reality, pričom je dôležité používať poetický jazyk, ktorý presahuje popis vecí. Svet je tu na objavenie, a preto symboly a mystická pomoc básnikovi umožňujú prekonať v poézii túto inú realitu.

Hľadajte muzikálnosť a poetickú slobodu

Na rozdiel od parnasianizmu sa záujem básnika v symbolike sústreďuje na muzikálnosť básne bez toho, že by sa veľmi zaujímalo o formu verša. V takom prípade nemusí byť báseň krásna vo formálnom zmysle, takže básnik má pri jej komponovaní väčšiu slobodu.

Týmto spôsobom sa kladie voľný verš na opatrný a formalizovaný meter, ktorý je prítomný v parnasianizmu (napríklad pri nepretržitom používaní sonetu) tak, aby symbolistický verš prikladal veľký význam muzikálnosti slovo.

Básnik, ten princ mrakov, ktorý žije
darmo v búrke, je to dosť podobné;
vyhnaný na zem, medzi vulgárne kričiace,
jeho obrie krídla mu bránia v chôdzi.

Výňatok z AlbatrosCharles de Baudelaire.

V básni Albatros, ktorá je súčasťou Kvetiny zlaBaudelaire porovnáva slobodného básnika s vtákom za letu, ktorý je pri chôdzi obmedzený. Básnik hovorí, že v strede letu sú ako králi vzduchu, zatiaľ čo keď sú chytení a kráčajú po palubách lodí, pohybujú sa nepríjemne.

Táto báseň funguje ako metafora slobodného básnika pred spoločnosťou, ktorá sa ho snaží stiahnuť z jeho prirodzeného živlu, v tomto prípade vzduchu. Poézia vytvorená podľa prevládajúcich spoločenských noriem je ako albatros, ktorý sa nepohodlne pohybuje.

Odpor proti racionalizmu v poézii

Symbolizmus je antipozitivistické hnutie. Je to v rozpore s myšlienkou racionalizácie poézie, akoby to bolo médium, ktoré robí realitu zrozumiteľnou. Preto symbolika kladie dôraz na obrazy, ktoré slová môžu vytvárať, a nie na opisy alebo vysvetlenia fungovania reality.

Použitie synestézie na zvýšenie zmyslov

Symbolikou často používanou rétorickou figúrou bola synestézia, ktorá je založená na spájaní vnemov patriacich k rôznym zmyslom. Preto sa hľadajú rôzne vnemy, ktoré sa prelínajú a vzniká citlivosť paralelná s prežívaním zmyslov:

Čierna, E biela, I červená, U zelená, O modrá: samohlásky,
Jedného dňa poviem vaše latentné pôrody.
Čierny A, chlpatý dublet hladných múch
ten hukot v krutých smrteľných zápachoch.
E, úprimnosť hmiel, obchodov, skutočných vecí
ľadovec prudko kopí a trasie sa
dáždniky; Ja, fialové, krvavé pľuvanie,
smiech zo zúrivých a zmyselných pier.
U, božské otrasy nesmierneho a zeleného mora.
Pokoj stolice. Mier, s ktorým hryzie alchýmia
múdre čelo a zanecháva viac vrások ako hnevu.
Ó, najvyšší klaun hlbokého stridora,
tichá narušené anjelmi a svetmi.
Oh, Omega, fialový odraz jeho očí!

Arthur Rimbaud, Samohlásky (preklad Mauricio Baricasse).

Báseň Samohlásky Rimbaudova je óda na poetickú synestéziu. Tu slová získavajú atribúty, žijú sa podľa toho, ako ich prežívajú zmysly. Každá samohláska má teda zvláštne vlastnosti, evokáciu vidieť realitu prostredníctvom poézie iným spôsobom.

Prekliaty básnici

Prekliati básnici sú skupinou francúzskych spisovateľov konca devätnásteho storočia, úzko súvisia s poetickou symbolikou a vyznačujú sa odmietnutím romantizmus, naturalizmus a realizmus, ktorý má okrem búrlivého života a dokonca aj postoja čeliaci morálnemu a sociálnemu formalizmu svojej doby sebazničujúci.

Označenie „prekliati básnici“ bolo prevzaté z názvu knihy Poetujem ich maudits (Prekliaty básnici, 1888) od Paula Verlaine. V tejto knihe Verlaine predstavuje sériu esejí venovaných šiestim básnikom, ktorí sa vyznačovali svojím poetickým štýlom a spôsobom života: Arthur Rimbaud, Sami Stéphane Mallarmé, Marceline Desbordes-Valmore, Tristan Corbière, Auguste Villiers de L'Isle-Adam a Paul Verlaine (pod anagramom Pauvra Lelian).

V estetickom jazyku týchto autorov sa po symbolistickom hnutí dištancoval od vtedajšej racionality, pričom modernu vnímal ako prejav úpadku. Poézia bola cesta, ktorou sa dalo pozorovať skutočnú realitu, vyhýbala sa chladnému popisu a rozhodla sa pre hru so zmyslami a spismi plnými metafor.

Hlavní predstavitelia symbolizmu

  • Stéphane Mallarmé (1842-1898) Francúzsky literárny kritik a básnik.
  • Jean Moréas (1856-1910), grécky básnik
  • Charles Baudelaire (1821-1867), francúzsky spisovateľ a básnik, úzko súvisel s týmto hnutím a s parnassianizmom.
  • Artur Rimbaud (1854-1891), francúzsky básnik.
  • Paul Marie Verlaine (1844-1896), francúzsky básnik.

Definícia odosielateľa a príjemcu

Osobe alebo subjektu Doprava fyzická alebo elektronická pošta, balík alebo správa, okrem iných ve...

Čítaj viac

Izotyp, logo, imagotyp a Isologo: Čo to je a rozdiely

Izotyp, logo, imagotyp a Isologo: Čo to je a rozdiely

V dizajne logo, izotyp, imagotyp a isologo odkazuje na grafické znázornenie značky. Tieto grafick...

Čítaj viac

Aký je rozdiel medzi sluchom a posluchom? Porovnávacia tabuľka, charakteristiky a príklady

Rozdiel medzi sluchom a počúvaním súvisí s typmi fyziologických alebo kognitívnych procesov, ktor...

Čítaj viac